Los cómics italianos , también conocidos como fumetto [fuˈmetto] , forma plural fumetti [fuˈmetti] , son cómics que se originaron en Italia. Los cómics italianos más populares han sido traducidos a muchos idiomas. El término fumetto (literalmente pequeña bocanada de humo ) se refiere a los globos de palabras distintivos que contienen el diálogo en los cómics (también llamados nuvoletta , "pequeña nube", en italiano ).
En inglés , el término fumetti puede referirse a los fotocómics , independientemente de su origen o idioma.
El fumetto italiano tiene sus raíces en las publicaciones periódicas dirigidas a los lectores más jóvenes y en las publicaciones satíricas del siglo XIX. Estas revistas publicaban caricaturas e ilustraciones con fines educativos y propagandísticos. La primera publicación satírica ilustrada apareció en 1848, en L'Arlecchino , un diario publicado en Nápoles. Otros ejemplos notables de periódicos satíricos de la época incluyen Lo Spirito Folletto publicado en Milán, Il Fischietto de Turín e Il Fanfulla , establecido en Roma en 1872.
En cuanto a publicaciones para niños, algunos de los títulos más significativos de la época son Il Giornale per i Fanciulli (1834), Il Giovinetto Italiano (1849) y Giornale per i bambini (1881).
En 1899 se estrenó Il Novellino , el periódico que fue el primero en publicar Yellow Kid de Outcault en Italia en 1904, pero el primer cómic italiano no apareció hasta cuatro años después.
El 27 de diciembre de 1908 apareció en los quioscos italianos la primera publicación de gran circulación dedicada principalmente a los cómics, Il Corriere dei Piccoli [ 1] . El primer número presentaba a los lectores las aventuras de Bilbolbul de Attilio Mussino, protagonizado por un niño negro que se considera el primer personaje de cómic italiano. [2] [3]
A pesar de ser considerada oficialmente la cuna del fumetto , el Corrierino , como se la apodó, no utilizó globos en las historias que publicó, optando en cambio por leyendas en verso. A pesar de ello, la narración secuencial y los personajes recurrentes hicieron de la publicación la primera revista de cómic italiana.
El ilustrador de cómics más prolífico antes de la Primera Guerra Mundial fue Antonio Rubino . Tanto Mussino como Rubino basaron sus tiras en parodias del aprendizaje escolar: Bilbolbul es una parodia de los modismos , mientras que "Quadratino" (literalmente "Cuadrado pequeño") es una parodia de la geometría .
Il Corrierino introdujo el cómic americano al público italiano: " Happy Hooligan " pasó a llamarse "Fortunello", " The Katzenjammer Kids " se convirtió en "Bibì e Bibò", Bringing Up Father pasó a llamarse "Arcibaldo e Petronilla", " Felix the Cat " pasó a llamarse "Mio Mao".
Tras el espectacular éxito de Il Corrierino (que alcanzó los 700.000 ejemplares), en los años siguientes aparecieron varias otras publicaciones periódicas: Il Giornaletto (1910), Donnina (1914), L'Intrepido (1920) y Piccolo mondo (1924).
El régimen fascista se dio cuenta rápidamente del potencial propagandístico que ofrecía el nuevo medio. Durante la década de 1920, varias publicaciones periódicas publicaron cómics educativos para la juventud italiana, entre ellos Il Giornale dei Balilla (1923) y La piccola italiana (1927).
Los tres personajes más populares de la época, reimpresos durante décadas en Corrierino , fueron:
A partir del 1 de enero de 1939 se prohibió la publicación de cómics extranjeros y se exigió que el material italiano siguiera un estándar estricto, exaltando el heroísmo, el patriotismo y la superioridad de la raza italiana. Para sortear estas restricciones, algunos editores simplemente renombraron a los héroes estadounidenses con nombres italianos. La única excepción a la censura fue Topolino , el nombre italiano de Mickey Mouse , publicado por Nerbini a partir del 31 de diciembre de 1931. Al parecer, la razón detrás de este tratamiento especial para el personaje de Walt Disney fue la pasión de los hijos de Benito Mussolini por el ratoncito. En 1935 Nerbini vendió Topolino a Mondadori , que lo publicó con gran éxito hasta 1988.
