Peter Pan es una película animada estadounidense de aventuras y fantasía de 1953 producida en 1952 por Walt Disney Productions y estrenada por RKO Radio Pictures . Basada enla obra de teatro de 1904 de J.M. Barrie , Peter Pan, o el niño que no quería crecer , la película fue dirigida por Hamilton Luske , Clyde Geronimi y Wilfred Jackson . Con las voces de Bobby Driscoll , Kathryn Beaumont , Hans Conried , Bill Thompson , Heather Angel , Paul Collins , Tommy Luske, Candy Candido , Tom Conway , Roland Dupreee y Don Barclay , la trama de la película sigue a Wendy Darling y sus dos hermanos, quienes conocen a Peter Pan , que nunca crece, y viajan con él a la isla de Nunca Jamás para mantenerse jóvenes, donde también tienen que enfrentarse al archienemigo de Peter, el Capitán Garfio .
En 1935, Walt Disney comenzó a considerar planes para adaptar la obra de Barrie en una película animada. Compró los derechos cinematográficos de Paramount Pictures en 1938 y comenzó el desarrollo preliminar al año siguiente. Sin embargo, después del ataque a Pearl Harbor , Disney archivó el proyecto cuando su estudio fue contratado por el gobierno de los Estados Unidos para producir películas de entrenamiento y propaganda de guerra. El proyecto permaneció inactivo en desarrollo durante el resto de la década hasta que experimentó un cambio en 1949. Para ayudar a los animadores, se filmaron imágenes de referencia de acción en vivo con actores en estudios de sonido. También marcó la última película de Disney en la que los nueve miembros de los Nueve Ancianos de Disney trabajaron juntos como directores de animación.
Peter Pan se estrenó el 5 de febrero de 1953, convirtiéndose en el último largometraje animado de Disney lanzado a través de RKO antes de que Disney fundara su propia compañía de distribución . La película se presentó al Festival de Cine de Cannes de 1953 , [2] Tras su estreno, la película recibió críticas positivas de los críticos de cine y fue un éxito de taquilla. Su representación de los nativos americanos recibió críticas retrospectivas.
En 2002 se estrenó una secuela, titulada Return to Never Land , y en 2008 comenzó una serie de precuelas directas a DVD centradas en Campanilla . En 2023 se estrenó una adaptación de acción real de la película en Disney+ .
En el Londres eduardiano de 1904, los preparativos de George y Mary Darling para asistir a una fiesta se ven interrumpidos por las travesuras de sus hijos, John y Michael, que están representando una historia de Peter Pan que les contó su hermana mayor, Wendy . George, irritado, exige que Wendy deje las historias y se vaya de la guardería, ya que "tarde o temprano, la gente tiene que crecer". Más tarde esa noche, el propio Peter llega a la guardería para encontrar su sombra perdida. Convence a Wendy de que vaya al País de Nunca Jamás , donde nunca tendrá que crecer, y ella y los niños vuelan allí con la ayuda, a regañadientes, de la duende Campanilla .
Un barco de piratas está anclado en el País de Nunca Jamás, liderado por el Capitán Garfio y su primer oficial, el Sr. Smee . Garfio quiere vengarse de Peter por cortarle la mano, pero teme al cocodrilo que se comió la mano, sabiendo que está ansioso por comerse el resto de él. Cuando Pan y los Darling llegan, Garfio les dispara con un cañón y Peter envía a los Darling a un lugar seguro mientras él provoca a los piratas. Campanilla, que está celosa de la atención de Pan hacia Wendy, convence a los Niños Perdidos de que Pan les ha ordenado que derriben a Wendy. La traición de Campanilla pronto se descubre y Peter la destierra . John y Michael parten con los Niños Perdidos para encontrar a los nativos de la isla ; sin embargo, los nativos capturan al grupo, creyendo que son los responsables de secuestrar a la hija del jefe, Tiger Lily .
Mientras tanto, Peter lleva a Wendy a ver a las sirenas , que huyen aterrorizadas cuando Hook llega a la escena. Peter y Wendy ven que Hook y Smee han capturado a Tiger Lily, para obligarla a revelar la ubicación del escondite de Peter. Peter libera a Tiger Lily y la devuelve al Jefe, y la tribu honra a Peter. Mientras tanto, Hook se aprovecha de los celos de Campanilla hacia Wendy, engañando al hada para que revele el escondite secreto de Peter.
