Alfonso Cuarón Orozco ( EE. UU .: / k w ɑː ˈ r oʊ n / kwar- OHN ; [1] español: [alˈfonso kwaˈɾon] ; nacido el 28 de noviembre de 1961) es un cineasta mexicano. Entre sus galardones se incluyen cincopremios Óscar, sietepremios BAFTAy trespremios Globo de Oro.
Cuarón hizo su debut cinematográfico con la comedia romántica Sólo con tu pareja (1991), y dirigió las adaptaciones cinematográficas de La princesita (1995) y Grandes esperanzas (1998). Su gran avance llegó con la película de mayoría de edad Y tu mamá también (2001), que le valió una nominación al Premio Óscar al Mejor guion original . Ganó mayor prominencia por dirigir la película de fantasía Harry Potter y el prisionero de Azkaban (2004), el drama distópico Children of Men (2006), el drama de ciencia ficción Gravity (2013) y el drama semiautobiográfico Roma (2018). Los dos últimos le valieron Premios Óscar al Mejor Director . También ganó Mejor Montaje de Película por Gravity y Mejor Cinematografía por Roma . [2]
Cuarón nació en la Ciudad de México , hijo de Alfredo Cuarón, médico especialista en medicina nuclear, y Cristina Orozco, bioquímica farmacéutica. [3] Tiene una hermana Christina, y dos hermanos; Carlos , también cineasta, [4] y Alfredo, biólogo conservacionista. [5] Cuarón estudió filosofía en la Universidad Nacional Autónoma de México y realización cinematográfica en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos , [6] una escuela dentro de la misma universidad. Allí conoció al director Carlos Marcovich y al director de fotografía Emmanuel Lubezki , [6] y realizaron lo que sería su primer cortometraje, Vengeance Is Mine . [7]
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Cuarón comenzó a trabajar en televisión en México , primero como técnico y luego como director. Su trabajo en televisión lo llevó a ser asistente de dirección en varias producciones cinematográficas, entre ellas La Gran Fiesta (1985), Gaby: A True Story (1987) y Romero (1989). En 1991 consiguió su primer trabajo como director en la pantalla grande, Sólo con tu pareja , una comedia sexual sobre un hombre de negocios mujeriego (interpretado por Daniel Giménez Cacho ) que, después de tener relaciones sexuales con una atractiva enfermera, es engañado y cree que ha contraído el SIDA . Además de escribir, producir y dirigir, Cuarón coeditó la película con Luis Patlán. [8] La película, que también protagonizó la cantante de cabaret Astrid Hadad y la modelo/actriz Claudia Ramírez (con quien Cuarón estuvo vinculado entre 1989 y 1993) fue un gran éxito en México. Después de este éxito, el director Sydney Pollack contrató a Cuarón para dirigir un episodio de Fallen Angels , una serie de historias neo-noir producidas para la cadena de cable premium Showtime en 1993; otros directores que trabajaron en la serie incluyeron a Steven Soderbergh , Jonathan Kaplan , Peter Bogdanovich y Tom Hanks . El episodio se tituló "Murder, Obliquely" (1993) protagonizado por Laura Dern , Alan Rickman y Diane Lane . [9]
En 1995, Cuarón estrenó su primer largometraje producido en los Estados Unidos, La princesita , una adaptación de la novela clásica de 1905 del mismo nombre de Frances Hodgson Burnett . La película recibió elogios de la crítica y Janet Maslin de The New York Times declaró que "[la película] es una visión brillante, hermosa y encantadoramente infantil", que "atrae a su audiencia a la realidad ingeniosamente intensificada de un cuento de hadas" y "se toma suficientes libertades para reinventar en lugar de embalsamar la historia asiduamente amada de la señorita Burnett". [10] La película recibió dos nominaciones al Premio de la Academia a Mejor fotografía y Mejor diseño de producción . [11] El siguiente largometraje de Cuarón también fue una adaptación literaria, una versión modernizada de Grandes esperanzas de Charles Dickens protagonizada por Ethan Hawke , Gwyneth Paltrow y Robert De Niro . La película recibió críticas mixtas y negativas. [12] Sin embargo, Russell Smith de The Austin Chronicle elogió la película escribiendo: "Lo que es verdaderamente intrigante sobre esta película, sin embargo, es el estilo con el que Cuarón (La princesita) reinventa el cuento viejo y muchas veces rehecho de Dickens. Esta Grandes esperanzas tiene una sensación seductora y encantadora que no tiene nada que ver con sentimientos dulces y vaporosos o con la imaginería calculadamente "mágica" de Hollywood". [13]
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En 2001, Cuarón regresó a México con un elenco de habla hispana para filmar Y tu mamá también , protagonizada por Gael García Bernal , Diego Luna y Maribel Verdú . Fue una comedia de carretera provocadora y controvertida sobre dos adolescentes obsesionados sexualmente que emprenden un largo viaje por carretera con una atractiva mujer casada que es mucho mayor que ellos. La representación abierta de la sexualidad en la película y el frecuente humor grosero, así como los comentarios política y socialmente relevantes, hicieron de la película un éxito internacional y un gran éxito entre los críticos. [14] [15] La película se distribuyó a través de IFC en Estados Unidos, lo que le permitió recaudar $13.8 millones en los Estados Unidos, algo sin precedentes en ese momento para las películas latinoamericanas. [16] El crítico Roger Ebert de The Chicago Sun-Times escribió: "Está claro que Cuarón es un director talentoso, y aquí hace su mejor trabajo hasta la fecha". [17] Cuarón compartió una nominación al Premio de la Academia al Mejor Guión Original con el coguionista y hermano Carlos Cuarón .
