Cardiacs [a] es una banda de rock inglesa formada en Kingston upon Thames por Tim Smith (guitarra y voz principal) y su hermano Jim (bajo, coros) en 1977 bajo el nombre de Cardiac Arrest. [b] Una de las principales bandas de rock de culto de Gran Bretaña , el sonido de Cardiacs se combinó en géneros que incluyen art rock , rock progresivo , art punk , post-punk , jazz , psicodelia y heavy metal (así como elementos de circo , pop barroco , música medieval , canciones infantiles y canciones marineras ), todo lo cual fue coronado por la voz anárquica de Smith y letras difíciles de descifrar. [10] [17] El estilo de actuación teatral de la banda a menudo incorporaba vestuario y maquillaje desagradables, completos con enfrentamientos en el escenario. Su sonido e imagen extraños los hicieron impopulares entre la prensa, pero acumularon un grupo de seguidores devotos.
Tim Smith fue el letrista principal, conocido por su estilo compositivo complejo e innovador. Él y su hermano fueron los únicos miembros constantes en la formación de la banda, que cambiaba regularmente . [16] La banda creó su propio sello independiente , Alphabet Business Concern, en 1984 y encontró exposición en el mainstream con el sencillo « Is This the Life? » de su álbum debut A Little Man and a House and the Whole World Window (1988). Su segundo álbum, On Land and in the Sea (1989), fue seguido por Heaven Born and Ever Bright (1992), que mostró un sonido más duro y con tendencia al metal que se mantuvo en los álbumes posteriores Sing to God (1996) y Guns (1999). [18] El último álbum de Cardiacs, LSD , quedó inacabado después de que Tim Smith fuera hospitalizado con distonía como resultado de un paro cardíaco y un derrame cerebral en 2008, lo que provocó que la banda se tomara una pausa indefinida.
La enfermedad de Smith trajo consigo un reconocimiento crítico mayor y tardío a Cardiacs, y varios medios musicales calificaron a Sing to God de obra maestra. [c] Su muerte en 2020 provocó una serie de homenajes en las redes sociales. Muchos grupos de rock, incluido Blur, se vieron influenciados por la música ecléctica de Cardiacs, que apareció en los servicios de transmisión en 2021. Conocidos alternativamente como "Cardiacs", "The Cardiacs" y "Cardiacs Family & Friends", los miembros de Cardiacs "pasados, presentes y futuros" interpretaron la música de Tim Smith en varios conciertos con entradas agotadas en 2024. [19]
Cardiacs se originó en Kingston upon Thames , Surrey, a fines de la década de 1970. [20] [4] El líder Tim Smith comenzó su carrera musical en 1975 después de formar una banda sin nombre en la escuela en la que tocaba la guitarra. [21] Smith tocó su primer concierto en Surbiton Assembly Rooms a los 16 años junto a Adrian Borland de los Outsiders y el baterista Bruce Bisland como Gazunder. [22] [17] La biografía de Cardiacs describe sus dos conciertos en 1976 como sonando "un poco como los fragmentos instrumentales rocosos" de The Man Who Sold the World (1970) de David Bowie . [17] La banda que se convertiría en Cardiacs fue formada a fines de 1977 por Smith y su hermano Jim en el bajo y coros, junto a Michael Pugh en la voz principal y Peter Tagg en la batería. [11] [23] [16] El proyecto inicialmente se llamó Filth, [12] pero pronto cambió su nombre a Cardiac Arrest. [14] Según la historia oficial, Tim Smith formó la banda simplemente para castigar a su hermano "por todas las cosas desagradables que le hacía cuando era un bebé", [5] ya que Jim supuestamente no podía tocar un instrumento. [11]
Cardiac Arrest produjo un demo en 1977, [24] y lanzó su sencillo debut " A Bus for a Bus on the Bus " en 1979 bajo Tortch Records . [15] Smith, el letrista principal, inicialmente asumió las tareas de guitarra y coros antes de que la partida de Pugh lo viera ascendido a líder. [25] [10] Cardiac Arrest siguió el sencillo con un lanzamiento en casete de larga duración titulado The Obvious Identity en 1980, [11] [10] que se lanzó con alrededor de 1000 copias vendidas exclusivamente en conciertos. [13] Poco después, el grupo pasó por una serie de cambios de nombre, decidiéndose simplemente por Cardiacs en 1981. [16] [12] Celebraron su primer concierto con el nuevo nombre en abril. [15]
En 1981, Cardiacs lanzó de forma independiente el álbum en casete Toy World , que incluía material nuevo y grabaciones que se remontaban al período de Cardiac Arrest. [2] (En consecuencia, algunas pistas presentaban a Michael Pugh como cantante principal en lugar de Tim Smith). Durante 1981, Colvin Mayers dejó la banda para unirse a The Sound , un grupo liderado por Borland. Sarah Cutts cubrió brevemente los teclados en vivo y el saxofón, antes de que Mark Cawthra cambiara la batería por los teclados y Dominic Luckman fuera reclutado del equipo de gira como el nuevo baterista. Casi al mismo tiempo, el percusionista Tim Quy se convirtió en miembro de tiempo completo (también doblaba el sintetizador de bajo). En julio de 1983, Tim Smith se casó con Sarah Cutts, tomando su apellido, a partir de entonces se la conoció como Sarah Smith.
A mediados de 1983, Mark Cawthra dejó la banda y fue reemplazado en los teclados por William D. Drake . Tim Smith había conocido a Drake en 1982 en el debut de la banda de Drake, Honour Our Trumpet (quien lo invitó rápidamente a unirse como bajista). [26] Después de la partida de Cawthra, Smith le devolvió el favor a Drake invitándolo a unirse a Cardiacs. Drake tocó su primer concierto con la banda el 31 de agosto de 1983. Más tarde ese mismo año, Cardiacs agregó a Marguerite Johnston (saxofón alto) y Graham Simmonds (guitarra), y durante aproximadamente un año la banda trabajó como un octeto. Tanto Johnston como Simmonds se fueron durante el verano siguiente (en julio y agosto respectivamente), aunque Simmonds se quedó como ingeniero de sonido de Cardiacs. En algún momento de 1983, Tim Smith produjo dos números de un cómic llamado alternativamente "Peter and His Dog" y "Peter and His Dog Spot". [27] [28]
En otoño de 1984, la formación de la banda se había establecido como el sexteto generalmente conocido como "la formación clásica": Tim Smith (voz principal y guitarra), Jim Smith (bajo y voz), William D. Drake (teclados y voz), Sarah Smith (saxofones y voz), Tim Quy (percusión y teclados) y Dominic Luckman (batería). [2] El primer lanzamiento de Cardiacs con la formación "clásica" fue su tercer álbum, The Seaside [2] (aunque Cawthra apareció en todo momento en batería, teclados y voz; y Simmonds y Johnston también aparecieron en varias pistas). El álbum fue lanzado por el sello discográfico propio de Cardiacs, Alphabet (que más tarde se convirtió en Alphabet Business Concern). La extraña y siniestra mitología de "Alphabet Business Concern" ahora comenzó a convertirse en una parte importante de la presentación artística de Cardiacs, y los miembros de la banda la promocionaban y agregaban contenido en cada oportunidad. [2] [4] La banda desarrolló un espectáculo teatral y elaborado, que incluía uniformes de músicos poco atractivos, maquillaje, el atril de Sarah (y) la enorme sonrisa de Tim. [29]
Mucha gente encuentra nuestro acto perturbador porque saca a relucir algo en ti que mucha gente no quiere admitir. Es la rareza que hay en cada uno, te guste o no. A algunos les parece muy gracioso, a otros les desagrada. Es extraño cuando la gente nos odia; realmente nos odian, eso saca a relucir algo extraño en la gente.