Wendy y sus hermanos finalmente se vuelven nostálgicos y planean regresar a Londres. Invitan a Peter y a los Niños Perdidos a unirse a ellos y ser adoptados por los Darlings. Los Niños Perdidos están de acuerdo, pero Peter no quiere crecer y se niega. Los piratas acechan y capturan a los Niños Perdidos y a los Darlings cuando salen de la guarida, dejando atrás una bomba de tiempo para matar a Peter. Hook intenta persuadir a los Niños Perdidos y a los Darlings para que se unan a la tripulación o caminen por la plancha . Campanilla se entera del complot, justo a tiempo para arrebatarle la bomba a Peter cuando explota.
Peter rescata a Campanilla de los escombros y juntos rescatan a Wendy, se enfrentan a los piratas y liberan a los niños. Peter se enfrenta a Garfio en combate mientras los niños luchan contra la tripulación y lo derrota. Garfio cae al mar y se aleja nadando, perseguido por el cocodrilo. Peter se apodera del barco abandonado y, con la ayuda del polvo de hadas de Campanilla, vuela hasta Londres con los niños a bordo.
George y Mary Darling regresan a casa y encuentran a Wendy durmiendo en la ventana abierta de la habitación de los niños. Wendy se despierta y les cuenta emocionada sus aventuras. Los padres miran por la ventana y ven lo que parece ser un barco pirata en las nubes. George, que ha suavizado su postura sobre la estancia de Wendy en la habitación de los niños, reconoce el barco de su propia infancia, insinuando que él mismo fue al País de Nunca Jamás cuando era niño.
Además, Stuffy Singer , Johnny McGovern , Robert Ellis y Jeffrey Silver prestaron sus voces a Slightly, los Twins, Cubby y Nibs, los muchachos perdidos , la mano derecha de Peter, vestidos como varios animales. June Foray , Connie Hilton, Karen Kester y Margaret Kerry prestaron sus voces a las sirenas, habitantes vanidosas y superficiales de la Laguna de las Sirenas que están enamoradas de Peter. Foray también prestó su voz a la Mujer India, que le ordena a Wendy que vaya a buscar leña mientras todos los demás celebran el rescate de Tiger Lily por parte de Peter. Tom Conway fue el narrador de la película. [8]
Vivíamos en una granja y una mañana, mientras caminábamos hacia la escuela, encontramos unos carteles fascinantes. Una compañía de viajes iba a llegar a la ciudad cercana de Marceline y la obra que iban a presentar era Peter Pan con Maude Adams . Nos costó casi todo el contenido de dos alcancías de juguete comprar las entradas, pero a mi hermano Roy y a mí no nos importó... Me llevé muchos recuerdos del teatro, pero el más emocionante de todos fue la visión de Peter volando por los aires. Poco después, eligieron a Peter Pan para la obra de la escuela y me permitieron interpretar a Peter. Ningún actor se identificó más con el papel que estaba interpretando que yo, y fui más realista que Maude Adams en al menos un aspecto: ¡realmente volé por los aires! Roy estaba usando un polipasto para levantarme. Este cedió y volé directo a las caras de la sorprendida audiencia.
— Walt Disney sobre su introducción a la historia de Peter Pan [11]
Walt Disney conocía la obra de J. M. Barrie Peter Pan, or the Boy Who Wouldn't Grow Up desde la infancia, [12] habiendo visto una producción de gira protagonizada por Maude Adams en la Cater Opera House en Marceline, Missouri , [13] en 1913. [14] En 1935, expresó por primera vez su interés en adaptar la obra [15] como su segundo largometraje animado después de Blancanieves y los siete enanitos , [16] que todavía estaba en producción en ese momento. [14] Durante su ola de adquisiciones en Europa en abril de 1938, Roy O. Disney fue a Londres para adquirir los derechos del Great Ormond Street Hospital for Sick Children , pero Paramount Pictures ya había asegurado los derechos de pantalla de acción real. El hospital ofreció sin éxito que Disney y Paramount llegaran a un acuerdo; [17] sin embargo, en octubre de ese año, Walt había comprado los derechos de animación de Paramount [18] y encargó a Dorothy Ann Blank que desarrollara la historia. [19] En enero de 1939, Disney firmó un contrato de £5000 con el hospital, [20] y en mayo de ese año, cuando el trabajo de la historia estaba en las etapas preliminares, tenía varios animadores en mente para algunos de los personajes: Bill Tytla fue considerado para los piratas, Norman Ferguson para Nana y Fred Moore para Campanilla. [18]
