Gabriel Bacquier ( pronunciación francesa: [gabʁjel bakje] ; 17 de mayo de 1924 - 13 de mayo de 2020) fue un barítono operístico francés . Uno de los principales barítonos del siglo XX y particularmente asociado con los repertorios francés e italiano, fue considerado un excelente actor cantante igualmente en casa en papeles dramáticos o cómicos y dio recitales de canciones con regularidad. Fue miembro de largo plazo de la Opéra-Comique y la Ópera de París , pero forjó una larga carrera a nivel internacional en los principales teatros de ópera de Europa y los EE. UU. Su amplia discografía abarca cinco décadas, y fue considerado como "el embajador de la canción francesa". [1]
Nacido como Gabriel Augustin-Raymond-Théodore-Louis Bacquier en Béziers , Francia, el 17 de mayo de 1924, [2] [3] [4] fue hijo único de empleados ferroviarios. [5] De niño, le fascinaba todo lo relacionado con el canto: discos, emisiones y fotos de cantantes. [6] Dejó la escuela a los 14 años y trabajó en la imprenta de su tío, mientras estudiaba en Montpellier para convertirse en artista comercial, pero durante el régimen de Vichy , para evitar las redadas y deportaciones del Service du travail obligatoire , sus padres organizaron que hiciera el servicio nacional en los Chantiers de Jeunesse en los ferrocarriles durante la Ocupación . [2]
En su adolescencia, tomó lecciones de canto con Madame Bastard en Béziers en su tiempo libre e hizo su debut operístico durante la guerra como Ourrias en Mireille de Gounod [2] en la arena de la ciudad. Después de la Segunda Guerra Mundial, ingresó en el Conservatorio de París , recibiendo una beca debido a los modestos medios de su familia, [7] y se graduó en 1950. [4] Fue contemporáneo de, y compartió su vida estudiantil con, futuros cantantes franceses destacados Régine Crespin , Xavier Depraz , Michel Sénéchal y Michel Roux . [8] En su último año, el director del Conservatorio, Claude Delvincourt , le permitió irse a trabajar a la Ópera de Niza en la temporada 1949-50, cantando pequeños papeles en óperas y operetas; esto junto con los puestos de canto regulares en los cines le dieron una experiencia e ingresos importantes antes de sus siguientes pasos profesionales. [7] Habiendo obtenido ya el primer premio de ópera cómica en su penúltimo año, ganó el primer premio de canto y el segundo premio de ópera al concluir sus estudios formales. En esa época también tomó un curso de arte dramático. [6]
Se unió a la compañía de ópera de José Beckmans en 1950, y fue miembro de La Monnaie en Bruselas desde 1953 hasta 1956, [3] haciendo su debut en el papel principal de Il barbiere di Siviglia de Rossini . [4] Allí cantó el repertorio francés, tanto en ópera ( Fausto de Gounod , Lakmé de Delibes , Manon y Werther de Massenet ) como en opereta ( Angélique , La belle Hélène , Les cloches de Corneville , Miss Heylett , Monsieur Beaucaire ). También apareció allí en La bohème y Madama Butterfly de Puccini , y en La novia vendida de Smetana . [9] Mientras estaba en la Monnaie, la soprano francesa Martha Angelici , cuyo marido era François Agostini, director de la Opéra-Comique en ese momento, cantó con él en Les pêcheurs de perles ; ella le sugirió que hiciera una audición para la compañía de París, que lo aceptó. [10]
Bacquier hizo su debut en la Opéra-Comique de París en 1956, como Sharpless en Madama Butterfly , pronto seguido por Alfio en Cavalleria rusticana y Albert en Werther . [6] Habiendo sustituido con poca antelación para cantar Rigoletto de Verdi en la Ópera de París , [11] después de su traslado a esa casa hizo su debut oficial en el Palais Garnier el 21 de septiembre de 1959 como Germont en La traviata de Verdi , y pronto fue visto como Valentin, Mercutio y nuevamente como Rigoletto. [6] En 1960 cantó como Scarpia en Tosca de Puccini junto a Renata Tebaldi , [12] y fue con la compañía a Venecia, apareciendo como Ramiro en L'heure espagnole . [6] En 1960, hizo su primera aparición en el Festival de Aix-en-Provence como Don Giovanni de Mozart , [2] y fue la primera vez que una ópera del festival fue transmitida en toda Europa por la cadena Eurovisión . Vistas en Viena y Londres, estas actuaciones lo llevaron a compromisos fuera de Francia y al comienzo de su carrera internacional. [10]