—Tim Smith [30]
Entre el 5 de noviembre y el 21 de diciembre de 1984, Cardiacs realizó su primera gran gira de apoyo en Gran Bretaña, apoyando a Marillion por invitación personal del vocalista de Marillion, Fish . Si bien la gira le proporcionó a la banda un nuevo nivel de publicidad, en general no fueron bien recibidos por la base de fans de Marillion. [26] En la mayoría de las fechas de la gira, la banda fue bombardeada con una variedad de misiles improvisados. Durante el espectáculo del 13 de diciembre en el Hammersmith Apollo, el propio Fish estaba lo suficientemente indignado por los fans de Marillion y su comportamiento hostil como para subir al escenario durante el set de Cardiacs y reprender a la audiencia por ello. La banda finalmente se retiró de los últimos tres días de la gira de Marillion. [31] [26]
En 1984 surgió un proyecto derivado de Cardiacs, Mr and Mrs Smith and Mr Drake . Como sugiere el nombre, este proyecto incluía a Tim y Sarah Smith más William D. Drake y consistía en una versión más tranquila y acústica de la música de Cardiacs. El proyecto lanzó un álbum en casete homónimo que solo estaba disponible a través del club de fans de Cardiacs. Más tarde, el proyecto pasaría a llamarse Sea Nymphs . [2]
El 1 de abril de 1985, se intentó filmar a Cardiacs en un concierto en vivo en Surbiton Assembly Rooms. La banda había sido contactada por el cineasta Mark Francombe (más tarde miembro de Cranes ) y su colega Nick Elborough, quienes en ese momento eran estudiantes en Portsmouth College of Art and Design. Francombe y Elborough se ofrecieron a filmar a la banda de forma gratuita como parte de su proyecto de curso. Sin embargo, cuando la banda vio el metraje resultante, decidieron no publicarlo. En su lugar, contrataron a Francombe y Elborough para un nuevo proyecto de video que se convertiría en Seaside Treats , llamado así por el sencillo de 12 "que se lanzó al mismo tiempo. Además de contener tres videos musicales, Seaside Treats contenía una película de diez minutos llamada The Consultant's Flower Garden . Este último presentaba a Cardiacs (y varias personas relacionadas con ellos) en situaciones extrañas y cómicas que continuaron propagando la mitología absurda de Alphabet Business Concern que rodeaba a la banda.
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Cardiacs tocó en el Reading Festival el 24 de agosto de 1986, lanzando el material de audio en bruto como el álbum Rude Bootleg . [2] El 27 de enero de 1987, [32] Cardiacs lanzó el miniálbum Big Ship , el primer lanzamiento de estudio del sexteto, con críticas mixtas. [33] La canción principal demostraría ser uno de sus himnos más perdurables.
En marzo de 1987, el tabloide británico Sunday Sport publicó un artículo que pretendía ser una revelación y que revelaba la supuesta relación incestuosa entre Tim Smith y Sarah Smith, en la que la pareja aparecía retratada como hermano y hermana. El titular decía: "En su extraño mundo de la música... todo vale, incluso el incesto". [34] (El artículo acabó desacreditando la historia incluyendo una cita correctiva de la madre de Tim Smith). Se cree que el manager de la banda, Mark Walmesley, inició todo el rumor para conseguir algo de publicidad para la banda, precediendo a la estrategia superficialmente similar que emplearon los White Stripes doce años después. [4]
El 17 de abril, el video musical de la banda para "Tarred and Feathered" (del miniálbum Big Ship ) fue transmitido en el innovador programa musical The Tube de Channel 4 , lo que le dio a Cardiacs su primera exposición en la televisión nacional. Más tarde ese año, Cardiacs lanzó un sencillo de 12 pulgadas llamado " There's Too Many Irons in the Fire ". En octubre, se grabó y transmitió una sesión en vivo en el estudio por BBC Radio Leeds, seguida en diciembre por una sesión similar en BBC Radio 1 para el programa Night Track de Janice Long .
En 1988, Cardiacs lanzó su álbum de estudio debut, A Little Man and a House and the Whole World Window . [2] El sencillo del álbum, " Is This the Life? ", tuvo un breve éxito en las listas debido a la exposición en la radio convencional, y atrajo la atención de una audiencia más amplia cuando entró en el Top 10 independiente en el Reino Unido. [4] La banda siguió esta explosión de éxito con otro sencillo, una versión de " Susannah's Still Alive " de los Kinks con un video dirigido por Steve Payne. Strange Fruit Records también lanzó un EP de vinilo de 12 pulgadas de la sesión de la banda en BBC Radio 1 del año anterior, bajo el título Night Tracks (The Janice Long Session) . En ese momento, los conciertos de Cardiacs atraían a cientos de miembros de la audiencia y estaban en camino de convertirse en una banda underground de éxito. El 15 de mayo, la banda tocó un concierto en el Paradiso de Ámsterdam, que se grabó para su lanzamiento posterior como Cardiacs Live .
Más tarde ese año, Cardiacs grabó pistas para lo que se convertiría en su quinto álbum de estudio, On Land and in the Sea , que se lanzó en 1989. [2] El álbum consolidó con éxito el estilo intrincado y la visión inusual de composición de A Little Man and a House... , pero la formación estable que la banda había disfrutado durante cuatro años ahora estaba comenzando a debilitarse.
Durante los dos años siguientes, la formación de Cardiacs comenzó a desintegrarse. Sarah Smith dejó la banda repentinamente en abril de 1989 y no fue reemplazada, eliminando el saxofón del sonido estándar de Cardiacs. Aunque Sarah no volvería a unirse a la banda, mantendría una conexión a largo plazo con Cardiacs tocando en futuros álbumes y, muy ocasionalmente, aparecería como invitada especial para conciertos en vivo. Tim Smith trajo a un segundo guitarrista, Christian 'Bic' Hayes , ex miembro de Ring y Dave Howard Singers, inspirados en Cardiacs , y la nueva formación de dos guitarras realizó una extensa gira por el Reino Unido y Europa durante el resto del año (con Sarah Smith haciendo la primera de sus apariciones especiales como invitada en un concierto de Brixton Fridge el 17 de septiembre). Durante este período, la banda también lanzó Archive Cardiacs , una colección de material del período 1976-83 (parte del cual no se había publicado anteriormente).
Fue horrible, realmente como una de esas pesadillas de pánico amarillas donde todo va mal y no puedes detenerlo, pero seguí pensando que era una pesadilla, luego, aproximadamente a la mitad de la noche, intenté despertarme y me di cuenta de que esto realmente estaba sucediendo, ¿verdad? (Así que) entré en pánico, pero nada iba bien y nadie podía escuchar nada y el saxo de Sarah seguía cortándose, y creo que eso está en el video, yo gritándome a mí mismo que no podía detenerlo... ¡pero todos los demás dijeron que fue un muy buen concierto!
—Tim Smith recuerda el concierto de Maresnest en Salisbury [29]
Cardiacs realizó giras y conciertos de manera intermitente durante 1990, culminando en un concierto compartido con Napalm Death en el Salisbury Arts Centre el 30 de junio. La mitad del concierto de Cardiacs fue filmada y lanzada como el video Maresnest (producido por Steve Mallet y dirigido por Steve Payne, y eventualmente también lanzado como el álbum en vivo de 1995 All that Glitters is a Mares Nest ). [2] La banda actuó como un grupo de siete integrantes, con Sarah Smith haciendo un regreso de un día como miembro de la banda. Aunque el concierto ha alcanzado un estatus legendario entre los fanáticos de Cardiacs, fue problemático para la banda. Entre otras cosas, la guitarra de Tim Smith se desarmó y las teclas se cayeron del saxofón de Sarah Smith.