Durante este tiempo, se exploraron muchas interpretaciones posibles de la historia. En el primer tratamiento, escrito por Blank el 14 de abril de 1939, la película comenzaría contando la historia de fondo de Peter Pan , que se basaba en el libro de Barrie de 1906 Peter Pan en Kensington Gardens . Sin embargo, durante una reunión de historia el mes siguiente, Disney decidió que "deberían entrar directamente en la historia en sí, donde Peter Pan llega a la casa para recuperar su sombra. Ahí es donde comienza la historia. Cómo llegó a existir Peter es realmente otra historia". [16] Disney también exploró la idea de abrir la película en Nunca Jamás con Peter llegando a la casa de Wendy para secuestrarla como madre de los Niños Perdidos. Finalmente, se decidió que la trama del secuestro era demasiado oscura, y Disney volvió a la obra original de Barrie, en la que Peter llega para recuperar su sombra y la propia Wendy está ansiosa por ver Nunca Jamás. [16]
A principios de 1940, [14] David Hall , que también había trabajado en Alicia en el país de las maravillas , creó los primeros guiones gráficos exploratorios y el arte conceptual para Peter Pan . [21] Más tarde ese año, Disney intentó contactar personalmente a Maude Adams, quien para entonces se había retirado de la actuación y estaba enseñando teatro en Stephens College . [22] Disney le notificó sus planes para un largometraje animado y le pidió que viera un primer rollo de la película que el estudio había producido para su aprobación. Además, afirmó que su estudio enviaría el equipo de proyección necesario a Columbia College para la presentación y que podría estar abierta a cualquier estudiante o miembro de la facultad de Stephens College interesado en asistir. [23] Adams, sin embargo, rechazó la propuesta de Disney. En un memorando del estudio de 1941 a Kay Kamen , escribió: "Ella ni siquiera me dio la cortesía de mirar nuestro carrete. Sus razones fueron que 'Peter, a quien ella creó, era para ella vida y sangre reales, mientras que la creación de este personaje por parte de otro solo sería un fantasma para ella'. Parece bastante tonto y, desde mi punto de vista, diría que la señorita Adams simplemente está viviendo en el pasado". [22]
En 1941, la estructura básica de la historia de Peter Pan se completó, [14] pero más tarde ese año, tras el bombardeo de Pearl Harbor , el ejército de los Estados Unidos tomó el control de Walt Disney Productions . Encargó al estudio que produjera películas de entrenamiento y propaganda de guerra, [24] por lo que el trabajo de preproducción de Peter Pan , así como de Alicia en el país de las maravillas (1951), se suspendió. [25] Sin embargo, el Bank of America permitió que la producción de Peter Pan , junto con El viento en los sauces (1949), continuara durante la Segunda Guerra Mundial . [26] Una vez finalizada la guerra, se reanudó la preproducción de la película con Jack Kinney como director. En ese momento, Kinney había considerado dejar Walt Disney Productions para el estudio de dibujos animados Metro-Goldwyn-Mayer , pero las restricciones de la guerra se lo impidieron. Como no quería que Kinney se saliera de su contrato, Disney lo nombró para dirigir Peter Pan . [27]
Impaciente por los retrasos, Disney le pidió a Kinney que trabajara en secuencias consecutivas en lugar de terminar todo el guion antes de que se hiciera el storyboard, de modo que una escena se aprobara en una reunión matutina de storyboard y luego se pusiera inmediatamente en desarrollo. Seis meses después, durante una reunión de storyboard, Kinney presentó una presentación de dos horas y media, durante la cual Disney se sentó en silencio y luego dijo: "Sabes, he estado pensando en Cenicienta ". [28]
En 1947, la salud financiera de Walt Disney Productions comenzó a mejorar nuevamente. [29] En esa época, Disney reconoció la necesidad de políticas económicas sólidas, pero enfatizó a sus patrocinadores financieros que recortar la producción sería suicida para el estudio. Para restaurar la rentabilidad del estudio, Disney expresó su deseo de volver a producir películas animadas de larga duración. Para entonces, tres proyectos animados: Cenicienta , Alicia en el país de las maravillas y Peter Pan , estaban en desarrollo. Disney había sentido que los personajes de Alicia en el país de las maravillas y Peter Pan eran demasiado fríos, pero debido a que Cenicienta (1950) contenía elementos similares en comparación con Blancanieves y los siete enanitos (1937), decidió dar luz verde a Cenicienta . [30] En mayo de 1949, Variety informó que Peter Pan había vuelto a ponerse en producción. [31]
