El cine digital se refiere a la adopción de tecnología digital dentro de la industria cinematográfica para distribuir o proyectar películas en lugar del uso histórico de carretes de películas cinematográficas , como las películas de 35 mm. Mientras que las bobinas de película deben enviarse a las salas de cine , una película digital se puede distribuir a los cines de varias maneras: a través de Internet o enlaces satelitales dedicados , o enviando discos duros o discos ópticos como los discos Blu-ray .
Las películas digitales se proyectan utilizando un proyector de vídeo digital en lugar de un proyector de películas , se graban con cámaras de cine digitales y se editan mediante un sistema de edición no lineal (NLE). El NLE es a menudo una aplicación de edición de video instalada en una o más computadoras que pueden conectarse en red para acceder al metraje original desde un servidor remoto, compartir u obtener acceso a recursos informáticos para renderizar el video final y permitir que varios editores trabajen en el video. mismo cronograma o proyecto.
Alternativamente, una película digital podría ser un carrete de película que se ha digitalizado usando un escáner de películas cinematográficas y luego restaurado, o una película digital podría grabarse usando una grabadora de películas en material de película para proyectarla usando un proyector de películas tradicional.
El cine digital es distinto de la televisión de alta definición y no utiliza necesariamente la televisión tradicional u otros estándares, relaciones de aspecto o velocidades de fotogramas tradicionales de vídeo de alta definición . En el cine digital, las resoluciones están representadas por el número de píxeles horizontales, normalmente 2K (2048×1080 o 2,2 megapíxeles ) o 4K (4096×2160 o 8,8 megapíxeles). Las resoluciones 2K y 4K utilizadas en la proyección de cine digital suelen denominarse DCI 2K y DCI 4K. DCI significa Iniciativas de cine digital.
A medida que la tecnología del cine digital mejoró a principios de la década de 2010, la mayoría de los cines de todo el mundo se convirtieron a la proyección de vídeo digital. [1] La tecnología del cine digital ha seguido desarrollándose a lo largo de los años con 3D, RPX, 4DX y ScreenX, permitiendo a los cinéfilos vivir experiencias más inmersivas. [2]
La transición del cine al vídeo digital fue precedida por la transición del cine del audio analógico al digital , con el lanzamiento del estándar de codificación de audio Dolby Digital (AC-3) en 1991. [3] Su base principal es la transformada de coseno discreta modificada (MDCT). ), un algoritmo de compresión de audio con pérdida . [4] Es una modificación del algoritmo de transformada de coseno discreto (DCT), que fue propuesto por primera vez por Nasir Ahmed en 1972 y originalmente estaba destinado a la compresión de imágenes . [5] La DCT fue adaptada a la MDCT por JP Princen, AW Johnson y Alan B. Bradley en la Universidad de Surrey en 1987, [6] y luego Dolby Laboratories adaptó el algoritmo MDCT junto con los principios de codificación perceptual para desarrollar el AC- 3 formatos de audio para las necesidades del cine. [3] El cine de la década de 1990 normalmente combinaba imágenes fotoquímicas analógicas con audio digital.
La reproducción de medios digitales de archivos 2K de alta resolución tiene al menos una historia de 20 años. Las primeras unidades de almacenamiento de datos de vídeo ( RAID ) alimentaban sistemas de búfer de cuadros personalizados con grandes memorias. En las primeras unidades de vídeo digital, el contenido normalmente estaba restringido a varios minutos de material. La transferencia de contenidos entre ubicaciones remotas era lenta y tenía capacidad limitada. No fue hasta finales de la década de 1990 que los largometrajes pudieron enviarse por "cable" (Internet o enlaces de fibra dedicados). El 23 de octubre de 1998, la tecnología de proyectores de procesamiento digital de luz (DLP) se demostró públicamente con el lanzamiento de The Last Broadcast , el primer largometraje filmado, editado y distribuido digitalmente. [7] [8] [9] En conjunto con Texas Instruments, la película se mostró públicamente en cinco cines de los Estados Unidos ( Filadelfia , Portland (Oregón) , Minneapolis , Providence y Orlando ).
