THX 1138 es una película de ciencia ficción social estadounidense de 1971 coescrita y dirigida por George Lucas en su debut como director. Producida por Francis Ford Coppola y coescrita por Walter Murch , la película está protagonizada por Robert Duvall y Donald Pleasence , con Don Pedro Colley , Maggie McOmie e Ian Wolfe en papeles secundarios. La película está ambientada en un futuro distópico en el que los ciudadanos están controlados por la policía androide y el uso obligatorio de drogas que suprimen las emociones.
THX 1138 se desarrolló a partir de la película de Lucas de 1967 Electronic Labyrinth: THX 1138 4EB , que creó mientras asistía a la Escuela de Artes Cinematográficas de la USC . El largometraje fue producido en una empresa conjunta entre Warner Bros. y American Zoetrope . Una novelización de Ben Bova se publicó en 1971.
La película recibió críticas mixtas de los críticos y tuvo un desempeño inferior en taquilla en su estreno inicial, [3] pero posteriormente recibió elogios de la crítica y ganó seguidores de culto , particularmente después del éxito de Lucas con Star Wars (1977). Un corte del director preparado por Lucas se lanzó en 2004.
En el futuro distópico , las relaciones sexuales y la reproducción están prohibidas, y las drogas que alteran la mente son obligatorias para hacer cumplir las normas entre los ciudadanos y garantizar su capacidad para realizar tareas peligrosas y exigentes. Los trabajadores visten uniformes blancos idénticos y tienen la cabeza rapada para enfatizar la uniformidad, al igual que los androides de la policía que visten de negro y los monjes que visten túnicas. En lugar de nombres, las personas tienen designaciones con tres letras arbitrarias (denominadas "prefijo") y cuatro dígitos, que aparecen en una placa de identidad que se lleva en todo momento.
En sus puestos de trabajo en los centros de control de vídeo, SEN 5241 y LUH 3417 vigilan la ciudad. LUH tiene un compañero de habitación llamado THX 1138, que trabaja en una fábrica que produce policías androides. Al principio de la historia, THX termina su turno mientras los altavoces instan a los trabajadores a "aumentar la seguridad" y los felicitan por haber perdido solo 195 trabajadores en el último período, frente a los 242 de la fábrica competidora.
De camino a casa, se detiene en un confesionario entre muchos otros, y cuenta sus preocupaciones y murmura oraciones sobre "fiestas" y "misas", bajo el retrato de Jesucristo de "OMM 0000". Una voz tranquilizadora saluda a THX, y OMM termina la confesión con un saludo de despedida: "Eres un verdadero creyente, bendiciones del Estado, bendiciones de las masas. Trabaja duro, aumenta la producción, evita accidentes y sé feliz".
En casa, THX toma sus drogas y mira holotransmisiones mientras juega con un dispositivo masturbatorio. LUH sustituye en secreto las pastillas que tiene en su poder por las de THX, lo que le provoca náuseas, ansiedad y deseos sexuales. LUH y THX se involucran románticamente y tienen relaciones sexuales. Más tarde, THX se enfrenta a SEN, quien intenta que THX se convierta en su nuevo compañero de habitación, pero THX presenta una queja contra SEN por el cambio ilegal de patrón de turnos.
Sin drogas en su organismo, THX falla durante una fase crítica y peligrosa de su trabajo, y un centro de control activa un "bloqueo mental" en THX que aumenta el nivel de peligro. Después de la liberación del bloqueo mental, THX realiza la corrección necesaria para esa fase de trabajo. THX y LUH son arrestados y THX se somete a terapia con drogas y análisis médicos. Disfruta de una breve reunión con LUH, pero se interrumpe poco después de que ella revela su embarazo.
En el juicio de THX, se afirma que THX nació clínicamente. Se decide que sería ineficiente terminar con THX, por lo que THX es sentenciado a prisión, junto con SEN. THX y SEN caminan para buscar una salida. Finalmente, se les une el actor holográfico SRT 5752, que protagonizó las holotransmisiones. SRT 5752 les muestra la salida y les sugiere que pueden haber estado dando vueltas en círculos. Durante la fuga, THX y SRT se separan de SEN. Perseguidos por los androides de la policía, THX y SRT quedan atrapados en un centro de control, desde donde THX se entera de que LUH ha sido "consumida", y su nombre ha sido reasignado a su feto , numerado 66691, en una cámara de crecimiento. SEN finalmente escapa a un área reservada para los monjes de OMM, donde un monje nota que SEN no tiene placa de identificación. SEN lo ataca y luego deambula por una zona de crianza de niños, entabla una conversación con los niños y se sienta sin rumbo hasta que los androides de la policía lo detienen. THX y SRT roban dos autos. SRT lucha por descubrir cómo conducir el auto. Cuando SRT finalmente logra que el auto se mueva, inmediatamente lo estrella contra un pilar de concreto. Después del choque, SRT no se encuentra en el vehículo.
