Yorgos Lanthimos ( / ˈ l æ n θ ɪ m oʊ s / ; griego : Γιώργος Λάνθιμος [1] [ˈʝorɣos ˈlanθimos] ; nacido el 23 de septiembre de 1973) es un cineasta griego. Ha recibido múltiples elogios , incluidos un premio BAFTA y un premio Globo de Oro , así como nominaciones a cinco premios de la Academia .
Lanthimos comenzó su carrera en el teatro experimental antes de debutar como director con la comedia sexual My Best Friend (2001). Saltó a la fama dirigiendo la película de drama psicológico Dogtooth (2009), que ganó el premio Una Cierta Mirada en el Festival de Cine de Cannes y fue nominada al Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera . Lanthimos pasó a hacer películas en inglés con la comedia negra The Lobster (2015), que le valió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Guión Original , y el thriller psicológico The Killing of a Sacred Deer (2017).
Desde entonces ha colaborado con la actriz Emma Stone en las comedias negras de época The Favourite (2018) y Poor Things (2023). Recibió nominaciones al Premio de la Academia al Mejor Director y Mejor Película por ambas películas; este último también ganó el León de Oro en el 80º Festival Internacional de Cine de Venecia . Desde entonces han colaborado en la película antológica Kinds of Kindness (2024).
Lanthimos nació en el barrio Pagrati de Atenas el 23 de septiembre de 1973, hijo del comerciante Eirini y del jugador de baloncesto Antonis Lanthimos. [2] Su padre jugó para Pagrati BC y el equipo nacional de baloncesto griego , y más tarde se desempeñó como instructor de baloncesto en la Escuela Moraitis . [3] Lanthimos fue criado principalmente por su madre. [2]
Tras finalizar sus estudios en la Escuela Moraitis, estudió administración de empresas. También siguió a su padre para jugar baloncesto en Pagrati BC. [4] Su carrera en el baloncesto se vio truncada por una lesión y posteriormente decidió estudiar dirección de cine y televisión en la Escuela Helénica de Cine y Televisión Stavrakos en Atenas. [2]
Durante la década de 1990, Lanthimos dirigió una serie de vídeos para compañías de danza y teatro griegas. Desde 1995 ha dirigido anuncios de televisión, cortometrajes, obras de teatro experimental y vídeos musicales (por ejemplo, para Sakis Rouvas ). [5] También fue miembro del equipo creativo que diseñó las ceremonias de apertura y clausura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2004 en Atenas. [5] [6]
La carrera cinematográfica de Lanthimos comenzó con la película de comedia griega My Best Friend de 2001 , que codirigió con Lakis Lazopoulos . [7] Robert Koehler de Variety declaró: "Lanthimos trabaja poderosamente para causar una gran impresión. Como resultado [la película] es una farsa sexual con esteroides, rebosante de energía y excesiva curiosidad sobre lo que la cámara de cine realmente puede hacer". [8]
Su segundo proyecto fue el drama psicológico y experimental Kinetta , que se estrenó en el Festival de Cine de Toronto de 2005 . [9] La película gira en torno a tres protagonistas anónimos que intentan filmar y fotografiar varias luchas mal recreadas entre un hombre y una mujer en un hotel griego. La película obtuvo críticas mixtas a negativas. Roger Moore de Movie Nation lo describió como "abiertamente una mirada al ombligo, oscuro hasta el punto de sugerir oscurante. Es un ejercicio de 95 minutos sobre minimalismo , estudios de comportamiento , psicología y aburrimiento". [10] John DeFore de The Hollywood Reporter escribió una crítica positiva en la que afirma: "El debut distante ofrece algunos placeres para los espectadores pacientes" y agrega: "A Lanthimos le gusta provocarnos visualmente... La mirada de la cámara es tan idiosincrásica como las visiones que intenta el conductor". dar vida, pero a diferencia de él, la película parece satisfecha con lo que crea." [11]
En 2008 dirigió una producción de Natura morta in un fosso escrita por Fausto Paravidino en el Teatro Amore de Grecia. [12] [13]
