Margaret Brooke Sullavan (16 de mayo de 1909 - 1 de enero de 1960) [1] fue una actriz de teatro y cine estadounidense.
Comenzó su carrera en el escenario en 1929 con los University Players en Cape Cod , Massachusetts . En 1933, llamó la atención del director de cine John M. Stahl e hizo su debut en la pantalla ese mismo año en Only Yesterday . Continuó teniendo éxito en el teatro y el cine, siendo más conocida por The Shop Around the Corner .
Sullavan prefería trabajar en el teatro y sólo hizo 16 películas, cuatro de las cuales fueron junto a su amigo cercano James Stewart en una asociación popular que incluyó The Mortal Storm y The Shop Around the Corner . Stewart y Sullavan también eran amigos cercanos de Henry Fonda , con quien Sullavan estuvo casada de 1931 a 1933. Fue nominada al premio Óscar a la mejor actriz por su actuación en Tres camaradas (1938). A principios de la década de 1940, se retiró de la pantalla para dedicarse a sus hijos y al trabajo teatral. Regresó a la pantalla en 1950 para hacer su última película, No Sad Songs for Me , en la que interpretó a una mujer que se estaba muriendo de cáncer. Durante el resto de su carrera, apareció sólo en el teatro. Las interpretaciones teatrales populares incluyeron a Terry Randall en Stage Door , Sally Middleton en The Voice of the Turtle y Sabrina Fairchild en Sabrina Fair .
Sullavan nació el 16 de mayo de 1909 en Norfolk, Virginia , hija de un rico corredor de bolsa , Cornelius Sullavan, y su esposa, Garland Councill Sullavan. [2] Tenía un hermano menor, Cornelius, y una media hermana, Louise "Weedie" Gregory. [3] Los primeros años de su infancia los pasó aislada de otros niños. Sufría de una dolorosa debilidad muscular en las piernas que le impedía caminar, por lo que no pudo socializar con otros niños hasta los seis años. Después de su recuperación, emergió como una niña aventurera y marimacho que prefería jugar con niños de un vecindario más pobre, para gran desaprobación de sus padres con conciencia de clase. [4] Sus primeras actuaciones de baile fueron en la escuela dominical de la Iglesia Episcopal de San Andrés. [2]
Asistió a un internado en el Instituto Episcopal de Chatham (ahora Chatham Hall ), en Chatham, Virginia , donde fue presidenta del cuerpo estudiantil y pronunció el discurso de despedida en 1927. Sullavan se mudó a Boston y vivió con su media hermana, Weedie, mientras estudiaba danza en el estudio Boston Denishawn y (en contra de los deseos de sus padres) teatro en el Teatro Copley. Cuando sus padres redujeron su asignación al mínimo, Sullavan desafiantemente pagó su camino trabajando como empleada en la Librería Cooperativa de Harvard (The Coop), ubicada en Harvard Square , Cambridge . [5]
Sullavan logró obtener un papel en el coro de la producción de primavera de 1929 de la Sociedad Dramática de Harvard, Close Up , un musical escrito por Bernard Hanighen , estudiante de último año de Harvard , quien más tarde fue compositor para Broadway y Hollywood. [6]
El presidente de la Sociedad Dramática de Harvard, Charles Leatherbee, junto con el presidente del Theatre Intime de Princeton , Bretaigne Windust , quienes juntos habían establecido los University Players en Cape Cod el verano anterior, convencieron a Sullavan para que se uniera a ellos para su segunda temporada de verano. Otro miembro de los University Players fue Henry Fonda , quien tuvo el papel principal cómico en Close Up .