En 1932, el editor milanés Lotario Vecchi fundó Jumbo , una revista semanal que muchos consideran la primera publicación de cómics italiana auténtica. La revista alcanzó una tirada de 350.000 ejemplares, lo que consolidó el cómic como un medio de difusión general con un amplio atractivo.
En 1937 apareció Il Vittorioso , revista católica compuesta íntegramente por cómics italianos, con la que se pretendía competir con publicaciones seculares similares [6] como L'Avventuroso (1934), Il Monello (1933) y L'Audace (1937).
El final de la Segunda Guerra Mundial marcó un frenesí de actividad en la prensa de cómics italiana: muchos títulos que se vieron obligados a suspender su publicación durante la guerra volvieron a saturar los quioscos, a los que se unieron nuevas publicaciones a menudo respaldadas por editores improvisados en busca de dinero fácil. Finalmente, esta sobreoferta de material de cómic resultó en una crisis de la revista de cómics tradicional. Entre las numerosas publicaciones de la época se encontraban L'Avventura (1944), una revista romana que presentaba tiras de aventuras estadounidenses como Mandrake , L'Uomo Mascherato (El fantasma) y Flash Gordon . Otra publicación romana apareció en 1945: Robinson , un primer intento de dirigirse a un público más adulto. Introdujo varios personajes estadounidenses como Prince Valiant , Tarzan , Secret Agent X-9 , Rip Kirby , Li'l Abner y Dick Tracy . Robinson duró hasta 1947, publicando 90 números.
En 1945 nació una de las revistas más originales de la época: L'asso di Picche, publicada en Venecia como resultado del trabajo de un grupo de jóvenes artistas venecianos, entre los que se encontraban Alberto Ongaro , Damiano Damiani , Dino Battaglia , Rinaldo D'Ami y, sobre todo, Fernando Carcupino y Hugo Pratt . Su peculiar aproximación a la forma de arte les valió el nombre de "Escuela veneciana" del cómic. Entre los personajes creados para la revista se encontraban L'Asso di Picche de Pratt , Junglemen de Battaglia, Draky y Robin Hood .
Inspirado por el éxito de la publicación católica Il Vittorioso , el Partido Comunista Italiano decidió utilizar el cómic para sus propios fines: en 1949 nació Il Pioniere . Dirigida a un público muy joven, la nueva publicación presentaba material fantástico y de aventuras, con especial atención a los problemas sociales de la época.
En Il Vittorioso comenzó la carrera del más famoso escritor de cómics satíricos de la Italia de posguerra, Benito Jacovitti . [7] Sin embargo, su personaje más popular, Cocco Bill (1957), una parodia del cómic occidental , fue publicado en el periódico Il Giorno y luego en la otra revista de cómic católica Il Giornalino .
En 1954 se empezó a publicar Il Disco Volante , la versión italiana del semanario británico Eagle , y presentó a Dan Dare al público italiano. En 1955 apareció Tintín , una adaptación de la revista francesa Tintín , que presentó por primera vez los cómics franco-belgas al público italiano.
Pero el fenómeno más significativo de la época fue la aparición de los cómics. Impresos en distintos formatos, desde tiras hasta folletos o en formato gigante, presentaban historias recopiladas de las revistas, así como nuevas aventuras de personajes italianos. Fue en las páginas de los cómics donde los héroes hechos en Italia ganaron popularidad, eclipsando finalmente a sus homólogos estadounidenses.
Entre la multitud de series italianas que se crearon durante estos años, Tex Willer es sin duda la más famosa. Nacido el 30 de septiembre de 1948, de la imaginación de Gian Luigi Bonelli y del lápiz de Aurelio Galleppini , Tex Willer se convirtió en el modelo para una línea de publicaciones que se conocería como Bonelliano , por el nombre de la editorial. Estos cómics presentaban historias completas en más de 100 páginas en blanco y negro en formato de libro de bolsillo . La temática siempre fue de aventuras, ya sea western, terror, misterio o ciencia ficción. Los bonelliani son hasta la fecha la forma de cómic más popular en el país.