En 2004, Cuarón dirigió la tercera película de la exitosa serie de Harry Potter , Harry Potter y el prisionero de Azkaban . Cuarón enfrentó críticas en ese momento de algunos fanáticos de Harry Potter por su enfoque de la película, en particular su tendencia a tomar más libertades creativas con el material original que sus predecesoras. [18] Sin embargo, la autora J. K. Rowling , que había visto y amado la película de Cuarón Y tu mamá también , dijo que era su favorita personal de la serie hasta el momento. [19] Críticamente, la película también fue mejor recibida que las dos primeras entregas, y algunos críticos destacaron su nuevo tono y por ser la primera película de Harry Potter en capturar verdaderamente la esencia de las novelas. [20] Posteriormente, las encuestas de audiencia y los críticos la calificaron como la mejor de la serie de franquicias cinematográficas. [21] La película obtuvo dos nominaciones al Premio de la Academia por Mejores efectos visuales y Mejor banda sonora original para John Williams . [22]
En 2006, la película de Cuarón Children of Men , una adaptación de la novela de P.D. James protagonizada por Clive Owen , Julianne Moore y Michael Caine , recibió una amplia aclamación de la crítica, incluidas tres nominaciones al premio Oscar. El propio Cuarón recibió dos nominaciones por su trabajo en la película, en Mejor montaje cinematográfico (con Alex Rodríguez ) y Mejor guion adaptado (con varios colaboradores).
Creó la productora y distribuidora Esperanto Filmoj ("Esperanto Films", llamada así por su apoyo al idioma internacional esperanto [23] ), que tiene créditos en las películas Duck Season , El laberinto del fauno y Gravedad . Cuarón también dirigió el controvertido anuncio de servicio público I Am Autism (2009) para Autism Speaks que fue criticado por grupos de derechos de los discapacitados por su representación negativa del autismo. [24]
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En 2010, Cuarón comenzó a desarrollar la película Gravity , un drama ambientado en el espacio. A él se unió el productor David Heyman , con quien Cuarón trabajó en Harry Potter y el prisionero de Azkaban . Protagonizada por Sandra Bullock y George Clooney , la película inauguró el 70.º Festival Internacional de Cine de Venecia en agosto. La película luego se estrenó en Estados Unidos en octubre de 2013. [25] La película se convirtió en un éxito financiero, ganando 723,2 millones en taquilla contra un presupuesto de 130 millones. [26] La película también recibió muchas nominaciones a premios. Por la película, recibió el Premio Globo de Oro en la categoría de Mejor Director . La película recibió diez nominaciones al Premio Óscar, incluyendo Mejor Película y Mejor Director . Cuarón ganó por Mejor Dirección, convirtiéndose en el primer latinoamericano en ganar el premio, [27] mientras que él y Mark Sanger recibieron el premio por Mejor Montaje de Película. [28]
En 2013, Cuarón creó Believe , una serie de ciencia ficción, fantasía y aventuras que se emitió como parte de la programación de televisión en cadena de Estados Unidos 2013-14 en NBC como una entrada de mitad de temporada. La serie fue creada por Cuarón para Bad Robot y Warner Bros. Television. En 2014, Time lo colocó en su lista de " 100 personas más influyentes del mundo " - Pioneros. [29]
En mayo de 2015, Cuarón fue anunciado como presidente del jurado del 72º Festival Internacional de Cine de Venecia . [30]
La producción comenzó en el otoño de 2016 para la octava película de Cuarón, Roma , una historia de un ama de llaves de una familia mexicana de clase media en la Ciudad de México de los años 70, basada en la vida de la criada de su familia, Liboria Rodríguez. [31] El proyecto fue producido por Cuarón, Gabriela Rodríguez y Nicolás Celis y protagonizado por Yalitza Aparicio y Marina de Tavira, quienes recibieron nominaciones al Oscar . La película debutó en el 75.º Festival Internacional de Cine de Venecia , donde ganó el León de Oro , [32] y se distribuyó a cines mexicanos y estadounidenses seleccionados antes de su lanzamiento en línea en Netflix . Roma fue muy aclamada tras su estreno; entre sus galardones se encuentran dos Globos de Oro ( Globo de Oro a Mejor Película en Lengua Extranjera y Mejor Director para Cuarón) y tres Premios Óscar (Mejor Director, Mejor Película en Lengua Extranjera y Mejor Cinematografía para Cuarón) de las diez nominaciones principales. [33] [34]
