Scream es una franquicia de slasher estadounidense que incluye seis películas, una serie de televisión, productos y juegos. [1] [2] Las primeras cuatro películas fueron dirigidas por Wes Craven . La serie fue creada por Kevin Williamson , quien escribió las dos primeras películas y la cuarta; Ehren Kruger escribió el tercero. La quinta y sexta entrega fueron dirigidas por Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett , con Guy Busick y James Vanderbilt como escritores y Williamson regresando como productor ejecutivo. Dimension Films produjo las primeras cuatro películas. Spyglass Media Group se hizo cargo de los derechos de la quinta película con la distribución de Paramount Pictures . La serie de películas ha recaudado más de 900 millones de dólares en la taquilla mundial.
Neve Campbell , Courteney Cox , David Arquette y Roger L. Jackson (que da voz a los distintos asesinos de Ghostface ) protagonizaron las primeras cinco películas. Cox y Jackson retomaron sus papeles por sexta vez y son los únicos miembros del elenco que aparecen en todas las películas hasta la fecha, siendo Cox también la única actriz que aparece en seis películas consecutivas de una franquicia de terror. [3] Hayden Panettiere protagoniza la cuarta y sexta película, mientras que Melissa Barrera , Jenna Ortega , Mason Gooding y Jasmin Savoy Brown protagonizan la quinta y sexta. Jamie Kennedy y Liev Schreiber aparecen en las tres primeras películas, Skeet Ulrich protagoniza la primera y hace cameos en la quinta y sexta entrega, Marley Shelton aparece en la cuarta y quinta, y Jack Quaid protagoniza la quinta y hace cameos en la sexta. Además, Heather Matarazzo hace cameos en la tercera y quinta película, al igual que Nancy O'Dell en la segunda, tercera y cuarta. Habiendo aparecido en la icónica escena inicial de la primera película y en su póster, Drew Barrymore está fuertemente asociado con la franquicia. [4] La serie también ha contado con muchos actores notables que hacen apariciones en películas individuales en papeles secundarios o como cameos.
Scream (1996), Scream 2 (1997), Scream (2022) y Scream VI (2023) recibieron grandes elogios de la crítica. [5] Scream 3 (2000) recibió una respuesta más mixta, al igual que Scream 4 (2011), la última película de Craven; [5] Ambos fueron reevaluados más tarde y la cuarta película fue vista en general como un regreso a la forma de la serie. [6] [7] Comercialmente, las tres primeras películas y la quinta y sexta tuvieron un alto rendimiento en taquilla, mientras que Scream 4 tuvo un desempeño nacional decepcionante. [8] La serie de películas también ha recibido varios premios y nominaciones, incluido el premio a la Mejor Película dos veces en los Premios MTV (por Scream en 1996 y Scream VI en 2023). [9] [10]
Las primeras cuatro películas siguen a Sidney Prescott y su lucha contra una sucesión de asesinos que adoptan la apariencia de Ghostface para acechar y matar a sus víctimas, asesinos a menudo motivados por la venganza, los celos y la búsqueda de notoriedad. Sidney recibe el apoyo del policía de la ciudad Dewey Riley , el periodista sensacionalista Gale Weathers y los fanáticos del cine Randy Meeks y Kirby Reed , junto con varios otros amigos, parejas románticas y conocidos que cambian a medida que avanza la serie. A partir de la quinta película, la atención se centra en Samantha Carpenter y su hermana, Tara , quienes son atacadas debido a su conexión con los asesinos originales. Junto con sus amigos Mindy y Chad Meeks-Martin (sobrina y sobrino de Randy Meeks) y algunos de los supervivientes originales (incluidos Sidney, Gale, Dewey y Kirby), deberán enfrentarse a los nuevos asesinos de Ghostface.
La primera película, Scream , se estrenó el 20 de diciembre de 1996 y se convirtió en la película de slasher más taquillera del mundo hasta el estreno de Halloween (2018). [11] La segunda entrada, Scream 2 , se lanzó menos de un año después, el 12 de diciembre de 1997. La tercera entrega, Scream 3 , se lanzó el 4 de febrero de 2000 y fue originalmente el capítulo final de la serie. Once años después, la franquicia revivió con una cuarta entrega, Scream 4 , que se estrenó el 15 de abril de 2011. Una serie de televisión antológica Scream , que siguió nuevos personajes y escenarios y no es canónica de las películas, se emitió durante tres temporadas desde 2015 a 2016 en MTV y en VH1 en 2019. Una quinta entrega de la serie de películas se estrenó el 14 de enero de 2022. [12] Entró en desarrollo en 2019 con los cineastas Bettinelli-Olpin y Gillett contratados para dirigir, Busick y Vanderbilt escribiendo el guión y el creador original Williamson regresa como productor ejecutivo, lo que marca la primera entrega de la serie de películas que no será dirigida por Wes Craven, quien murió en 2015. En febrero de 2022, se confirmó que una sexta entrega, Scream VI , sería en desarrollo. Fue lanzado el 10 de marzo de 2023.
El guión original de Williamson para la primera película fue comprado por Miramax y desarrollado bajo el sello Dimension Films . Craven reclutó al compositor Marco Beltrami para componer la música de la película. Williamson no pudo escribir Scream 3 debido a su compromiso con otros proyectos. Ehren Kruger lo reemplazó como guionista. Kruger también proporcionó reescrituras no acreditadas de Scream 4 . Craven tuvo conflictos con la Motion Picture Association of America por la serie y se vio obligado a reducir la violencia en Scream 3 debido a la masacre de Columbine High School, lo que resultó en un mayor enfoque en la violencia en los medios. Scream se hizo notable por el uso de actores establecidos y reconocibles, lo cual era poco común en las películas de terror en ese momento.
A la primera película se le atribuye la revitalización del género de terror a finales de la década de 1990 al combinar una película de slasher tradicional con humor, personajes conscientes de los clichés del cine de terror y una trama inteligente. Fue una de las películas más taquilleras de 1996 y se convirtió en la película de slasher más taquillera del mundo, honor que mantuvo hasta que fue superado por Halloween de 2018 . Su éxito fue igualado por Scream 2 , que no sólo batió récords de taquilla de la época sino que también fue considerada superior a la original por algunos críticos. A Scream 3 le fue peor que a sus predecesoras en términos críticos, y muchos críticos comentaron que se había convertido en el tipo de película de terror que originalmente parodiaba en Scream y Scream 2 , mientras que otros la elogiaron por completar con éxito la trilogía cinematográfica. La película y sus temas fueron reevaluados a raíz del movimiento MeToo [13] [6] y experimentó una reevaluación positiva en los años transcurridos desde su estreno. [7] Scream 4 también recibió críticas mixtas, con críticas principalmente dirigidas a su uso de clichés de películas de terror, aunque muchos lo consideraron una mejora con respecto a su predecesor. [14] Al igual que la tercera película, fue reevaluada críticamente años después de su estreno. [15] Ambas películas, especialmente Scream 4 y los motivos de sus asesinos, ahora son ampliamente vistas como adelantadas a su tiempo. [16] [17] Las entradas quinta y sexta recibieron críticas en su mayoría positivas. [18] [19] Collider dijo que la franquicia funcionó muy bien porque en el fondo es realmente una serie de misterio. [2]
La serie de películas comenzó con Scream , que se estrenó el 18 de diciembre de 1996 en el teatro AMC Avco en Westwood, California [20] y se estrenó generalmente el 20 de diciembre de 1996. Basado en un guión del guionista Kevin Williamson y dirigido por Wes Craven . Creador de la franquicia Pesadilla en Elm Street , Scream ofreció un enfoque autorreferencial del terror al presentar un elenco de personajes conscientes de las convenciones y clichés del género cinematográfico de terror y capaces de utilizarlos para sobrevivir. La película se centra en la adolescente Sidney Prescott que es atacada por un misterioso personaje llamado Ghostface mientras se enfrenta al aniversario del asesinato de su madre. La película se convirtió en un éxito financiero y recibió considerables elogios de la crítica por su deconstrucción del género de terror. Se le atribuye haber revitalizado el género de terror a mediados de los 90 e inspirar a una serie de imitadores. [21] Fue particularmente notable por su selección de actores y actrices establecidos y populares, lo que antes era poco común en las películas de terror. [22]
La serie continuó con Scream 2 , estrenada en el Mann's Chinese Theatre , [20] seguida de un estreno general el 12 de diciembre de 1997. Escrita por Williamson y dirigida por Craven, estrenada menos de un año después de la película original. Al igual que Scream , la película presenta personajes conscientes del género de terror y las convenciones de la secuela de terror, burlándose de ellos y al mismo tiempo siendo víctimas de ellos. Ambientada en 1998, la película se centra nuevamente en el personaje de Sidney Prescott, ahora un estudiante universitario, mientras comienzan una serie de crímenes de imitación , en los que los asesinos vuelven a utilizar el disfraz de Ghostface. La película fue un éxito financiero [23] y recibió elogios críticos similares por su deconstrucción de la secuela de la película de terror y sus comentarios sobre la influencia de los medios de comunicación en la sociedad. El guión de Scream 2 se filtró durante la producción y reveló la identidad de los asesinos, por lo que la película sufrió extensas reescrituras, cambiando la identidad de los asesinos, aunque su motivación siguió siendo la misma. [24] [25]
La serie continuó con Scream 3 , que se estrenó el 3 de febrero de 2000 en el teatro AMC Avco en Westwood, California [26] y se estrenó generalmente el 4 de febrero de 2000. Como entradas anteriores, la película fue dirigida por Craven, pero Williamson No pudo formular un guión completo debido a su compromiso con la serie de televisión de corta duración Wasteland y su película original Teaching Mrs. Tingle (1999). En consecuencia, acabó siendo sustituido por Ehren Kruger , quien finalizó un guión basado en varias ideas aportadas por Williamson. Ambientada en el año 2000, la película se centra en Sidney Prescott, quien se enfrenta a un nuevo asesino de Ghostface y la verdad sobre su madre que llevó al inicio de los asesinatos de Ghostface. La película, al igual que sus predecesoras, presentaba personajes conscientes de las convenciones del terror, en este caso las reglas y la estructura de la entrada final de una trilogía cinematográfica. Scream 3 tuvo menos éxito que las dos entregas anteriores, y los comentaristas señalaron que la película se había vuelto similar a las películas de terror que originalmente parodiaba en Scream y Scream 2 . Otros criticaron el cambio de tono, centrándose más en el humor que en el horror y la violencia. Sin embargo, los críticos que reaccionaron positivamente apoyaron este cambio de tono y elogiaron la película por completar con éxito la trilogía cinematográfica. [27] La película y sus temas fueron reevaluados y examinados a raíz del movimiento MeToo . [13] [6]
En julio de 2008, The Weinstein Company anunció el desarrollo de una nueva secuela, Scream 4 , escrita por Williamson y Craven fue contratado para el proyecto en marzo de 2010. En mayo de 2010, Cathy Konrad , productora de las tres películas originales de Scream , presentó una solicitud de donación de dólares. Demanda de 3 millones contra The Weinstein Company alegando que violaron un acuerdo con su compañía, Cat Entertainment, que les otorgaba los primeros derechos para producir todas las películas de Scream . [28] The Weinstein Company argumentó que el acuerdo requiere que los servicios de Konrad sean exclusivos de la franquicia, argumento que Konrad calificó de "falso pretexto" ya que las películas anteriores no hacían esta estipulación. [28] Konrad acusó a los Weinstein de intentar obligarla a marcharse sin compensación para contratar a un productor más barato (la esposa de Craven, Iya Labunka) y reducir costos. [29] En abril de 2011, se informó que The Weinstein Company había resuelto el caso extrajudicialmente. [30]
La película se volvió a filmar algunas escenas en enero de 2011 y Craven afirmó que debían mejorar algunas escenas pero que el final permanece intacto, contrarrestando las críticas de que, luego de una proyección de prueba el 6 de enero de 2011 , [31] la película puede sufrir cambios significativos debido a malas respuestas de la audiencia. [32] La cuarta entrega se estrenó el 11 de abril de 2011 en el Grauman's Chinese Theatre y se estrenó de forma general el 15 de abril de 2011. La película tiene lugar diez años después de la película anterior y, una vez más, sigue a Sidney Prescott en su regreso a Woodsboro. la ciudad ficticia donde tiene lugar Scream, en la última parada de la gira de su libro y se encuentra con otra serie de asesinatos y un asesino, nuevamente disfrazado de Ghostface. [33] [34]