Después del concierto de Salisbury, Tim Quy dejó la banda para dedicarse a otros proyectos. Al igual que Sarah Smith, no fue reemplazado: la eliminación de la percusión en vivo afinada y desafinada de la formación alteró aún más el sonido establecido de Cardiacs. La salida de Quy fue conmemorada con un mensaje al final del video de Maresnest que decía "esta película está dedicada a Tim Quy, quien dejó nuestro mundo el 30/6/90". (En ese momento, esto fue ampliamente malinterpretado como un anuncio de la muerte de Quy). Quy permaneció en buenos términos con la banda y más tarde aparecería como invitado especial durante el concierto de Cardiacs en Astoria en 2001. [35]
La banda estuvo en silencio durante los primeros cuatro meses de 1991, durante los cuales dos miembros más se fueron. William D. Drake tocó su último concierto con la banda el 2 de mayo en The Venue en New Cross (pasando a unirse a la banda Nervous y, en 2001, embarcándose en una carrera en solitario largamente postergada). Después de haberse unido a la prometedora banda indie-psicodélica Levitation , Christian Hayes tocó su propio último concierto como Cardiac en Oxford el 16 de mayo: aunque Cardiacs y Levitation eran amigos entre sí e incluso habían hecho giras juntos, Hayes finalmente encontró imposible equilibrar las demandas de ambas bandas. Tanto Hayes como Drake continuarían asociados con Cardiacs, y ocasionalmente aparecerían como invitados con la banda en conciertos en vivo seleccionados muchos años después.
Entre 1991 y 1993, Tim Smith, Christian Hayes y Jon Poole (con la batería de David Francolini ) realizaron shows en vivo en una formación revitalizada de la banda de Hayes de los 80, Panixphere. La banda interpretó material original de Hayes, la canción escrita por Tim Smith "More Money Than God", varias versiones que incluían canciones de Cardiacs, XTC , Ring y Foetus , y versiones en bruto de temas escritos por Jon Poole que luego se grabarían para Sing to God . [36] [37]
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Aunque la banda había estado acostumbrada históricamente a los cambios de formación, Cardiacs se vio profundamente afectada por las múltiples salidas que tuvieron lugar entre 1989 y 1991. Un golpe particular había sido la salida de Drake, cuyas virtuosas habilidades con el teclado y su aporte compositivo lo habían convertido en uno de los pilares de la banda. Drake era considerado irremplazable y Cardiacs optó por no buscar un nuevo teclista, permaneciendo como un cuarteto de dos guitarras, bajo y batería (con Christian Hayes siendo reemplazado como segundo guitarrista por Jon Poole [2] que había tocado previamente con la banda de Milton Keynes inspirada en Cardiacs , Ad Nauseam). Si bien Cardiacs todavía podía grabar música más completamente orquestada en el estudio, la falta de personal adecuado (o el presupuesto para mantenerlo) significó que la banda en vivo tuvo que cambiar drásticamente. Abandonando varias características musicales características (saxofón, percusión variada y teclados virtuosos), la música en vivo de Cardiacs se alejó de la instrumentación más amplia del pasado y se dirigió hacia un sonido de rock potente con más guitarras en línea con la formación restante del cuarteto. Sin embargo, la música siguió siendo compleja, aunque más limitada en su enfoque, y Smith grabó partes adicionales de teclado y percusión en cintas de acompañamiento para que la banda tocara sobre ellas.
Antes de que terminara 1991, la banda revitalizada había lanzado un nuevo sencillo, llamado « Day Is Gone », y tocó varios conciertos de octubre a diciembre. Este año también vio el lanzamiento de Songs for Ships and Irons , que recopilaba material del miniálbum Big Ship más varios sencillos y EP. También hizo una aparición en 1991 el lanzamiento debut de la escisión de Cardiacs, Sea Nymphs . Su sencillo debut, «Appealing to Venus», fue un artículo extra gratuito con las primeras 500 copias de «Day Is Gone» y posteriormente se vendió a través del club de fans. El álbum debut de Sea Nymphs, The Sea Nymphs , fue lanzado en 1992. Cardiacs se mantuvo activo durante 1992, girando frecuentemente por el Reino Unido, incluida una gira doble con Levitation. El 4 de junio de 1992 en el Astoria de Londres , Cardiacs fueron teloneros de Radiohead . [38]
Antes de la marcha de Hayes, Cardiacs había grabado un álbum llamado Heaven Born and Ever Bright (que incluía varias de las partes vocales y de guitarra de Hayes, además de una canción que había coescrito llamada "Goodbye Grace"). Éste fue lanzado como el nuevo álbum de Cardiacs en el verano de 1992, el primer fruto de un nuevo acuerdo de distribución con Rough Trade Records . [6] [2] Sin embargo, Rough Trade dejó de operar poco después del lanzamiento del álbum. Esto aseguró que Heaven Born and Ever Bright no pudiera ser almacenado ni pedido por las tiendas de discos, con el resultado de que Cardiacs quedó endeudado miles de libras y no pudo recuperar sus gastos de grabación. (El álbum fue finalmente reeditado por un Alphabet Business Concern revivido en 1995; presentaba una foto de Jon Poole en la portada, aunque en realidad no había tocado en el álbum cuando se grabó).
A pesar de este duro golpe, la banda siguió adelante, pero en julio de 1993 otro miembro de larga data, el baterista Dominic Luckman, había decidido retirarse. Tocó su último concierto como miembro de Cardiacs el 20 de julio en Camden Palace, Londres (y más tarde se uniría a los Shrubbies ). Luckman mantuvo su conexión con la banda y más tarde haría una aparición en el escenario durante el show de Cardiacs en Astoria en 2001. [35] En diciembre de 1993, Cardiacs reveló a su nuevo baterista, el ex compañero de banda de Jon Poole en Ad Nauseam, Bob Leith . Sin embargo, el año siguiente resultó ser el año más tranquilo de Cardiacs durante mucho tiempo, con solo cuatro conciertos en total. [29]
Después de tres años sin nuevos lanzamientos, en 1995 se publicó el sencillo Bellyeye en Org Records (la división de lanzamiento de discos de Organ Magazine, patrocinadores de Cardiacs desde hace mucho tiempo ). Este fue un adelanto del trabajo grabado más épico de Cardiacs hasta la fecha. Sing to God fue un álbum doble, debido a la gran cantidad de material que Smith había escrito a lo largo de varios años. El álbum se destacó por un cambio en los métodos de trabajo de Cardiacs: mientras que la mayoría del material anterior había sido escrito y arreglado por Smith, las sesiones de Sing to God vieron extensas contribuciones de Jon Poole , quien jugó un papel importante en la orquestación del material básico de Smith con riffs detallados y partes de teclado (y contribuyó con varias canciones escritas íntegramente por él mismo). El baterista Bob Leith también hizo contribuciones significativas a las letras del álbum.