Perseguido por dos androides de la policía en motocicletas, THX huye hacia los límites de la ciudad. Los oficiales androides continúan persiguiéndolo mientras lucha brevemente con criaturas parecidas a simios identificadas como habitantes de la concha y llega a un pozo vertical con una escalera de escape. El Comando Central ordena a los oficiales androides que cesen la persecución, con el argumento de que el costo de su captura excede el presupuesto asignado para THX. Los oficiales informan a THX que el área fuera de la "concha de la ciudad" es inhabitable en un último intento por convencerlo de que se rinda, pero no se inmuta y continúa subiendo la escalera. Luego se revela que la ciudad está completamente bajo tierra y THX ha escapado a la superficie, donde presencia la puesta del sol.
Las voces de los locutores incluyen las de Scott Beach , Terence McGovern y David Ogden Stiers (anunciado como David Ogden Steers), todos ellos con vínculos con el área de la Bahía de San Francisco, al igual que Lucas.
THX 1138 es la primera película de una serie de siete películas planificadas por encargo de Warner Bros. a partir de la encarnación de 1969 de American Zoetrope . [4] [5] Lucas escribió el borrador inicial del guion basándose en su cortometraje anterior, pero Coppola y Lucas coincidieron en que no era satisfactorio. Walter Murch ayudó a Lucas a escribir un borrador final mejorado. [1] [2] Para algunos de los diálogos de SEN en la película, el guion incluía extractos de discursos de Richard Nixon . [6]
El guion requería que casi todo el elenco se afeitara la cabeza, ya sea completamente calvo o con cortes de pelo rapados . Como truco publicitario, varios actores fueron filmados teniendo sus primeros cortes de pelo y afeitados en lugares inusuales, con los resultados utilizados en un featurette promocional titulado Bald: The Making of THX 1138. Muchos de los extras fueron reclutados del cercano Synanon , un programa de recuperación de adicciones que luego se convirtió en una secta violenta. [7]
El rodaje comenzó el 22 de septiembre de 1969. [8] El cronograma estaba planeado para 35 a 40 días, y se completó en noviembre de 1969. Lucas filmó THX 1138 en Techniscope . [1] [9]
La mayoría de las localizaciones de rodaje se encuentran en el área de San Francisco , [10] incluyendo los túneles inacabados del sistema de metro Bay Area Rapid Transit , [1] [10] [11] el Laboratorio Nacional Lawrence Livermore , [1] el Centro Cívico del Condado de Marin en San Rafael diseñado por Frank Lloyd Wright , [11] el Lawrence Hall of Science en Berkeley , [11] el Aeropuerto Internacional de San Francisco [11] y un manipulador remoto para una celda caliente . Varias escenas muestran uno de los FAA 9020 IBM System/360 utilizados para la instalación de múltiples computadoras de control de tráfico aéreo (la única versión con un botón de "Modo 360" en la consola). [12] Las secuencias de estudio se filmaron en escenarios de Los Ángeles, incluido un escenario blanco de 100 por 150 pies (30 por 46 m) para las secuencias de "limbo blanco". [1] Lucas utilizó luz completamente natural. [11]
La escena de persecución presenta dos autos de carrera Lola T70 Mk III [13] perseguidos por motocicletas Yamaha TA125/250cc de dos tiempos, réplica de carreras, a través de dos túneles automotrices del Área de la Bahía de San Francisco : el Túnel Caldecott entre Oakland y Orinda y el Tubo submarino Posey entre Oakland y Alameda . [1] Según Caleb Deschanel , los autos conducían a velocidades de 140 millas por hora (230 km/h) mientras filmaban la persecución. [1] Otros autos que aparecen en la película incluyen autos Ferrari Thomassima hechos a medida , uno de los cuales está en exhibición en el museo Ferrari en Módena, Italia . [14]
La persecución incluye una acrobacia en motocicleta en la que el especialista Ronald "Duffy" Hambleton (acreditado como Duffy Hamilton) condujo su motocicleta policial a toda velocidad contra un andamio caído, con una rampa construida según sus especificaciones. Voló por encima del manillar, fue golpeado por la motocicleta en el aire, aterrizó en la calle de espaldas y se estrelló contra el automóvil accidentado en el que había escapado el personaje de Duvall. [1] Según Lucas, Hambleton no resultó herido, pero estaba enojado con las personas que acudieron en su ayuda, preocupado de que pudieran haber arruinado la acrobacia al caminar hacia el marco. [ cita requerida ]