En 1962 fue invitado al Festival de Glyndebourne para cantar el papel del conde Almaviva en Le nozze di Figaro de Mozart . [4] A partir de 1963, Bacquier cantó regularmente en la Ópera Estatal de Viena y en La Scala de Milán. A partir de 1964 apareció en la Royal Opera House de Londres, donde interpretó papeles como Sir Richard Forth en I puritani de Bellini junto a Joan Sutherland en 1964, Almaviva en 1965, Scarpia en 1966, Malatesta en Don Pasquale de Donizetti en 1973, Doctor Bartolo en Il barbiere en 1975 y Golaud en Pelléas et Mélisande de Debussy en 1982. También apareció en la televisada Royal Silver Jubilee Gala en 1977. [13]
Bacquier hizo su debut estadounidense en un concierto en el Carnegie Hall, [6] después de lo cual su debut en el escenario fue con la Ópera Lírica de Chicago en 1962, [4] como el Sumo Sacerdote en Sansón y Dalila de Saint-Saëns , que también fue su papel debut en la Ópera Metropolitana de la ciudad de Nueva York el 17 de octubre de 1964. [4] Actuó allí durante 18 temporadas, [2] como uno de los pocos cantantes franceses, [14] incluido el estreno de una nueva producción de Tosca con Birgit Nilsson y Franco Corelli . [10] [15] También cantó con frecuencia en la Compañía de Ópera Lírica de Filadelfia entre 1963 y 1968, haciendo su debut el 22 de febrero de 1963 como Zurga en Les pêcheurs de perles de Bizet con Ferruccio Tagliavini como Nadir y Adriana Maliponte como Leïla. Sus otros papeles en Filadelfia incluyeron a Nilakantha en Lakmé junto a Joan Sutherland en el papel principal, Germont con Sutherland como Violetta y John Alexander como Alfredo, Iago en Otello de Verdi , Scarpia y Escamillo en Carmen de Bizet . Hizo su debut en la Ópera de San Francisco en 1971 como Michele en Il tabarro de Puccini . En 1978, apareció en la Ópera Metropolitana como Golaud junto a Teresa Stratas como Mélisande. Un crítico de The New York Times destacó "la inflexión precisa y fluida de su canto, que tiene que ser delicado y, sin embargo, cargado de sentimiento". [16] Thomas Allen clasificó a Bacquier como un "cantante-actor": "... una voz y un conocimiento de su lenguaje corporal tales que uno puede ser perdonado por preguntarse '¿Es este un actor cantando o un cantante actuando?'". [17]
Aunque estrechamente asociado con el repertorio francés, especialmente Golaud, [18] Bacquier se resistió a ser encasillado como un "barítono francés" y agregó muchos papeles italianos a su repertorio, además de los ya mencionados, como los papeles de Verdi Renato en Un ballo in maschera , Melitone en La forza del destino , Posa en Don Carlos y Falstaff , así como papeles cómicos [19] como Leporello de Mozart en Don Giovanni y Alfonso en Cosi fan tutte , entre otros. [4] En el Met de Nueva York en 1982, un crítico señaló que la "mejor interpretación [en Il Barbiere di Siviglia ] vino de Gabriel Bacquier como un Bartolo clásico. Cada frase, cada gesto, cada nota, estaba bellamente sincronizada y proyectada. Parecía improbable que el Golaud del Covent Garden de la temporada pasada pudiera ser un Bartolo tan maravilloso". [20] En 1975, un crítico que reseñó L'elisir d'amore de Donizettis comentó que "el humor amplio es bastante ajeno a la naturaleza de Bacquier... su doctor [Dulcamara] es un tipo serio como Archie Rice , no una caricatura sino un hombre real agobiado por su propia charlatanería y básicamente triste porque la humanidad sea tan crédula". [21] Algunos intentos poco frecuentes en el repertorio no francés e italiano llegaron con Wolfram en Tannhäuser de Wagner, elogiado por André Pernet , [10] y el papel principal en Boris Godunov de Mussorgsky en 1971 [22] (ambos cantados en traducción francesa). En la década de 1980, Bacquier había organizado su repertorio para adaptarse a la evolución de su voz, de una tesitura alta a una baja, y se concentró en papeles que sentía que eran más sustanciales. [6] Muchas de sus interpretaciones se conservan en una extensa discografía. [4] Para The Record of Singing , Volumen 5: 1953–2007 (del LP a la era digital), su grabación de "Une puce gentille" de La damnation de Faust de Berlioz se incluyó en el disco 7.