Tim tenía la batería y los acordes del teclado en cinta y me pedía que creara riffs de guitarra y bajo. Literalmente, se me permitía hacer prácticamente todo lo que quisiera. Tim se encargaba de la producción y sacaba lo mejor de mí... Recuerdo que Tim había programado la parte rara en medio de "Odd Even" y me dejó que buscara una línea de guitarra entre los acordes, así que me senté solo y me dejé caer. Cuando volvió, estaba listo y estaba muy contento... ¡particularmente con mi elección de la última nota! Ambos hacíamos sugerencias y luego Tim editaba las ideas para hacer algo que funcionara. Tim también aportaba ideas para mis canciones, como el arreglo de cuerdas en "Manhoo", que era encantador.
—Jon Poole sobre sus contribuciones al álbum Sing to God de Cardiacs [39]
Sing to God se lanzó en dos formatos: como un CD doble de edición limitada y como dos CD separados. Al mismo tiempo, la banda reeditó casi todo su catálogo anterior en CD. Esto constituyó todos los álbumes desde The Seaside en adelante, ediciones en CD del álbum en vivo All that Glitters is a Mares Nest y la recopilación Archive Cardiacs , y una nueva recopilación, Cardiacs Sampler .
En abril de 1995, Cardiacs realizó una sesión de radio en la BBC de Manchester en el programa de Mark Radcliffe . Durante mayo, realizaron una gira con Pura Vida y Sidi Bou Said y grabaron una sesión acústica en vivo para GLR Radio . El 17 de junio, aparecieron como invitados especiales (y teloneros) de Blur en su triunfante concierto en el London Mile End Stadium. [2] Del 31 de octubre al 18 de noviembre, Cardiacs realizó una larga gira de apoyo en el Reino Unido de Chumbawamba . [29]
En junio y noviembre de 1996, Cardiacs emprendió dos giras por el Reino Unido, la más importante de las cuales fue la de llenar el Astoria 2 el 2 de noviembre. La gira de junio fue promocionada por una segunda sesión de radio de la BBC de Manchester con Mark Radcliffe, que se emitió el 11 de junio. [29]
Los dos años siguientes no hubo música nueva de Cardiacs y la actividad en vivo se redujo. Sin embargo, hubo tres conciertos más en Londres en 1998; en uno de ellos ( el concierto de Garage el 4 de diciembre) la banda se unió para un bis con William D. Drake . Durante el mismo año, Cardiacs también realizó varias presentaciones en Alemania y los Países Bajos, e hizo apariciones en Brighton y en un festival en St Austell en Cornwall. [29] 1998 también vio una actividad renovada por parte de Sea Nymphs , con el sencillo " Apelliating To Venus " reeditado con pistas adicionales por Org Records, y un concierto poco común en el Camden Falcon en el norte de Londres.
A principios de 1999, Cardiacs tocó tres noches seguidas en el Camden Falcon de Londres entre el 29 y el 31 de enero: en la última fecha, Sarah Smith y William D. Drake se unieron para el bis. El 20 y el 21 de marzo, la banda tocó dos conciertos en el Garage con el apoyo de Dark Star (una nueva banda que incluía al ex Cardiac Christian Hayes ) y Camp Blackfoot. Cardiacs realizó una gira por el Reino Unido en junio de 1999 para promocionar el lanzamiento de su nuevo álbum, Guns , [2] descrito por algunos miembros de la prensa musical como su álbum más accesible hasta la fecha. La banda realizó otra sesión de radio el 13 de junio para "Inside Tracks" (en la radio digital BBC Choice). Tres conciertos más siguieron en octubre. [29]
Durante 1999-2000, Cardiacs comenzó a trabajar en un nuevo álbum de estudio que permanece incompleto e inédito. Solo una canción programada para su inclusión ("Faster Than Snakes With a Ball and a Chain") ha sido lanzada al público (aparece en la compilación de la banda de 2002 Greatest Hits ). Otra canción, "Silvery", escrita por Jon Poole, apareció regularmente en el repertorio en vivo de la banda, y luego fue regrabada por el propio Jon Poole para el segundo álbum de God Damn Whores (aunque bajo el título "Sparkly Silver Sky"). Si bien la explicación dada por Tim Smith para la no aparición del álbum fue que se había "roto" de alguna manera, [40] el compañero de banda Kavus Torabi ha declarado desde entonces que, si bien la banda grabó en esta época, el concepto de un "álbum perdido" era apócrifo. [41] Los conciertos de Cardiacs fueron poco frecuentes durante los siguientes años, aunque la banda tocó en el Festival de Glastonbury el 23 de junio de 2000 y tocó en dos Festivales de Whitchurch posteriores el 5 de agosto de 2000 y el 3 de agosto de 2001.
Para contrarrestar la falta de giras, la banda estableció una tradición anual de conciertos únicos a gran escala en Londres (el primero de los cuales tuvo lugar el 11 de noviembre de 2000 y el último en 2007). Estos generalmente tenían lugar en noviembre en el London Astoria, y pronto se convirtieron en una especie de reunión familiar de Cardiacs en la que la banda contaba con varios invitados, incluidos antiguos miembros y nuevas bandas de apoyo inspiradas en Cardiacs. Durante estos conciertos, Sarah Smith, William D. Drake , Christian Hayes y Dominic Luckman aparecieron en el escenario con la banda en varias ocasiones, al igual que Consultant y Miss Swift. Las bandas de apoyo siempre fueron músicos con una conexión o influencia declarada con Cardiacs, e incluyeron a Oceansize , Monsoon Bassoon , Scaramanga Six , Stars in Battledress y la banda de hard rock de Jon Poole, God Damn Whores.
Entre el 17 y el 19 de octubre de 2003, Cardiacs grabó tres conciertos especiales en el recinto Highbury Garage de Londres. Como Jon Poole [6] era también el bajista de los Wildhearts [42] (y estaba ocupado ensayando para la próxima gira de los Wildhearts), fue reemplazado para el concierto por Kavus Torabi (ex guitarrista y cantante de Monsoon Bassoon , Torabi también era un antiguo socio de Cardiacs que había trabajado como su técnico de guitarra desde mediados de los años 90).
Para estos conciertos, la banda se remontó a su pasado lejano, abandonando prácticamente todo su catálogo disponible a favor de tocar exclusivamente canciones que habían sido interpretadas antes de 1983. Estas fueron tomadas principalmente de los álbumes de casete ( The Obvious Identity y Toy World , pero también incluían canciones como An Ant , Hopeless , Gloomy News y Hello Mr Minnow (que nunca se habían grabado oficialmente antes y solo se habían tocado en conciertos a fines de los 70 y principios de los 80). Un conjunto de CD de dos volúmenes de grabaciones de los tres shows, The Special Garage Concerts , finalmente se lanzó en 2005. Aparentemente, se vio un equipo de cámara de video profesional utilizado para grabar a la banda durante los conciertos, lo que llevó a un rumor de que miembros de Org Records [43] habían filmado las tres noches completas para su posterior lanzamiento en video. Esto fue desmentido por Torabi en una entrevista de 2009, en la que afirmó que no existían tales grabaciones. [44] Sin embargo, The Special Garage Concerts publicó una grabación de cámara estática de una noche . Consultor. [45] [46]
En el otoño de 2004, Torabi reemplazó oficialmente a Poole como segundo guitarrista de Cardiacs e hizo su debut formal como miembro completo del grupo en el concierto anual de London Astoria el 12 de noviembre (Poole se concentraría en God Damn Whores, varios proyectos relacionados con Wildhearts , [42] Crayola Lectern y otros). Esta formación interpretó canciones clásicas en Radio2XS en diciembre de 2004 como parte de las "Barn Sessions" de la estación. Varios otros miembros nuevos se incorporaron a la formación de Cardiacs casi al mismo tiempo: tres cantantes de apoyo (Claire Lemmon y Melanie Woods de Sidi Bou Said , además de la ex cantante de Shrubbies y actual de North Sea Radio Orchestra, Sharron Fortnam) y dos percusionistas, Cathy Harabaras y Dawn Staple, que tocaban principalmente bombos.