Algunas de las series que siguieron a Tex Willer fueron Zagor (1961), un héroe que empuña un tomahawk y protege el bosque imaginario de Darkwood en el este de los EE. UU., Comandante Mark (1966), protagonizada por un soldado en la guerra de independencia estadounidense, y más recientemente Mister No (1975), sobre un piloto estadounidense que opera una pequeña agencia de vuelos turísticos en la jungla amazónica, y Martin Mystère (1982), protagonizada por un antropólogo, arqueólogo e historiador del arte que investiga fenómenos paranormales y misterios arqueológicos.
Otra serie popular, Diabolik , protagonizada por un genio criminal, se ha publicado desde la década de 1960 e influyó en series posteriores como Kriminal y Satanik (véase Fumetti neri ). Esta última fue creada en la década de 1960 por uno de los dúos más famosos de la historia del cómic, Magnus & Bunker , cuya creación más destacada, sin embargo, es la serie de espionaje humorístico Alan Ford (1969).
Otro famoso autor de tiras humorísticas es Franco Bonvicini , cuyos Sturmtruppen alcanzaron un gran éxito en el extranjero.
En los años 70 y principios de los 80, muchos jóvenes artistas intelectuales centrados en la famosa ciudad estudiantil de Bolonia comenzaron a ser influenciados por la escena del cómic underground de los Estados Unidos, ejemplificada por el trabajo de Robert Crumb . Artistas como Andrea Pazienza , Filippo Scòzzari , Stefano Tamburini , Tanino Liberatore y Massimo Mattioli publicaron historias con temas oscuros y surrealistas, que abarcaban desde el activismo político hasta las luchas contra la adicción a las drogas y el desengaño de la cultura juvenil en Italia. Muchos de los cómics eran extremadamente violentos y sexuales e intentaban llevar el género del cómic hasta sus límites tanto en estilo como en "buen gusto". Revistas satíricas como Frigidaire e Il Male a menudo imprimían estas historias en formatos episódicos o como viñetas en sus publicaciones mensuales.
Aunque leídas por un público más restringido, en los últimos años las series de cómics que han obtenido un mayor éxito de crítica han sido Corto Maltese , de Hugo Pratt, y Valentina , de Guido Crepax . Mientras que la primera es una especie de sumario de la evolución hacia una forma adulta de los cómics clásicos de aventuras, la segunda dio origen a ese tipo especial de cómic erótico muy típico de la escena italiana, y cuyos principales alumnos han sido en los años más recientes Milo Manara y Paolo Eleuteri Serpieri .
En Italia también se producen muchos cómics Disney , es decir, historias protagonizadas por personajes de Disney (de los universos de Mickey Mouse y Donald Duck ). Después de los años 60, los artistas estadounidenses de cómics Disney, como Carl Barks y Floyd Gottfredson, no produjeron tantas historias como en el pasado. En la actualidad, la producción estadounidense de nuevas historias ha disminuido ( Don Rosa publica en Europa), y este nicho ha sido ocupado por empresas de América del Sur, Dinamarca e Italia. La 'Scuola disneyana' italiana ha producido varias innovaciones: construcción de la longitud estándar italiana para las historias (30 páginas), un formato de libro de bolsillo con 3 tiras por página, reinterpretación de obras literarias famosas en 'Parodie', historias largas de hasta 400 páginas.
Entre los artistas y autores más importantes se encuentran Marco Rota , Romano Scarpa , Giorgio Cavazzano , Massimo De Vita, Giovan Battista Carpi y Guido Martina . El personaje de Disney más conocido creado en Italia es Paperinik (conocido como Pato Vengador o Pato Fantasma para el público inglés).
En Italia se imprimen unas 8.000 páginas de nuevas historias Disney al año, que se exportan a todo el mundo (representa el 50% de la producción total). La principal publicación, Topolino , en formato de resúmenes , imprime sólo nuevas historias cada semana, pero existen 32 series diferentes de reimpresiones en curso, por las que se venden 30 millones de ejemplares cada año. Desde finales de los años 90, Disney Italia ha producido series innovadoras como PK (historias de Paperinik con sabor a superhéroes americanos), WITCH o Monster Allergy .
Sergio Bonelli Editore cómics de aventuras