La escena en la guardería pasó por muchas modificaciones. En una versión, es la Sra. Darling quien encuentra la sombra de Peter Pan y se la muestra al Sr. Darling, como en la obra original. En otra versión de la película, Nana va a Nunca Jamás con Pan y los niños Darling, y la historia se cuenta a través de sus ojos. En otra interpretación de la historia, John Darling se queda atrás por ser demasiado serio, práctico y aburrido, pero el artista de la historia Ralph Wright convenció a Disney para que John fuera con los demás a Nunca Jamás. Esta adaptación también incluyó a Wendy trayendo su libro de imágenes de Peter Pan y a Peter y los niños comiendo una "cena imaginaria". [16] En un momento dado, se concibió una fiesta en el escondite de Peter en la que Campanilla se siente humillada y, en su rabia, le dice al Capitán Garfio la ubicación del escondite de Peter Pan por su propia voluntad. Sin embargo, Disney sintió que esta historia era contraria al personaje de Campanilla; en cambio, hizo que el Capitán Garfio secuestrara a Campanilla y la convenciera de que se lo dijera. En la obra de Barrie, el Capitán Garfio pone veneno en la dosis de medicina de Peter y Campanilla salva a Peter bebiendo el veneno ella misma, solo para ser revivida por los aplausos del público del teatro. Después de mucho debate, Disney descartó este desarrollo de la historia, temiendo que fuera difícil de lograr en una película. [16]
En guiones anteriores, había más escenas que involucraban a los piratas y las sirenas que eran similares a las de los enanitos en Blancanieves y los siete enanitos . Finalmente, estas escenas se cortaron por razones de ritmo. [32] El concepto de la película también fue un poco más oscuro en un punto que el del producto terminado; por ejemplo, había escenas que involucraban al Capitán Garfio siendo devorado por el cocodrilo como en la obra original, la familia Darling llorando por sus hijos perdidos y Pan y los niños descubriendo el tesoro de los piratas cargado de trampas explosivas . [16]
Walt Disney originalmente quería elegir a Mary Martin como Peter Pan, pero Roy Disney no estuvo de acuerdo, encontrando la voz de Martin "demasiado pesada, madura y sofisticada". [a] Jean Arthur también se acercó a Walt Disney para considerarla para el papel. [26] Bobby Driscoll , quien fue el primer actor infantil contratado por Disney y anteriormente había protagonizado películas como Song of the South (1946), So Dear to My Heart (1948) y Treasure Island (1950), fue finalmente elegido. [33] Esta fue la primera vez que un actor masculino fue elegido para interpretar a Peter Pan, rompiendo la tradición de que las mujeres lo interpretaran tanto en películas como en producciones teatrales. [14] Driscoll también proporcionó algunas de las referencias de acción real para el personaje. [4] Peter Pan fue la última película de Disney de Driscoll, ya que su contrato con el estudio se rescindió abruptamente poco después de su estreno. [34]
Para el papel de Wendy, Disney quería una voz "suave y graciosamente femenina", que encontró en Kathryn Beaumont , [14] que ya había prestado su voz al personaje principal en Alicia en el país de las maravillas (1951) y acababa de terminar de trabajar en la película. [35] Disney inicialmente le ofreció el papel del Capitán Garfio a Cary Grant , con el que este último estaba "intrigado", [26] pero finalmente Hans Conried fue elegido para interpretar a Garfio [7] y, manteniendo la tradición de la obra de teatro, a George Darling. [36]
Al igual que con las películas animadas de Disney anteriores desde Blancanieves y los siete enanitos (1937), se filmó una versión de acción en vivo con los actores actuando con una pista de diálogo pregrabada para servir como ayuda a los animadores. [32] Margaret Kerry recibió una llamada para una audición para servir como referencia de acción en vivo para Campanilla. [37] Para la referencia de acción en vivo, Kerry dijo que tuvo que extender los brazos y fingir que volaba para todas las escenas que lo requerían. [14] Además, Kerry sirvió como referencia para una de las sirenas, junto con Connie Hilton y June Foray . [38] [ fuente autopublicada ]