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Después de varios años de actividad limitada en vivo frente a fans establecidos, Cardiacs hizo otro intento de recuperar su impulso y tocar para nuevas audiencias al apoyar a los fans de larga data de The Wildhearts para la gira de estos últimos entre el 8 y el 15 de diciembre de 2004. Esta gira tuvo otra sustitución: el baterista Stephen Gilchrist ( Graham Coxon , Scaramanga Six , Stuffy/The Fuses ) reemplazó a Bob Leith, quien tenía compromisos de gira previos con la banda de art-punk Blurt . Smith luego actuaría como un trío acústico en vivo con Ginger Wildheart y el ex Cardiac Jon Poole. Alrededor de esta época se comenzó un "Diario" y se actualizó durante la mayor parte de 2005 en el sitio web oficial de Cardiacs, que narra las hazañas de la banda de una manera típicamente absurda. [47] Se realizaron tres conciertos anuales más en Astoria durante los siguientes tres años (la edición de 2005 se filmó profesionalmente pero se dejó en un estado sin editar a la espera de la participación de Tim Smith). [48]
Cardiacs realizó sesiones de radio en vivo conducidas por Marc Riley en octubre de 2005 y junio de 2007. [49]
El 5 de noviembre de 2007, Cardiacs lanzó su primer material nuevo en ocho años. El sencillo " Ditzy Scene " fue lanzado en Org Records como una edición limitada de 1000 copias, y presentó la nueva formación, aunque sin Sharron Fortnam. [50] [3] [51] [52] [53] [b] El sencillo, que fue muy solicitado por adelantado , presentó otras dos canciones nuevas, "Gen" y "Made All Up", que adelantaron el próximo proyecto planeado por Cardiacs, un álbum completo llamado LSD (pensado como un set doble , el segundo después de Sing to God ). [51] [54] [d] Sobre el lanzamiento, el biógrafo de Cardiacs, Adrian Bell, comenta: "Solo cuando te das cuenta de lo insular que es Alphabet Business Concern te das cuenta del alto aprecio que deben tener por The Organ ". [55] La canción llegó al puesto número 72 en la lista española de iTunes el 11 de octubre de 2020. [56]
Claire Lemmon y Dawn Staple también habían abandonado la formación activa en el momento de la gira de invierno de 2007, en la que Melanie Woods y Cathy Harabaras colaboraron como percusionistas y cantantes. En la gira, Torabi recordó que "la multitud era cada vez más grande y más joven y definitivamente algo estaba sucediendo", y agregó que el hermano de Tim y bajista Jim Smith dijo que "algo estaba en el aire, que este podría ser nuestro momento". [57] [58] Cardiacs estuvo de gira hasta el invierno de 2007. [59]
En 2008, Tim Smith tocó fragmentos de dos canciones sin título de LSD durante una entrevista en Resonance FM . [60]
El 23 de junio de 2008, la banda interpretó tres canciones, incluida la favorita en vivo inédita "Silvery", en vivo en Brain Surgery de Marc Riley. [61] Durante un segmento de entrevista, Tim Smith reveló los planes de la banda para el resto del año: un lanzamiento en DVD de All That Glitters is a Mares Nest , el lanzamiento de LSD y dos sencillos que lo acompañan, otra sesión de Marc Riley y una gira de otoño promocionando el nuevo álbum.
A finales de junio de 2008, Tim Smith colapsó debido a un paro cardíaco después de salir de un concierto de My Bloody Valentine . Esto provocó daño cerebral hipóxico , dejando a Smith severamente debilitado por la rara condición de distonía . [62] Todos los lanzamientos y actividades relacionadas con Cardiacs (incluido el trabajo en progreso para el inacabado LSD ) fueron archivados inmediatamente hasta nuevo aviso. Siguió un año de silencio durante el cual Smith se recuperó en privado. En junio de 2009, apareció un nuevo anuncio en el sitio web oficial de Cardiacs, informando a los lectores que, después de un año de rehabilitación, la mente de Tim Smith había regresado a la funcionalidad completa y que "no se ha encontrado que ninguna parte del intelecto o personalidad de su estrella pop favorita esté ausente en absoluto". [63] Agradeció a los fanáticos por sus amables pensamientos y dejó en claro el interés de Smith en volver a tocar música con Cardiacs en el momento en que su rehabilitación física lo permitiera. Sin embargo, quedó claro que dicha rehabilitación sería un proceso largo; y en agosto de 2010, Kavus Torabi declaró en un podcast de entrevistas que Cardiacs nunca volvería a tocar en vivo. [64]
A pesar de la interrupción forzada del trabajo de Cardiacs como banda activa, la influencia y presencia del grupo se ha mantenido gracias a varios conciertos y campañas. Si bien la mayoría de ellas han tenido como objetivo principal recaudar dinero para la rehabilitación médica de Tim Smith, también han servido para dar a conocer el trabajo de la banda y el creciente número de músicos influenciados por ella.
En diciembre de 2010, dos CD de homenaje, Leader of the Starry Skies: A Tribute To Tim Smith, Songbook 1 y su edición limitada complementaria Leader of the Starry Skies - A Loyal Companion , fueron recopilados por el ex Cardiac Christian Hayes y el ex cantante de Spratleys Japs Jo Spratley. Estos fueron lanzados en el sello discográfico de Kavus Torabi Believers Roast , y todas las ganancias se destinaron directamente al cuidado continuo de Tim Smith. Los álbumes incluyeron versiones de material escrito por Smith (originalmente para Cardiacs, Sea Nymphs , Spratleys Japs y el álbum en solitario de Smith OceanLandWorld ) por músicos como Magic Numbers , Steven Wilson , Oceansize , Robert White / Andy Partridge , Sidi Bou Said y North Sea Radio Orchestra , así como ex Cardiacs, incluido el propio Hayes (como Mikrokosmos), Torabi (como Knifeworld), William D. Drake , Mark Cawthra y Peter Tagg (con Trudy ).
En 2013, después de un largo período de silencio radial, el sitio web oficial de Cardiacs se relanzó con muchas piezas de mercadería a la venta, incluido un lanzamiento en DVD de All That Glitters is a Mares Nest . [65] Entre otras actualizaciones, una enmienda a la sección "Historia" del sitio abordó con humor el accidente de Tim Smith, la incapacitación posterior y la pausa de la banda. [66]
En los años siguientes, se agregarían y continuarían agregando varios lanzamientos de Cardiacs a la tienda en línea, en particular un boxset The Seaside de 2015 que contenía el álbum original remasterizado y con las cuatro pistas originales "faltantes" restauradas, así como varios materiales complementarios relacionados con la época. [8]
En 2013 y 2015 se celebraron eventos denominados "The Alphabet Business Convention" en conmemoración de la rehabilitación de Tim Smith, cuyos beneficios se destinaron en su totalidad a ella. En ellos actuaron grupos relacionados con Cardiacs, como Knifeworld, William D. Drake y Redbus Noface, y asistió el propio Smith. Durante este período y en adelante, se celebraron varios conciertos benéficos más pequeños de vez en cuando. [67]
En un artículo de 2016 publicado en The Quietus , Kavus Torabi arrojó luz sobre varios proyectos pasados, presentes y futuros de Cardiacs.
