Intermedio digital

El intermedio digital ( DI ) es un proceso de acabado de una película que clásicamente implica digitalizar una película y manipular el color y otras características de la imagen.

Definición y descripción general

Un intermediario digital a menudo reemplaza o aumenta el proceso de sincronización fotoquímica y suele ser el ajuste creativo final de una película antes de su distribución en los cines . Se distingue del proceso de telecine en el que se escanea la película y se manipula el color en las primeras etapas del proceso para facilitar la edición. Sin embargo, las líneas entre el telecine y el DI se difuminan continuamente y, a menudo, los coloristas del mismo origen las ejecutan en el mismo hardware. Estos dos pasos suelen ser parte del proceso general de gestión del color en una película en diferentes momentos. Un intermedio digital también suele realizarse con mayor resolución y con mayor fidelidad de color que las transferencias de telecine. ^{[ cita necesaria ]}

Aunque originalmente se usaba para describir un proceso que comenzaba con el escaneo de películas y terminaba con la grabación de películas , el intermedio digital también se usa para describir la corrección y gradación de color e incluso la masterización final cuando se utiliza una cámara digital como fuente de imagen y/o cuando se toma la imagen final. la película no se reproduce en película. Esto se debe a los recientes avances en la cinematografía digital y las tecnologías de proyección digital que se esfuerzan por igualar el origen y la proyección de la película .

En el acabado de películas fotoquímicas tradicionales, se produce un intermedio exponiendo la película al negativo original de la cámara. Luego, el intermedio se utiliza para producir en masa las películas que se distribuyen en los cines. La gradación de color se realiza variando la cantidad de luz roja, verde y azul utilizada para exponer el intermedio.

El proceso intermedio digital utiliza herramientas digitales para graduar el color, lo que permite un control mucho más preciso de los colores y áreas individuales de la imagen, y permite el ajuste de la estructura de la imagen (grano, nitidez, etc.). El producto intermedio para la reproducción de películas se puede producir entonces mediante un grabador de películas . La película intermedia física que resulta del proceso de grabación a veces también se denomina intermedia digital y generalmente se graba en material internegativo (IN), que es inherentemente de grano más fino que el negativo de cámara original (OCN). ^{[ cita necesaria ]}

Uno de los logros técnicos clave que hizo posible la transición a DI fue el uso de tablas de consulta 3D , que podían usarse para imitar el aspecto que tendría la imagen digital una vez impresa en el material de impresión . Esto eliminó una gran cantidad de conjeturas en el proceso de realización de la película y permitió una mayor libertad en el proceso de etalonaje y, al mismo tiempo, redujo el riesgo. ^{[ cita necesaria ]}

El master digital se utiliza a menudo como fuente para una distribución compatible con DCI de la película para proyección digital . Para fines de archivo, el maestro digital creado durante el proceso intermedio digital se puede grabar en separaciones amarillo-cian-magenta (YCM) de alto rango dinámico muy estables en una película en blanco y negro con una vida útil esperada de 100 años o más. Este formato de archivo, utilizado durante mucho tiempo en la industria antes de la invención de DI, todavía proporciona un medio de archivo que es independiente de los cambios en las tecnologías de grabación de datos digitales y los formatos de archivos que, de otro modo, podrían hacer que el material archivado digitalmente resulte ilegible a largo plazo. ^{[ cita necesaria ]}

Una "película intermedia" es una variación analógica de una película intermedia digital, en la que un proyecto filmado en vídeo digital se imprime en una película y se transfiere nuevamente a un vídeo digital para emular la película. El término fue acuñado después de que se utilizara en el cortometraje ganador del Oscar de 2012 " Curfew ". ^[1] El proceso también se utilizó en las películas Dune (2021) y The Batman (2022). ^{[2] [3]}

Historia

Las herramientas de telecine para capturar electrónicamente imágenes cinematográficas son casi tan antiguas como la televisión abierta, pero las imágenes resultantes fueron ampliamente consideradas inadecuadas para exponerlas nuevamente en películas para su distribución teatral. En la década de 1970 comenzaron a aparecer escáneres y grabadores de película con calidad suficiente para producir imágenes que podían intercortarse con película normal, con mejoras significativas a finales de la década de 1980 y principios de la de 1990. Durante este tiempo, procesar digitalmente un largometraje completo no era práctico porque los escáneres y grabadoras eran extremadamente lentos y los archivos de imágenes eran demasiado grandes en comparación con la potencia informática disponible. En su lugar, se procesaron tomas individuales o secuencias cortas para efectos visuales .

En 1992, el supervisor y productor de efectos visuales Chris F. Woods rompió varias "barreras tecnológicas" al crear un estudio digital para producir los efectos visuales del lanzamiento de 1993, Super Mario Bros. Fue el primer proyecto cinematográfico que escaneaba digitalmente una gran pantalla. número de placas VFX (más de 700) con resolución 2K. También fue la primera película escaneada y grabada en las recién inauguradas instalaciones Cinesite de Kodak en Hollywood. Este estudio basado en proyectos fue el primer largometraje en utilizar los sistemas Flame e Inferno de Discreet Logic (ahora Autodesk ), que disfrutaron de un temprano dominio como sistemas de composición digital de alta resolución y alto rendimiento.