En el verano de 1929, Sullavan apareció junto a Fonda en The Devil in the Cheese , su debut en el escenario profesional. Regresó para la mayor parte de la temporada de 1930 de los University Players. En 1931, hizo una producción con los University Players entre el cierre de la producción de Broadway de A Modern Virgin en julio y su gira en septiembre. Se reincorporó a los University Players durante la mayor parte de su temporada de invierno de 1930-1931 de 18 semanas en Baltimore. [7]
Los padres de Sullavan no aprobaron su elección de carrera. Interpretó el papel principal en Strictly Dishonorable (1930), de Preston Sturges , a la que asistieron sus padres. Confrontados con su evidente talento, cesaron en sus objeciones. "Para mi profundo alivio", recordó Sullavan más tarde, "pensé que tendría que soportar sus parloteos sobre el tema para siempre". [8]
Un cazatalentos de Shubert también la vio en esa obra y, finalmente, conoció al propio Lee Shubert . En ese momento, Sullavan sufría un grave caso de laringitis y su voz estaba más ronca de lo habitual. A Shubert le encantaba. En los años siguientes, Sullavan bromeaba diciendo que ella había cultivado esa "laringitis" hasta convertirla en una ronquera permanente al ponerse de pie en cada reclutamiento disponible. [8]
Sullavan hizo su debut en Broadway en A Modern Virgin (una comedia de Elmer Harris ) el 20 de mayo de 1931 y comenzó una gira el 3 de agosto. [6]
En un momento dado de 1932, protagonizó cuatro fracasos de Broadway seguidos ( If Love Were All , Happy Landing , Chrysalis (con Humphrey Bogart ) y Bad Manners ), pero los críticos elogiaron a Sullavan por sus actuaciones en todos ellos. [9] En marzo de 1933, Sullavan reemplazó a otro actor en Dinner at Eight en Nueva York. El director de cine John M. Stahl estaba viendo la obra y se sintió intrigado por Sullavan. Decidió que ella sería perfecta para una película que estaba planeando, Only Yesterday .
En ese momento, Sullavan ya había rechazado ofertas de contratos de cinco años de Paramount y Columbia . [10] Universal Pictures le ofreció a Sullavan un contrato de tres años, por dos películas por año, a 1200 dólares por semana. Ella lo aceptó e incluyó una cláusula en su contrato que le permitía volver a los escenarios en ocasiones. [11] Más adelante en su carrera, Sullavan firmó solo contratos de corto plazo porque no quería ser "propiedad" de ningún estudio. [12]
Sullavan llegó a Hollywood el 16 de mayo de 1933, día de su 24 cumpleaños. Su debut cinematográfico se produjo ese mismo año en Only Yesterday . Cuando se vio a sí misma en las primeras tomas de la película , se horrorizó tanto que intentó comprar su contrato por 2.500 dólares, pero Universal se negó. En su reseña del 10 de noviembre de 1933 en The New York Herald Tribune , Richard Watts, Jr. escribió que Sullavan "interpreta a la heroína trágica y desconsolada de esta orgía astutamente sentimental con una simpatía tan franca, una reticencia tan sabia y un sentimiento tan honesto que se establece con cierta certeza como una de las personas del cine a las que hay que seguir de cerca". [13]
El siguiente papel de Sullavan llegó en Little Man, What Now? (1934), una película sobre una pareja que lucha por sobrevivir en la empobrecida Alemania posterior a la Primera Guerra Mundial. Universal se mostraba reacia a producir una película sobre el desempleo, el hambre y la falta de vivienda, pero Little Man era un proyecto importante para Sullavan. Ella incluiría su aparición en la película entre los pocos papeles de Hollywood que le proporcionaron una gran satisfacción. [14]
En El hada buena (1935), Sullavan demostró su versatilidad. Durante la producción, se casó con el director, William Wyler . [15]
So Red the Rose (1935) , de King Vidor, trataba sobre la gente del Sur después de la Guerra Civil y precedió en un año a la publicación de la exitosa novela de Margaret Mitchell Lo que el viento se llevó y en cuatro años a la adaptación cinematográfica . Sullavan interpretó a una bella sureña infantil que madura hasta convertirse en una mujer responsable.
En Next Time We Love (1936), Sullavan actuó junto al entonces desconocido James Stewart . Había estado haciendo campaña para que Stewart fuera su protagonista, y el estudio accedió por temor a que organizara una huelga amenazante. [16] La película trataba sobre un matrimonio que se había distanciado con los años. Esta fue la primera de cuatro películas realizadas por Sullavan y Stewart juntos.
En la comedia The Moon's Our Home (1936), Sullavan actuó junto a su exmarido Henry Fonda como una pareja de recién casados. Dorothy Parker y Alan Campbell fueron reclutados para mejorar el diálogo del guion, al parecer por insistencia de Sullavan. Su séptima película, Three Comrades (1938), es un drama ambientado en la Alemania posterior a la Primera Guerra Mundial. Obtuvo una nominación al Oscar por su papel y fue nombrada mejor actriz del año por el Círculo de Críticos de Cine de Nueva York .