En los Estados Unidos, el 18 de junio de 1999, la tecnología del proyector DLP Cinema de Texas Instruments se demostró públicamente en dos pantallas en Los Ángeles y Nueva York para el estreno de Star Wars Episodio I: La amenaza fantasma de Lucasfilm . [10] [11] En Europa, el 2 de febrero de 2000, Philippe Binant demostró públicamente la tecnología del proyector DLP Cinema de Texas Instruments en una pantalla en París para el lanzamiento de Toy Story 2 . [12] [13]
De 1997 a 2000, el estándar de compresión de imágenes JPEG 2000 fue desarrollado por un comité del Grupo Conjunto de Expertos en Fotografía (JPEG) presidido por Touradj Ebrahimi (más tarde presidente de JPEG). [14] A diferencia del estándar JPEG original de 1992, que es un formato de compresión con pérdida basado en DCT para imágenes digitales estáticas , JPEG 2000 es un estándar de compresión basado en transformada wavelet discreta (DWT) que podría adaptarse para la compresión de vídeo de imágenes en movimiento con el Extensión Motion JPEG 2000 . Posteriormente, la tecnología JPEG 2000 fue seleccionada como estándar de codificación de vídeo para cine digital en 2004. [15]
El 19 de enero de 2000, la Sociedad de Ingenieros de Cine y Televisión de Estados Unidos inició el primer grupo de estándares dedicado al desarrollo del cine digital. [16] En diciembre de 2000, había 15 pantallas de cine digital en los Estados Unidos y Canadá, 11 en Europa occidental, 4 en Asia y 1 en América del Sur. [17] Digital Cinema Initiatives (DCI) se formó en marzo de 2002 como un proyecto conjunto de muchos estudios cinematográficos ( Disney , Fox , MGM , Paramount , Sony Pictures , Universal y Warner Bros. ) para desarrollar una especificación de sistema para cine digital. [18]
En abril de 2004, en cooperación con la Sociedad Estadounidense de Directores de Fotografía , DCI creó material de evaluación estándar (el material ASC/DCI StEM) para probar las tecnologías de reproducción y compresión 2K y 4K. Ese mismo año, DCI seleccionó JPEG 2000 como base para la compresión en el sistema. [19] Las pruebas iniciales con JPEG 2000 produjeron velocidades de bits de alrededor de 75 a 125 Mbit/s para resolución 2K y de 100 a 200 Mbit/s para resolución 4K . [15]
En China, en junio de 2005, se estableció un sistema de cine electrónico llamado "dMs" que se utilizó en más de 15.000 pantallas repartidas en las 30 provincias de China. dMs estimó que el sistema se expandiría a 40.000 pantallas en 2009. [20] En 2005, Arts Alliance Media lanzó en el Reino Unido la Red de Pantalla Digital del Film Council del Reino Unido, creando una cadena de 250 sistemas de cine digital 2K. El despliegue finalizó en 2006. Fue el primer despliegue masivo en Europa. AccessIT/Christie Digital también inició su implementación en Estados Unidos y Canadá. A mediados de 2006, alrededor de 400 salas estaban equipadas con proyectores digitales 2K y el número aumentaba cada mes. En agosto de 2006, la película digital malayalam Moonnamathoral , producida por Benzy Martin, se distribuyó vía satélite a los cines, convirtiéndose así en el primer cine digital indio. Esto fue realizado por Emil y Eric Digital Films, una empresa con sede en Thrissur que utiliza el sistema de cine digital de extremo a extremo desarrollado por DG2L Technologies, con sede en Singapur. [21]
En enero de 2007, Guru se convirtió en la primera película india masterizada en el formato JPEG 2000 Interop compatible con DCI y también en la primera película india que se preestrenó digitalmente, a nivel internacional, en Elgin Winter Garden en Toronto. Esta película fue masterizada digitalmente en Real Image Media Technologies en India. En 2007, el Reino Unido se convirtió en el hogar de los primeros cines multiplex totalmente digitales compatibles con DCI de Europa; Odeon Hatfield y Odeon Surrey Quays (en Londres), con un total de 18 pantallas digitales, se inauguraron el 9 de febrero de 2007. En marzo de 2007, con el estreno de Meet the Robinsons de Disney , unas 600 pantallas habían sido equipadas con proyectores digitales. En junio de 2007, Arts Alliance Media anunció los primeros acuerdos europeos de tarifa de impresión virtual (VPF) de cine digital comercial (con 20th Century Fox y Universal Pictures ). En marzo de 2009, AMC Theatres anunció que había cerrado un acuerdo de 315 millones de dólares con Sony para reemplazar todos sus proyectores de películas con proyectores digitales 4K a partir del segundo trimestre de 2009; Se anticipó que este reemplazo estaría terminado en 2012. [22]