En 2011, Craven confirmó que había sido contratado para trabajar en una quinta y sexta entrega de la franquicia Scream , que se realizarían si la cuarta película lograba un estreno y una recepción exitosos. [35] Después de las dificultades con la reescritura de guiones en Scream 2 , Scream 3 y Scream 4 , a menudo con páginas que solo estaban listas el día de la filmación, y el estrés relacionado de la situación, Craven declaró que necesitaría ver una versión finalizada de un guión para Scream 5 antes de comprometerse con la producción. [36] Williamson también confirmó que tenía obligaciones contractuales para los guiones de Scream 4 y Scream 5 , habiendo presentado conceptos para tres películas previas a Scream 6 , aunque su contrato para la sexta película aún no se había finalizado. Williamson indicó que si se hiciera Scream 5 , sería una continuación de la historia de los personajes que vivieron Scream 4 , pero que Scream 4 no incluiría ningún suspenso que condujera a la posible secuela. [37]
Antes del lanzamiento de Scream 4 , el actor David Arquette también expresó su apoyo a un posible futuro de la franquicia, afirmando que "[el final] definitivamente lo deja abierto", antes de agregar que agradecería la oportunidad de interpretar el personaje de Dewey en el futuro. cuotas. [38] En mayo de 2011, el productor ejecutivo Harvey Weinstein confirmó que era posible una secuela, diciendo que a pesar de que Scream 4 tuvo un desempeño por debajo de las expectativas financieras de The Weinstein Company , todavía estaba contento con los ingresos brutos que había acumulado. [39] En febrero de 2012, cuando se le preguntó sobre el potencial para hacer Scream 5 , Williamson declaró en ese momento que no sabía si se haría y dijo: "No lo haré". [40]
El 30 de septiembre de 2013, Harvey Weinstein expresó su interés en una quinta entrega y dijo: "Le ruego a [Bob Weinstein] que haga la película y la termine. Hemos ordeñado esa vaca". [41] En julio de 2014, Williamson expresó dudas sobre la realización de una quinta película, diciendo: "Supongo que Scream 4 nunca despegó como esperaban". También dio más detalles sobre su salida de la serie ya que Craven y su equipo "habían terminado con él". [42] El 25 de junio de 2015, el Washington Street Journal realizó una entrevista con Bob Weinstein. Cuando se le preguntó sobre la posibilidad de una continuación cinematográfica después de Scream 4 , Weinstein negó firmemente la posibilidad de una quinta entrega o cualquier continuación de la franquicia cinematográfica, citando la serie de MTV como el lugar adecuado para que la franquicia encuentre una nueva vida. "Es como poner una película de arte y ensayo en un cine de arte y ensayo", dijo Weinstein. "Donde residen los adolescentes es MTV". [43] Pero después de la muerte de Craven en 2015 y las acusaciones de conducta sexual inapropiada contra Harvey Weinstein cerraron The Weinstein Company, el futuro de la serie estaba en el limbo.
Sin embargo, a principios de 2019, se informó que Blumhouse Productions , que se especializa en películas con temas de terror, estaba interesada en revivir la serie, y que el jefe del estudio Jason Blum estaba trabajando para hacer realidad tales entregas de Scream . [44] En noviembre de 2019, Spyglass Media Group adquirió los derechos para hacer una nueva película de Scream . En ese momento no se sabía si sería una secuela, un reinicio o una nueva versión. También se desconocía si Williamson regresaría. [45] [46] [47] [48] [49] El mes siguiente, se anunció que la película contaría con un nuevo elenco, pero posiblemente podría presentar apariciones de miembros principales anteriores del elenco. [50]
En marzo de 2020, se anunció que Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett dirigirían la quinta entrega, con Williamson como productor ejecutivo, y que la película ya había entrado en desarrollo oficial, y el rodaje estaba previsto para comenzar en mayo de 2020. [51 ] En mayo de 2020, se anunció que Neve Campbell estaba en conversaciones para retomar su papel de Sidney Prescott en la quinta película. [52] Ese mismo mes, se anunció que David Arquette retomaría su papel de Dewey Riley para la quinta película; James Vanderbilt y Guy Busick fueron anunciados como escritores adicionales. [53] También se confirmó que la película comenzaría a producirse más adelante en el año en Wilmington, Carolina del Norte, cuando los protocolos de seguridad para hacer frente a la pandemia de COVID-19 estuvieran vigentes. [53] En junio de 2020, Variety informó que la película sería distribuida por Paramount Pictures e inicialmente apuntaba a un estreno en 2021, que sería 25 años desde que se estrenó la primera película en 1996. También señalaron que aún no se sabía. si Cox o Campbell, o cualquier otro actor heredado además de Arquette, retomaran sus papeles. [54] El 31 de julio de 2020, Cox publicó un video en su cuenta oficial de Instagram, confirmando su regreso a la franquicia para la quinta entrega. Luego, la noticia fue confirmada por varios otros medios. [55] [56] En agosto de 2020, Melissa Barrera y Jenna Ortega fueron elegidas para papeles no revelados. [57] [58] En el mismo mes, Paramount Pictures anunció que el estreno de la película está programado para el 14 de enero de 2022, ya que se retrasó desde su lanzamiento tentativo original de 2021 debido a la pandemia de COVID-19. [59] En septiembre de 2020, Jack Quaid se unió al elenco en un papel no revelado. [60] En el mismo mes, se confirmó que Neve Campbell y Marley Shelton volverían a repetir sus papeles con Dylan Minnette , Mason Gooding , Kyle Gallner , Jasmin Savoy Brown , Mikey Madison y Sonia Ben Ammar uniéndose al elenco. [61] [62] [63] El rodaje comenzó el 22 de septiembre de 2020. [64] [65] [66] El 18 de noviembre de 2020, Williamson confirmó en Twitter que el rodaje había concluido y que el título oficial de la película sería simplemente Scream.. [67]
Campbell y los directores de la quinta película han expresado interés en realizar futuras películas de la serie. [68] Una sexta entrega recibió luz verde oficialmente el 3 de febrero de 2022, con el regreso del mismo equipo creativo y la producción programada para comenzar a mediados de 2022 en Montreal , Canadá. [69] En marzo de 2022, se anunció que el estreno de la película estaba programado para el 10 de marzo de 2023, [70] y que Courteney Cox retomaría su papel de Gale Weathers. [71] El 10 de mayo de 2022, se anunció que Melissa Barrera, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding y Jenna Ortega también regresarían para la sexta película. [72] Al día siguiente, se anunció que Hayden Panettiere repetiría su papel de Kirby Reed de la cuarta película. [73] El 3 de junio de 2022, Dermot Mulroney se unió al elenco. [74] El 6 de junio de 2022, se anunció que Campbell no regresaría como Sidney Prescott para la sexta película. La actriz hizo una declaración sobre cómo sus negociaciones contractuales y salariales se habían estancado con Paramount; Ella dijo: "Como mujer, he tenido que trabajar muy duro en mi carrera para establecer mi valor, especialmente cuando se trata de Scream . Sentí que la oferta que me presentaron no equivalía al valor que aporté a la franquicia". ". [75]
En 2023, los directores de Scream (2022) y Scream VI , Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillet, tenían "esperanzas" para una séptima película de la serie y dijeron que les gustaría seguir viendo más películas de la franquicia "ya sea que estemos involucrados o no". [76] También declararon que querían que Campbell regresara en futuras entregas, diciendo "nos encantaría poder hacer otra película con ella y no nos rendiremos". [77] En agosto de 2023, se anunció que Christopher Landon dirigiría la séptima película. [78] La producción se había visto ralentizada por la huelga SAG-AFTRA de 2023 y la huelga del Writers Guild of America de 2023 ; Los planes se retrasaron nuevamente el 21 de noviembre de 2023, cuando Melissa Barrera fue despedida de la película por publicaciones en las redes sociales en apoyo a Palestina durante la guerra entre Israel y Hamas de 2023 , que los productores interpretaron como antisemitas. [79] Al día siguiente, se anunció que Jenna Ortega no regresaría debido a conflictos de programación con el rodaje de la serie de Netflix el miércoles , [80] aunque fuentes posteriores dijeron que se debía a una disputa salarial con Spyglass Media Group. [81] También se informó que a los guionistas Vanderbilt y Busick ahora se les asignó la tarea de "empezar desde cero". [82] Landon anunció el 23 de diciembre de 2023 que ya no estaba asociado con la secuela y dijo: "Creo que ahora es un momento tan bueno como cualquier otro para anunciar que salí formalmente de Scream hace 7 semanas. Era el trabajo de mis sueños que se convirtió en una pesadilla. Y mi corazón se rompió por todos los involucrados. Por todos. Pero es hora de seguir adelante". [83] [84]
El 4 de junio de 2012, se informó que MTV estaba en las primeras etapas del desarrollo de una serie de televisión semanal derivada de la franquicia Scream. [85] David Arquette declaró en Twitter que no sería parte de la serie de televisión. [86] El 25 de abril de 2013, The Hollywood Reporter confirmó que MTV había dado luz verde a la serie de televisión, con Craven en conversaciones sobre la dirección del piloto. [87] El 26 de julio de 2013, se informó que los escritores de Criminal Minds Jay Beattie y Dan Dworkin habían sido reclutados para escribir el guión piloto. [88] El 2 de abril de 2014, se informó que el programa sería escrito por Jill Blotevogel ( Ravenswood , Eureka y Harper's Island ), y se centraría en un video de YouTube que se volvió viral y que tendría repercusiones adversas para los adolescentes de Lakewood y serviría. como "catalizador de un asesinato que abre una ventana al turbulento pasado de la ciudad". [89] Los actores principales son Willa Fitzgerald , Bex Taylor-Klaus , Bobby Campo , Connor Weil , Carlson Young , Amadeus Serafini y John Karna . [90]
El 12 de abril de 2015, se emitió el primer tráiler de la serie durante los MTV Movie Awards 2015 presentados por Bella Thorne , y también se reveló la fecha de estreno final de la serie, que se emitió el 30 de junio de 2015. [91] Una imagen promocional oficial La máscara reinventada de la serie se reveló a principios de junio de 2015. Inicialmente, Craven expresó su aprobación del rediseño e insinuó sus orígenes y el posible significado de la trama. [92] Sin embargo, Craven criticó más tarde la decisión de la cadena de abandonar la máscara de Ghostface en la serie de televisión. [93]
El 30 de agosto de 2015, Wes Craven murió de cáncer cerebral. El final de la primera temporada, "Revelations", incluyó un homenaje a él durante los créditos iniciales. [94] La segunda temporada de Scream se estrenó el 30 de mayo de 2016. [95]
El 14 de octubre de 2016, MTV renovó la serie de televisión Scream para una tercera temporada de seis episodios. [96] [97] [98] [99] El 26 de abril de 2017, MTV anunció que reiniciarían la serie con la tercera temporada en lugar de completar la historia original, con un nuevo elenco y escenario . Como parte del proceso de reinicio, se reveló que Brett Matthews será el showrunner principal. Además, Matthews, Queen Latifah , Shakim Compere y Yaneley Arty se sumarán como productores ejecutivos de la serie bajo Flavor Unit Entertainment . [100] [101] El 19 de julio de 2017, The Hollywood Reporter anunció que la serie se convertiría en una serie de antología después de la tercera temporada si era un éxito, información corroborada por el presidente de MTV, Chris McCarthy. [102] Los nuevos miembros del elenco de la temporada son RJ Cyler , C. J. Wallace , Tyga , Keke Palmer , Jessica Sula , Giullian Yao Gioiello , Giorgia Whigham y Tyler Posey . [103] [104] [105]
El 18 de septiembre de 2017, se anunció que la máscara de Ghostface de la serie de películas aparecería en la tercera temporada. [106] El 10 de octubre de 2017, Keke Palmer confirmó en una entrevista que Roger L. Jackson , quien prestó su voz a Ghostface en la serie de películas, regresaría para la tercera temporada, reemplazando a Mike Vaughn, quien sirvió como la voz de dos personajes, el Lakewood Slasher en las dos primeras temporadas y Shallow Grove Slasher en los episodios especiales de Halloween de la segunda temporada. [107]
Después de la segunda temporada, la serie pasó de MTV a VH1. [97] La tercera temporada, subtitulada "Resurrección", se estrenó en VH1 del 8 al 10 de julio de 2019. [97]
Esta sección incluye personajes que aparecerán o han aparecido en dos o más películas de la serie.