El ascenso final de THX hacia la luz del día se filmó (con la cámara girada 90°) en el incompleto (y decididamente horizontal) Bay Area Rapid Transit Transbay Tube antes de la instalación de los soportes de la vía, con los actores usando barras de refuerzo expuestas en el piso del túnel como escalera. [1] La escena final en la que THX se encuentra antes del atardecer fue filmada en Port Hueneme, California, por una segunda unidad del fotógrafo Caleb Deschanel y Matthew Robbins , quien interpretó a THX en esta toma larga. [1]
Una vez finalizada la fotografía, Coppola le dio a Lucas un año para completar la posproducción. [15] Lucas editó la película en un editor de mesa KEM de fabricación alemana en su casa de Mill Valley durante el día y Walter Murch editó el sonido por la noche, comparando notas al finalizar cada sesión. [1] [15] Murch recopiló y sincronizó el montaje de sonido, que incluye elementos como las voces "de arriba", el parloteo de la radio y los anuncios. La mayor parte de la edición se terminó a mediados de 1970. [ cita requerida ]
Una vez finalizada la edición, Coppola se la llevó a Warner Bros., la empresa que la financió. A los ejecutivos del estudio no les gustó la película e insistieron en que Coppola le entregara el negativo a un editor interno, que cortó unos cuatro minutos de la película antes del estreno. [16]
La banda sonora de THX 1138 , dirigida por Lalo Schifrin , fue lanzada en 1970. La grabación tuvo lugar el 15 y 16 de octubre de 1970 en los Burbank Studios en Burbank , California. [17]
THX 1138 se estrenó en los cines el 11 de marzo de 1971 y fue un fracaso comercial, generando 945.000 dólares en alquileres para Warner Bros. y una pérdida general para el estudio. [16] Una encuesta contemporánea encontró siete críticas favorables, tres mixtas y cinco negativas. [18]
Roger Ebert del Chicago Sun-Times le otorgó a la película tres estrellas de cuatro y escribió: " THX 1138 sufre un poco por su historia simple, pero como obra de imaginación visual es especial y tan inquietante como partes de 2001: Odisea del espacio , Silent Running y La amenaza de Andrómeda ". [19] Gene Siskel del Chicago Tribune le otorgó dos estrellas de cuatro y afirmó: "El principal problema con esta película es que carece de imaginación, el componente esencial de una película de ciencia ficción. Algunas personas podrían afirmar que el mundo de THX 1138 está aquí ahora mismo. Una opinión más razonable sería que nos enfrentamos a los problemas de ese mundo ahora mismo. El tiempo ha pasado de largo en la película". [20]
Vincent Canby, del New York Times , escribió: "Sin embargo, THX 1138 no es más interesante como drama de persecución o como drama social, sino más bien como un montaje sorprendente de luz, color y efectos de sonido que crean su propio impacto emocional... El logro de Lucas en su primer largometraje es aún más extraordinario cuando te das cuenta de que tiene 25 años y que filmó la mayor parte de la película en San Francisco, con un presupuesto que probablemente no cubriría el costo de la mitad de una de las naves espaciales de 2001 de Stanley Kubrick " . [21]
Arthur D. Murphy, de Variety, observó: "Aunque probablemente no sea un éxito artístico o comercial en su época, la producción de American Zoetrope (del grupo Francis Ford Coppola) podría convertirse con el tiempo en un clásico del cine abstracto y estilístico". [22] Charles Champlin, de Los Angeles Times, elogió la película como "un despliegue sorprendente de los recursos auditivos y visuales de la pantalla para sugerir un nuevo y temible mundo de tiranía por parte de la tecnología", y agregó que "Lucas es obviamente un maestro de los efectos cinematográficos con un don especial y notable para descubrir el aspecto del futuro en lugares mundanos como los estacionamientos y los pasillos de las oficinas". Champlin destacó que "la verdadera emoción de THX 1138 no es realmente el mensaje sino el medio: el uso de la película no tanto para contar una historia como para transmitir una experiencia, una impresión creíble de una dictadura fantástica y aterradora del mañana". [23]
Kenneth Turan escribió en The Washington Post : "Afortunadamente, la película no resulta trivial, sino más bien enormemente conmovedora. Lucas obviamente creía firmemente en esta visión futurista, y la película extrae su vitalidad y unidad de su creencia, y del hecho de que no fue embotellada para cumplir con condiciones arbitrarias, sino que se le permitió la rienda suelta necesaria para alcanzar su completitud". [24] Penelope Houston, de The Monthly Film Bulletin, comentó: "Los detalles de la sociedad futura (paneles de control, pantallas de monitores, voces relajantes de comerciales de televisión, policías robot inquebrantablemente tranquilos, el animal humano convertido en autómata en apariencia y función, pero que estalla en una relación amorosa condenada al fracaso) son todos tolerablemente persuasivos, pero en suma total son más bien una acumulación de previsibilidad. En el nivel orwelliano de ideas, el nuevo mundo pasivo de Lucas es demasiado indeterminado para transmitir suficiente convicción y, en consecuencia, suficiente carga amenazante". [25]