En enero de 2011, el número total de pantallas digitales en todo el mundo era de 36.242, frente a las 16.339 de finales de 2009 o una tasa de crecimiento del 121,8 por ciento durante el año. [23] Había 10.083 pantallas D en Europa en su conjunto (28,2 por ciento de la cifra global), 16.522 en Estados Unidos y Canadá (46,2 por ciento de la cifra global) y 7.703 en Asia (21,6 por ciento de la cifra global). El progreso a nivel mundial fue más lento al igual que en algunos territorios, particularmente en América Latina y África. [24] [25] Al 31 de marzo de 2015, 38.719 pantallas (de un total de 39.789 pantallas) en los Estados Unidos se han convertido a digital, 3.007 pantallas en Canadá se han convertido y 93.147 pantallas a nivel internacional se han convertido. [26] A finales de 2017, prácticamente todas las pantallas de cine del mundo eran digitales (98%). [27]
A pesar de que hoy en día prácticamente todas las salas de cine del mundo han convertido sus pantallas a cines digitales, algunas películas importantes, incluso en 2019, se filman en película. [28] [29] Por ejemplo, Quentin Tarantino estrenó su última película Érase una vez en Hollywood en 70 mm y 35 mm en cines seleccionados de Estados Unidos y Canadá. [30]
Además del equipo que ya se encuentra en una sala de cine (por ejemplo, un sistema de refuerzo de sonido , pantalla, etc.), un cine digital compatible con DCI requiere un proyector digital compatible con DCI [31] y una computadora potente conocida como un servidor . Las películas se entregan al cine como un archivo digital llamado Paquete de cine digital (DCP). [32] Para una película típica, este archivo tendrá entre 90 GB y 300 GB de datos (aproximadamente de dos a seis veces la información de un disco Blu-ray) y puede llegar como entrega física en el disco duro de una computadora convencional. o vía Internet vía satélite o banda ancha de fibra óptica. [33] A partir de 2013, las entregas físicas de discos duros eran las más comunes en la industria. Los avances promocionales llegan en un disco duro independiente y tienen un tamaño de entre 200 GB y 400 GB. El contenido de los discos duros puede estar cifrado.
Independientemente de cómo llegue el DCP, primero debe copiarse en los discos duros internos del servidor, ya sea a través de un puerto USB [ cita necesaria ] , o mediante una conexión eSATA más rápida, o mediante una red cerrada, un proceso conocido como " ingerir." (El USB se utiliza principalmente para avances individuales). Los DCP pueden estar cifrados, y en el caso de los largometrajes casi siempre lo están, para evitar la copia ilegal y la piratería. Las claves de descifrado necesarias se suministran por separado, generalmente como archivos adjuntos de correo electrónico o mediante descarga, y luego se "ingieren" a través de USB. Las claves tienen una duración limitada y caducan una vez finalizado el período para el cual se ha reservado el título. También están bloqueados en el hardware (servidor y proyector) que proyectará la película, por lo que si el cine desea mover el título a otra pantalla o extender la proyección, deberá obtener una nueva clave del distribuidor. [34] Se pueden enviar varias versiones de la misma característica juntas. La versión original (OV) se utiliza como base para todas las demás opciones de reproducción. Los archivos de versión (VF) pueden tener un formato de sonido diferente (por ejemplo, sonido envolvente 7.1 en lugar de 5.1 ) o subtítulos. Las versiones 2D y 3D suelen distribuirse en el mismo disco duro.
La reproducción del contenido la controla el servidor mediante una "lista de reproducción". Como su nombre lo indica, esta es una lista de todo el contenido que se reproducirá como parte de la actuación. La lista de reproducción será creada por un miembro del personal del teatro utilizando un software propietario que se ejecuta en el servidor. Además de enumerar el contenido que se reproducirá, la lista de reproducción también incluye señales de automatización que le permiten controlar el proyector, el sistema de sonido, la iluminación del auditorio, las cortinas de pestañas y la máscara de pantalla (si está presente), etc. La lista de reproducción se puede iniciar manualmente. haciendo clic en el botón "reproducir" en la pantalla del monitor del servidor, o automáticamente en horarios preestablecidos. [35]
Digital Cinema Initiatives (DCI), una empresa conjunta de los seis principales estudios , publicó la primera versión (V1.0) de una especificación de sistema para cine digital en julio de 2005. [36] Los principales objetivos declarados de la especificación eran definir un sistema de cine digital que "presentaría una experiencia teatral mejor que la que se podría lograr ahora con una Answer Print tradicional de 35 mm" , para proporcionar estándares globales de interoperabilidad de modo que cualquier contenido compatible con DCI pueda reproducirse en cualquier hardware compatible con DCI en cualquier lugar del mundo. en todo el mundo y proporcionar una protección sólida a la propiedad intelectual de los proveedores de contenidos.