Inicialmente, Craven tenía la intención de contratar actores talentosos, pero relativamente desconocidos, que aún no habían tenido una "gran oportunidad" en la industria cinematográfica, como lo había hecho con Johnny Depp de Pesadilla en Elm Street y Peter Berg de Shocker . [112] Sin embargo, se tomó la decisión de elegir actores que ya tuvieran un trabajo notable, lo que marcó un cambio con respecto a muchas películas de terror anteriores donde elegir actores populares actuales era algo inaudito. Craven creía que su presupuesto era inadecuado para conseguir los actores que buscaban, pero sintió que la presencia de Barrymore hizo que la gente estuviera ansiosa por participar y aceptara un salario más bajo. [113]
Drew Barrymore inicialmente se acercó a la producción ella misma después de leer el guión y firmó para interpretar a Sidney Prescott. [114] Sin embargo, a medida que pasaba el tiempo, sus compromisos de agenda significaban que no podría permanecer en el papel principal, por lo que se ofreció como voluntaria para interpretar el papel más pequeño de Casey Becker , quien muere al principio de la película. [114] La producción consideró que matar a una actriz de la talla de Barrymore desde el principio sería un riesgo, pero pensó que sería impactante para la audiencia y les haría creer que ningún otro personaje estaba a salvo. [115] Después del cambio de papel de Barrymore, Alicia Witt y Brittany Murphy audicionaron para el papel principal y la producción también consideró contactar a Reese Witherspoon . El papel finalmente se le dio a Neve Campbell después de que el director la vio en Party of Five , creyendo que podía encarnar mejor a un personaje que era "inocente" pero que también era capaz de manejarse a sí misma mientras lidiaba con el aspecto físico y las emociones del papel. [113] [115] Aunque reacia a emprender otra película de terror tan pronto después de The Craft , [113] Campbell eligió hacer Scream porque sería su primer papel principal y adoraba al personaje, diciendo: "Es un personaje fantástico para cualquier tipo". de película." [116] La producción quería un rostro reconocible para el papel de la reportera de noticias Gale Weathers , y se lo ofreció tanto a Brooke Shields como a Janeane Garofalo . [117] Cox , que protagonizaba la exitosa comedia de NBC Friends en ese momento, no fue considerada debido a su historial de interpretar personajes más suaves y amables. Sin embargo, Cox presionó mucho para el papel por esa razón, deseando interpretar un personaje de "perra", y sus esfuerzos finalmente tuvieron éxito cuando fue elegida. [113] Las actrices Melinda Clarke y Rebecca Gayheart audicionaron para el papel de Tatum Riley antes de que Rose McGowan fuera elegida debido a que encarnaba mejor la naturaleza "valiente" del personaje. [117] Se creía que el fuerte elenco femenino colectivo de Campbell, Barrymore, Cox y McGowan ayudaría a atraer una audiencia femenina significativa a la película. [115]
Kevin Patrick Walls, quien interpretó al novio de Barrymore, Steve Orth, en la apertura de Scream , fue uno de los candidatos finales para el papel del novio de Sidney, Billy Loomis , junto a Justin Whalin antes de que Skeet Ulrich lo ganara . [115] [118] Campbell y Ulrich tenían una relación de trabajo previa en The Craft que creían que les ayudaría a desarrollar mejor la relación entre Sidney y Billy. [116] También se acercó a David Arquette para el papel de Billy Loomis, pero en cambio quería el papel de Dewey. El papel fue descrito como " guapo " en lugar del enfoque más joven y "tonto" de Arquette, pero Craven apreció la idea y lo eligió para el papel. [113] Matthew Lillard fue elegido por casualidad, ya que había acompañado a su entonces novia a una audición separada donde la directora de casting de Scream, Lisa Beach, lo vio y le pidió que hiciera una audición, donde consiguió el papel de Stu Macher . [117] El papel de Randy Meeks fue disputado entre Jamie Kennedy y Breckin Meyer y la producción favoreció a Kennedy. [117] Al no tener un papel importante antes de Scream , el estudio quería un actor más destacado que Kennedy en el papel, pero la producción insistió en que él era la mejor opción y luchó con éxito para mantenerlo. [114] Roger L. Jackson , voz del personaje Ghostface, fue elegida al final de varias semanas de casting local en Santa Rosa. Originalmente, la producción tenía la intención de usar su voz solo temporalmente, pero finalmente decidió que era perfecta para el papel. [119] Se le impidió intencionalmente conocer a muchos miembros del elenco en las tres películas originales de Scream , ya que se pensó que ayudaría a su desempeño si no podían ponerle cara a la voz amenazadora. Las llamadas realizadas por su personaje fueron llamadas telefónicas genuinas realizadas por Jackson a los personajes en el set, nuevamente con la intención de ayudar a la interacción entre su personaje y el personaje que estaba siendo "acosado" en una escena. [115] Craven comentó sobre la contribución de Jackson a la película: "No puedo imaginar Scream sin Ghostface... La voz de Roger Jackson es muy notable, tiene una sofisticación malvada". [112]
Para Scream 2 , Campbell había sido contratado para una posible secuela antes de que comenzara el rodaje de Scream . Sin embargo, a los actores con personajes supervivientes se les agregó una opción de secuela después de que se supo qué personaje sería elegible para aparecer en la próxima película. [116] En entrevistas, el personal de producción de Scream 2 declaró que creían que el papel de Barrymore en Scream agregaba un elemento de respetabilidad al género que hacía que los actores normalmente fueran reacios a participar en una película de terror, ansiosos por firmar con Scream 2 . [120] Muchos de los actores involucrados, incluidos Campbell, Cox, Sarah Michelle Gellar y Jerry O'Connell, protagonizaban su propia serie de televisión en ese momento, lo que dificultaba la programación de su disponibilidad con la película. Gellar en particular también había terminado recientemente de trabajar en otra película escrita por Williamson, Sé lo que hicisteis el verano pasado (1997), que se estrenó dos meses antes de Scream 2 . Ella admitió en entrevistas que firmó con Scream 2 sin haber leído el guión, basándose en el éxito de la primera película. [113] Craven tomó su deseo de participar en la película a pesar de su carga de trabajo como un cumplido a la calidad de la película. [120] Para obtener el papel de Derek, O'Connell y otros candidatos tuvieron que hacer una audición interpretando una escena de la película donde el personaje canta " I Think I Love You ". [121] El reparto lo completaban Laurie Metcalf , que acababa de terminar una carrera de nueve años en la popular comedia Roseanne , Lewis Arquette , padre de David Arquette, Jada Pinkett y Timothy Olyphant en lo que fue su primer papel protagonista en un largometraje. película. Rebecca Gayheart, que había audicionado sin éxito para interpretar a Tatum Riley en Scream , audicionó para los papeles de Hallie , Cici y Maureen Evans antes de ser elegida como Sorority Sister Lois. [113]
Para Scream 3 , Craven declaró en una entrevista que convencer al elenco central para que regresara no fue difícil, pero su creciente fama y sus apretadas agendas hicieron que organizar su disponibilidad con la producción de la película fuera problemático. [122] Campbell en particular solo estuvo disponible durante 20 días de filmación, lo que resultó en un papel significativamente reducido para su personaje y un enfoque en los personajes de Cox y Arquette. [119] Emily Mortimer fue elegida como Angelina Tyler , pero poco después de que comenzara la filmación se descubrió que carecía del permiso requerido para trabajar, lo que provocó que la trasladaran en avión a Vancouver para obtener uno. [119] Carrie Fisher hizo un cameo en la película por sugerencia de Bob Weinstein y Fisher ayudó a escribir su personaje. [119] Kelly Rutherford fue elegida después de que la filmación había comenzado ya que la producción estaba siendo reescrita constantemente y la escena inicial evolucionó de requerir solo un cadáver femenino a necesitar una actriz en vivo con quien Schreiber pudiera interactuar. [119] En una entrevista de 2009, Matthew Lillard , quien interpretó a Stu Macher en Scream , afirmó que había firmado para repetir su papel en Scream 3 como el antagonista principal, pero después de que el guión avanzó en una dirección sin su personaje, lo compraron. de su contrato. [123]
Cuando se anunció la producción de Scream 4 , Campbell inicialmente rechazó las ofertas para repetir su papel de Sidney, lo que obligó a escribir los primeros borradores del guión teniendo en cuenta su ausencia. [124] Sin embargo, en septiembre de 2009, se confirmó que Campbell, Cox y Arquette retomarían sus papeles como Sidney, Gale y Dewey respectivamente, [125] y el compromiso de Jackson se confirmó en julio de 2010. [126] Continuando con la tendencia iniciada en Scream , El elenco de producción fue el de los actores establecidos y populares Hayden Panettiere , Rory Culkin , Anna Paquin , Kristen Bell y Emma Roberts . Roberts fue elegida como Jill, la prima de Sidney Prescott, superando a Ashley Greene para el papel. Lake Bell y Lauren Graham fueron elegidos para la película, pero abandonaron temprano en la producción, Bell citando conflictos de programación. [37] [127] Nico Tortorella audicionó cinco veces para asegurar el papel de Trevor, el exnovio del personaje de Roberts, recreando una escena de Scream donde el personaje de Billy Loomis revela que es uno de los asesinos. [128]
Scream (1996) fue concebida bajo el título Scary Movie por el guionista Kevin Williamson como un guión de 18 páginas inspirado en una serie de asesinatos cometidos por el Destripador de Gainesville que Williamson había visto en una noticia y en su propia experiencia a solas en casa de un amigo, después de descubriendo una ventana abierta que no había notado antes. El tratamiento cubrió lo que se convertiría en la escena inicial de Scream con Drew Barrymore . Williamson comenzó a expandir este guión hasta lo que finalmente se convirtió en Scream porque su guión anterior, Enseñando a la Sra. Tingle , estaba en un infierno de desarrollo ; lo escribió en sólo tres días en Palm Springs [117] y se lo llevó a su agente en junio de 1995 para que lo pusiera. a la venta. [113] [114] Acompañando al guión había dos esquemas de 5 páginas para posibles secuelas de la película, Williamson esperaba brindar un incentivo adicional para comprar el guión al brindar potencial para una franquicia. [114] [120] Williamson afirmaría más tarde que escribió el guión en parte porque era una película que quería ver y "nadie más la está haciendo". [129] El guión era autorreferencial, presentaba personajes que veían películas de terror y eran conscientes de las convenciones del género y presentaba numerosos homenajes a muchas películas de terror anteriores que Williamson afirmaría que lo inspiraron, incluidas Halloween , Viernes 13 , Una pesadilla. en Elm Street y la noche de graduación . [112]
Su agente, Rob Paris, le dijo a Williamson desde el principio que la saturación de violencia y sangre en su guión haría "imposible" venderlo y, tras su compra por parte de Miramax , se le pidió que eliminara gran parte de las escenas más sangrientas. Sin embargo, una vez que se confirmó que Craven dirigiría, pudo recuperar gran parte del contenido eliminado. [112] Williamson tenía la intención de eliminar una escena de la película que tenía lugar dentro del baño de la escuela ficticia, sintiendo que era incómoda, pero Craven la rescató creyendo que tenía potencial. Williamson confirmó más tarde que se alegraba de que Craven lo hiciera. [115] La muerte del personaje principal Himbry se agregó a pedido del productor Bob Weinstein , quien señaló que hubo treinta páginas (treinta minutos en pantalla) sin que ocurriera un asesinato. Esto luego ayudó a Williamson, quien estaba luchando por encontrar motivación para que los personajes abandonaran una fiesta en el final de la película, y ahora puede usar el cadáver descubierto del personaje de Himbry. [115] Al escribir el final, Williamson no estaba seguro de qué citar como motivación para los asesinos o si darles alguna. Las opiniones estaban divididas entre el personal sobre la película, algunos sintieron que era necesario un motivo para que la audiencia recibiera una resolución, mientras que otros sintieron que era más aterrador sin uno. Al final, Williamson decidió hacer ambas cosas, dándole al personaje de Billy Loomis el motivo del abandono materno sin darle uno al personaje de Stu Macher, sino que el personaje sugería en broma "presión de grupo". [115]
