Esta es una lista de obras musicales que consisten mayoritariamente o totalmente en silencio .
Teoría
Algunos compositores han hablado del significado del silencio o de una composición silenciosa sin haber compuesto nunca una obra de ese tipo. En su manifiesto de 1907, Esbozo de una nueva estética de la música , Ferruccio Busoni describió su significado: [1]
Lo que más se acerca a la esencia del arte en nuestra música actual es el silencio y la pausa. Los intérpretes consumados, los improvisadores, saben emplear estos instrumentos de expresión en una medida más elevada y amplia. El silencio tenso entre dos movimientos —en sí mismo música , en este entorno— deja un campo más amplio para la adivinación que el sonido, más determinado, pero por lo tanto menos elástico.
Después de leer esto, Paul Hindemith sugirió una obra que consistiera únicamente en pausas y fermatas en 1916. [2]
Composiciones clásicas
Desde 1896 se han compuesto varias composiciones clásicas que consisten principalmente en silencio:
- Il Silenzio: pezzo caratteristico e descrittivo (stile moderno) (1896) de "Samuel", seudónimo, probablemente Edgardo Del Valle de Paz [eso] ; publicado en el Año 1. Vol. 1. Nº11. Suplemento de la revista La Nuova Musica.
"Samuel estaba intentando un modo diferente de escribir una de sus críticas humorísticas sobre la sociedad musical, principalmente en Florencia. Todas las técnicas utilizadas están bien desarrolladas y extremadamente diversificadas para una pieza que no tiene tono y con una habilidad que sólo Erik Satie podía igualar en ese momento. Destaca y cuestiona todos los clichés compositivos que estaban en boga durante el período entre los compositores italianos tradicionales y el crecimiento de las artes de vanguardia modernistas, utilizando el humor como mecanismo de crítica". [3]
Veinticuatro compases en blanco. Título anterior: “Los grandes dolores son mudos: marcha fúnebre incoherente”. El compositor instruyó: “Como los grandes dolores son mudos, los intérpretes deberían ocuparse únicamente de contar los compases, en lugar de entregarse a la clase de algarabía indecente que destruye el carácter augusto de las mejores exequias”. [4]
silenciosa; escrita con gran detalle rítmico, empleando firmas de tiempo extrañas y patrones rítmicos intrincados. [5]
La banda iba haciendo todos los movimientos: el líder moreno y de pelo largo dirigía la actuación; los metales, los saxofones, los clarinetes hacían un gran espectáculo de digitaciones y soplidos, pero el único sonido que provenía del escenario era un rítmico swish-swish del baterista de trap, un slap-slap de rana del violinista, un suave plunk-plunk del pianista. [6]
- Sinfonía del silencio monótono (1949), de Yves Klein
en dos movimientos, un solo acorde sostenido de 20 minutos seguido de un silencio de 20 minutos [7]
silenciosa; en tres movimientos con una duración total de cuatro minutos y 33 segundos, para cualquier instrumento o combinación de instrumentos
También conocido como 0'00" ; el intérprete determina el grado en que la pieza es silenciosa, mayormente silenciosa, ruidosa o estridente.
El compositor instruyó: "En una situación provista de máxima amplificación, realice una acción disciplinada. El intérprete debe permitir cualquier interrupción de la acción, la acción debe cumplir una obligación hacia los demás, la misma acción no debe usarse en más de una interpretación y no debe ser la interpretación de una composición musical". [8]
- Música de pieles (1971), de Nelson Howe
Encontrado en las páginas 295-297 de la revista Fuente: Música de la Avant Garde , número 9. Los intérpretes/oyentes deben frotar sus dedos contra trozos de piel e interpretar la textura de la misma como lo hagan mentalmente. Esto puede resultar en silencio.