Sullavan se reunió con Stewart en The Shopworn Angel (1938). Stewart interpretó a un dulce e ingenuo soldado tejano que se dirigía a luchar en la Primera Guerra Mundial y que primero se casa con Sullavan. La novena película de Sullavan fue The Shining Hour (1938), en la que interpretó a la cuñada suicida del personaje de Joan Crawford . Crawford insistió en que eligieran a Sullavan a pesar de que Louis B. Mayer le advirtió a Crawford que Sullavan podría robarle la película. [ cita requerida ] En The Shop Around the Corner (1940), Sullavan y Stewart trabajaron juntos nuevamente, interpretando a colegas que intercambian cartas sin saberlo. [ 17 ]
En 1940, Sullavan también apareció en The Mortal Storm , una película sobre las vidas de los alemanes comunes durante el ascenso de Adolf Hitler; fue su última película con Stewart. Back Street (1941) fue elogiada como una de las mejores actuaciones de la carrera de Sullavan en Hollywood, una película para la que cedió el primer lugar a Charles Boyer para asegurarse de que él tomaría el papel principal masculino. [18] So Ends Our Night (1941) fue un drama de guerra en el que Sullavan, cedida a United Artists para un contrato de una película de Universal, interpretó a una exiliada judía que huía de los nazis.
Una decisión judicial de 1940 obligó a Sullavan a cumplir con su acuerdo original de 1933 con Universal, que le exigía aparecer en dos películas más para el estudio. Estas películas serían Back Street (1941) y la comedia ligera Appointment for Love (1941).
Cry 'Havoc' (1943) fue la última película de Sullavan con MGM . Después de terminarla, quedó libre de todos sus compromisos cinematográficos. A menudo se había referido a MGM y Universal como "cárceles". [19]
Los papeles coprotagonistas de Sullavan con James Stewart se encuentran entre los aspectos más destacados de sus primeras carreras. En 1935, Sullavan había decidido hacer Next Time We Love . Tenía fuertes reservas sobre la historia, pero tuvo que "saldar el maldito contrato". [20] El guion contenía un papel que ella pensó que podría ser ideal para Stewart, que era el mejor amigo del primer marido de Sullavan, el actor Henry Fonda. Años antes, durante una conversación informal con algunos compañeros actores en Broadway, Sullavan predijo que Stewart se convertiría en una gran estrella de Hollywood. [21]
En 1936, Stewart era un actor contratado por la MGM, pero sólo consiguió papeles pequeños en películas de serie B. Sullavan, bajo contrato con Universal, sugirió que el estudio probara a Stewart como su protagonista. Fue prestado por la MGM para protagonizar con Sullavan La próxima vez que nos amamos . El inexperto Stewart había estado nervioso e inseguro de sí mismo durante las primeras etapas de la producción, y el director Edward H. Griffith , comenzó a intimidarlo. [22] Sin embargo, Sullavan creyó en Stewart y pasó las tardes entrenándolo y ayudándolo a reducir sus gestos incómodos y su habla vacilante que pronto serían famosos. "Fue Margaret Sullavan quien convirtió a James Stewart en una estrella", dijo Griffith más tarde. Bill Grady de la MGM dijo: "Ese chico regresó de Universal tan cambiado que apenas lo reconocí". [23] Los chismes en Hollywood sostenían que el marido de Sullavan, William Wyler, sospechaba de que ella ensayara con Stewart en privado. [24] Cuando Sullavan se divorció de Wyler en 1936 y se casó con Leland Hayward ese mismo año, se mudaron a una casa colonial a solo una cuadra de la de Stewart. [25] Las frecuentes visitas de Stewart a la casa de Sullavan/Hayward pronto reavivaron los rumores de sus sentimientos románticos por Sullavan.
La segunda película de Sullavan y Stewart juntos fue The Shopworn Angel (1938). [26] Walter Pidgeon , quien también protagonizó la película, recordó más tarde: "Realmente me sentí como el bicho raro en esa. Era realmente todo Jimmy y Maggie... Era tan obvio que estaba enamorado de ella. Cobró vida absolutamente en sus escenas con ella, jugando con una convicción y una sinceridad que nunca supe que él invocara lejos de ella". [27] Sullavan y Stewart aparecieron en cuatro películas juntos entre 1936 y 1940 ( La próxima vez que nos amamos , The Shopworn Angel , La tienda de la esquina y La tormenta mortal ).