Al mismo tiempo, el estudio buscaba un actor para interpretar a Peter Pan, a lo que Kerry le sugirió a su profesor de baile Roland Dupree . Fue entrevistado y finalmente ganó el papel, [39] proporcionando una referencia visual para las secuencias de vuelo y acción. Bobby Driscoll también sirvió como modelo de referencia de acción real para Peter Pan, aunque se utilizó principalmente para las escenas de primeros planos. Kathryn Beaumont , que fue la voz de Wendy, realizó el metraje de referencia de acción real para el personaje. [14]
Hans Conried completó el trabajo de voz en el transcurso de unos pocos días, pero sirvió como referencia de acción en vivo durante dos años y medio. [40]
Milt Kahl quería animar al Capitán Garfio, pero en su lugar le asignaron animar a Peter Pan y a los niños Darling; afirmó que lo "superaron en maniobras". [41] Durante la producción, mientras animaba a Peter Pan, Kahl afirmó que lo más difícil de animar era un personaje flotando en el aire. [14] Mientras observaba la animación de Peter Pan, Disney se quejó de que los animadores habían dejado que demasiados rasgos faciales de Bobby Driscoll se abrieran camino en el diseño del personaje, y le dijo a Kahl que "son demasiado masculinos, demasiado viejos. Hay algo mal allí". Kahl respondió: "¿Quieres saber qué está mal? ... Lo que está mal es que no tienen ningún talento en el lugar". [28]
El trabajo de animar al Capitán Garfio fue asignado a Frank Thomas , quien se enfrentó a visiones conflictivas del personaje. El artista de la historia Ed Penner vio a Garfio como "un tipo muy pretencioso, no fuerte, dandy, que amaba todas las galas. Una especie de estafador. [El codirector Gerry] Geronimi lo vio como un Ernest Torrence : un personaje mezquino y pesado que usaba su garfio de manera amenazante". Cuando Disney vio las primeras escenas de prueba de Thomas, dijo: "Bueno, esa última escena tiene algo que me gusta. Creo que estás empezando a entenderlo. Creo que será mejor esperar y dejar que Frank avance un poco más". [42] [43] Debido a que Thomas no podía animar todas las escenas de Garfio, ciertas secuencias fueron dadas a Wolfgang Reitherman , como Garfio tratando de escapar del cocodrilo en Skull Rock. [44]
Ollie Johnston animó al Sr. Smee. Para capturar mejor su personalidad cómica, pero llena de miedo y aduladora, Johnston utilizó una variación del diseño del Enano de Blancanieves e hizo que el Sr. Smee parpadeara repetidamente. El ex mentor de Johnston, Fred Moore, trabajó en su unidad como animador de personajes para las escenas menores de Smee. Moore también animó a las sirenas y a los Niños Perdidos. La película sería el último trabajo de Moore, ya que murió en un accidente de tráfico el 22 de noviembre de 1952. [45]
Frank Churchill escribió varias canciones para la película a principios de la década de 1940, y Charles Walcott escribió canciones adicionales en 1941. Cuando se reanudó el trabajo en Peter Pan en 1944, Eliot Daniel compuso canciones para la película. Sin embargo, esta versión de Peter Pan fue archivada para que el estudio pudiera completar La Cenicienta . [46] En abril de 1950, se informó que Sammy Cahn y Sammy Fain estaban componiendo canciones para Peter Pan . [47] La banda sonora incidental de la película está compuesta por Oliver Wallace .
La melodía de "The Second Star to the Right" fue escrita originalmente para Alicia en el país de las maravillas como parte de una canción que se titularía "Beyond the Laughing Sky". [48] Algunas compilaciones publicadas por Disneyland dan el título como "Second Star to the Right" (sin "The"); véase, por ejemplo, 50 Happy Years of Disney Favorites (Disneyland Records, STER-3513, Side II). " What Made the Red Man Red? " se volvió polémica debido a su representación estereotipada de los nativos americanos. [49] " Never Smile at a Crocodile " fue eliminada de la banda sonora de la película, pero se incluyó para el lanzamiento en CD de Walt Disney Records en 1997. [50] La canción, con letra, también aparece en la serie de videos Sing-Along Songs y el título correspondiente de Canta Con Nosotros , donde se titula "Al reptil no hay que sonreír".