Canciones
- «Mute – Por Maison Margiela» de Tommy Cash (2021)
- "12:97:24:99" de Mudvayne (2002)
- "15 Minutos" de Télépopmusik (2005)
- "18 sekúndur fyrir sólarupprás" (18 segundos antes del amanecer) de Sigur Rós (1997)
- "23 segundos de silencio" de Wilco (1999)
- "42 minutos de silencio" de Milosh en Quiet Time, con Milosh (2002)
- "9-11-01" de Soulfly (2002)
- "Un gran agradecimiento a" y "Turn" de C418 en Bushes and Marshmallows (2009)
- "Absolutamente en otro lugar" de Coil
- "Ad Interim" de EST sobre leucocitos (2008)
- "Un momento de silencio" de The Neighbourhood (2015)
- "Aniversario de la Tercera Guerra Mundial" de la banda experimental de pop art de la Costa Oeste en el Volumen 3: Guía infantil sobre el bien y el mal (1968)
- "¿Estamos aquí? (Proyecto de ley sobre justicia penal, ¿una mezcla?)" de Orbital
- "La balada de Richard Nixon" de John Denver (1969)
- "Lo mejor de Marcel Marceau" de Michael Viner
- "¡Cuidado! El funk está en todas partes" de Afrika Bambaataa (1986)
- "La experiencia del nacimiento y la muerte" de Whitehouse (1980)
- "(Blank)" de The All-American Rejects
- "blank track" de The Jesus Lizard en las reediciones remasterizadas de lujo de Liar (1992) y Down (1994) y "[silence]" en Goat (1991)
- "Brawthers" de Brawthers, 2019 (Solo la guitarra está en silencio)
- " BunaB #5 " de Al Crowder [9]
- "The Dog Whistle Song" de Bryant Oden, una canción cuya letra aparentemente no se escucha (2012)
- "Drips" de Eminem se omite de las copias censuradas de su álbum The Eminem Show y la canción se reemplaza con cuatro segundos de silencio.
- Extracto de La compasión y la humanidad de Margaret Thatcher , en la compilación de Cherry Red Records Pillows and Prayers 2 (1984)
- "Le chant des carpes" de Ludwig von 88 sobre Houlala II "la mission" (1987)
- "Gestenstücke" de Juan María Solare , una colección de cinco piezas para cuatro intérpretes en las que se utiliza una estructura musical para ordenar elementos no sonoros, concretamente gestos. Por ejemplo, la primera pieza del ciclo es un canon de gestos. (2008)
- "Predigo algo de tranquilidad" de Kaiser Chiefs (2005)
- "En recuerdo" de Pan.Thy.Monium sobre Khaooohs y Kon-Fus-Ion (1996)
- "[intermedio]" de Titus Andronicus (banda) en La tragedia más lamentable (2015)
- "Dejado en blanco intencionalmente" de James Holden (en Los idiotas están ganando (2006))
- "A Lot of Nothing" de Coheed and Cambria (dividida en 11 secciones de entre 5 y 15 segundos de duración)
- "Ventana mágica" de Boards of Canada
- "La interpretación errónea del silencio y sus desastrosas consecuencias" de Type O Negative en Slow, Deep and Hard (1991)
- "La canción más importante del álbum" de Astronautalis (2008)
- "(nada)" de Los Micrófonos
- "Atmósfera Tensa", partitura gráfica de Juan María Solare que consiste en un silencio con signo sforzato (2013)
- "El himno internacional de Nutopian" de John Lennon (1973)
- "Dos minutos de silencio" de John Lennon y Yoko Ono
- "Omitido para mayor claridad" de Karnivool en Themata (2005)
- "Un minuto de silencio" de Soundgarden
- "Un minuto de silencio" de Mike Batt
- Página 13 de Fantômas
- "Camino XII Inlustra Nigror" de Vesania
- "Pausa" de Rob Dougan
- "Pista Silencieuse" de Wax Tailor
- “Pausa embarazada... intermedio” de Leila Bela
- "Puro silencio digital" de los Melvins
- "La verdadera canción para sordos" de Queens of the Stone Age en Canciones para sordos (2002)
- "Sala 0: Solo para director" de Nits
- "Ruanda" de Radio Boy (2001).