La composición de películas digitales para efectos visuales fue adoptada de inmediato, mientras que el uso de impresoras ópticas para VFX disminuyó con la misma rapidez. Chris Watts revolucionó aún más el proceso en el largometraje de 1998 Pleasantville , convirtiéndose en el primer supervisor de efectos visuales de New Line Cinema en escanear, procesar y grabar digitalmente la mayor parte de un largometraje de acción real de Hollywood . La primera película de Hollywood que utilizó un proceso intermedio digital de principio a fin fue Oh hermano, ¿dónde estás? en 2000 y en Europa se estrenó Chicken Run ese mismo año. ^{[ cita necesaria ]}

El proceso se popularizó rápidamente a mediados de la década de 2000. Alrededor del 50% de las películas de Hollywood pasaron por un intermediario digital en 2005, cifra que aumentó hasta alrededor del 70% a mediados de 2007. ^[4] Esto se debe no sólo a las opciones creativas adicionales que el proceso ofrece a los cineastas, sino también a la necesidad de escaneo de alta calidad y ajustes de color para producir películas para cine digital . ^{[ cita necesaria ]}

Hitos

• 1990: The Rescuers Down Under : primer largometraje grabado íntegramente en archivos digitales; en este caso animación ensamblada en computadoras usando Walt Disney Feature Animation y el sistema CAPS de Pixar . ^{[ cita necesaria ]}
• 1992: El supervisor/productor de efectos visuales Chris F. Woods crea un estudio de efectos visuales para producir los efectos visuales del lanzamiento de 1993, Super Mario Bros. Fue el primer largometraje de 35 mm que escaneó digitalmente una gran cantidad de placas VFX (más de 700) con una resolución de 2K, además de generar el VFX terminado en negativo de 35 mm a 2K. ^{[ cita necesaria ]}
• 1993: Blancanieves y los siete enanitos : primera película completamente escaneada en archivos digitales, manipulada y grabada nuevamente en película con resolución 4K. El proyecto de restauración se realizó íntegramente con una resolución de 4K y una profundidad de color de 10 bits utilizando el sistema Cineon para eliminar digitalmente la suciedad y los rayones y restaurar los colores descoloridos. ^[5]
• 1998: Pleasantville : la primera vez que la mayor parte de una nueva película fue escaneada, procesada y grabada digitalmente. El mundo del blanco y negro y el color retratado en la película fue filmado completamente en color y desaturado selectivamente y el contraste ajustado digitalmente. El trabajo fue realizado en Los Ángeles por Cinesite utilizando un Spirit DataCine para escanear con una resolución de 2K ^[6] y un sistema de corrección de color MegaDef de la empresa británica Pandora International.
• 1998: Zingo : el primer largometraje que utiliza corrección de color digital mediante intermedio digital en su totalidad. El trabajo se realizó en el Digital Film Lab de Copenhague, utilizando un Spirit Datacine para transferir toda la película a archivos digitales con una resolución de 2K. El proceso intermedio digital también se utilizó para realizar una ampliación digital del formato original Super 16 de la película a una salida de 35 mm. ^{[7] [8]}
• 1999: Pacific Ocean Post Film, un equipo dirigido por John McCunn y Greg Kimble utilizó escáneres de película e impresoras láser de película Kodak, software Cineon y herramientas patentadas para reconstruir y reparar los dos primeros carretes de la película Yellow Submarine de 1968 de los Beatles para su reconstrucción. -liberar. ^{[ cita necesaria ]}
• 1999: Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma - Industrial Light & Magic (ILM) escaneó la totalidad de la película cargada de efectos visuales con el fin de mejorarla digitalmente y de integrar miles de elementos filmados por separado con personajes y entornos generados por computadora. . ^{[9] [10]} Aparte de las aproximadamente 2000 tomas con efectos que fueron manipuladas digitalmente, las 170 tomas restantes sin efectos también fueron escaneadas para verificar su continuidad. ^[11] Sin embargo, después de que las tomas digitales fueron manipuladas en ILM, fueron filmadas individualmente y enviadas a Deluxe Labs , donde fueron procesadas y cronometradas fotoquímicamente. ^[12]
• 2000: Clasificado : el primer largometraje en color de 35 mm que utiliza plenamente el proceso intermedio digital en su totalidad, desde el inicio hasta el final. La película fue producida en las instalaciones de cine intermedio digital de Wave Pictures en Londres, Inglaterra. Se escaneó a una resolución de 2K con una profundidad de color de 8 bits por color/por píxel utilizando un escáner de películas cinematográficas Oxberry 6400 de puerta líquida registrado con pin y se grabó en material intermedio de color Kodak 5242 utilizando grabadoras de películas MGI Celco Cine V. Los efectos visuales digitales y la corrección de color se realizaron utilizando un Discreet Logic Inferno. Sorted se estrenó en el Festival de Cine de Cannes en mayo de 2000.
• 2000: Oh hermano, ¿dónde estás? – La primera vez que se utilizó un intermedio digital en la totalidad de una película de estreno de Hollywood que, por lo demás, tenía muy pocos efectos visuales. Cinesite realizó el trabajo en Los Ángeles utilizando una Spirit DataCine para escanear con una resolución de 2K, un sistema Pandora International MegaDef para ajustar el color y una grabadora Kodak Lightning II para grabar en película. ^[13]
• 2000: Chicken Run fue el primer largometraje de gran estreno en Europa que utilizó el proceso Digital Intermedio, almacenando y manipulando digitalmente cada fotograma de la película antes de volver a grabarla en película.
• 2001: Honolulu Baby de Maurizio Nichetti, el primer largometraje de imagen real postproducido en Europa que utiliza el proceso digital 2K Digital Intermediate a partir de una producción filmada en Super 35 mm, realizada por Rumblefish y Massimo Germoglio como supervisor DI y editor de cine, editado en Avid, filmscanner con Spirit, CGI con Maya, gráficos en AE, acabado y VFX en Inferno, grabación cinematográfica de toda la película en internegativo. impreso en película.
• 2004: Spider-Man 2 : el primer intermedio digital de una nueva película de Hollywood realizado íntegramente en resolución 4K. Aunque EFILM realizó el escaneo, la grabación y la corrección de color en 4K , la mayoría de los efectos visuales se crearon en 2K y se ampliaron a 4K.
• 2005: Serenity : la primera película que cumple totalmente con las especificaciones de Digital Cinema Initiatives . ^[14]
• 2008: Baraka : el primer intermedio digital con resolución 8K de FotoKem de una fuente negativa de 65 mm para el lanzamiento en DVD y Blu-ray remasterizado de octubre de 2008 . El escaneo produjo 30 terabytes de datos y tomó entre 12 y 13 segundos escanear cada cuadro, para un tiempo total de escaneo de más de tres semanas. ^[15]