Tras el lanzamiento de Scream , Williamson confirmó que había considerado un concepto para una secuela en la que el personaje Sidney Prescott asiste a la universidad y un asesino imitador comienza a acosarla. Dimension Films acordó realizar una secuela en mayo de 1997, momento en el que Williamson ya había escrito 42 páginas del nuevo guión. [120] En julio de 1997, comenzó el rodaje de Scream 2 , pero su guión completo se filtró en Internet, revelando gran parte de la trama, incluido el final y la identidad de los asesinos de la película. Como resultado, la producción se vio obligada a continuar filmando con solo un guión parcial mientras Williamson realizaba reescrituras, cambiando gran parte del final, las víctimas del asesino y la identidad del asesino. [25] Para evitar que se revelara nuevamente la identidad del asesino o puntos importantes de la trama, los actores no recibieron las últimas páginas del guión hasta semanas antes del rodaje, y las páginas que revelaban la identidad del asesino solo se proporcionaron el día de la escena. fue disparado. [120] El corto cronograma de producción de Scream 2 y su trabajo en otros proyectos significaron que el guión final de Williamson utilizado para la película era detallado en algunas áreas pero carecía de otras, la intención era que Craven completara estas escenas en el set. [130]
Bob y Harvey Weinstein se acercaron a Williamson a principios de 1999 para escribir un guión para Scream 3 , pero en ese momento estaba involucrado en la escritura y dirección de su guión original Enseñando a la Sra. Tingle [114] y desarrollando la serie de televisión de corta duración Wasteland. . Al no poder escribir un guión completo, Williamson proporcionó un borrador de la película que involucraba el rodaje de la película dentro de una película "Stab 3", basada en los asesinatos en el universo de la película anterior, que tuvo lugar en la ciudad ficticia de Woodsboro de el Grito original . [131] Los hermanos Weinstein incorporaron a la producción al escritor de Arlington Road, Ehren Kruger, para desarrollar un guión utilizando las notas de Williamson, aunque Kruger admitió que, sin haber estado involucrado con los personajes de las dos películas anteriores, le costó escribirlos fielmente al personaje. Los primeros guiones de Kruger tenían el personaje de Sidney Prescott muy parecido a " Linda Hamilton en Terminator 2 ", momento en el que Craven intervendría para acercar al personaje a iteraciones anteriores. Kruger admite que Craven participó en la escritura del guión, aunque no figura en los créditos. [131] El guión de Kruger diferiría en muchos aspectos del original de Williamson, incluida la eliminación de uno de los asesinos y la inclusión de la muerte de Cotton Weary , que originalmente estaba ausente en la película. Además, la ubicación de la película cambió de Woodsboro a Hollywood porque Kruger creía que los personajes deberían mudarse a lugares más grandes, desde la escuela secundaria hasta la universidad y Hollywood. [131] Sin embargo, también hubo consideraciones de que la creación de una película que contuviera actos de asesinato en y alrededor de la escuela ficticia de Woodsboro recibiría atención negativa luego de la masacre de Columbine High School que ocurrió menos de un año antes del eventual estreno de la película. [114] A la película se le dio un mayor énfasis en el humor sobre la violencia y le fue peor que las entregas anteriores, tanto financiera como críticamente.
Casi diez años después de la última entrega, a finales de 2009, [36] Williamson formuló un concepto para una nueva entrega y se acercó a Bob Weinstein quien, después de escuchar su propuesta, le dijo a Williamson que comenzara a escribir un guión para lo que se convertiría en Scream 4 . [36] Campbell inicialmente se negó a regresar a la serie para Scream 4 , lo que obligó a escribir los primeros borradores del guión teniendo en cuenta la ausencia de su personaje, con los personajes de Cox y Arquette convirtiéndose en el foco. [124] Las primeras versiones del guión involucraban que el personaje de Campbell fuera atacado y asesinado en la apertura, un punto clave de discordia para Weinstein, quien lo eliminó, [36] mientras que otra versión tenía a los personajes de Cox y Arquette como padres, pero esto también fue eliminado. ya que se creía que tener un hijo sería inviable en el contexto de la película. [36] Después de que Williamson se viera obligado a abandonar la producción debido a compromisos contractuales con The Vampire Diaries , bajo amenaza de acciones legales, [132] surgió una controversia en julio de 2010 cuando Weinstein contrató al escritor de Scream 3 , Ehren Kruger, para realizar reescrituras. sobre el guión de Williamson, sobre el cual Craven habló abiertamente sobre "perder el control" de la historia. Más tarde explicaría que, a pesar de las reescrituras, seguían siendo los personajes y el guión de Williamson, [133] afirmando:
Mira, hubo un período lleno de baches cuando las cosas pasaron de Kevin a Ehren. Me inscribí para hacer un guión de Kevin y desafortunadamente eso no duró todo el rodaje. Pero ciertamente es el guión, el concepto, los personajes y los temas de Kevin. [133]
Weinstein aclaró que contrataron a Kruger para "mejorar" los diálogos de la película, pero su participación en la escritura no fue en la misma medida que en Scream 3 . [36] Para preservar el secreto del guión y la identidad del asesino de la película, al elenco sólo se le proporcionaron 75 páginas del guión de 140 páginas. [134] Al igual que las dos entregas anteriores de la serie, el guión se reescribió con frecuencia, y a veces las páginas solo estaban listas el día del rodaje. [36]
El guión de Scream (1996), entonces conocida como Scary Movie, salió a la venta un viernes y a las 8 de la mañana del lunes siguiente se había visto envuelto en una importante guerra de ofertas de varios estudios, entre ellos Paramount Pictures , Universal Pictures y Morgan Creek , con La productora Cathy Konrad se lo comunicó a Bob Weinstein . [36] La puja finalmente aumentó a una cantidad que la elección finalmente recayó en Oliver Stone , que en ese momento trabajaba con Cinergi Pictures , y Weinstein bajo Miramax . [114] [115] [117] Williamson acordó términos con Miramax por $ 400,000 más un contrato para dos secuelas y una tercera película no relacionada, creyendo que su sello, Dimension Films , produciría Scream inmediatamente y sin restricciones significativas. [112] [114] Se contactó a Wes Craven desde el principio para dirigir la película, pero él estaba ocupado rehaciendo The Haunting , por lo que se contactó a otros directores, incluidos Robert Rodríguez , Danny Boyle , George A. Romero y Sam Raimi . [117] Williamson y Weinstein plantearon preocupaciones cuando muchos de los directores contactados, después de leer el guión, creían que la película era una comedia, lo que los hacía reacios a contratar a esos directores en particular, creyendo que "no lo entendieron". [116] Craven fue abordado y rechazado la película varias veces, queriendo alejarse del género, pero se sintió atraído una vez que Drew Barrymore se involucró, razonando que podría ser diferente de sus trabajos anteriores si estuviera involucrada una actriz de su reconocimiento. [117] Finalmente, la producción de The Haunting , en ese momento, fracasó y Craven pudo asumir las funciones de dirección de la película. [112] Cerca del final de la producción de la película, los hermanos Weinstein cambiaron el título de la película de Scary Movie a Scream , inspirado en la canción de Michael Jackson del mismo nombre , ya que Bob Weinstein sintió que "Scary Movie" no era adecuada cuando la película también contenía elementos de sátira y comedia. [117] El cambio no gustó inmediatamente ni a Williamson ni a Craven, quienes lo consideraron "estúpido", pero luego comentarían que era un cambio positivo. [115]
Después de una proyección exitosa con una audiencia de prueba y ejecutivos de Miramax, a Williamson y Craven se les ofreció un contrato de dos películas para las secuelas de Scream , mientras que Miramax ya le había ofrecido a Williamson un contrato de tres películas para películas no relacionadas. [112] Bob Weinstein ordenó que la película se estrenara el 20 de diciembre de 1996, una fecha que otros criticaron ya que era la temporada navideña donde las películas familiares y de temporada eran más frecuentes. [117] Weinstein argumentó que este hecho estaba a favor de la película, ya que significaba que los fanáticos del terror y los adolescentes no tenían nada interesante que ver. [117] Cuando las recaudaciones del primer fin de semana de Scream ascendieron a sólo 6 millones de dólares, se consideró que esta apuesta por la fecha de lanzamiento había fracasado, pero la semana siguiente las recaudaciones no cayeron sino que aumentaron y continuaron la semana siguiente, lo que llevó a un total bruto en Estados Unidos. de más de 100 millones de dólares. [117] A medida que crecían las ganancias de taquilla de Scream , Sony Pictures presentaría una demanda contra Dimension Films, afirmando que el título Scream era demasiado similar al de la propia película de Sony, Screamers (1995). El caso se resolvió fuera de los tribunales y los detalles permanecieron en secreto, pero la productora Marianne Maddalena confirmó que la producción pudo utilizar los títulos actuales y futuros potenciales de Scream 2 y Scream 3 . [120]
En enero de 1997 se consideró una secuela después de que la primera película recaudara más de 50 millones de dólares en su primer mes. Scream 2 recibió luz verde con un presupuesto de 24 millones de dólares y se estrenó antes del aniversario de la primera película. [120] La producción de la película sufrió un revés significativo cuando se filtró el guión que revelaba detalles de la trama, incluida la identidad de los asesinos, lo que provocó que el guión se modificara para cambiar muchos detalles. [25] En una entrevista, Craven comentó sobre el calendario apresurado de la película, que comenzó en julio de 1997 con una fecha de estreno en diciembre, con muchas escenas en el guión provistas solo de un esquema vago que lo obligó a desarrollar escenas en el set. [130] Se consideraron varios títulos para la secuela en diferentes puntos de la producción de la película, incluidos Scream Again , Scream Louder y Scream: The Sequel antes de que el estudio decidiera simplemente usar Scream 2 . [135]
Scream 3 (2000) se estrenó poco más de dos años después de Scream 2 y Craven volvió a encargarse de dirigir la película con un presupuesto mucho mayor de 40 millones de dólares. Poco antes de que comenzara la producción de la película, ocurrió el incidente de Columbine y con él vino un mayor escrutinio sobre los medios y su efecto en las personas, particularmente en las películas. En ese momento hubo consideraciones sobre si el estudio debería continuar con la producción de una tercera entrega después del incidente, pero el estudio decidió continuar, aunque con cambios. [114] El estudio estaba mucho más preocupado por la violencia y la sangre en la película que en entregas anteriores y presionaron para que se pusiera mayor énfasis en el humor de la serie y se redujera la violencia. En un momento de la producción, el estudio exigió que la película no presentara sangre ni violencia en pantalla, pero Craven intervino afirmando que la película debería tener la violencia presente en películas anteriores de Scream o debería llamarse de otra manera que no sea Scream . [131] Al igual que con la producción de Scream , Craven volvería a afirmar en una entrevista que los problemas con la censura y la MPAA le hicieron considerar abandonar el género de terror. [122]