La especificación DCI exige la codificación de imágenes utilizando el estándar ISO/IEC 15444-1 " JPEG2000 " (.j2c) y el uso del espacio de color CIE XYZ a 12 bits por componente codificado con una gamma de 2,6 aplicada en la proyección. Se admiten dos niveles de resolución tanto para contenidos como para proyectores: 2K (2048×1080) o 2,2 MP a 24 o 48 fotogramas por segundo , y 4K (4096×2160) o 8,85 MP a 24 fotogramas por segundo. La especificación garantiza que el contenido 2K se pueda reproducir en proyectores 4K y viceversa. También se admiten resoluciones más pequeñas en una dirección (la imagen se centra automáticamente). Las versiones posteriores del estándar agregaron velocidades de reproducción adicionales (como 25 fps en modo SMPTE). Para el componente de sonido del contenido, la especificación proporciona hasta 16 canales de audio sin comprimir utilizando el formato "Broadcast Wave" (.wav) a 24 bits y muestreo de 48 kHz o 96 kHz.
La reproducción se controla mediante una lista de reproducción de composición en formato XML , en un archivo compatible con MXF a una velocidad de datos máxima de 250 Mbit/s. Los detalles sobre cifrado, administración de claves y registro se analizan en la especificación, al igual que las especificaciones mínimas para los proyectores empleados, incluida la gama de colores , la relación de contraste y el brillo de la imagen. Si bien gran parte de la especificación codifica el trabajo que ya se había estado realizando en la Sociedad de Ingenieros de Cine y Televisión ( SMPTE ), la especificación es importante para establecer un marco de propietario de contenido para la distribución y seguridad del contenido cinematográfico de estreno.
Además del trabajo de DCI, la Asociación Nacional de Propietarios de Cines (OTAN) publicó sus Requisitos del Sistema de Cine Digital. [37] El documento aborda los requisitos de los sistemas de cine digital a partir de las necesidades operativas del exhibidor, centrándose en áreas no abordadas por DCI, incluido el acceso para personas con discapacidad visual y auditiva, el flujo de trabajo dentro del cine y la interoperabilidad de los equipos. En particular, el documento de la OTAN detalla los requisitos para el Sistema de Gestión de Teatros (TMS), el software de gobierno para los sistemas de cine digital dentro de un complejo de cines, y proporciona dirección para el desarrollo de sistemas de gestión de claves de seguridad. Al igual que el documento de DCI, el documento de la OTAN también es importante para el esfuerzo de estándares SMPTE.
La Sociedad de Ingenieros de Cine y Televisión ( SMPTE ) comenzó a trabajar en estándares para el cine digital en el año 2000. En ese momento estaba claro que la HDTV no proporcionaba una base tecnológica suficiente para la reproducción del cine digital. Sin embargo, en Europa, India y Japón todavía hay una presencia significativa de HDTV para presentaciones teatrales. Los acuerdos dentro del organismo de normas ISO han llevado a que estos sistemas que no cumplen con las normas se denominen Sistemas de Cine Electrónico (E-Cinema).
Sólo tres fabricantes fabrican proyectores de cine digital aprobados por DCI; Se trata de Barco , Christie y Sharp/ NEC . A excepción de Sony, que solía utilizar su propia tecnología SXRD, todos utilizan la tecnología Digital Light Processing (DLP) desarrollada por Texas Instruments (TI). Los proyectores D-Cinema son similares en principio a los proyectores digitales utilizados en la industria, la educación y los cines domésticos, pero difieren en dos aspectos importantes. En primer lugar, los proyectores deben cumplir con los estrictos requisitos de rendimiento de la especificación DCI. En segundo lugar, los proyectores deben incorporar dispositivos antipiratería destinados a hacer cumplir el derecho de autor, como límites de licencia. Por estas razones, todos los proyectores destinados a ser vendidos en cines para proyectar películas de estreno actual deben ser aprobados por el DCI antes de ponerse a la venta. Ahora pasan por un proceso llamado CTP (plan de prueba de cumplimiento). Debido a que las películas en formato digital están cifradas y las claves de descifrado (KDM) están bloqueadas en el número de serie del servidor utilizado (en el futuro se planea vincular tanto al número de serie del proyector como al servidor), un sistema permitirá la reproducción de una película protegida. función sólo con el KDM requerido.