En 2019, Cuarón firmó un contrato de televisión general con Apple . [35] Su primera serie para Apple fue el thriller psicológico Disclaimer , protagonizada por Cate Blanchett y Kevin Kline . [36]
Cuarón suele utilizar tomas largas y cámaras en movimiento para emular un estilo de cine documental . [37] Por ejemplo, en su primer largometraje la duración media de los planos es de unos seis segundos, y diez años después, para Y, tu mamá también, la duración media de los planos aumenta a 19,6 segundos. Para añadir, para El prisionero de Azkaban, Cuarón volvió a una forma más convencional, ya que la duración media de los planos era de 5 segundos.+1 ⁄ 2 segundos, pero cuando más tarde dirige Children of Men , la duración de la toma aumenta a 16 segundos por toma. Para contextualizar esto con las convenciones de Hollywood, la toma promedio es de menos de dos segundos. [38] Dado que Cuarón ha trabajado en Hollywood a lo largo de su carrera, también ha adoptado los géneros de Hollywood, y no solo para las películas de Hollywood que ha dirigido. Para películas como Children of Men, utilizó la película de desastres como inspiración junto con el género de ciencia ficción que la acompaña. En Prisoners of Azkaban continuó utilizando el género de mayoría de edad después de usarlo inicialmente para Y, tu mamá también . [39] Esa película es en general una road movie, un género predominantemente estadounidense, pero la película también se considera una película para adolescentes. [40] Para llevar el estilo documental aún más lejos, emplea una narración en off en la misma película. La narración que se intercala a lo largo de la película resalta el estado socioeconómico de los personajes principales, personajes secundarios y extras que aportan poco a la narrativa general. Cabe señalar que la narración en off es extradiegética, ya que no pertenece a ninguno de los personajes de la película. El estilo de Alfonso Cuarón se atribuye a una mezcla de convenciones hollywoodenses, aunque también rompe con esa influencia dominante al adoptar un enfoque poco ortodoxo al utilizar un narrador en off en una película narrativa y al alargar el tiempo medio de los planos.
Como se mencionó anteriormente, la narración en off en Y tu mamá también contiene mensajes políticos. En la película antes mencionada, Cuarón aborda la identidad y la soberanía mexicanas. Con el telón de fondo de la década de 1990 y la llegada del TLCAN y el neoliberalismo en México, Cuarón critica a México por el camino que están tomando hacia una economía y un mundo globalizados. [41] Cuarón también aborda la historia mexicana, como el colonialismo y las promesas incumplidas de la Revolución Mexicana de 1910. Usando la misma película como ejemplo, el narrador afirma que un nuevo partido político está en el poder, pero insinúa que no se producirá ningún cambio real. Esto también está respaldado por uno de los personajes principales, Julio, que comparte apellido con el revolucionario mexicano Emiliano Zapata, pero el nombre no empuja a Julio a la acción o, en otras palabras, carece de iniciativa e interés en el país. [42] Estos mismos temas de identidad e historia, particularmente de México, se abordaron por primera vez en su primer largometraje Solo con tu pareja . En ambas películas, Cuarón utiliza una alegoría que se vincula con una identidad nacional y/o una historia. Además de estos temas, también aborda el tema de la clase social, pero eso puede considerarse una subcategoría de la economía o la política con las que ya lidia.
Cuarón es vegetariano [37] [43] y vive en Londres desde el año 2000. [44]
El primer matrimonio de Cuarón fue con Mariana Elizondo con quien tiene un hijo, Jonás Cuarón , nacido en 1981. Jonás también es director de cine, conocido por El año del clavo y Desierto . [45] El segundo matrimonio de Alfonso, de 2001 a 2008, fue con la actriz y periodista independiente italiana Annalisa Bugliani, con quien tiene dos hijos. [45]
Ha mostrado públicamente su fascinación por el idioma esperanto y su apoyo al movimiento esperantista . [46] Llamó a su productora Esperanto Filmoj. En octubre de 2023, Cuarón firmó una carta abierta de los artistas a Joe Biden, presidente de los Estados Unidos, pidiendo un alto el fuego a los bombardeos israelíes en Gaza . [47]