Su tercer largometraje, un drama psicológico griego Dogtooth , ganó el premio Una Cierta Mirada en el Festival de Cine de Cannes de 2009 [14] [15] y fue nominado a Mejor Película en Lengua Extranjera en la 83ª edición de los Premios de la Academia . [16] El crítico Roger Ebert elogió a Lanthimos por "su dominio de las imágenes y las actuaciones". [17] The Associated Press describió la película como "Inquietante y a veces sorprendentemente brutal, la película alejará a aquellos que buscan comida refinada en la casa de arte. Pero su integridad vanguardista y su atmósfera distintiva deberían ganar fanáticos en algunos rincones, particularmente entre aquellos que Admiro el trabajo menos irónico de Lars Von Trier ." [18] En 2010, actuó y coprodujo Attenberg , una película dramática griega dirigida por Athina Rachel Tsangari . Su cuarto largometraje, Alpes (2011), ganó el Premio Osella al Mejor Guión en el 68º Festival Internacional de Cine de Venecia . [19] AO Scott de The New York Times describió la película como "sistemáticamente perturbadora de nuestro sentido de lo que es normal y habitual en las interacciones humanas". [20]
La quinta película de Lanthimos fue la comedia negra absurda The Lobster (2015) protagonizada por Colin Farrell , Rachel Weisz y John C. Reilly . El guión de esta película ganó el Premio Internacional ARTE como Mejor Proyecto CineMart en el 42º Festival Internacional de Cine de Rotterdam . [21] La película fue seleccionada para competir por la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 2015 [22] y ganó el Premio del Jurado . [23] [24] Chris Nashawatay de Entertainment Weekly elogió la película y dijo que "las películas de Lanthimos no son para todos. Son inexpresivas y casi clínicamente distantes. A veces se sienten como despachos de un planeta alienígena distante". [25]
En 2017, Lanthimos dirigió la película de terror psicológico The Killing of a Sacred Deer, protagonizada por Colin Farrell , Nicole Kidman y Barry Keoghan . Se estrenó en el Festival de Cine de Cannes de 2017 donde compitió por la Palma de Oro . Mark Kermode de The Guardian escribió: "A medida que la comedia negra da paso al gran guiñol, recordamos los juegos torturados que una vez jugó Michael Haneke con sus protagonistas y audiencias burguesas". También la comparó con películas como Rosemary's Baby de Roman Polanski . El exorcista (1973), de William Friedkin , y Necesitamos hablar de Kevin, de Lynne Ramsay . [26]
En 2018 dirigió la comedia negra de época , The Favourite , protagonizada por Olivia Colman , Emma Stone y Rachel Weisz . La película es una historia tragicómica de intrigas y celos personales y políticos que giran en torno a Ana, reina de Gran Bretaña en la Inglaterra del siglo XVIII. Hizo su debut en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia , donde ganó el Gran Premio del Jurado . [27] El New York Times calificó la película como Elección de la Crítica y AO Scott escribió: "Lanthimos, con su cámara deslizándose a través de pasillos dorados y escaleras de piedra, con luces y sombras exquisitamente estampadas, con lentes extraños y ángulos sorprendentes, coreografía un desfile elaborado. de decoro y violencia, claustrofobia y liberación". [28] La película empató con la película dramática Roma , dirigida por Alfonso Cuarón, con la mayor cantidad de nominaciones en la 91ª edición de los Premios de la Academia , con diez, incluyendo Mejor Película y Mejor Director para Lanthimos (ganando el Premio de la Academia a la Mejor Actriz para Olivia Colman ). [29]
Luego dirigió el corto mudo en blanco y negro de 16 mm Bleat (2022) protagonizado por Emma Stone y Damien Bonnard . Bleat fue un encargo conjunto de la Ópera Nacional Griega y la fundación cultural NEON , con sede en Atenas . [30] [31] La historia, ambientada en la isla griega de Tenos en las Cícladas , gira en torno a una mujer vestida de negro que está de luto dentro de una casa sencilla. [32] [33] La película ha sido descrita como de estilo experimental y surrealista y se centra en temas de soledad , conexión, muerte y deseo , así como en la interacción humana y animal. [34] La película solo se ha proyectado dos veces, la primera en el Stavros Niarchos Hall de Atenas en 2022, [35] y la segunda en el Alice Tully Hall del Festival de Cine de Nueva York en 2023. [36] Lanthimos diseñó a Bleat para ser Proyectado únicamente en teatros con orquesta y coro en vivo. [37]