Tres fabricantes han licenciado la tecnología DLP Cinema desarrollada por Texas Instruments (TI): Christie Digital Systems , Barco y NEC . Si bien NEC es relativamente nuevo en el cine digital, Christie es el actor principal en Estados Unidos y Barco toma la delantera en Europa y Asia. [ cita necesaria ] Inicialmente, los proyectores DLP compatibles con DCI estaban disponibles solo en 2K, pero desde principios de 2012, cuando el chip DLP 4K de TI entró en plena producción, los proyectores DLP estuvieron disponibles en versiones 2K y 4K. Los fabricantes de proyectores de cine basados en DLP ahora también pueden ofrecer actualizaciones 4K para algunos de los modelos 2K más recientes. [38] Los primeros proyectores DLP Cinema , que se implementaron principalmente en los Estados Unidos, utilizaban una resolución limitada de 1280 × 1024 o el equivalente a 1,3 MP (megapíxeles). Digital Projection Incorporated (DPI) diseñó y vendió algunas unidades DLP Cinema (is8-2K) cuando debutó la tecnología 2K de TI, pero luego abandonó el mercado D-Cinema y continuó ofreciendo proyectores basados en DLP para fines no cinematográficos. Aunque se basan en el mismo "motor ligero" 2K TI que los de los principales fabricantes, son tan raros que prácticamente son desconocidos en la industria. Todavía se utilizan ampliamente para publicidad previa al espectáculo, pero normalmente no para presentaciones destacadas.
La tecnología de TI se basa en el uso de dispositivos de microespejos digitales (DMD). [39] Estos son dispositivos MEMS que se fabrican a partir de silicio utilizando tecnología similar a la de los chips de computadora. La superficie de estos dispositivos está cubierta por una cantidad muy grande de espejos microscópicos, uno por cada píxel, por lo que un dispositivo 2K tiene unos 2,2 millones de espejos y un dispositivo 4K unos 8,8 millones. Cada espejo vibra miles de veces por segundo entre dos posiciones: en una, la luz de la lámpara del proyector se refleja hacia la pantalla, en la otra, en dirección contraria. La proporción del tiempo que el espejo está en cada posición varía según el brillo requerido de cada píxel. Se utilizan tres dispositivos DMD, uno para cada uno de los colores primarios. La luz de la lámpara, normalmente una lámpara de arco de xenón similar a las utilizadas en los proyectores de cine con una potencia de entre 1 kW y 7 kW, se divide mediante filtros de colores en haces rojos, verdes y azules que se dirigen al DMD correspondiente. El haz reflejado "hacia delante" de los tres DMD se vuelve a combinar y la lente enfoca en la pantalla de cine. Los proyectores posteriores pueden utilizar láseres en lugar de lámparas de xenón.
Sony, el único fabricante de proyectores de cine compatibles con DCI, decidió desarrollar su propia tecnología en lugar de utilizar la tecnología DLP de TI. Los proyectores SXRD (Silicon X-tal (Crystal) reflectivo Display) solo se fabricaban en formato 4K y, hasta el lanzamiento del chip 4K DLP por parte de TI, los proyectores Sony SXRD eran los únicos proyectores compatibles con 4K DCI en el mercado. Sin embargo, a diferencia de los proyectores DLP, los proyectores SXRD no presentan secuencialmente las imágenes del ojo izquierdo y derecho de las películas estereoscópicas, sino que utilizan la mitad del área disponible en el chip SXRD para cada imagen del ojo. Así, durante las presentaciones estereoscópicas, el proyector SXRD funciona como un proyector sub 2K, lo mismo para el contenido HFR 3D. [40]
Sin embargo, Sony decidió a finales de abril de 2020 que dejaría de fabricar proyectores de cine digital. [41] [42]
A finales de 2005, el interés por la proyección estereoscópica digital en 3-D llevó a una nueva voluntad por parte de los cines de cooperar en la instalación de instalaciones estéreo 2K para mostrar Chicken Little de Disney en una película en 3-D . En 2006 y 2007 se estrenaron seis películas digitales más en 3D (incluidas Beowulf , Monster House y Meet the Robinsons ). La tecnología combina un único proyector digital equipado con un filtro polarizador (para usar con gafas polarizadas y pantallas plateadas), una rueda de filtros o un emisor para gafas LCD. RealD usa una " ZScreen " para la polarización y MasterImage usa una rueda de filtros que cambia la polaridad de la salida de luz del proyector varias veces por segundo para alternar rápidamente las vistas del ojo izquierdo y derecho. Otro sistema que utiliza una rueda de filtros es Dolby 3D . La rueda cambia las longitudes de onda de los colores que se muestran y los lentes polarizados filtran estos cambios para que la longitud de onda incorrecta no pueda entrar en el ojo equivocado. XpanD utiliza un emisor externo que envía una señal a las gafas 3D para bloquear la imagen incorrecta del ojo equivocado.