Sullavan se tomó un descanso del cine entre 1943 y 1950. A lo largo de su carrera, Sullavan parecía preferir el teatro al cine. Sentía que sólo en el escenario podía mejorar sus habilidades como actriz. "Cuando realmente aprenda a actuar, puedo llevar lo que he aprendido a Hollywood y mostrarlo en la pantalla", dijo en una entrevista en octubre de 1936 (cuando estaba haciendo Stage Door en Broadway entre películas). "Pero mientras el teatro de carne y hueso me acepte, es al teatro de carne y hueso al que perteneceré. Realmente estoy fascinada por el escenario. Y si eso es traición, Hollywood tendrá que aprovecharlo al máximo". [28]
Otra razón para su retiro temprano de la pantalla (1943) fue que quería pasar más tiempo con sus hijos, Brooke, Bridget y Bill (que entonces tenían 6, 4 y 2 años). Sentía que los había estado descuidando y se sentía culpable por ello. [28] Sullavan todavía hizo trabajo teatral en ocasiones. De 1943 a 1944, interpretó a la sexualmente inexperta pero curiosa Sally Middleton en The Voice of the Turtle (de John Van Druten ) en Broadway y más tarde en Londres (1947).
Sullavan volvió a la gran pantalla en 1950 para hacer una última película, No Sad Songs for Me . Interpretó a una ama de casa y madre de los suburbios que se entera de que morirá de cáncer en un año y que decide encontrar una "segunda" esposa para su marido ( Wendell Corey ), que pronto quedará viudo. Natalie Wood , que entonces tenía 11 años, interpretó a la hija de ambos. Después de No Sad Songs for Me y sus críticas favorables, Sullavan recibió varias ofertas para otras películas, pero decidió concentrarse en el teatro durante el resto de su carrera. Aun así, no regresó a los escenarios hasta 1952.
Su elección fue entonces la de la suicida Hester Collyer, que conoce a su compañero de sufrimiento, el señor Miller (interpretado por Herbert Berghof ), en The Deep Blue Sea de Terence Rattigan . En 1953, aceptó aparecer en Sabrina Fair de Samuel Taylor .
El 18 de diciembre de 1955, Sullavan apareció como invitado misterioso en el programa de televisión What's My Line?
En 1955 y 1956, Sullavan apareció en Janus , una comedia de la dramaturga Carolyn Green. Sullavan interpretó el papel de Jessica, que escribe bajo el seudónimo de Janus, y Robert Preston interpretó a su marido. La obra se representó durante 251 funciones desde noviembre de 1955 hasta junio de 1956.
A finales de los años 50, la audición y la depresión de Sullavan empeoraban. Sin embargo, en 1959 aceptó actuar en Sweet Love Remembered, de la dramaturga Ruth Goetz . Sería la primera actuación de Sullavan en Broadway en cuatro años. Los ensayos comenzaron el 1 de diciembre de 1959. Tenía sentimientos encontrados sobre su regreso a la actuación, y su depresión pronto se hizo evidente para todos: "Detesto actuar", dijo el día que comenzó los ensayos. "Detesto lo que le hace a mi vida. Te anula. No puedes vivir mientras trabajas. Eres una persona rodeada por un muro infranqueable". [29]
Sullavan tenía fama de ser temperamental y directa a la vez. En una ocasión, Henry Fonda había decidido hacer una colecta para un espectáculo de fuegos artificiales del 4 de julio . Después de que Sullavan se negara a hacer una donación, Fonda se quejó en voz alta con un compañero actor. Sullavan se levantó de su asiento y roció a Fonda de pies a cabeza con una jarra de agua helada. Fonda hizo una salida majestuosa y Sullavan, serena y despreocupada, regresó a su mesa y comió con ganas. [30]
Algunos han atribuido la muerte de Sam Wood , un anticomunista entusiasta, a una disputa que tuvo con Sullavan. Wood murió de un ataque al corazón poco después de una acalorada discusión con Sullavan, quien se había negado a permitir el despido de un escritor de No Sad Songs for Me debido a sus opiniones izquierdistas. [31] El jefe del estudio MGM, Louis B. Mayer, siempre parecía cauteloso y nervioso en su presencia. "Ella era la única que intimidaba más que Mayer", dijo más tarde Eddie Mannix de MGM sobre Sullavan. "Ella le ponía los pelos de punta". [19]