Fue una época extraordinariamente interesante y brillante para mí porque ya habíamos hablado mucho sobre cuál era el plan para los próximos años de Cardiacs. Íbamos a hacer una película. Tim y yo estábamos planeando un montón de tratamientos y guiones. Tim quería compartir un poco la carga de Cardiacs con alguien y yo estaba más que feliz de hacerlo. Tal como están las cosas, [LSD] está casi terminado, pero necesita voces y cejas y algunas de ellas necesitan algunos retoques más. Lo que hay suena genial, pero hay mucho más material completado que aún no ha salido, que necesita salir. Tim es un perfeccionista, y con razón. Debido a que sus melodías dan tanto sentido a todo, sería ridículo publicar estas grabaciones, por emocionantes que sean, sin las melodías. Hemos hablado de personas a las que Tim aprobaría que añadieran voces, bajo su dirección. Creo que Tim solo quiere estar lo suficientemente bien como para realmente producirlo. Creo que su gran impulso en este momento es terminar las cosas que se empezaron. Hay muchos cabos sueltos que necesitan atarse. [68]
Más tarde ese mismo año, comenzaron a aparecer imágenes teaser en el sitio web y el grupo de Facebook de Cardiacs, culminando con el anuncio del esperado próximo álbum de Sea Nymphs, On the Dry Land , cuyas canciones se habían grabado casi al mismo tiempo que el primer álbum, pero no se publicaron durante más de 20 años. El álbum fue lanzado en noviembre de 2016 en formatos de CD y vinilo. La finalización de On the Dry Land fue posible gracias a un cambio de salud de Tim Smith, quien pudo regresar al estudio para supervisar la producción y las grabaciones adicionales necesarias para la finalización del álbum entre 2015 y 2016. En una entrevista con Uncut , Smith dijo que se lanzará aún más material de Sea Nymphs en algún momento. También afirmó que estaba "profundamente conmovido" por los esfuerzos de quienes habían contribuido al álbum tributo de Cardiacs, Leader of the Starry Skies (cuyas ventas se destinaron directamente a la rehabilitación de Smith) y que desde entonces "se había comprometido a [sí] mismo a mejorar". [69]
En noviembre de 2016, Jo Spratley reunió a varios músicos de orígenes influenciados por Cardiacs y "reformó" su banda y la de Tim Smith, Spratleys Japs (aunque sin Smith debido a su salud, aunque asistió como miembro de la audiencia), para un espectáculo de una noche en el que la banda interpretó la totalidad del único álbum de los Japs, Pony (1999), así como las pistas restantes del EP "Hazel" (y terminó el set con "Flap Off You Beak" de Cardiacs). Un segundo espectáculo se anunció poco después para enero de 2017, como una facturación doble con la banda de Kavus Torabi, Guapo . [70]
En diciembre de 2016, Tim, Sarah y William D. Drake fueron entrevistados para la revista Prog, donde se detallaron más sobre la condición actual de Tim, las sesiones detrás de la creación y finalización de On the Dry Land y se confirmó "al menos un álbum" de material de Sea Nymphs que aún no se ha terminado.
Los cardíacos siempre estarán aquí. En cuanto a mí, todavía estoy luchando contra esas criaturas que están haciendo todo lo posible por detenerme. Pero están perdiendo.
—Tim Smith [71]
El 26 de agosto de 2017 se celebró la tercera Convención Empresarial Alphabet, en la que participaron bandas relacionadas e inspiradas en Cardiacs, con la presencia de Tim Smith, siguiendo el espíritu de las convenciones anteriores.
En septiembre de 2017, Alphabet Business Concern lanzó el tan esperado DVD Some Fairytales from the Rotten Shed [72] , que presentaba a Cardiacs ensayando canciones tempranas (mezcladas con comedia surrealista similar al DVD Maresnest ) en preparación para los shows en vivo de la era "The Special Garage Concerts". (Antes de esto, solo cuatro clips habían estado disponibles para el público a través del canal de YouTube "abcglobus", [73] y se proyectó una versión casi completa del DVD en la Convención de Negocios Alphabet de 2013. Durante este tiempo, la película inédita se conocía comúnmente como "el video de The Bumming Shed" o "el video de The Garage Rehearsals").
En enero de 2018, casi diez años después del paro cardíaco de Tim Smith, se publicó una entrevista y una explicación completa de su condición en varias publicaciones de noticias importantes, así como en el sitio web oficial de Cardiacs. Al mismo tiempo, se lanzó una campaña de donación, cuyo objetivo era facilitar una mejor atención para Smith con la esperanza de que el tratamiento neurológico adecuado que financiaría lo ayudara a recuperar el control de su cuerpo, ya que había respondido positivamente a un tratamiento similar, pero mínimo e inconsistente en el pasado. La meta de donación inicial de 40.000 libras esterlinas se superó en menos de 24 horas, y se instauró una nueva meta de 100.000 libras esterlinas, que financiaría el tratamiento durante un año. [47]
En marzo de 2018, casi todo el catálogo anterior de Cardiacs (incluidos todos los sencillos y EP posteriores a 1990, además de los proyectos derivados de OceanLandWorld , Spratleys Japs , Sea Nymphs y Mr & Mrs Smith & Mr Drake ) se reeditó en Bandcamp como descargas digitales. [74]
El 25 de octubre de 2018, el Conservatorio Real de Escocia le otorgó a Tim Smith un doctorado honorario en música . Jim Smith aceptó el premio en nombre de su hermano. [75]
En 2018 y 2019 se celebraron más eventos de recaudación de fondos, con música en vivo de miembros de Cardiacs y bandas relacionadas, proyecciones de películas y entrevistas, con la asistencia esporádica de Tim Smith. [76] [77] [78] [79]
Con la llegada de las redes sociales, se ha observado que Cardiacs se ha convertido en una banda más popular durante su inactividad que nunca antes. El número de miembros del grupo de Facebook aumentó drásticamente durante este período, y los ensayos en video sobre la banda ahora obtienen cientos de miles de vistas. [80]
Después de doce años de vivir con distonía, Smith murió el 21 de julio de 2020. Su muerte fue anunciada en el sitio web de Cardiacs y otras publicaciones de noticias al día siguiente por su hermano y miembro original de la banda, Jim Smith. Varios días después, la "dependiente común" de Cardiacs y encargada del sitio web, Mary, hizo una publicación de homenaje en el sitio oficial. [81] [82] Después de su muerte, Tim Smith recibió una serie de homenajes en las redes sociales. [83] [21]
Una canción inédita de Tim Smith Cardiacs (que la había interpretado en solitario en presentaciones en vivo ocasionales) "Vermin Mangle" se compartió públicamente el 30 de julio de 2020 durante el espectáculo tributo a Tim Smith de Steve Davis en Phoenix FM . La canción se lanzó oficialmente el 1 de septiembre de 2020 para conmemorar el funeral de Smith que se celebró el mismo día. Fue lanzado por el sello discográfico de la banda, Alphabet Business Concern, como descarga gratuita a través de su página de Bandcamp a la medianoche, con la intención de agradecer a los fanáticos del grupo. Fue su primer sencillo y lanzamiento de material nuevo desde " Ditzy Scene " en 2007, y estaba destinado a ser la pista de cierre de LSD .