La proyección láser RGB produce los colores BT.2020 más puros y las imágenes más brillantes. [43]
En Asia, el 13 de julio de 2017, se demostró públicamente una pantalla LED para cine digital desarrollada por Samsung Electronics en una pantalla en Lotte Cinema World Tower en Seúl . [44] La primera instalación en Europa es en el cine Arena Sihlcity de Zúrich. [45] Estas pantallas no utilizan un proyector; en su lugar, utilizan un videowall LED y pueden ofrecer relaciones de contraste más altas, resoluciones más altas y mejoras generales en la calidad de la imagen. Sony ya vende pantallas MicroLED como sustitutos de las pantallas de cine convencionales. [46]
La distribución digital de películas tiene el potencial de ahorrar dinero a los distribuidores de películas. Imprimir una película de 80 minutos puede costar entre 1.500 y 2.500 dólares, [47] por lo que hacer miles de copias para una película de gran estreno puede costar millones de dólares. En cambio, a la velocidad máxima de datos de 250 megabits por segundo (según lo define DCI para cine digital), se puede almacenar una película en un disco duro estándar de 300 GB por 50 dólares y un estreno amplio de 4.000 'impresiones digitales' podrían costar 200.000 dólares. Además, los discos duros se pueden devolver a los distribuidores para su reutilización. Con varios cientos de películas distribuidas cada año, la industria ahorra miles de millones de dólares. El lanzamiento del cine digital se vio estancado por la lentitud con la que los exhibidores adquirieron proyectores digitales, ya que los ahorros no los verían ellos mismos sino las empresas distribuidoras. El modelo de tarifa de impresión virtual se creó para abordar este problema transfiriendo parte del ahorro a los cines. [ cita necesaria ] Como consecuencia de la rápida conversión a la proyección digital, el número de estrenos teatrales exhibidos en película está disminuyendo. Al 4 de mayo de 2014, 37.711 pantallas (de un total de 40.048 pantallas) en los Estados Unidos se habían convertido a digital, 3.013 pantallas en Canadá y 79.043 pantallas a nivel internacional. [26]
Realización y demostración, el 29 de octubre de 2001, de la primera transmisión de cine digital por satélite en Europa [48] [49] [50] de un largometraje de Bernard Pauchon, [51] Alain Lorentz, Raymond Melwig [52] y Philippe Binante. [53] [54]
Los cines digitales pueden ofrecer transmisiones en vivo de actuaciones o eventos. Esto comenzó inicialmente con transmisiones en vivo desde la Ópera Metropolitana de Nueva York que transmitían regularmente en vivo a los cines y ha sido ampliamente imitado desde entonces. Los principales territorios que proporcionan el contenido son el Reino Unido, Estados Unidos, Francia y Alemania. La Royal Opera House, la Sydney Opera House, la English National Opera y otras han encontrado audiencias nuevas y recurrentes cautivadas por los detalles que ofrece una transmisión digital en vivo con cámaras portátiles y en grúas colocadas por todo el lugar para capturar la emoción que podría perderse en una situación del lugar en vivo. Además, todos estos proveedores ofrecen valor adicional durante los intervalos, por ejemplo, entrevistas con coreógrafos, miembros del elenco, un recorrido detrás del escenario que no se ofrecería en el evento en vivo. Otros eventos en vivo en este campo incluyen teatro en vivo de NT Live, Branagh Live, Royal Shakespeare Company, Shakespeare's Globe, Royal Ballet, Mariinsky Ballet, Bolshoi Ballet y la Filarmónica de Berlín.
En los últimos diez años, esta oferta inicial de artes también se ha ampliado para incluir eventos musicales en vivo y grabados como Take That Live, One Direction Live, Andre Rieu, musicales en vivo como el reciente Miss Saigon y un Billy Elliot Live que batió récords. En cines. Deportes en vivo, documentales con un elemento de preguntas y respuestas en vivo, como el reciente documental Oasis, conferencias, transmisiones religiosas, comedias en vivo, exhibiciones en museos y galerías, especiales de televisión como el especial del cincuentenario de Doctor Who que batió récords , The Day Of The. Doctor , todos han contribuido a crear una valiosa fuente de ingresos para los cines grandes y pequeños de todo el mundo. Posteriormente, la transmisión en vivo, antes conocida como Contenido Alternativo, pasó a denominarse Cine de Eventos y ahora existe una asociación comercial con ese fin. Diez años después, el sector se ha convertido en una fuente de ingresos considerable por derecho propio, ganando seguidores leales entre los fanáticos de las artes y, al parecer, el contenido está limitado solo por la imaginación de los productores. El teatro, el ballet, el deporte, las exposiciones, los especiales de televisión y los documentales son hoy formas establecidas de cine de eventos. Las estimaciones mundiales sitúan el valor probable de la industria del cine de eventos en mil millones de dólares para 2019. [55]
Actualmente, el cine de eventos representa en promedio entre el 1% y el 3% de la taquilla general de los cines de todo el mundo, pero anecdóticamente se ha informado que algunos cines aportan hasta el 25%, el 48% e incluso el 51% (el cine Rio Bio en Estocolmo) de su taquilla general. En última instancia, se prevé que Event Cinema represente alrededor del 5% de la taquilla total a nivel mundial. Event Cinema registró seis récords mundiales establecidos y superados entre 2013 y 2015, con éxitos notables: Dr Who (10,2 millones de dólares en tres días en taquilla; el evento también se transmitió simultáneamente por televisión terrestre), Pompeii Live del Museo Británico, Billy Elliot, Andre Rieu, One Direction, Ricardo III por la Royal Shakespeare Company.