En 2023, dirigió y produjo la comedia negra sobre la mayoría de edad Poor Things , basada en la novela de 1992 del mismo nombre . [38] La película marcó la tercera colaboración entre Lanthimos y Stone, y también contó con actuaciones de Mark Ruffalo , Willem Dafoe y Ramy Youssef . La película se estrenó en el 80° Festival Internacional de Cine de Venecia donde ganó el León de Oro . [39] Kyle Smith de The Wall Street Journal describió la película como "suntuosa, deslumbrante y gloriosa". [40] Recibió once nominaciones en la 96ª edición de los Premios de la Academia , ganando cuatro (incluido el Premio de la Academia a la Mejor Actriz para Emma Stone ), así como siete nominaciones en la 81ª edición de los Premios Globos de Oro , donde ganó la Mejor Película - Musical. o Comedia . [41] Durante el rodaje de Poor Things , Yorgos fotografió el detrás de escena, el equipo y los actores. Estas documentaciones se convirtieron en la primera monografía fotográfica de Lanthimos, 'Querido Dios, el Partenón todavía está roto' (Void, 2024). [42]
Para la película de antología Kinds of Kindness (2024), Lanthimos se reunió con muchos actores con los que trabajó anteriormente, como Emma Stone , Willem Dafoe , Margaret Qualley y Joe Alwyn , y los nuevos colaboradores Jesse Plemons , Hong Chau y Hunter Schafer . [43] Titulada originalmente AND , la película se centra en tres historias separadas, con los actores interpretando un personaje diferente en cada una. Se estrenó en el 77º Festival de Cine de Cannes el 17 de mayo de 2024 y fue estrenado el 21 de junio de 2024 por Searchlight Pictures . [44]
Entre 2018 y 2021 se informó que Lanthimos estaba en conversaciones para dirigir adaptaciones de The Hawkline Monster: A Gothic Western , [45] con New Regency y Vertigo Entertainment como coproductores, y Pop. 1280 . [46] En 2024 se informó que Lanthimos estaba trabajando en una adaptación de Mi año de descanso y relajación junto con la autora Ottessa Moshfegh . En enero de 2024, se anunció que dirigiría una nueva versión en inglés de la comedia coreana de ciencia ficción de 2003 Save the Green Planet. con Ari Aster como coproductor; En mayo, se anunció que Stone y Plemons habían sido elegidos para el proyecto, ahora titulado Bugonia . [47] [48] El estreno de la película está previsto para noviembre de 2025. [49]
Lanthimos es parte de un movimiento cinematográfico posmoderno conocido como la Ola extraña griega . Sus películas Kinetta , Dogtooth y Alps están muy influenciadas por su herencia griega. De manera similar, sus películas en inglés The Lobster y The Killing of a Sacred Deer continúan investigando cuestiones temáticas similares. [50]
Las películas de Lanthimos a menudo presentan una cinematografía con un marco único, actuaciones inexpresivas y personajes con un discurso forzado. [51] Las películas de Lanthimos son conocidas por mezclar comedia oscura absurda con contenido violento y sexualmente explícito, así como una construcción de mundos excéntrica en sus películas con escenarios menos fundamentados. A menudo ha explorado temas sexualmente tabú en sus películas, como la violación y el incesto. Sus películas son a menudo de naturaleza sociopolítica y a menudo exploran la naturaleza del poder y su impacto en las personas que compiten por él, lo utilizan, lo explotan o influyen en él. [ cita necesaria ]
Mientras trabajaba como actor y productor en Attenberg (2010), Lanthimos conoció y comenzó a salir con la estrella de la película, la actriz greco-francesa Ariane Labed . [52] Se casaron en 2013. [53] [54] Vivieron en Londres desde 2011 hasta 2021, y ahora residen principalmente en Atenas . [55] [56]
Actuaciones premiadas de los actores.
Bajo la dirección de Lanthimos, estos actores han recibido nominaciones al Premio de la Academia por sus actuaciones en sus respectivos papeles.
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