En diciembre de 2020 se transmitió una grabación en video de los "Secret Bull & Gate Concerts" de 2005 en el canal de YouTube de Cardiacs. [84] El percusionista Tim Quy murió el 2 de febrero de 2023, a los 61 años, [11] después de haber pasado por enfermedades largas y difíciles. [85] Jim anunció su fallecimiento en el sitio web de Cardiacs. [86] En 2023, se lanzó un lanzamiento en caja remasterizada y ampliada del 35.° aniversario de A Little Man and a House and the Whole World Window , supervisado por Tim Smith en 2020 como su tarea final, [87] en dedicación a Smith y Quy, y se agotó rápidamente. [88]
Más de 3 años después del fallecimiento de Tim, y habiendo insinuado algo que involucrara a la banda en los días previos, [89] los Spratleys de Tim Smith anunciaron un espectáculo, con miembros de Cardiacs "pasados, presentes y futuros" para rendir homenaje a Tim Smith y su música, [90] que se llevaría a cabo en el Garage el 4 de mayo de 2024 (posteriormente agregando fechas el 3 de mayo en el Garage y el 5 de mayo en Brudenell Social Club ). [91] El 3 de mayo, Cardiacs estaba formado por Jim Smith (bajo y coros), Jon Poole (voz y guitarra), Christian Hayes (voz y guitarra) y Bob Leith (batería), con nuevos miembros, asociados de mucho tiempo Craig Fortnam (percusión), Chloe Herington (saxofón) y Adrien Rodes (teclado). Sharron Fortnam (voz), Jo Spratley (voz), Tiny Wood de Sleepy People (voz), Kavus Torabi (guitarra, y quien estaba previsto que fuera miembro principal antes de los conflictos de agenda) y Mark Cawthra (voz) aparecieron en el escenario como invitados. [92]
Tras los shows de mayo en Londres y Leeds, el 7 de mayo de 2024 se anunció que Sing to Tim volvería con otros 4 shows a principios de octubre. Estos shows se promocionaron como una "gira de otoño" y el anuncio se publicó, como el último, en la página de Facebook de Tim Smith's Spratleys . [93] Las cuatro fechas se llevarían a cabo entre el 10 y el 13 de octubre y se llevarán a cabo en las ciudades de Manchester ( Band on the Wall ), Glasgow (SWG3 Warehouse), Newcastle (The Grove) y Brighton (Concorde 2). [94]
El 17 de junio de 2024, Cardiacs, junto con los Spratleys de Tim Smith, tocaron en una sesión de radio doble como parte del bloque Riley & Coe de BBC Radio 6 Music , casi 16 años después de su última aparición en la radio pública (también presentada por Marc Riley). Durante sus entrevistas en Riley & Coe, Jo Spratley y Jim Smith explicaron que se habían hecho intentos de reanudar la actividad en vivo en 2020 y 2021, pero se abortaron por varias razones. Con el paso del tiempo, todos los involucrados creyeron que ahora era el momento adecuado para continuar. Durante la entrevista de Cardiacs, Jim Smith confirmó que el álbum inédito LSD estaba en la etapa de mezcla y que esperaba lanzarlo alrededor de abril de 2025. También explicó que se había trabajado en el álbum antes y durante la enfermedad de Tim y después de su fallecimiento, con contribuciones de muchos familiares y amigos de Cardiacs. [95]
"Piensa en lo que es la música pop, dónde ha estado, las cosas y los cambios por los que ha pasado, por ridículos que sean. Todo el pop es ridículo y fantástico. ¿Quién puede decir que no puedes hacer lo que quieras con él cuando miras su historia?"
—Tim Smith, The Yorkshire Post , 2007 [31]
Cardiacs ha sido etiquetado como art rock , [96] [3] [97] [98] rock psicodélico , [3] [99] avant-punk , [17] [99] post-punk , [17] art-pop , [100] art-punk , [101] rock experimental [87] y indie rock . [102] La música de Cardiacs es conocida por equilibrar el ataque y la "energía cruda" del punk rock con las complejidades y la inteligencia técnica del rock progresivo británico temprano . [17] La banda también incorpora elementos de otras formas musicales como ska , música medieval , música folk , heavy metal , himnos , himnos clásicos y corporativos. [103] [42] [6] La revista musical Organ comentó una vez que "una canción de Cardiacs contiene más ideas que la carrera completa de la mayoría de los otros músicos". [104]
La amplia combinación de estilos en la música de la banda a veces se ha denominado "punk progresivo" - o " pronk " - y ha llevado a que Cardiacs sea etiquetado como los principales exponentes de este estilo musical. [105] Tim Smith rechazó el término, prefiriendo la descripción " psicodélico " o simplemente " pop ". [106] [4] [47] Los músicos que la banda ha citado como influencias incluyen a XTC , Van der Graaf Generator , Gong , los primeros Split Enz , Devo , Gentle Giant (aunque minimizado por Smith), [107] Alberto y Lost Trios Paranoias , los primeros Genesis , Deaf School , Wire . [4] Quadrophenia de The Who fue particularmente influyente en el enfoque de Smith para la composición de canciones, habiendo enseñado cómo escribir notación musical del cancionero del álbum . [108]
"No sé qué influencia [a Cardiacs] realmente, no diría que estamos influenciados por ninguna banda en particular, aunque no tengo reparos en copiar musicalmente a la banda de alguien más... Definitivamente he robado fragmentos aquí y allá, no me importa si a ellos no les importa... Recuerdo que hace un tiempo trabajamos en una canción que hicimos que estaba basada sólo en el recuerdo de una canción que escuché de otra persona cuando tenía unos 14 años, el problema fue que terminó siendo bastante similar a la original, no me importó, pero la audacia de la misma levantó algunas cejas, la melodía real que escribí era totalmente diferente y todo eso... pero la atmósfera era muy similar, lo que me agradó porque era lo que estaba tratando de reavivar... Pensé que mi recuerdo de ella había retorcido la atmósfera en esta nueva criatura, pero resultó que mi memoria no era tan mala... pero qué más da, las melodías son para tomarlas prestadas, al final las devuelves todas. *
"Las 'influencias' vienen más de cosas aleatorias o abstractas... como cuando paso por una radio que reproduce algo agradable en la ventana de alguien... o escucho un fantasma en los arbustos, o lo que sea, y pienso 'ooh, haré una canción como esa' pero se convertirá en algo totalmente diferente al final... pero me gusta DEVO y creo que Jim Feotus [sic] y Zappa son genios y Gentle Giant tiene sus momentos de brillantez totalmente única (y momentos de vergonzosa severidad también, como cualquiera, por desgracia), pero no puedo decir que nos influyan más de lo que lo hace un cuervo en un tocón".
-Revista Margen (España) Abril 2001, Entrevista a Tim Smith [109]
* Según las fechas relativas proporcionadas, es probable que Smith se refiera a la canción de Fausto " Läuft...Heißt Das Es Läuft Oder Es Kommt Bald...Läuft " y " Wireless " de Cardiacs.
"Miras una carretera en una fotografía aérea y piensas, maldita sea, es un suburbio, todas esas casitas, todas en fila, pero en todas esas casas hay gente; digamos que hay cuatro personas en una casa, eso son cuatro mundos enteros... Sí, quiero decir que somos parte de todo, todos estamos en ello, pero es extraño que tengas una casa y sea todo lo que siempre quisiste, hayas trabajado toda tu vida por ella y la estés manteniendo en orden para los ojos de otros a quienes probablemente no les importaría de todos modos, o de personas que quieren competir, que les importe, lo cual es aún más extraño".