Sullavan se casó cuatro veces. A los 22 años, se casó con el actor Henry Fonda el 25 de diciembre de 1931, mientras ambos actuaban con los University Players en su temporada de invierno de 18 semanas en el salón de baile del Congress Hotel en Baltimore , Maryland . [32] "Ella era un personaje incluso la primera vez que la conocí", recordó Fonda. Sullavan y Fonda se separaron después de dos meses y se divorciaron en 1933, pero siguieron siendo amigos durante mucho tiempo, y sus hijos también se hicieron amigos. Jane Fonda recuerda una "imagen vívida" de Margaret Sullavan. "Lo que más me impresionó fue lo atlética y marimacho que era. Papá le había enseñado a caminar sobre sus manos durante su noviazgo, y ella todavía podía darse vuelta de repente, y allí estaba, caminando sobre sus manos". [33] Peter Fonda nombró a su hija en honor a Bridget Hayward, la segunda hija de Sullavan, quien murió por suicidio en 1960. Había admitido que estaba enamorado de Hayward, pero nunca tuvieron una relación. [34]
Después de separarse de Fonda, Sullavan comenzó una relación con el productor de Broadway Jed Harris que fue tumultuosa y de corta duración. Luego, durante el rodaje de The Good Fairy , comenzó una relación con su director, William Wyler. Él dijo: "Un día miré las tomas y ella no se veía bien". El camarógrafo le informó que Sullavan había tenido una pelea con él ese día de rodaje, y que "Cuando está feliz se ve bonita, cuando está molesta, no". Entonces, Wyler la invitó a una cita y su relación floreció. Se casaron en noviembre de 1934 y se divorciaron en marzo de 1936. Wyler lo recordó como "Una boda miserable. Dios. Horrible. Mi abogado lo había organizado. Alquilé este avión y volé a Arizona. Fuimos a este juez de paz; él se paró allí en bata y zapatillas y dijo: 'Está bien, vengan juntos' -la radio estuvo encendida todo este tiempo- y nos casó". [34]
El tercer matrimonio de Sullavan fue con el agente y productor Leland Hayward , agente de Sullavan desde 1931. En el momento del matrimonio, el 15 de noviembre de 1936, Sullavan estaba embarazada del primer hijo de la pareja. Su hija, Brooke Hayward , más tarde se convirtió en actriz y escritora. [35] La pareja tuvo dos hijos más, Bridget Hayward [36] y William Hayward III ("Bill"), quien se convirtió en productor de cine y abogado. [37] En 1947, Sullavan solicitó el divorcio después de descubrir que Hayward estaba teniendo un romance con la socialité Slim Keith . [38] Su divorcio se hizo definitivo el 20 de abril de 1948.
En 1950, Sullavan se casó por cuarta y última vez con el banquero de inversiones inglés Kenneth Wagg . Permanecieron casados hasta su muerte en 1960. [38]
En 1955, cuando los dos hijos menores de Sullavan le dijeron a su madre que preferían quedarse con su padre de forma permanente, ella sufrió una crisis nerviosa. La hija mayor de Sullavan, Brooke, escribió más tarde sobre la crisis en su autobiografía de 1977 Haywire ; Sullavan se había humillado al rogarle a su hijo que se quedara con ella. Él se mantuvo firme y su madre había comenzado a llorar. "Esta vez no pudo parar. Incluso desde mi habitación el sonido era tan doloroso que fui al baño y me puse las manos en los oídos". [39] En otra escena del libro, una amiga de la familia (Millicent Osborne) se había alarmado por el sonido de los gemidos que venían del dormitorio: "Entró y encontró a mamá debajo de la cama, acurrucada en posición fetal. Kenneth estaba tratando de sacarla. Cuanto más autoritario era su tono de voz, más se hundía ella. Millicent Osborne lo llevó aparte y lo instó a hablar con suavidad, a dejarla quedarse allí hasta que saliera por su propia voluntad". [40] Finalmente, Sullavan aceptó pasar un tiempo (dos meses y medio) en una institución psiquiátrica privada. Sus dos hijos menores, Bridget y Bill, también pasaron un tiempo en varias instituciones. Bridget murió de una sobredosis de drogas en octubre de 1960, [41] mientras que Bill murió de una herida de bala autoinfligida en marzo de 2008. [37]