Las canciones originales interpretadas en la película incluyen:
Peter Pan se estrenó en el Radio City Music Hall de la ciudad de Nueva York el 5 de febrero de 1953 y se estrenó simultáneamente en los cines como una película doble con el cortometraje documental de True-Life Adventures , Bear Country (1953). [51] [52] [53] Para promocionar la película, se emitió un especial de televisión The Walt Disney Christmas Show en CBS el 25 de diciembre de 1951, con Bobby Driscoll y Kathryn Beaumont repitiendo sus papeles de Peter Pan y Wendy como personajes de acción real. [14] [54] [55] Un featurette promocional detrás de escena The Peter Pan Story se lanzó al año siguiente. [56]
Durante su presentación inicial en cines, Peter Pan recaudó 6 millones de dólares en alquileres de distribuidores de Estados Unidos y Canadá [57] y 2,6 millones de dólares a nivel internacional. [58]
Peter Pan se volvió a estrenar en cines en 1958, 1969, 1976, 1982 y 1989. [59] La película también tuvo un relanzamiento especial limitado en el Festival de Cine de Filadelfia en 2003. También se proyectó de forma limitada en algunos cines Cinemark del 16 al 18 de febrero de 2013. [60] Para celebrar el centenario de Disney, Peter Pan se volvió a estrenar en cines de todo el Reino Unido el 1 de septiembre de 2023, durante una semana. [61] La película ha recaudado en su totalidad en Estados Unidos 87,4 millones de dólares. [1] Ajustada a la inflación e incorporando estrenos posteriores, la película ha recaudado en su totalidad 427,5 millones de dólares. [62]
Peter Pan se lanzó por primera vez en VHS, LaserDisc y Betamax en Norteamérica en 1990 y en VHS del Reino Unido en 1993. Una edición limitada de la película con certificación THX por el 45.º aniversario se lanzó el 3 de marzo de 1998, como parte de la Colección Walt Disney Masterpiece. Peter Pan se lanzó en DVD el 23 de noviembre de 1999 como parte de la serie Walt Disney Limited Issues por un período limitado de 60 días antes de entrar en moratoria. [63] Peter Pan se relanzó como una edición especial en VHS y DVD en 2002 para promocionar la secuela Return to Never Land . El DVD estuvo acompañado de características especiales que incluían un documental sobre la realización, una canción para cantar, un libro de cuentos y una galería de imágenes fijas de las obras de arte de producción. [64]
El 6 de marzo de 2007, se lanzó una Edición Platino de Peter Pan como un DVD de dos discos, que contenía una nueva restauración digital de la película. [65] [66] Peter Pan fue relanzado en Blu-ray Diamond Edition el 5 de febrero de 2013 para celebrar su 60 aniversario. [67] [68] También se lanzaron un DVD y una copia digital el 20 de agosto de 2013. [69] Peter Pan fue relanzado en formato digital HD el 29 de mayo de 2018 y en Blu-ray el 5 de junio de 2018, como parte de la línea Walt Disney Signature Collection, para celebrar el 65 aniversario de la película. [70]
Peter Pan recibió críticas generalmente positivas de los críticos tras su estreno, algunos de los cuales elogiaron la animación pero sintieron que se alejaba demasiado de la obra. [71] [72] Bosley Crowther de The New York Times criticó la falta de fidelidad de la película a la obra original, afirmando que "tiene la historia pero no el espíritu de Peter Pan como fue claramente concebido por su autor y generalmente se representa en el escenario". Sin embargo, elogió que los colores son "más emocionantes y las características técnicas de la obra, como la sincronización de las voces con la animación de los labios, son muy buenas". [73] Sin embargo, la revista Time le dio a la película una crítica muy favorable, escribiendo "es una animada excursión en Technicolor de larga duración a un mundo que brilla con un encanto estimulante y una alegría suave". [74] Mae Tinee del Chicago Tribune escribió: "Los fondos son deliciosamente pintorescos, la música sólo regular. La película está diseñada para un efecto amplio, con el acento de la comedia. Estoy segura de que los jóvenes que crecen con dibujos animados se sentirán como en casa con todos los personajes". [75] Variety describió la película como un "dibujo animado de calidad encantadora. La banda sonora está bien, resaltando el zumbido constante de acción y comedia, pero las canciones son menos impresionantes de lo que se encuentra habitualmente en una presentación de Disney de este tipo". [76] Harrison's Reports consideró que la película era "otra obra maestra de Walt Disney. Debería ser un deleite, no sólo para los niños, sino también para todos los adultos. La animación es tan buena que los personajes parecen casi naturales". [77]
Dándole 3 a la película+1 ⁄ 2 estrellas de 4, Gene Siskel del Chicago Tribune señaló que el "dibujo de Campanilla [ sic ] y la extravagancia del Capitán Garfio", así como la "música de calidad mezclada con la animación apropiada" fueron los aspectos más destacados de la película. [78] Michael Jackson citó a Peter Pan como su película favorita, y de ella derivó el nombre de su propiedad, Neverland Ranch , en Santa Bárbara, California , donde tenía un parque de atracciones privado . Ronald D. Moore , uno de los productores ejecutivos de la reimaginada Battlestar Galactica , ha citado esta película como la inspiración para el tema de la serie de la naturaleza cíclica del tiempo , utilizando la línea de apertura de la película, "Todo esto ha sucedido antes y volverá a suceder", como un principio clave de las escrituras de la cultura. En elsitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 78% de las 40 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 7/10. El consenso del sitio web dice: "Aunque no profundiza en la oscuridad de la historia de JM Barrie, Peter Pan es una película conmovedora y exuberante con algunas melodías geniales". [79]
Peter Pan ha sido criticado en las últimas décadas [ ¿cuándo? ] por su tratamiento ampliamente estereotipado de los nativos americanos.