La película ha seguido recibiendo elogios de la crítica y tiene un índice de aprobación del 86% en Rotten Tomatoes basado en 63 reseñas, con una puntuación media de 6,85/10. El consenso dice: "El debut cinematográfico de George Lucas presenta un futuro sombrío, distópico y sombrío, y cuenta con un diseño de escenario evocativamente minimalista y efectos de sonido espeluznantes". [26] En Metacritic tiene una puntuación media ponderada de 75 sobre 100 basada en 8 reseñas, lo que indica "críticas generalmente favorables". [27]
La película recibió una nominación en el Festival de Cine de Cannes de 1971 de la Federación Internacional de Críticos de Cine en la sección Quincena de Realizadores . [28]
La primera versión fue una película de 15 minutos para estudiantes de la Escuela de Artes Cinematográficas de la USC titulada Electronic Labyrinth: THX 1138 4EB . Se estrenó como material adicional junto con la versión del director de 2004.
A la versión de estudio de 1971, distribuida en cines, Warner Bros. le eliminaron cinco minutos (contra los deseos de Lucas). Esta versión de 81 minutos nunca se ha lanzado en ningún formato doméstico.
En 1977, después del éxito de Star Wars , THX 1138 fue relanzado con el metraje restaurado que había sido eliminado por Warner Bros., pero aún así no logró alcanzar popularidad. [29] Esta versión fue lanzada más tarde en formatos VHS (88 minutos) y LaserDisc (86 minutos).
En 2004, se estrenó la versión del director de George Lucas de la película. Bajo la supervisión de Lucas, la película se sometió a un extenso proceso de restauración e intermediación digital a cargo de Lowry Digital e Industrial Light & Magic (ILM), donde se escaneó el negativo original de la película , se aplicó la corrección de color digital y se creó un nuevo máster digital . [30] También se aplicaron a la película técnicas de restauración de audio y video e imágenes generadas por computadora . [31] [32]
A petición de Lucas, el equipo de previsualización de Skywalker Ranch trabajó con ILM hasta mediados de 2003. El equipo también realizó un rodaje de un solo día para formar la base de nuevos efectos visuales digitales, principalmente para expandir escenas al extender a las multitudes y agregar detalles a los escenarios y fondos para muchas escenas. [33]
Estos cambios aumentaron la duración de la película a 88 minutos. Esta versión del director se estrenó en un número limitado de salas de proyección digital el 10 de septiembre de 2004 y luego en DVD el 14 de septiembre de 2004. La película se estrenó en Blu-ray el 7 de septiembre de 2010. [34] Con la incorporación del contenido adicional, [35] la clasificación MPAA de la película se cambió de GP (ahora conocida como PG) a R por "sexualidad/desnudez". Es la única película dirigida por Lucas que lleva una clasificación "R". [36] [37]
Ben Bova escribió una novelización basada en la película y la publicó en 1971. [38] Sigue de cerca la trama de la película, con cuatro añadidos:
El significado del nombre THX 1138 ha sido objeto de mucha especulación. Lucas eligió las letras y los números por sus cualidades estéticas, especialmente su simetría. [39] Lucas nombró la película en honor a su número de teléfono cuando estaba en la universidad, 849-1138 (las letras THX corresponden a los números 8, 4 y 9 del teclado). [40] Sin embargo, Walter Murch dijo que siempre creyó que Lucas pretendía que THX fuera "sexo", LUH "amor" y SEN "pecado". [6] John Lithgow describió el título THX 1138 como "que se lee como un número de matrícula". [41]
Numerosas referencias a "1138" o "THX 1138" aparecen a lo largo de la franquicia Star Wars , [42] y otras películas de Lucas. THX 138 es el número de matrícula del hot rod de John Milner en American Graffiti . Lucas fundó THX Ltd. , desarrolladora de los estándares de reproducción audiovisual "THX".
También se cree que la canción de Misfits “We Are 138” está inspirada en la película. Glenn Danzig lo ha negado repetidamente y, en cambio, afirma que la canción “trata sobre la violencia”.