Bacquier también creó los papeles principales de Pour un Don Quichotte de Jean-Pierre Rivière en La Piccola Scala (Milán) el 10 de marzo de 1961, [4] y Andréa del Sarto de Daniel-Lesur en la Ópera de Marsella en 1969, donde un crítico escribió "... rara vez un cantante ha mostrado una maestría tan completa, tanto como vocalista como actor. A medida que se desarrolla la acción, también crece la participación de Bacquier y la escena de la muerte fue memorable". [23] Otros estrenos mundiales incluyeron La véridique histoire du Docteur de Maurice Thiriet y Le Dernier Sauvage de Menotti en la Opéra-Comique . [4] [24] En mayo de 1980 creó el papel principal en el estreno de una ópera Cyrano de Bergerac de Paul Danblon , como parte de la conmemoración del 150 aniversario de la fundación del estado de Bélgica, en Lieja en la Opéra Royal de Wallonie . [25] Cantó en los estrenos de dos óperas de Jean-Michel Damase , L'Escarpolette en televisión en 1982, [26] y la comédie musicale L'as-tu revue? en la Opéra-Comique en 1991, [27] y en Les Bals de Paris de Émile Desfossez, y Le Capitaine et la mort de Maurice Fouret. [28] Hizo su última aparición en el escenario de París en junio de 1994, con una interpretación final de Don Pasquale en la Opéra-Comique. [2] Apareció como Arkel en Pelléas et Mélisande en Marsella en 1995, [29] y participó en presentaciones públicas posteriores, como Somarone en conciertos de Béatrice et Bénédict de Berlioz en Toulouse y París en febrero de 2003, y como recitador en Les Inestimables Chroniques du bon géant Gargantua de Françaix en Vichy en diciembre de ese mismo año. [30]
También estuvo activo en el campo de las mélodies , e hizo grabaciones de canciones de Maurice Ravel , Déodat de Séverac , Marc Berthomieu , Francis Poulenc y otros. Dos recitales en vivo de mélodies de 1961 y 1972 fueron publicados en CD en 1987. En 2007, Bacquier grabó trece canciones del actor y compositor Pierre Louki , con músicos dirigidos por Jacques Bolognesi. [31] Grabó seis canciones de Poulenc, acompañado por Jacques Février , para la televisión francesa en junio de 1964, posteriormente publicadas en DVD. [32]
Bacquier también fue activo como profesor, primero en la escuela vocal de la Ópera de París y luego en el Conservatorio de París hasta 1987, [4] y desde 2001 en la Académie de Musique de Monaco, [2] donde dirigió producciones estudiantiles. En 2007, Bacquier grabó trece canciones del actor y compositor Pierre Louki , dirigidas por Jacques Bolognesi. Aparece como uno de los entrevistados en el libro de Sylvie Milhau Doucement les Basses ossia Dîner avec Gabriel Bacquier, José van Dam et Claudio Desderi . [33] Fue uno de los principales firmantes de una petición en 2008 Appel à la Refondation des Troupes de Théâtre Lyrique para defender y promover el canto francés. [24] [34]
Bacquier murió el 13 de mayo de 2020 en su casa de Lestre , en el departamento de Manche , a solo cuatro días de cumplir 96 años. [3] [12]
Christophe Ghristi, director artístico del Théâtre du Capitole , dijo de él: "Una personalidad sureña que tenía una presencia animal en el escenario. Fue uno de los pocos cantantes franceses de esa época que tuvo una carrera tan internacional". [2]
Bacquier recibió numerosos premios y distinciones en su Francia natal, como Chevalier de la Légion d'Honneur , Officier de L' Ordre national du Mérite , Officier de L'Ordre national du Mérite Européen, Commandeur de L' Ordre des Arts et des Lettres. (Francia) y Commandeur de L' Ordre des Arts et des Lettres (Principado de Mónaco). [35]
Varias grabaciones en las que cantó ganaron el Prix du Disque ( L'heure espagnole , DGG, 1967; Les contes d'Hoffmann , Decca, 1972) y Œdipe de Enescu (EMI, 1984) ganó un Grand Prix du Disque et Prix de Ministère de la Cultura. En 2004 recibió el Orfeo de Oro Herbert von Karajan por su carrera y ese mismo año el Lauréat des Victoires de la Musique. También recibió una Médaille de la Ville de Paris. [35]
La siguiente es una selección de las numerosas grabaciones de ópera de Bacquier:
Bacquier apareció en la película de 1976 La Grande Récré (como 'Caruso'), y en un papel de canto cameo en la escena de la boda de la película de 1986 Manon des Sources . También protagonizó la película de 1979 de Falstaff dirigida por Götz Friedrich (sonido grabado en Viena en 1978, filmado en Berlín en 1979), y la película de estudio de El amor de las tres naranjas en 1989. [45]
Oussenko también enumera numerosas retransmisiones televisivas en las que participa Bacquier, desde Aix, París, Nueva York, Ruán y Ginebra, de Don Giovanni , Così fan tutte , Pelléas et Mélisande , Andréa del Sarto , Tosca , L'elisir d'amore , Don Pasquale , Louise. , Cyrano de Bergerac , Gianni Schicchi , La fuerza del destino , Il Barbiere di Siviglia , Don Quichotte , La Périchole , La vie parisienne , La belle Hélène , L'as-tu revue y Les Mousquetaires au couvent , que datan de 1960 a 1992. [46]