En 1995, Eric Goldberg , director del romance animado de Disney de ese año , Pocahontas , expresó su creencia de que "todos los indios [en la película de 1953] eran caricaturas". [80]
En particular, la canción " What Made the Red Man Red? " ha sido eliminada de las transmisiones televisivas de la película [81] y ampliamente descrita como "racista" desde 2014. [82] [83] [84] [85] [86] Su letra afirma que los hombres nativos americanos son " rojos " debido a que "el primer príncipe indio" se sonrojó después de besar a una "doncella". También contiene el uso de la palabra " squaw ", expresiones sin sentido como "ugg-a-wugg", [87] [88] y una explicación burlona del saludo Lakota háu . [86] [89] [90] Las imágenes incluyen tipis , tambores , pipas ceremoniales de tabaco y el beso esquimal inuit . Varios personajes usan la palabra "squaw" a lo largo de la película, en referencia a dos mujeres nativas diferentes, así como a la protagonista Wendy.
La tribu de nativos americanos no se incluyó en la secuela de 2002, Return to Never Land , pero se incluyó en un videojuego relacionado y se hace referencia a ella mediante una breve toma de Peter Pan volando junto a un tótem .
En el comentario de audio de 2007 se cita al animador Marc Davis : "No estoy seguro de que hubiéramos interpretado a los indios si estuviéramos haciendo esta película ahora. Y si lo hubiéramos hecho, no los habríamos interpretado como lo hicimos en aquel entonces". [32] [91]
En 2021, la película fue una de varias que Disney limitó a los espectadores mayores de 7 años en su servicio de transmisión Disney+ . Citaron las representaciones de personajes nativos americanos en la película que eran "estereotipadas" y no "auténticas", y las referencias a ellos como "pieles rojas". [92]
Disney Fairies es una serie de libros infantiles publicada por Random House , que presenta a Campanilla y sus amigos. También cuenta con una serie de películas que comenzó en 2008 con la película homónima sobre Campanilla.
El vuelo de Peter Pan es una atracción popular que se encuentra en Disneyland , [93] Walt Disney World , [94] Tokyo Disneyland , [95] Disneyland Paris , [96] y Shanghai Disneyland . [97] Peter Pan, Wendy, el Capitán Garfio y el Sr. Smee hacen apariciones en los desfiles, así como saludos en todos los parques temáticos.
Peter Pan, Wendy, el Capitán Garfio, el Sr. Smee y los Piratas aparecieron en una escena durante la versión original de Fantasmic! de Disneyland de 1992 a 2016.
Peter Pan: Adventures in Never Land es un juego de aventuras en el que Peter Pan y Campanilla buscan un tesoro escondido, antes de que el Capitán Garfio lo alcance primero.
Nunca Jamás es un mundo jugable tanto en Kingdom Hearts como en Kingdom Hearts: Chain of Memories , con Campanilla apareciendo como una invocación. Tanto Peter Pan como Campanilla aparecen como una invocación en la secuela, Kingdom Hearts II . [98] Nunca Jamás también aparece como un mundo jugable en Kingdom Hearts 358/2 Days y regresa como un mundo jugable en Kingdom Hearts Birth by Sleep .
Peter Pan, Campanilla, Wendy, John, Michael y el Capitán Garfio son personajes jugables en Disney Magic Kingdoms , que se desbloquean durante el progreso de la historia principal del juego. [99] [100]
Peter Pan: A Game of Adventure (1953) de Walt Disney es un juego de mesa de Transogram Company Inc. basado en la película. El juego fue uno de los muchos juguetes que explotaron la popularidad de las películas de Walt Disney posteriores a la Segunda Guerra Mundial . [101] El objetivo del juego es ser el primer jugador en viajar desde la casa de los Darling hasta Nunca Jamás y de regreso a la casa de los Darling.