El cine de eventos se define más por la frecuencia de los eventos que por el contenido en sí. Los eventos de Event Cinema suelen aparecer en los cines durante los momentos tradicionalmente más tranquilos de la semana del cine, como el horario diurno o nocturno de lunes a jueves, y se caracterizan por el estreno de One Night Only, seguido de uno o posiblemente más estrenos de 'Encore' unos días o semanas. más tarde si el evento es exitoso y se agotan las entradas. En ocasiones, eventos más exitosos han regresado a los cines algunos meses o incluso años después, en el caso de NT Live, donde la lealtad del público y la marca de la empresa son tan fuertes que el propietario del contenido puede estar seguro de una buena proyección en taquilla.
La formación digital de decorados y localizaciones, especialmente en una época en la que crecen las series y secuelas de películas, permite que los decorados virtuales, una vez generados y almacenados por ordenador, puedan reactivarse fácilmente para futuras películas. [56] : 62 Considerando que las imágenes de películas digitales se documentan como archivos de datos en el disco duro o en la memoria flash, se pueden ejecutar distintos sistemas de edición con la alteración de algunas configuraciones en la consola de edición y la estructura se compone virtualmente en la memoria de la computadora. Se puede muestrear una amplia variedad de efectos de forma sencilla y rápida, sin las limitaciones físicas que plantea la edición tradicional de cortar y pegar. [56] : 63 El cine digital permite a los cines nacionales construir películas específicas de sus culturas en formas que las configuraciones y economías más restrictivas de la realización cinematográfica habitual impedían. Las cámaras de bajo costo y el software de edición por computadora han permitido gradualmente producir películas a un costo mínimo. La capacidad de las cámaras digitales para permitir a los cineastas filmar imágenes ilimitadas sin desperdiciar costosas películas ha transformado la producción cinematográfica en algunos países del Tercer Mundo. [57] Desde la perspectiva de los consumidores, las impresiones digitales no se deterioran con el número de proyecciones. A diferencia de la película, no existe ningún mecanismo de proyección ni manipulación manual para añadir rayones u otros artefactos generados físicamente. Los cines provinciales que habrían recibido copias antiguas pueden ofrecer a los consumidores la misma experiencia cinematográfica (en igualdad de condiciones) que los que asisten al estreno.
El uso de NLE en películas permite realizar ediciones y cortes de forma no destructiva, sin descartar ningún metraje.
Varios directores de cine de alto perfil, incluidos Christopher Nolan , [58] Paul Thomas Anderson , [59] David O. Russell [60] y Quentin Tarantino [60] han criticado públicamente el cine digital y han abogado por el uso de películas y copias cinematográficas. . Lo más famoso es que Tarantino ha sugerido que podría retirarse porque, aunque todavía puede filmar en película, debido a la rápida conversión a digital, no puede proyectar copias de 35 mm en la mayoría de los cines estadounidenses. [61] Steven Spielberg ha declarado que aunque la proyección digital produce una imagen mucho mejor que la película si se filmó originalmente en digital, es "inferior" cuando se convierte a digital. En un momento intentó estrenar Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal únicamente en formato cinematográfico. [62] Paul Thomas Anderson recientemente pudo crear copias de película de 70 mm para su película The Master [ cita necesaria ] .
El crítico de cine Roger Ebert criticó el uso de DCP después de la cancelación de la proyección de la película Passion de Brian DePalma en el Festival de Cine de Nueva York como resultado de un bloqueo debido al sistema de codificación. [63]
La resolución teórica de la película de 35 mm es mayor que la del cine digital 2K. [64] [65] La resolución 2K (2048×1080) también es sólo ligeramente mayor que la de 1080p HD (1920x1080) para consumidores. [66] Sin embargo, desde que las técnicas de postproducción digital se convirtieron en el estándar a principios de la década de 2000, la mayoría de las películas, ya sean fotografiadas digitalmente o en película de 35 mm, se han masterizado y editado con una resolución de 2K. Además, la postproducción 4K se volvió más común a partir de 2013. A medida que los proyectores se reemplazan por modelos 4K [67], la diferencia de resolución entre la película digital y la de 35 mm se reduce algo. [68] Los servidores de cine digital utilizan un ancho de banda mucho mayor que el "HD" doméstico, lo que permite una diferencia en la calidad (por ejemplo, codificación de color Blu-ray 4:2:0 48 Mbit/s MAX velocidad de datos, DCI D-Cinema 4:4: 4 250 Mbit/s 2D/3D, 500 Mbit/s HFR3D). Cada cuadro tiene mayor detalle.