La producción de una nueva película, Scream 4 (2011), fue anunciada en julio de 2008 por The Weinstein Company , quien se acercó a Williamson para formular un nuevo guión, con la intención de crear una nueva trilogía de Scream si la cuarta película tenía éxito. [136] A finales de 2009, Williamson logró desarrollar una idea para la película y posibles secuelas y comenzó a trabajar en el guión. [36] La película recibió un presupuesto de 40 millones de dólares y el elenco principal firmó para la película en septiembre de 2009, seguido por Craven como director en marzo de 2010. En mayo de 2010, Cathy Konrad , productora de las tres películas originales, presentó una solicitud de 3 millones de dólares. demanda contra The Weinstein Company acusándola de violar un acuerdo por el que a su empresa, Cat Entertainment, se le otorgarían los primeros derechos para producir todas las películas de Scream con el fin de reducir costos al conseguir un productor más barato (la esposa de Craven, Iya Labunka, no nombrada en la demanda). [28] En abril de 2011, se informó que los Weinstein habían llegado a un acuerdo extrajudicial con Conrad, y los detalles permanecían confidenciales. The Hollywood Reporter , sin embargo, afirmó que Conrad recibió un pago en efectivo y derecho a un porcentaje de las ganancias derivadas de Scream 4 . [30] Además, se le dio el crédito de productora ejecutiva de la película. Williamson y Bob Weinstein entraron en repetidos conflictos durante la producción y Williamson citó la dirección creativa de la película como la causa, mientras que Weinstein culpó a las limitaciones de tiempo en el desarrollo de la película. Williamson y Weinstein no se hablaron después de que Williamson dejó la producción, reclamando otras responsabilidades, y no había visto la versión terminada de la película antes de su estreno. [137]
El rodaje de Scream comenzó el 15 de abril de 1996 y finalizó el 8 de junio de 1996. Se pretendía que el rodaje se llevara a cabo en Carolina del Norte , pero la ubicación se consideró inadecuada y los exploradores no pudieron encontrar ubicaciones útiles que no requirieran grandes construcciones o modificaciones. para ajustarse a los requisitos de la película. En cambio, la producción se dirigió a Vancouver, Washington y Los Ángeles antes de descubrir el condado de Sonoma, California , y las áreas dentro de él: Santa Rosa , Healdsburg y Tomales Bay . La casa utilizada por el personaje de Barrymore está situada en Sonoma Mountain Road, frente a la casa utilizada en la película de terror Cujo (1983). Antes de que comenzara la filmación, la producción se acercó a Santa Rosa High School para usarla como Woodsboro High School. La junta escolar insistió en ver el guión y objetó el contenido del diálogo de la película y el carácter agresivo y malhablado del director Himbry . [115] El asunto llegó a los periódicos locales que también generaron críticas, pero allí la producción recibió el apoyo de estudiantes de la escuela y residentes locales que apoyaron los beneficios económicos de la presencia de la película y otros que defendieron sus derechos de la Primera Enmienda . La oposición a la película provino de quienes deploraron su contenido de violencia contra los niños (adolescentes), ya que la zona había sufrido el trágico secuestro y asesinato de Polly Klaas tres años antes. [117] El asunto dio lugar a un debate de tres horas sobre el tema previsto para el 16 de abril, un día después de que comenzara el rodaje. No queriendo retrasarse, Craven comenzó a filmar según lo programado el 15 de abril, con la escena inicial de la película protagonizada por Barrymore [114] que tardó cinco días en completarse. [36] El resultado del debate de Santa Rosa fue que se negó el permiso y la producción se vio obligada a encontrar otra ubicación para la escuela, y finalmente se le ofreció el Centro Comunitario de Sonoma, que aparece como Woodsboro High School en Scream . [114]
Para el asesino de la película, el guión de Williamson le había proporcionado a Craven sólo la descripción "asesino enmascarado", lo que lo obligó a él y a su equipo de diseño a crear el disfraz de Ghostface desde cero para ocultar la identidad del asesino. Mientras esperaba el permiso de Fun World, creadores del diseño de la máscara de Ghostface, Craven hizo que el equipo de diseño KNB Effects creara una alternativa que se usó en dos escenas antes de ser reemplazada por el diseño original de Fun World una vez que se concedió el permiso. [115] A Bob Weinstein no le gustaba la máscara de Ghostface, creyendo que no daba "miedo", y el estudio, al revisar las imágenes diarias de la escena inicial, estaba preocupado de que estuviera progresando en una dirección que no querían y se consideró que Craven podría finalmente ser reemplazado. [117] Para calmar sus preocupaciones, los primeros trece minutos de la escena inicial se compilaron como una copia de trabajo , una versión preliminar de la película terminada, y al verla, el estudio se conformó con dejar que Craven continuara y Weinstein quedó satisfecho de que la máscara podría dar miedo. [117] El tercer y último acto de la película, ambientado en una fiesta en una casa, duró más de cuarenta minutos y se filmó en una propiedad vacía en Tomales durante veintiuna noches. [117] La escena se consideró la más difícil de rodar, ya que tuvo lugar íntegramente en un solo lugar, pero presentaba las historias individuales y las muertes de varios personajes, y como se desarrolló de noche, significó que la producción tuvo que detenerse al amanecer. [117]
Después de completar la filmación en junio, Craven pasó dos meses editando el producto final, encontrando repetidos conflictos con el organismo de clasificación de películas MPAA con respecto al contenido de las escenas, viéndose obligado a bajar el tono u oscurecer las escenas más intensas y la violencia para evitar un NC-17 . [115] Aunque Dimension Films había lanzado anteriormente películas NC-17, la calificación hizo que esas películas fueran difíciles de comercializar y atraer audiencia y, por lo tanto, estaban desesperados por una calificación R menos restrictiva . [114] Para una de las primeras escenas que involucran la muerte del personaje Casey Becker , Craven mintió a la MPAA al afirmar que solo tenía una toma de la escena y no podía reemplazarla con algo menos intenso, para mantenerla en la película. [115] En entrevistas, Craven indicó que el conflicto fue suficiente para que, en ese momento, estuviera considerando abandonar el género de terror, afirmando:
Soy un director que puede hacer algo muy bien pero no se me permite ponerlo en pantalla. Y al final te atrapan, como lo hicieron en este caso, en intensidad. Dicen: "no es una inyección específica, no es sangre, simplemente es demasiado intensa". [112]
En total, Craven envió ocho cortes diferentes de la película a la MPAA antes de que Bob Weinstein interviniera y contactara personalmente a la MPAA, creyendo que no entendían a qué género pertenecía Scream . [117] Weinstein explicó a la organización que, aunque estuvo de acuerdo en que era intensa, también tenía elementos cómicos y satirizaba su contenido y no era solo una película de terror que glorificaba la violencia. [117] La MPAA revisó su decisión y otorgó a la película una calificación R. [114]
La producción de una secuela, Scream 2 , recibió luz verde en mayo de 1997, y el rodaje comenzó el 17 de septiembre de 1997, con un presupuesto de 24 millones de dólares y finalizó el 30 de octubre de 1997. El rodaje tuvo lugar principalmente en Atlanta, Georgia , más de cuatro semanas antes. mudarse a Los Ángeles. Agnes Scott College en Atlanta y la Universidad de California en Los Ángeles se utilizaron para representar el ficticio Windsor College que aparece en la película. [121] La escena inicial que presenta el estreno de la película ficticia "Stab" se filmó durante tres días en el teatro Vista en Sunset Drive, Hollywood, el exterior representado por el Teatro Rialto en South Pasadena . [138] Debido a la gran cantidad de extras presentes en la escena, sus detalles se filtraron a Internet poco después de completarse la filmación, lo que Craven citó como la primera experiencia de la producción con una filtración importante de la trama. [121] Después de sus interacciones con la MPAA en Scream , Craven les envió una copia de la película que era intencionalmente mucho más violenta gráficamente de lo que planeaban lanzar, presentando al personaje de Omar Epps siendo apuñalado en el oído tres veces y una escena extendida. de la muerte de Randy Meeks . Su idea era que la MPAA los obligaría a eliminar el contenido que la producción ya no quería y conservaría el contenido que sí quería. Sin embargo, la MPAA les dio una calificación R por el corte más violento, afirmando que sentían que el mensaje de la película era significativo. [113] Luego de una filtración del guión al comienzo de la filmación, la seguridad alrededor de la producción se incrementó significativamente, con un enfoque en sets de filmación cerrados y restricciones estrictas sobre qué personal podría estar presente durante la filmación y tener acceso al guión, y con todos los presentes obligados a firmar acuerdos de confidencialidad . El guión se imprimió en papel especial para evitar fotocopias y, a menudo, se destruía después de su uso. [114]
El rodaje de Scream 3 comenzó el 6 de julio de 1999, en Hollywood y sus alrededores, Los Ángeles , en las áreas de San Fernando Valley , Macarthur Park , Beverly Hills , Hollywood Hills y Silverlake , [139] con un presupuesto de 40 millones de dólares y concluyó en septiembre. 29, 1999. [114] La casa aislada del personaje de Campbell está situada en Topanga Canyon y el personaje de Cox se presenta en un salón de clases en UCLA . [119] Una escena en la que el personaje de Campbell es perseguido a través de réplicas de locaciones de Scream no estaba escrita, pero los decorados se construyeron porque Craven sabía que quería volver a visitar la película original de alguna manera, después de lo cual escribieron la escena alrededor del set. [119] Debido al guión en constante cambio utilizado para la película, que a menudo sería utilizable el día de la filmación, la producción filmó grandes cantidades de metraje de diferentes variaciones de las mismas escenas para que, si el guión volviera a cambiar, pudieran Lo ideal sería tener una escena que pudieran usar sin tener que filmar otras nuevas en el futuro. En particular, la escena inicial tuvo tres variantes y la escena de tres minutos protagonizada por el personaje de Randy Meeks tuvo dos horas de metraje filmado. [119] El final también se volvió a filmar en enero de 2000, tres meses después de terminar la fotografía principal, agregando el personaje de Mark Kincaid ( Patrick Dempsey ) y Ghostface golpeó al personaje de Campbell y luego le disparó después de que se decidió que ella lo derrotó con demasiada facilidad. [119] [121] El guión estaba tan cambiante que la escena final de la película se filmó con tres variantes del personaje de Dempsey, una con él ausente, otra con el brazo vendado y otra con él en condiciones normales como estaban. inseguro de cuál sería su destino. [119]
La fotografía principal de Scream 4 comenzó el 28 de junio de 2010, con un presupuesto de 40 millones de dólares y concluyó el 24 de septiembre de 2010. [125] El rodaje tuvo lugar en Michigan en las áreas de Ann Arbor , Dearborn , Livonia y Northville . En enero de 2011, la película se sometió a cuatro días adicionales de rodaje para volver a filmar dos escenas, después de una proyección de prueba : la escena inicial y una escena posterior que tuvo lugar en un estacionamiento con Alison Brie . [36] En medio de las críticas de que las nuevas tomas significaban que la película estaba en problemas y el resultado de una respuesta negativa de la audiencia de prueba, el director Craven respondió:
No son refilmaciones, tuvimos un par de proyecciones de prueba y vimos dos escenas en las que tenían momentos que se podían agregar y simplemente vimos una oportunidad espectacular... Las dos escenas fueron realmente buenas, pero vimos cómo podían ser espectaculares. , así que pensamos, hagámoslo. Eran momentos clave del guión, así que decidimos regresar e intentar darles el grand slam. [32]
Craven también elogió el final de la película, calificándola de "genial" y afirmó que permaneció intacta como parte del proceso de nueva filmación. [32] En una entrevista, Craven también destacó que el guión era tan largo que habían filmado muchas escenas que tuvieron que ser eliminadas de la película final para reducir su tiempo de ejecución. [140]
La música de la serie Scream estuvo a cargo de Marco Beltrami , comenzando con Scream en lo que fue su debut cinematográfico. Beltrami fue incorporado a la producción de Scream después de que la asistente de Craven, Julie Plec , solicitara información en el ahora desaparecido sitio "Hollywood Cafe", pidiendo opiniones sobre si era "nuevo", "fresco" y "maravilloso" y varias personas le proporcionaron el nombre de Beltrami. . Craven pidió muestras del trabajo de Beltrami y quedó impresionado por lo que escuchó, lo que lo llevó al set para ver los primeros trece minutos de la película que presenta la introducción y el asesinato del personaje Casey Becker . Craven hizo que Beltrami produjera música basada en esta escena y luego la demostrara, impresionando a Craven lo suficiente como para contratarlo. [115] [141] Para Scream (1996), se tomó la decisión de usar música intencionalmente para aumentar la tensión en escenas donde era innecesario cuando los personajes entraban en una situación en la que el público podía esperar que un asesino apareciera repentinamente, solo para no cumplir con esa expectativa, parte del tema de la película de jugar con las convenciones de terror. [115] Craven y el editor Patrick Lussier brindaron a Beltrami consejos sobre la mejor manera de transmitir la música durante escenas tensas y aterradoras, ya que Beltrami no tenía experiencia previa en el desarrollo de una partitura de terror. [141] [142] Beltrami evitó intencionalmente los estilos convencionales de música de terror y abordó la película como un western , tomando influencia de Ennio Morricone , prolífico compositor de muchas películas del oeste, en la creación de la música de Scream . [143] Al componer un tema para el personaje de Dewey, Beltrami se acercó a él como un sheriff pero también como un personaje "peculiar", utilizando un acompañamiento de guitarra estilo Morricone para mantener el enfoque occidental. [144] Una versión acústica de " Don't Fear the Reaper " de Blue Öyster Cult suena suavemente en el fondo de la discusión de Sidney y Billy sobre su relación, que el analista Jeff Smith describe como:
Un comentario irónico sobre la brutalidad que acabamos de ver en la secuencia inicial. Sin embargo, lo más importante es que la alusión al clásico de Blue Öyster Cult reformula el título de la canción al literalizar su significado. Si bien el título en sí invoca a la Parca como símbolo popular de la muerte, la película nos presenta una persona real, que no solo se viste como la Parca sino que también desata una venganza homicida sobre los demás personajes de la película. La ironía aquí, por supuesto, es que el propio Billy demuestra ser uno de los dos asesinos de la película y es, de hecho, el "Reaper" al que temer. [145]
El tema musical de Sidney Prescott, titulado "Sidney's Lament", se convirtió en una canción distintiva de la serie, apareciendo variaciones de la melodía en la partitura de Scream , Scream 2 y Scream 3 . La pista presenta un arreglo coral femenino que expresa "dolor" por el destino del personaje. En Scream , Beltrami afirmó que la voz "habló" por el personaje, "lamentando" la pérdida de su madre. [142] En películas futuras pasó a representar los asesinatos y el trauma resultante que le infligieron. [142] Christian Clemmensen de Filmtracks llamó a la voz "inquietante" de la pista la "voz de la franquicia". [146] La canción "Sid Wears a Dress" aparece en el final de Scream 3 , donde el coro triste de "Lament" cambia gradualmente de tono para representar la "esperanza" para el futuro del personaje tras la resolución de su historia en lo que entonces era el final. película de la serie. [147] [148] La voz femenina estaría acompañada por una adición masculina por primera vez en "Pied a Terror" de Scream 3 para representar al hermano del personaje. [147]
Beltrami regresó para Scream 2 (1997), liderando la partitura, aunque Danny Elfman lo incluyó tardíamente en la forma de la pista coral "Cassandra Aria". Además, en la película aparecieron extractos de la partitura de Broken Arrow de Hans Zimmer , en particular el trabajo de guitarra de Duane Eddy , para el personaje de Dewey, reemplazando muchas de las pistas relacionadas del personaje de la partitura original de Scream . Beltrami explicó más tarde que la pieza de Zimmer se utilizó como pista de scratch para fines de evaluación de pruebas antes de finalizar la partitura. La reacción de la audiencia de prueba influyó en que el estudio mantuviera la pieza de Zimmer, reduciendo el "Tema de Dewey", que Beltrami había compuesto para ocupar su lugar, a un uso menor durante escenas más serias que involucraban al personaje. [121] [142] La pieza de Zimmer continuaría usándose en Scream 3 durante escenas relacionadas con la evolución de la relación entre los personajes de Dewey y Gale, con Beltrami apropiándose y agregando su propia influencia a la pieza para fusionarla con la temática de Scream 3 . . [147]
Para Scream 3 , Beltrami empleó siete orquestadores para ayudar a componer el extenso acompañamiento orquestal que aparece en la partitura de la película. Además, experimentó con nuevos estilos de producción de sonido grabando instrumentos en circunstancias anormales, como insertar objetos en un piano y grabar a varias velocidades para crear un sonido distorsionado y antinatural y modificar los resultados electrónicamente. [147] [148]
Hasta la fecha, la franquicia ha ganado más de 913 millones de dólares en todo el mundo. [162] La serie Scream , en comparación con otras series de terror estadounidenses de mayor recaudación ( A Nightmare on Elm Street , Child's Play , Friday the 13th , Halloween y The Texas Chainsaw Massacre ), y ajustando la inflación de 2023, ocupa el cuarto lugar con 779,5 dólares. millón. [163] Halloween es la serie de terror más taquillera en los Estados Unidos con aproximadamente $ 1,09 mil millones, [164] [165] con Viernes 13 en segundo lugar con $ 908,4 millones, [166] y la serie Nightmare on Elm Street en tercer lugar con $ 793,5 millón. [167] La serie de películas Saw es la quinta serie más taquillera con 688,3 millones de dólares. [168] La serie Texas Chainsaw Massacre ocupa el sexto lugar con 459,7 millones de dólares, [169] y la serie de películas Child's Play completa la lista con 305,2 millones de dólares. [170]
El Scream original sigue siendo el más exitoso de la serie, acumulando $ 173,046,663 brutos en todo el mundo y recibiendo una recepción crítica muy positiva, siendo la película slasher más taquillera de todos los tiempos hasta que se estrenó Halloween en 2018. [171] A pesar de la competencia de otras películas de renombre durante su estreno, incluidas Jerry Maguire de Tom Cruise y Mars Attacks de Tim Burton . – su fecha de estreno el 20 de diciembre, durante la temporada navideña; y Variety lo etiquetó como " DOA " incluso antes de su lanzamiento; [117] Scream se convirtió en el éxito sorpresa del año y continuó proyectándose en los cines durante casi ocho meses. [117] [135]
A Scream le siguió de cerca Scream 2 , con menos de 1 millón de dólares separando sus respectivas recaudaciones de taquilla. A finales de 1998, Scream 2 rompió los récords del fin de semana de estreno de diciembre en cuanto a recaudación de taquilla en 1997 y mantuvo el récord hasta el 15 de diciembre de 2000. [130] [172] A diferencia de las dos primeras películas, Scream 3 no fue bien recibido por la crítica y se hizo menos a nivel nacional en taquilla (aunque todavía le fue muy bien), recaudando 89,1 millones de dólares, en comparación con Scream y Scream 2 con 103 millones y 101,1 millones de dólares respectivamente. Los ingresos de las tres cuotas se mantuvieron relativamente iguales en otros territorios, con menos de 2 millones de dólares entre ellos. Scream 4 tuvo un desempeño inferior a nivel nacional, recaudando poco menos de su presupuesto de 40 millones de dólares, y 38,2 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá. Le fue mejor a nivel internacional, recaudando 59 millones de dólares en otros territorios para un total bruto mundial de 97,1 millones de dólares. [173] Sigue siendo la entrada con el rendimiento financiero más bajo de la serie hasta la fecha y, según los expertos de la industria, el fin de semana de estreno de la película fue "decepcionante", [174] [175] y la película representa la segunda apertura más baja de lafranquicia Scream . . [176] Scream (2022) recaudó 81,6 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, y 57,2 millones de dólares en otros territorios, para un total mundial de 138,9 millones de dólares. [177] [178] Scream VI había recaudado 168,8 millones de dólares en todo el mundo hasta el 1 de mayo de 2023. Se convirtió en la entrega más taquillera de la franquicia en la taquilla nacional de EE. UU. (en cifras no ajustadas) y fue la primera película de la franquicia en cruzar $100 millones de dólares en la taquilla nacional de Estados Unidos en 26 años, desde Scream 2 en 1997. [179] [180] [181]
La serie Scream ha recibido una respuesta crítica muy positiva desde el estreno de la primera película en 1996, con Kevin Thomas de Los Angeles Times calificando a Scream como "una parodia valiente y provocativa de imágenes de terror", mientras que Adam Smith de Empire la llamó "inteligente, Rápido y jodidamente divertido." Otras críticas apreciaron el cambio con respecto a las películas de terror para adolescentes de la década de 1980 y su "serie interminable de secuelas laboriosas y a medias". [193] El guión de Williamson recibió elogios por su "trama diabólicamente inteligente y complicada" que "mezcla hábilmente ironía, autorreferencia y comentarios sociales irónicos con escalofríos y derrames de sangre". [194] Janet Maslin de The New York Times fue menos elogiosa al decir "[Craven] quiere las cosas en ambos sentidos, capitalizando material escabroso mientras lo socava con humor burlón. Ni siquiera los fanáticos del terror que pueden responder todas las preguntas de trivia de esta película pueden estar completamente cómodo con una mezcla tan explotadora". [195]
Scream pasó al puesto 32 en la lista de Entertainment Weekly de las 50 mejores películas de secundaria [196] y al puesto 13 en "Los 100 movimientos cinematográficos más aterradores" de Bravo . [197] En 2008, Entertainment Weekly agregaría elogios adicionales a la película, ubicándola en el puesto 60 en su lista de las "100 mejores películas de los últimos 13 años". [198] La película ocupó el puesto 482 en la lista Empire de 2008 de "Las 500 mejores películas de todos los tiempos". [199] Scream recibió varios premios en 1996, incluido el Premio Saturn a la Mejor Actriz para Campbell, Mejor Guión para Williamson y Mejor Película de Terror , además de nominaciones a Mejor Director para Wes Craven y Mejor Actor de Reparto para Ulrich y Barrymore. La película también fue premiada como Mejor Película de 1997 por los MTV Movie Awards . [200] [9]
Scream 2 recibió una respuesta crítica igualmente positiva y algunos críticos argumentaron que la película superó a la original en terror y humor. Tanto Gene Siskel como Janet Maslin del New York Times dieron críticas positivas a la secuela a pesar de su respuesta negativa a Scream . [201] Sin embargo, la película no logró el mismo éxito que la original en términos de premios, ganando solo el premio MTV Movie Award de 1998 a la mejor interpretación femenina para Campbell [202] además de nominaciones al premio Saturn como mejor actriz, mejor actriz de reparto y mejor película de terror. Película para Campbell, Cox y Scream 2 respectivamente.