Ver también

• Escala de colores
• Telecine

Referencias

1. "Cómo Assimilate ayudó a crear una película muy aclamada" Antes de desaparecer"". ProductionHUB.com . Consultado el 4 de diciembre de 2021 .
2. Roxborough, Scott (10 de septiembre de 2021). "Cómo el director de fotografía de 'Dune' Greig Fraser creó el aspecto de la epopeya de ciencia ficción de Denis Villeneuve". El reportero de Hollywood . Consultado el 4 de diciembre de 2021 .
3. Fletcher, James (28 de febrero de 2022). "Matt Reeves: A la sombra del murciélago". Tinta de película . Consultado el 14 de marzo de 2023 .
4. Belton, John (primavera de 2008). "Pintar por números: el intermedio digital". Película trimestral . 61 (3): 58–65. doi :10.1525/fq.2008.61.3.58.
5. Holusha, John (30 de junio de 1993). "'Blancanieves' está hecha cuadro a cuadro y byte a byte". New York Times . p. 5.
6. Bob Fisher (noviembre de 1998). "En color blanco y negro". Director de fotografía estadounidense . Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2006.
7. Paul Read (abril de 2001). "El proceso de postproducción intermedia digital en Europa". Revista de preservación cinematográfica .
8. Debra Kaufman (abril de 2003). "Un acabado flexible". Director de fotografía estadounidense .
9. Don Shay (mayo de 1999). "El regreso del Jedi". Cinefex .
10. Bob Fisher (octubre de 2000). "Escapar de las cadenas". Director de fotografía estadounidense . Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2007.
11. "El departamento de escaneo de ILM recopila créditos de películas con grabadoras de películas CELCO". CELCO . 15 de junio de 2000 . Consultado el 30 de septiembre de 2020 .
12. "ESTUDIO DE CASO TRES: Episodio 1: La amenaza fantasma - Enfoque principal". Guía de cambios . 8 de mayo de 2012 . Consultado el 30 de septiembre de 2020 .
13. Bob Fisher (octubre de 2000). "Escapar de las cadenas". Director de fotografía estadounidense . Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2007.
14. "FotoKem, Doremi Labs y Christie Digital producen DCDM de" Serenity"". Red Planeta Creativo .
15. Andrew Orán (2008). Baraka: Largometraje documental "Restauración" (DVD/Blu-ray). Magidson Films, Inc.

enlaces externos

• Las guías digitales intermedias: guía DI y escena a pantalla: ilusión de luz, consultoría DI.
• Guía DI – La guía digital intermedia – Por Phil Green, especialista en DI y colorista.
• ¿Qué es el intermediario digital? - Una breve descripción de los motivos de DI.
• Artículo "Datos o vídeo" sobre datos frente a vídeo para la gradación de color