Debido al rango dinámico más pequeño de las cámaras digitales, corregir exposiciones digitales deficientes es más difícil que corregir exposiciones cinematográficas deficientes durante la posproducción. Una solución parcial a este problema es agregar tecnología compleja de asistencia de video durante el proceso de filmación. Sin embargo, estas tecnologías normalmente sólo están disponibles para empresas de producción de alto presupuesto. [56] : 62 La eficiencia de los cines digitales a la hora de almacenar imágenes tiene un inconveniente. La velocidad y la facilidad de los procesos de edición digital modernos amenazan con dar a los editores y a sus directores, si no una situación embarazosa a la hora de elegir, al menos una confusión de opciones, lo que podría hacer que el proceso de edición, con esta filosofía de "pruébalo y verás", sea más largo que corta. [56] : 63 Debido a que el equipo necesario para producir largometrajes digitales se puede obtener más fácilmente que los proyectores de cine, los productores podrían inundar el mercado con producciones baratas y potencialmente dominar los esfuerzos de los directores serios. Debido a la rápida velocidad con la que se filman, estas historias a veces carecen de una estructura narrativa esencial. [56] : 66–67
La transferencia electrónica de películas digitales, desde servidores centrales a servidores en cabinas de proyección de cine, es un proceso económico de suministro de copias de los estrenos más recientes al gran número de pantallas de cine que exigen las estrategias predominantes de estreno por saturación. En tales casos, se produce un ahorro significativo en los gastos de impresión: a un costo mínimo por impresión de 1200 a 2000 dólares, el costo de producción de una película impresa oscila entre 5 y 8 millones de dólares por película. Con varios miles de estrenos al año, los ahorros probables que ofrece la distribución y proyección digital superan los mil millones de dólares. [56] : 67 El ahorro de costos y la facilidad, junto con la capacidad de almacenar películas en lugar de tener que enviar una copia al cine siguiente, permiten que el público proyecte y vea una mayor variedad de películas; películas minoritarias y de pequeño presupuesto que de otro modo no tendrían esa oportunidad. [56] : 67
Los costos iniciales para convertir las salas de cine a digitales son altos: 100.000 dólares por pantalla, en promedio. Los cines se han mostrado reacios a cambiar sin un acuerdo de costos compartidos con los distribuidores de películas . Una solución es un sistema temporal de tarifa de impresión virtual , donde el distribuidor (que ahorra el dinero de producir y transportar una copia de la película) paga una tarifa por copia para ayudar a financiar los sistemas digitales de los cines. [69] Un cine puede comprar un proyector de cine por tan sólo 10.000 dólares [70] (aunque los proyectores destinados a cines comerciales cuestan entre dos y tres veces más; a lo que hay que añadir el coste de un sistema de larga duración , que también cuesta alrededor de 10.000 dólares, lo que hace un total de entre 30.000 y 40.000 dólares) de los cuales podrían esperar una vida media de 30 a 40 años. Por el contrario, un sistema de reproducción de cine digital (que incluye servidor, bloque multimedia y proyector) puede costar entre dos y tres veces más [71] y tendría un mayor riesgo de falla y obsolescencia de los componentes. (En Gran Bretaña, el coste de un proyector básico, incluido el servidor, la instalación, etc., sería de £31.000 [$50.000].)
Archivar masters digitales también ha resultado complicado y costoso. En un estudio de 2007, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas encontró que el costo del almacenamiento a largo plazo de masters digitales 4K era "enormemente mayor: hasta 11 veces el costo de almacenar masters de películas". Esto se debe a la vida útil limitada o incierta del almacenamiento digital: ningún medio digital actual (ya sea un disco óptico , un disco duro magnético o una cinta digital) puede almacenar de manera confiable una película durante cien años o más (un período de tiempo para una película). correctamente almacenado). [72] La corta historia de los medios de almacenamiento digital ha sido de innovación y, por tanto, de obsolescencia. El contenido digital archivado debe eliminarse periódicamente de soportes físicos obsoletos a soportes actualizados. El gasto de la captura de imágenes digitales no es necesariamente menor que el de la captura de imágenes en película; de hecho, a veces es mayor. [ cita necesaria ]
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