Scream 3 recibió críticas mixtas, y muchos críticos coincidieron en que era un paso atrás en comparación con las dos primeras entradas y que se basaba demasiado en clichés de películas de terror . [27] De los personajes, Roger Ebert dijo "[ellos] son tan delgados que son transparentes", pero elogió la apariencia de Campbell y dijo: "La cámara la ama. Podría convertirse en una gran estrella y luego reírse de los clips de esta película". en su homenaje a AFI". [203] No todas las críticas fueron negativas: Kevin Thomas en Los Angeles Times lo llamó "realmente aterrador y también muy divertido" [204] y Tom Coates en la BBC afirmó que "como conclusión de la trilogía, funciona más eficazmente que cualquier otra tenía derecho a esperar". [205] La película y sus temas fueron reevaluados y examinados a raíz del movimiento MeToo , y muchos vieron los comentarios sobre el sexismo y el abuso en Hollywood como adelantados a su tiempo. [6] [13]
Scream 4 recibió críticas mixtas en el momento de su lanzamiento. Si bien los críticos dijeron que era una mejora con respecto a su predecesor, estaban divididos sobre el humor, los asesinatos y el uso de clichés. [206] [207] New York Daily News escribió que la película estaba "anticuada" y que su dependencia "de clichés obvios ya no parece irónico, simplemente fácil". [208] Empire le dio a la película dos de cinco estrellas, criticando la fórmula anticuada de la película y la falta de factor de miedo. [209] Las críticas positivas incluyeron a Colin Covert del Minneapolis Star Tribune , quien le dio a la película una puntuación perfecta de cuatro de cuatro estrellas, elogiando la combinación de sustos, comedia y giros. [210] Al reevaluar la película, muchos han acreditado que Scream 4 también se adelantó a su tiempo, presagiando los efectos de las redes sociales y la fama de Internet , al tiempo que elogiaron la visión creativa de Craven antes de su muerte cuatro años después del estreno de la película. [211] [212]
Scream (2022) recibió críticas positivas de los críticos, quienes elogiaron las actuaciones del elenco nuevo y antiguo. [213] [214] [215] Aedan Juvet de Screen Rant calificó la entrada como un excelente slasher moderno y escribió: "Aunque la franquicia siempre ha sido una propiedad distinguida con pura perfección, el reciente regreso a Scream eleva el listón para los aspirantes a slashers. una vez más estableciendo un estándar para el terror moderno, tal como lo hizo hace 25 años". [216] En una reseña más mixta, Wenlei Ma de News.com.au calificó la película con 3 sobre 5 y consideró que " Scream 5 carece de la chispa que Bettinelli-Olpin y Gillett aportaron a Ready or Not ". irreverente, pero donde falla es que rara vez da miedo." [217]
Scream VI recibió críticas positivas de los críticos, quienes elogiaron el uso de la ciudad de Nueva York como un escenario nuevo para la franquicia y al mismo tiempo elogiaron el aumento de la violencia y las actuaciones del elenco. Richard Roeper del Chicago Sun-Times le dio a la película tres de cuatro estrellas y escribió: "Sin embargo, vamos a otro festival de gritos agresivamente espantoso, perversamente divertido y, a veces, hábilmente organizado que desafía alegremente la lógica mientras toca todas las notas correctas que He llegado a esperar de la franquicia." Elogió las actuaciones de Barrera, Ortega y Brown y consideró que el final de la película fue "el final más extravagante y espectacularmente brutal de todos". [218] En una reseña más mixta, Olly Richards, reseñando la película para Empire , le dio tres de cinco estrellas, y opinó que era "todavía mucho más inventiva y entretenida que la mayoría de las franquicias de terror de una época similar", pero "una "Una de las entradas de la serie más tontas en términos de trama, pero aún lo suficientemente aterradora y divertida como para dejarte con la esperanza de que Ghostface pueda volver a matar". [219] Scream VI ganó el premio MTV Movie and TV Award a la mejor película y mejor pelea (Courtney Cox vs Ghostface). [220] [10]
La serie ha ganado muchos premios, entre ellos:
Scream (1996) fue lanzado en VHS el 2 de diciembre de 1997 y en DVD el 3 de diciembre de 1997 en territorios de EE. UU. por Buena Vista Home Entertainment . [222] [223] Una edición de coleccionista de la película lanzada el 8 de diciembre de 1998, que contiene la película, así como escenas eliminadas , tomas descartadas, el avance teatral de la película, entrevistas con el elenco, comentarios de los directores e información detrás de escena . [224] [225] El 19 de octubre de 2021, para el 25 aniversario de la película, Paramount lanzó una versión 4K recientemente remasterizada de la película en Ultra HD Blu-ray . [226]
Scream 2 fue lanzado en VHS el 1 de diciembre de 1998 y en DVD el 22 de julio de 1998 en territorios de EE. UU. por Buena Vista Home Entertainment. [227] [228] Una edición de coleccionista siguió el 7 de agosto de 2001. La edición de coleccionista incluye material adicional que incluye tomas descartadas, escenas eliminadas, el avance teatral de la película, videos musicales de las canciones que aparecen en la película y comentarios de los directores. El 4 de octubre de 2022, con motivo del 25 aniversario de la película, Paramount lanzó una versión 4K recientemente remasterizada de la película en Ultra HD Blu-ray. [229]
Scream 3 fue lanzado en VHS el 24 de octubre de 2000 y en DVD el 4 de julio de 2000, en territorios de EE. UU. por Walt Disney Studios Home Entertainment , que había cambiado su nombre a Buena Vista en 2000. [230] [231] El lanzamiento en DVD fue como una edición de coleccionista que incluye escenas eliminadas, tomas descartadas, comentarios de audio, videos musicales de las canciones que aparecen en la película, avances de la película y biografías del elenco y el equipo involucrados en la producción de la película. [231] En 2001, el lanzamiento de Scream 3 fue nominado para un premio Saturn al mejor lanzamiento de video casero. [232]
Scream 4 se lanzó por primera vez en DVD y Blu-ray en México el 5 de agosto de 2011. [233] Posteriormente se lanzó en el Reino Unido e Irlanda el 22 de agosto de 2011, [234] en Canadá y Estados Unidos el 4 de octubre. , 2011, [235] [236] y en Australia y Nueva Zelanda el 13 de octubre de 2011. [237]
Scream (2022) se lanzó digitalmente el 1 de marzo de 2022 en los Estados Unidos. [238] Fue lanzado en Ultra HD Blu-ray, Blu-ray y DVD el 5 de abril de 2022 por Paramount Home Entertainment . [239] [240]
En territorios extranjeros, Scream , Scream 2 y Scream 3 permanecieron inéditos, incluso en Europa y Japón, hasta 2001, cuando fueron lanzados simultáneamente el 26 de febrero por Buena Vista Home Entertainment. Cada película contenía el contenido adicional que se encuentra en la versión de edición de coleccionista de su estreno en EE. UU., incluidas escenas eliminadas, tomas descartadas, avances teatrales, videos musicales y comentarios del equipo de cada película respectiva. [241] [242] [243]
Tras el lanzamiento de Scream 3 , las tres primeras películas fueron recopiladas en The Ultimate Scream Collection por Dimension Films el 26 de septiembre de 2000, en una caja que contenía Scream , Scream 2 y Scream 3 , [244] además de Behind the Scream , un corto. documental sobre la producción de las tres películas y material adicional, incluidas pruebas de pantalla de los actores involucrados en las películas, tomas descartadas y escenas eliminadas. Además, las tres películas se reunieron en un solo paquete, se estrenaron nuevamente el 26 de febrero de 2001 y se lanzaron como "Scream Trilogy". [245] Las tres películas originales se estrenaron individualmente y en una colección en formato Blu-ray Disc el 29 de marzo de 2011, dos semanas antes del lanzamiento de Scream 4 , por Lionsgate Home Entertainment , que incluía versiones de alta definición de 1080p de las películas. . Además de las películas, cada lanzamiento contenía comentarios de audio, avances teatrales y metraje detrás de escena de cada película respectiva. [246]
La banda sonora original de The Scream (1996), lanzada el 17 de diciembre de 1996 por el sello TVT Records , incluye 12 canciones de varios artistas, incluida la pieza original "Trouble in Woodsboro"/"Sidney's Lament" de la banda sonora de la película de Marco Beltrami , la mayor parte de que apareció en varias escenas de la película. La pieza " School's Out " de Alice Cooper apareció en la película, pero fue reemplazada por una versión de la canción de The Last Hard Men en el álbum. El álbum recibió 3 de 5 estrellas de Allmusic [247] , aunque se consideró un fracaso y nunca llegó al Billboard 200 a pesar del éxito de la película. [248] [249]
La banda sonora de Scream de Marco Beltrami sería la primera vez que componía la banda sonora de un estreno cinematográfico importante y la consiguiente exposición le permitió componer la banda sonora de otras películas taquilleras como I, Robot y Live Free o Die Hard . La partitura no sería lanzada comercialmente hasta el 14 de julio de 1998 por Varèse Sarabande en un paquete doble con la partitura de Scream 2 . Sin embargo, se descubrió que faltaban varias piezas de las películas, con una duración de sólo 12 minutos en comparación con los 30 a 45 minutos más comunes que normalmente se encuentran en las partituras originales [250] debido a las altas tarifas de reutilización involucradas en la obtención de los derechos para su lanzamiento comercial. la música. [249] Se consideró que Beltrami se había inspirado en los estilos sintéticos de Éric Serra y otras partituras exitosas, y las referencias se volvieron más pronunciadas en su partitura a Scream 2 . El tema del personaje central Sidney Prescott, "Sidney's Lament", incorporó una voz solista femenina "inquietante" que se utilizaría en otras pistas a lo largo de toda la serie de películas. [146] La partitura de Scream recibió críticas generalmente positivas y Mikael Carlsson la calificó como una de las partituras de terror más intrigantes compuestas en años [146] mientras que Filmtracks afirmó que las partituras tenían " estatus de culto ". [146]
La banda sonora original de Scream 2 fue lanzada el 2 de diciembre de 1997 por Capitol Records y presenta 15 canciones de los géneros R&B , rap y rock de varios artistas, algunos de los cuales están representados en la película. [251] El álbum pasó diez semanas en el Billboard 200, llegando hasta el puesto 50 [252] pero recibió una puntuación más baja que su predecesor de la guía musical Allmusic, obteniendo sólo 2 de 5. [249] Stephen Erlewine de Allmusic opinó que la banda sonora era un intento de compensar la falta de una banda sonora exitosa de la película anterior, pero no lo logró, creando un álbum "desigual" de canciones que no "lo suficientemente buenas como para hacer los propios álbumes [de los artistas]". [253]
La partitura de Scream 2 fue, como en Scream , desarrollada por Marco Beltrami y fue lanzada el 14 de julio de 1998, en un paquete doble con la partitura de Scream de Varèse Sarabande. Se descubrió que a la partitura lanzada comercialmente le faltaban varias piezas utilizadas en la película, con una duración de sólo 17 minutos en comparación con los 30 a 45 minutos más comunes que normalmente se encuentran en las partituras originales. [250] Entre las piezas faltantes se incluía la canción "Cassandra Aria" creada por Danny Elfman , descrita por el sitio de reseñas de bandas sonoras Filmtracks como "tres minutos frenéticos y realzados con corales" que permanecen inéditos en marzo de 2011 [actualizar]. [146] La duración de la partitura publicada se consideró decepcionante y se atribuyó a los honorarios que debían pagarse a los músicos para poder publicar su música. [250] La influencia de varios otros compositores famosos se podía escuchar en la partitura, incluidos Hans Zimmer , Elliot Goldenthal , Ennio Morricone y Christopher Young . En particular, extractos de la partitura de Hans Zimmer para Broken Arrow , con la guitarra de Duane Eddy , se convertirían en un componente del tema musical del personaje Dewey Riley.
