stringtranslate.com

Lista de composiciones musicales mudas

Esta es una lista de obras musicales que consisten mayoritariamente o totalmente en silencio .

Teoría

Algunos compositores han hablado del significado del silencio o de una composición silenciosa sin haber compuesto nunca una obra de ese tipo. En su manifiesto de 1907, Esbozo de una nueva estética de la música , Ferruccio Busoni describió su significado: [1]

Lo que más se acerca a la esencia del arte en nuestra música actual es el silencio y la pausa. Los intérpretes consumados, los improvisadores, saben emplear estos instrumentos de expresión en una medida más elevada y amplia. El silencio tenso entre dos movimientos —en sí mismo música , en este entorno— deja un campo más amplio para la adivinación que el sonido, más determinado, pero por lo tanto menos elástico.

Después de leer esto, Paul Hindemith sugirió una obra que consistiera únicamente en pausas y fermatas en 1916. [2]

Composiciones clásicas

Desde 1896 se han compuesto varias composiciones clásicas que consisten principalmente en silencio:

"Samuel estaba intentando un modo diferente de escribir una de sus críticas humorísticas sobre la sociedad musical, principalmente en Florencia. Todas las técnicas utilizadas están bien desarrolladas y extremadamente diversificadas para una pieza que no tiene tono y con una habilidad que sólo Erik Satie podía igualar en ese momento. Destaca y cuestiona todos los clichés compositivos que estaban en boga durante el período entre los compositores italianos tradicionales y el crecimiento de las artes de vanguardia modernistas, utilizando el humor como mecanismo de crítica". [3]

Veinticuatro compases en blanco. Título anterior: “Los grandes dolores son mudos: marcha fúnebre incoherente”. El compositor instruyó: “Como los grandes dolores son mudos, los intérpretes deberían ocuparse únicamente de contar los compases, en lugar de entregarse a la clase de algarabía indecente que destruye el carácter augusto de las mejores exequias”. [4]

silenciosa; escrita con gran detalle rítmico, empleando firmas de tiempo extrañas y patrones rítmicos intrincados. [5]

La banda iba haciendo todos los movimientos: el líder moreno y de pelo largo dirigía la actuación; los metales, los saxofones, los clarinetes hacían un gran espectáculo de digitaciones y soplidos, pero el único sonido que provenía del escenario era un rítmico swish-swish del baterista de trap, un slap-slap de rana del violinista, un suave plunk-plunk del pianista. [6]

en dos movimientos, un solo acorde sostenido de 20 minutos seguido de un silencio de 20 minutos [7]

silenciosa; en tres movimientos con una duración total de cuatro minutos y 33 segundos, para cualquier instrumento o combinación de instrumentos

También conocido como 0'00" ; el intérprete determina el grado en que la pieza es silenciosa, mayormente silenciosa, ruidosa o estridente.
El compositor instruyó: "En una situación provista de máxima amplificación, realice una acción disciplinada. El intérprete debe permitir cualquier interrupción de la acción, la acción debe cumplir una obligación hacia los demás, la misma acción no debe usarse en más de una interpretación y no debe ser la interpretación de una composición musical". [8]

Encontrado en las páginas 295-297 de la revista Fuente: Música de la Avant Garde , número 9. Los intérpretes/oyentes deben frotar sus dedos contra trozos de piel e interpretar la textura de la misma como lo hagan mentalmente. Esto puede resultar en silencio.

Canciones

Álbumes

Véase también

Referencias

  1. ^ Busoni, Ferruccio (1911). Bosquejo de una nueva estética de la música. Nueva York: G. Schirmer. pág. 23.
  2. ^ da Fonseca-Wollheim, Corinna (21 de abril de 2013). "Slyly Picking the Wagnerian Balloon". The New York Times . Consultado el 21 de abril de 2013 .
  3. ^ Pena, Eder (2020). "Dessilenciando el silencio: piezas silenciosas no reconocidas". Opus . 26 (3): 1–26. doi : 10.20504/opus2020c2617 .
  4. ^ Whiting, Steven Moore (1999). Satie el bohemio: del cabaret a la sala de conciertos. Nueva York: Oxford University Press. pág. 81n. ISBN 9780191584527.
  5. ^ Betz, Marianne (1999). " In futurum – von Schulhoff zu Cage". Archiv für Musikwissenschaft . 56 (4): 331–346. doi :10.2307/931056. JSTOR  931056.Incluye un facsímil, p. 335
  6. ^ "Música: Música silenciosa". Time . 1941.
  7. ^ Yves Klein , Superando la problemática del arte: los escritos de Yves Klein (Spring Publications, 2007)
  8. ^ Silverman, Kenneth (2010). Empezar de nuevo: una biografía de John Cage . Nueva York: Alfred A. Knopf. pág. 184. ISBN 9780307594570.
  9. ^ Asbell, Bernard (abril de 1958). "El pequeño mundo de Orville K. Snav". Playboy .
  10. ^ "Cómo el álbum Sleepify de Vulfpeck utilizó el vacío legal de Spotify para ganar 20.000 dólares". classicite.com. 1 de octubre de 2015. Archivado desde el original el 5 de octubre de 2015. Consultado el 6 de enero de 2016 .