El juego comienza en la casa de los Darling, en la esquina superior izquierda del tablero de juego. Cada jugador avanza, por turno, la cantidad de espacios que indica el giro del dial. Cuando un jugador llega a la Isla de Nunca Jamás, selecciona un personaje de la película (Peter, Wendy, Michael o John) y recibe la tarjeta de instrucciones para ese personaje. El jugador sigue la pista de su personaje elegido en el tablero, obedeciendo las instrucciones de la tarjeta del personaje. El jugador también está obligado a seguir las instrucciones de los espacios en los que aterriza después de girar el dial durante el transcurso de su turno de juego. El primer jugador que viaja desde el País de Nunca Jamás hasta la Roca Calavera y por el Sendero de Polvo de Estrellas hasta el barco del Capitán Garfio, y regresa a la casa de los Darling, es declarado ganador.
El juego de mesa aparece en la versión de 1968 de Yours, Mine and Ours como regalo de Navidad.
Peter Pan Jr. de Disney es un musical infantil de una hora basado en la película Peter Pan de Disney con material actualizado. Estuvo disponible para producciones teatrales escolares y para niños en 2013 después de varias producciones piloto. [102]
Esta fue la primera película de Peter Pan de Disney . A principios de la década de 2000, surgió una franquicia de Peter Pan , que incluía varios otros lanzamientos animados. La franquicia también incluía:
En abril de 2016, tras los éxitos financieros y críticos individuales de Maléfica , Cenicienta y El libro de la selva , se anunció que se estaban desarrollando varias adaptaciones de acción real de las películas animadas clásicas de Walt Disney Pictures . The Walt Disney Company anunció que se estaba desarrollando una película de acción real de Peter Pan , con David Lowery como director, con un guion que coescribió con Toby Halbrooks. [103] En julio de 2018, se informó que el largometraje se lanzaría exclusivamente en el servicio de transmisión de la compañía, Disney+ . [ cita requerida ] Desde entonces se ha dicho que la película podría tener un estreno en cines. [104]
En enero de 2020, el casting estaba en marcha mientras la película se retituló Peter Pan y Wendy . Joe Roth y Jim Whitaker serán los productores. La fotografía principal estaba programada para comenzar el 17 de abril de 2020 en Canadá y en Londres, Reino Unido. [105] En marzo, Alexander Molony y Ever Anderson fueron elegidos como Peter Pan y Wendy, respectivamente. [104] Sin embargo, más tarde ese mes, la filmación de todos los proyectos de Disney se detuvo debido a la pandemia de COVID-19 y las restricciones de la industria en todo el mundo. [106] En julio de 2020, Jude Law entró en negociaciones tempranas para interpretar al Capitán Garfio, y fue elegido oficialmente dos meses después. [107] [108] Joaquin Phoenix , Adam Driver y Will Smith estaban previamente en la lista corta de actores considerados para el papel, aunque cada uno de ellos finalmente rechazó la oportunidad. [109] En septiembre de 2020, Yara Shahidi fue elegida como Campanilla. [110] En octubre de 2020, Alyssa Wapanatâhk fue elegida para el papel de Tiger Lily . [111] En enero de 2021, Jim Gaffigan se unió al elenco de la película como el Sr. Smee. [112] El 16 de marzo de 2021, el mismo día en que comenzó oficialmente la fotografía principal, se anunció que Alan Tudyk , Molly Parker , Joshua Pickering y Jacobi Jupe interpretarían al Sr. Darling, la Sra. Darling, John Darling y Michael Darling, respectivamente. [113]
En diciembre de 2020, se anunció que la película debutaría en Disney+. [114] El rodaje comenzó el 16 de marzo de 2021 en Vancouver, Canadá, y se esperaba que finalizara el 30 de junio de 2021. [ cita requerida ] El rodaje adicional tuvo lugar en la península de Bonavista de Terranova y Labrador , en agosto de 2021. [115] [116] Peter Pan & Wendy se estrenó en Disney+ el 28 de abril de 2023. [117] [118] [119] [120]
La adaptación original de Disney de la obra de JM Barrie de 1904 ... se estrenó en 1953 con una recepción generalmente positiva.
Peter Pan recibió críticas mayoritariamente positivas tras su lanzamiento
Esta escena suele cortarse cuando aparece en televisión.
Se unirá a Jude Law, que interpretará al Capitán Garfio, y a Alexander Molony y Ever Anderson, que interpretarán a Peter y Wendy, respectivamente.
.svg/1280px-Mickey_Mouse_colored_(head).svg.png){kind=small}