Sullavan sufría de otosclerosis , un defecto auditivo congénito que empeoró con la edad y que la hizo cada vez más deficiente auditiva. Su voz se había vuelto gutural porque podía oír mejor los tonos bajos que los altos. Desde principios de 1957, la audición de Sullavan se deterioró tanto que se deprimió y no podía dormir y a menudo deambulaba toda la noche. A menudo permanecía en cama durante días y sus únicas palabras eran: "Déjame en paz, por favor". [42]
Había mantenido en secreto su problema de audición. El 8 de enero de 1960 (una semana después de la muerte de Sullavan), la periodista del New York Post Nancy Seely escribió: "El estruendoso aplauso de un público encantado... ¿fue sólo un débil murmullo a lo largo de los años para Margaret Sullavan? ¿El semblante sereno y confiado de la bella actriz ocultaba un miedo enfermizo, noche tras noche, de perderse una pista importante?" [ cita requerida ]
Sullavan fue operado por el Dr. Julian Lempert a finales de los años 40, lo que Brooke describió como un “éxito, y le devolvió la audición completa al oído izquierdo a su madre”, pero ella no siguió su consejo de reducir el “buceo, el tiro y el vuelo”. [43]
Sullavan legó sus oídos al Instituto Lempert de Otimología. [44] Lempert creía que "había tanta incomprensión sobre algunas de las cosas que hacía, el nerviosismo, la preocupación, que eran simplemente resultado de su sordera... Sufría como la mayoría de las personas con problemas de audición que intentan mantenerlo en secreto y se convierten en un manojo de nervios". [45]
El 1 de enero de 1960, alrededor de las 5:30 p. m., Sullavan fue encontrada en la cama, apenas viva e inconsciente, en una habitación de hotel en New Haven, Connecticut . Su copia del guion de Sweet Love Remembered , en la que entonces protagonizaba durante su prueba en New Haven, fue encontrada abierta a su lado, así como un frasco de pastillas recetadas. Sullavan fue trasladada de urgencia al Hospital Grace New Haven, pero poco después de las 6:00 p. m. fue declarada muerta al llegar. [46] Tenía 50 años.
No se encontró ninguna nota que indicara suicidio, e inicialmente no se llegó a ninguna conclusión sobre si su muerte fue el resultado de una sobredosis deliberada o accidental de barbitúricos. [47] Finalmente, el forense del condado dictaminó oficialmente que la muerte de Sullavan fue una sobredosis accidental. [48] Después de un servicio conmemorativo privado en Greenwich, Connecticut , con asistentes como su ex amiga y coprotagonista Joan Crawford , el productor de teatro Martin Gabel y la actriz Sandra Church , Sullavan fue enterrada en el cementerio episcopal de Santa María de Whitechapel en Lancaster, Virginia . [49]
Por su contribución a la industria cinematográfica, Margaret Sullavan tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1751 Vine Street. [50] Fue incluida, póstumamente, en el Salón de la Fama del Teatro Americano en 1981. [51]
Sullavan era la actriz favorita de la bella actriz de cine mudo Louise Brooks , quien dijo que Sullavan era "la persona que yo sería si pudiera ser cualquiera" y la describió como "extraña, misteriosa, como una voz que canta en la nieve". Brooks pensó que la vida de Sullavan solo podía entenderse por su amor por Leland Hayward, incluso después de su divorcio. Brooks escribió lo siguiente: "Después de que él la dejara para casarse con Nancy (Slim) Hawks en 1947, esta mujer terriblemente obstinada destrozó su carrera durante los siguientes doce años con su lucha por recuperarlo. Cuando Nancy se divorció de él hubo un período de esperanza ardiente en 1959. Luego llegó la noticia de la decisión de LeLand de casarse con Pamela Churchill , y ella se hundió en la desesperación y la muerte". [52]
La hija mayor de Sullavan, la actriz Brooke Hayward , escribió Haywire , una exitosa autobiografía sobre su familia, [53] que fue adaptada a la miniserie Haywire protagonizada por Lee Remick como Margaret Sullavan y Jason Robards como Leland Hayward. [54]