La banda sonora original de Scream 3 fue lanzada el 25 de enero de 2000 por Wind-up Records y presenta 18 canciones que consisten principalmente en el género metal de artistas como System of a Down y Powerman 5000 , algunas de las cuales están representadas en la película. Al álbum le fue mejor que a sus predecesores, pasó catorce semanas en el Billboard 200 y alcanzó el puesto 32. [254] y con una puntuación de 2,5 sobre 5 en la guía musical Allmusic. El crítico Steve Huey afirma que el "alto pedigrí" de los contribuyentes del álbum había producido un "álbum bastante escuchable". [255]
La partitura de Scream 3 estuvo nuevamente dirigida por Marco Beltrami, quien empleó a siete orquestadores y experimentó con la grabación de instrumentos en circunstancias inusuales, como alterar física y electrónicamente el sonido tradicional de un piano mientras continuaba incluyendo una orquesta vocal pesada en sus pistas [147]. Se consideró que Beltrami se vio obligado a contratar a varios orquestadores para completar la partitura y cumplir con la fecha límite de la película. [255] Al igual que las partituras anteriores de la serie, la partitura de Scream 3 fue lanzada por Varèse Sarabande el 29 de febrero de 2000, con una duración total de 33 minutos de música, aunque nuevamente se descubrió que al álbum le faltaban ciertas secciones de la partitura utilizada. dentro de la película. [147] Beltrami se inspiró en otros compositores para la partitura, incorporando nuevamente extractos de la partitura de Broken Arrow de Hans Zimmer en la canción "Sid Wears a Dress". [147] La guía musical Allmusic otorgó a Scream 3 una puntuación de 2,5 sobre 5. [256]
The Scream 4: Banda sonora original de la película fue lanzada el 12 de abril de 2011 por Lakeshore Records . [257] La banda sonora cuenta con 12 canciones interpretadas por diversos artistas principalmente del género rock , como Ida Maria , The Sounds y The Novocaines . La banda sonora recibió reacciones encontradas, y Gotham News afirmó que "este nuevo álbum intenta conservar el estilo del antiguo, al mismo tiempo que se dirige al mercado actual diluido en contenido. Tiene cierto éxito, pero no puro". [258] Shadowlocked criticó el tono demasiado ligero de la banda sonora, diciendo que "Aquí hay pocas cosas que hubiera elegido para una película de terror". [259]
Varèse Sarabande también lanzó una banda sonora el 19 de abril de 2011 . [258] La partitura de Scream 4 fue desarrollada una vez más por Marco Beltrami. Recibió críticas mixtas. Filmtracks afirma que "A pesar de la memorable historia que Beltrami le ha brindado musicalmente a la franquicia, Scream 4 es una continuación sustancialmente decepcionante de la narrativa. Él y cuatro compositores asistentes manejan la entrada de 2011 desde una postura puramente funcional, abordando escenas individuales con restos estilísticos de la anterior. puntuaciones sin lograr absolutamente nada nuevo." [260] El sitio de reseñas de bandas sonoras Sountrackgeek le dio a la partitura una crítica muy favorable: "Es posiblemente la mejor partitura de la serie Scream, porque es increíblemente contundente. Quiere estar llena de acción y escalofríos, y lo es. No lo es". "La partitura más aterradora, pero Scream nunca se ha tratado de sustos de mal humor, sino más bien de sustos sorpresa y escenas locas de pelea/persecución. Tiene éxito y me lo pasé genial escuchándolo de principio a fin". [261]
La banda sonora de Scream (2022) consta de 15 canciones, principalmente de los géneros pop , alternativo y hip-hop , con artistas como Kim Petras , DJ Khaled y Santigold . La banda sonora recibió críticas positivas, y Joséphine Michele de Screen Rant la describió como que coincide perfectamente con el tono de las películas de Scream y al mismo tiempo se siente moderna, diciendo que "la película en sí se inspira en gran medida en la primera película, pero Scream (2022) aumenta la sangre y violencia, y la banda sonora la traslada a la década de 2020". [262]
La banda sonora de la quinta película fue lanzada el 7 de enero de 2022 por Varèse Sarabande . La banda sonora fue desarrollada por Brian Tyler , lo que la convierte en la primera película de la franquicia con una banda sonora que no fue creada por Marco Beltrami.
La película está coescrita por Brian Tyler , que regresa de la entrega anterior, y Sven Faulconer. [263] [264] Demi Lovato y Mike Shinoda contribuyeron a la banda sonora con sus canciones "Still Alive" e "In My Head", respectivamente. [265] [266]
En abril de 2011 se estrenó una película documental, Still Screaming: The Ultimate Scary Movie Retrospective , [267]. Esta película fue escrita y dirigida por Ryan Turek. El documental analiza las tres primeras películas de la serie e incluye entrevistas con Wes Craven , Neve Campbell , David Arquette y otros miembros del elenco. [268] El compositor John Corlis escribió la música para el documental, que se lanzó digitalmente en 2018. [269]
En medio del éxito de la serie, también ha estado teñida de controversia con afirmaciones de inspiraciones de crímenes imitadores del mundo real e inducción de violencia.
En enero de 1998, Mario Padilla, de 16 años, y su primo, Samuel Ramírez, de 14, apuñalaron a la madre de Mario, Gina Castillo, cuarenta y cinco veces, matándola. El caso se conoció como el " asesinato de Scream " y cayó bajo un intenso escrutinio mediático después de que los chicos afirmaran que se inspiraron en Scream y Scream 2 . También admitirían que necesitaban el dinero adquirido con el asesinato de Gina para financiar una matanza y comprar dos disfraces de Ghostface y un cambiador de voz utilizado por el personaje de la película. Durante su juicio, la psicóloga Madeline Levine, que estudió el efecto de la violencia en los niños, afirmó: "Había muchas razones por las que actuaron de esa manera. ¿Pero la película proporcionó un modelo? Absolutamente". [270]
Se esperaba que el caso resaltara el efecto de las películas violentas en los adolescentes, pero el juez que presidía, John Cheroske, ordenó que se prohibieran las pruebas relacionadas con Scream y que no se hiciera referencia al caso como el "asesinato de Scream ", negando el acceso de los medios a la sala del tribunal. , con la intención de que el caso sea juzgado como "asesinato y nada más". [114] [270]
El 17 de enero de 1999, Ashley Murray, de 13 años, fue apuñalada varias veces en la cabeza y la espalda antes de que sus entonces amigos Daniel Gill, de 14 años, y Robert Fuller, de 15, la dieran por muerta; Más tarde fue encontrado y rescatado por un anciano paseador de perros. Gill y Fuller fueron apodados los " atacantes de Scream " después de que se supo que habían visto Scream poco antes del ataque y se encontraron dibujos de la máscara de Ghostface entre sus posesiones, aunque sus acciones también se atribuyeron al abuso físico, las drogas y la exposición a la magia negra. en su vida hogareña. [271] Murray, quien más tarde testificó contra la pareja, declaró que creía que la película pudo haber influido en la pareja para atacarlo. [272]
El 4 de mayo de 1999, tras la masacre de la escuela secundaria de Columbine y el creciente escrutinio de los medios de comunicación sobre los efectos de la violencia en las películas, los juegos y otros medios en la sociedad, el comité de Comercio del Senado de los Estados Unidos celebró una audiencia sobre la comercialización de películas de Hollywood entre los jóvenes y los género de películas de terror en particular, utilizando la escena inicial de Scream , como ejemplo de medios negativos que pueden ser vistos por los niños. [114] [273]
En noviembre de 2001, Thierry Jaradin, de 24 años, con una máscara y un disfraz de Ghostface, asesinó a Alisson Cambier, de 15 años, tras el rechazo de ella a sus insinuaciones románticas. Jaradin afirmó más tarde que el asesinato fue premeditado e inspirado en la trilogía cinematográfica Scream . [274] Al año siguiente, un joven francés, identificado sólo como Julien, de 17 años, luego de intentos fallidos anteriores con otras niñas, atrajo a una compañera de estudios a un lugar apartado y la mató a puñaladas después de mostrarle su máscara de Ghostface. Las autoridades de la época afirmaron que el asesinato era el tercer asesinato relacionado con Scream desde el año 2000. [275]
En el asesinato de Cassie Jo Stoddart en 2006 , uno de los perpetradores, Torey Adamcik, de 16 años, dijo que se inspiró en la franquicia Scream . [276]
En enero de 2022, tras el estreno de la quinta película, Logan Smith, de 18 años, de Cocoa, Florida, intentó estrangular a un corredor hasta matarlo después de ver Scream , con la intención de quedarse con el cadáver. [277]