—Tim Smith habla de los suburbios (una de las primeras obsesiones líricas de los Cardiacs), Time Out of Mind , c. 1987. [30]
Las formaciones anteriores de la banda eran sextetos y octetos que empleaban un uso extensivo de saxofones, percusión y teclados en vivo. A partir de 1991, la banda fue un power quartet de rock centrado en dos guitarras (con las partes restantes de teclado y percusión secuenciadas en cinta). Vocalmente, Cardiacs empleó un estilo de canto distintivo centrado en la voz principal de Tim Smith (aguda y aguda, con un fuerte acento suburbano del sur de Londres de estilo punk) y secciones corales (que variaban desde gritos hasta falsetes) que involucraban a la mayoría o la totalidad de la banda. El estilo de canto de Smith ha sido descrito por los críticos musicales como "nervioso"; también se ha comentado que su voz de canto sonaba muy similar a su voz hablada. La música de la banda fue escrita casi en su totalidad por Tim Smith, aunque a veces otros miembros del grupo hicieron contribuciones.
Smith también fue responsable de la mayoría de las letras de la banda, que fueron escritas en una forma críptica y fracturada de inglés que alternativamente era aclamada como poética o sin sentido. Generalmente se negaba a discutir su contenido, prefiriendo mantener las palabras y sus inspiraciones envueltas en misticismo y permitiendo interpretaciones de los fanáticos. Smith también empleó a veces un enfoque lírico recortado basándose en las obras de (entre otros), William Blake , Charles Kingsley , William Shakespeare y TS Eliot . Dos fuentes de cortar y pegar favoritas fueron English As She Is Spoke de Pedro Carolino (un fallido libro de frases inglés-portugués victoriano alguna vez aclamado por Mark Twain como un ejemplo perfecto de absurdo) [110] y el poeta irlandés del siglo XIX George Darley . Los fanáticos también han visto referencias a las películas The Night of the Hunter y Eraserhead en las palabras y videos musicales de Smith. [111] Jim Smith recuerda la película Overlord como otra influencia en su hermano. [112]
Los personajes representativos originales de Alphabet fueron el "sórdido y ceroso" manager de Cardiac, "el Consultor" (nombre real James Stevens) y su asistente y asesora de banda, "Miss Swift", quienes hicieron apariciones en el escenario con Cardiacs durante la década de 1980. [113] [114]
En sus presentaciones, Cardiacs generalmente rechazaba (o en ocasiones parodiaba) la postura estándar de una banda de rock. En cambio, los shows de la banda mostraban un comportamiento que ha sido descrito como "pantomima terapéutica y surrealista", en comparación con el teatro absurdista, y etiquetado como "no tanto teatralmente excéntrico como completamente jodidamente neurótico". Durante cualquier presentación, Tim Smith despotricaba entre números y durante ellos, representando ideas y emociones infantiles extrañas. [114] [115] [116] [117] Durante la década de 1980, la banda perfeccionó un acto escénico detallado que incluía disfraces de ascensoristas destartalados, maquillaje de payaso mal aplicado, la intimidación y confrontación de Tim Smith [10] con otros miembros de la banda (predominantemente Jim Smith), y una presentación formal final de champán y flores por parte del Consultor y Miss Swift completa con confeti, que se desarrollaba con "un barrido eufórico de saxofón y teclados que no parecería fuera de lugar en un anuncio de puros de los años 70". [118] [4] [116] Durante la década de 1990, los elementos teatrales del espectáculo en vivo se atenuaron y los uniformes se reemplazaron por trajes formales, aunque se conservaron ciertos rituales (incluidos los gestos infantiles y el estilo despotricador de Smith). [119] [103] [6] [31] [4]
Aunque el estatus crítico de Cardiacs es muy variado (la banda tiende a atraer respuestas extremas, con algunos críticos aclamó mientras que otros los condenaron violentamente hasta el punto de la paria), Cardiacs eran famosos por sus estilos únicos de interpretación y composición y sus letras poéticamente crípticas, filosóficas y abstractas, así como por su capacidad para producir un sonido único, complejo e innovador con todas sus aventuras musicales una y otra vez a lo largo de su larga carrera. [104] [4] Tim Smith atrajo regularmente elogios efusivos: ha sido descrito en la prensa musical como el " Mozart ", " Beethoven " y " Messiaen " de la música rock y pop por sus complejas e innovadoras habilidades de composición, [4] [120] [121] además de ser aclamado como un genio [122] (aunque a veces uno "trastornado"). [120] El jugador de billar Steve Davis también es un gran fan de la banda y asistió a muchos de sus conciertos en vivo, además de ser coautor del libro Medical Grade Music , con Cardiacs, junto a Torabi.
Cardiacs ha tenido una profunda influencia underground en más de tres décadas de músicos, incluidos los pioneros de los géneros nu metal y avant-garde metal . La banda también ha influido en artistas de math rock como Monsoon Bassoon y Battles . [123] [120] A la banda a veces se le atribuye haber sido los inventores del género musical " pronk " (punk progresivo); [105] Tim Smith rechazó el término desde el principio, afirmando que Cardiacs se describe mejor como un grupo pop o una banda de rock psicodélico .
"Me encanta cuando una celebridad está de nuestro lado. No es que sus opiniones sean más importantes que las de los demás, simplemente me gusta. ¿A quién no le gustaría? Imagínate si una gran celebridad viviera al lado tuyo y te dijera que le gustan tus pantuflas, se lo dirías a todo el mundo. Yo lo haría".
—Tim Smith, The Yorkshire Post , 2007 [31]
Los grupos que han citado el trabajo de Tim Smith como una influencia importante incluyen a Blur , [25] [21] Mike Vennart de Oceansize , Mike Patton de Faith No More y Mr. Bungle , y Tool . [4] Durante la década de 1980, Cardiacs fueron una influencia o inspiración declarada para Marillion , It Bites y actos psicodélicos británicos como Ring ; Durante la década de 1990, las bandas y músicos emergentes que eran o se convirtieron en fanáticos de Cardiacs incluyeron a Blur, Supergrass , [4] Shane Embury de Napalm Death , [124] Steven Wilson y Mikael Åkerfeldt de Storm Corrosion , Neil Cicierega , Scaramanga Six , Monsoon Bassoon , Leech Woman , Mike Keneally , Justin Hawkins de The Darkness , [125] Dave Grohl de Foo Fighters , [126] y Wildhearts (quienes luego rendirían homenaje directo a través de su canción "Tim Smith" en Chutzpah! de 2009 y " We Sing for Tim " de 2021). Durante la década de 2000, Cardiacs influyó en actos musicales como Rocketgoldstar, Little Trophy, Display Team , Liberty Ships, Major Parkinson y Silvery . [127] Durante la década de 2010, actos musicales inspirados en Cardiacs como Black Midi , Everything Everything y Bent Knee entraron en escena. Los artistas visuales Cyriak [128] [129] y Jim Woodring [130] [131] también han profesado una afinidad por Cardiacs y Tim Smith.
Seis meses después de la muerte de Tim Smith, la discografía de Cardiacs se agregó a los servicios de transmisión el 22 de enero de 2021. [97]
En 2024, los miembros pasados, presentes "y futuros" de Cardiacs se reunieron para tocar en shows con entradas agotadas en todo el Reino Unido. [19]
Miembros actuales
Antiguos miembros [e]
{{cite web}}: CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )El proyecto de rock artístico mental de Tim Smith todavía produce su estilo único de extravagancia turboalimentada con un entusiasmo aterradoramente psicótico.
Excéntricos rockeros indie británicos cuyos lanzamientos en formato de casete y actuaciones excéntricas les granjearon un culto de seguidores en los años 80.
{{cite web}}: Falta o está vacío |title=( ayuda ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
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