- "Schweige Minute" de VNV Nation sobre Alabanza a los caídos (1999)
- "Silencio" de Karl Bartos (2013)
- "(Silencio)" de Ciccone Youth
- "[Silencio]" de Korn
- "[Silencio]" ("Un lugar adecuado para que aquellos con oídos cansados hagan una pausa y reanuden la escucha más tarde") de Robert Wyatt
- "Silence" de Brian Eno en Drums Between the Bells (2011)
- "Silencio" de Knife Party
- "Silencio sepulcral" de Soziedad Alkoholika
- "Canción de la niña sorda" de Cloud Cult sobre El significado del 8 (2007)
- "Štrajk" de Hladno pivo sobre Šamar (2003)
- "El sonido de la libertad de expresión" de Crass
- "Tathagatagarbha" de Clarence Clarity en No Now (2015)
- "Hay un motín en marcha" de Sly Stone
- "Treinta segundos de silencio" de Guster
- "Las diez cosas más geniales de Nueva Jersey" de The Bloodhound Gang
- "Track 3", lanzado accidentalmente como sencillo promocional del álbum 1989 de Taylor Swift , consistía en ocho segundos de ruido blanco y encabezó la lista de iTunes en Canadá.
- "Túnel de las Cabras XVII" de Coil
- "You Can Make Your Own Music" de Covenant (una pista silenciosa de 4 minutos y 33 segundos, en referencia a la composición de John Cage 4′33" )
- "Dejarlo pasar" por chantaje
- "Minut ćutanja" (Momento de silencio) de Marčelo
- "Silencio no musical" de The All-American Rejects
- "Silencio" de Alva Noto en Unitxt
- "Weg" de Die Fantastischen Vier en Die 4. Dimension
- "Sin título" de Brainbombs en Brainbombs
- "Pausa dramática de silencio para significar el final del álbum y el comienzo de canciones adicionales incluidas en el CD para que la gente se sienta mejor al comprar el CD en lugar de la versión en vinilo" de Kid606 en ¿Quiénes siguen matando el sonido?
Álbumes
- Rosemary Brown Psyches Again!, un LP de 1982 de David DeBoor Canfield para Enharmonic Records . (El lado uno contiene parodias de obras supuestamente extraídas por la psíquica británica Rosemary Brown de compositores fallecidos. El lado dos no dice nada y contiene una introducción de Marcel Marceau y una "discusión" de Johann Sebastian Bach y Johannes Brahms sobre los méritos musicales de los trabajos de Rosemary Brown).
- Sleepify , un álbum de 2014 de Vulfpeck que consta de 10 pistas de silencio. El álbum fue lanzado en el servicio de transmisión de música Spotify y generó $20,000 en regalías durante un período de dos meses. Expuso una laguna en el modelo de cálculo de regalías del servicio de transmisión. [10]
- El TISM Omni-Album de TISM es un álbum de silencio de 100 minutos, lanzado en 2020.
Véase también
Referencias
- ^ Busoni, Ferruccio (1911). Bosquejo de una nueva estética de la música. Nueva York: G. Schirmer. pág. 23.
- ^ da Fonseca-Wollheim, Corinna (21 de abril de 2013). "Slyly Picking the Wagnerian Balloon". The New York Times . Consultado el 21 de abril de 2013 .
- ^ Pena, Eder (2020). "Dessilenciando el silencio: piezas silenciosas no reconocidas". Opus . 26 (3): 1–26. doi : 10.20504/opus2020c2617 .
- ^ Whiting, Steven Moore (1999). Satie el bohemio: del cabaret a la sala de conciertos. Nueva York: Oxford University Press. pág. 81n. ISBN 9780191584527.
- ^ Betz, Marianne (1999). " In futurum – von Schulhoff zu Cage". Archiv für Musikwissenschaft . 56 (4): 331–346. doi :10.2307/931056. JSTOR 931056.Incluye un facsímil, p. 335
- ^ "Música: Música silenciosa". Time . 1941.
- ^ Yves Klein , Superando la problemática del arte: los escritos de Yves Klein (Spring Publications, 2007)
- ^ Silverman, Kenneth (2010). Empezar de nuevo: una biografía de John Cage . Nueva York: Alfred A. Knopf. pág. 184. ISBN 9780307594570.
- ^ Asbell, Bernard (abril de 1958). "El pequeño mundo de Orville K. Snav". Playboy .
- ^ "Cómo el álbum Sleepify de Vulfpeck utilizó el vacío legal de Spotify para ganar 20.000 dólares". classicite.com. 1 de octubre de 2015. Archivado desde el original el 5 de octubre de 2015. Consultado el 6 de enero de 2016 .