A View from the Bridge (Panorama desde el puente) es una obra de teatro del dramaturgo estadounidense Arthur Miller . Se representó por primera vez el 29 de septiembre de 1955 como drama en verso de un acto junto con A Memory of Two Mondays en el Coronet Theatre de Broadway . La presentación no tuvo éxito y Miller posteriormente revisó y amplió [1] la obra para que contuviera dos actos; esta versión es con la que el público está más familiarizado. [2] La versión de dos actos se estrenó en el club de teatro New Watergate en el West End de Londres bajo la dirección de Peter Brook el 11 de octubre de 1956.
La obra se desarrolla en los Estados Unidos de los años 50, en un barrio italoamericano cerca del puente de Brooklyn en Nueva York. [3] Emplea un coro y un narrador en el personaje de Alfieri. Eddie, el trágico protagonista , tiene un amor indebido y casi una obsesión por Catherine, la sobrina huérfana de su esposa Beatrice, por lo que no aprueba su cortejo al primo de Beatrice, Rodolpho. El interés de Miller por escribir sobre el mundo de los muelles de Nueva York se originó con un guion no producido que desarrolló con Elia Kazan a principios de la década de 1950 (titulado The Hook ) que abordaba la corrupción en los muelles de Brooklyn. Kazan dirigió más tarde On the Waterfront , que trataba el mismo tema.
La acción está narrada por Alfieri, quien se crió en la Italia de 1900, pero ahora trabaja como abogado estadounidense, representando así el "puente" entre las dos culturas.
En el discurso de apertura, Alfieri describe la violenta historia de la pequeña comunidad de Red Hook, en Brooklyn , y nos cuenta que los sicilianos de segunda generación son ahora más civilizados, más estadounidenses, y están dispuestos a "conformarse con la mitad" y dejar que la ley se encargue de sus disputas. Pero hay excepciones, y luego comienza a narrar la historia de Eddie Carbone, un estibador italoamericano que vive con su esposa Beatrice y su sobrina huérfana Catherine.
Eddie es un buen hombre que, aunque aparentemente se muestra protector y paternal con Catherine, siente una creciente pasión por ella a medida que se acerca a su cumpleaños número 18. Nos enteramos de que no ha tenido relaciones sexuales con su esposa durante casi tres meses. Catherine está estudiando para convertirse en taquígrafa y Eddie se opone a que acepte un trabajo que le han ofrecido hasta que termine sus estudios, expresando su desagrado por la forma en que se viste y el interés que está empezando a mostrar por los hombres. Beatrice apoya más las iniciativas de Catherine y convence a Eddie para que le permita aceptar el trabajo.
Eddie regresa a casa una tarde con la noticia de que los dos primos de Beatrice, los hermanos Marco y Rodolpho, han llegado sanos y salvos a Nueva York como inmigrantes ilegales. Él ha aceptado alojarlos diciendo que se siente honrado de poder ayudar a la familia. Marco es tranquilo y reflexivo, poseedor de una fuerza notable, mientras que Rodolpho es más poco convencional, con planes de hacer carrera como cantante en Estados Unidos. Marco tiene una familia que pasa hambre en Italia y planea regresar después de trabajar ilegalmente durante varios años, mientras que Rodolpho tiene la intención de quedarse. Aunque Eddie, Beatrice y Catherine son al principio excelentes anfitriones, aparecen grietas cuando Rodolpho y Catherine comienzan a salir.
Eddie se convence a sí mismo de que Rodolpho es homosexual y que sólo está expresando interés en Catherine para poder casarse con ella y obtener el estatus de ciudadano legal. Confronta a Catherine con sus creencias y ella recurre a Beatrice en busca de consejo. Beatrice, que empieza a darse cuenta de los verdaderos sentimientos de Eddie, le dice que debería casarse con Rodolpho y mudarse. Mientras tanto, Eddie recurre a Alfieri, con la esperanza de recibir ayuda de la ley. Sin embargo, Alfieri le dice que el único recurso que tiene es denunciar a Rodolpho y Marco como indocumentados. Al no ver ninguna solución a su problema, Eddie se desespera cada vez más y descarga su ira en Rodolpho y, al enseñarle a boxear, lo hiere "accidentalmente". Marco reacciona amenazando silenciosamente a Eddie, mostrando su fuerza sosteniendo una silla pesada sobre la cabeza de Eddie con una mano y "sonriendo triunfante".
Pasaron algunos meses y Eddie llegó a un punto crítico cuando descubrió que Catherine y Rodolpho habían dormido juntos y que tenían la intención de casarse. Borracho, besó a Catherine y luego intentó demostrar que Rodolpho era gay besándolo de repente y con pasión. Después de una violenta confrontación, Eddie le ordenó a Rodolpho que abandonara el apartamento.
Eddie visita a Alfieri e insiste en que el beso ha demostrado que Rodolpho es gay y que sólo se casa con Catherine para obtener la ciudadanía, pero una vez más Alfieri dice que la ley no puede ayudar. Desesperado, Eddie llama a los servicios de inmigración, pero mientras tanto, Beatrice ha dispuesto que Marco y Rodolpho se muden con otros dos inmigrantes indocumentados al piso de arriba. Eddie se entera de que Catherine y Rodolpho han acordado casarse en una semana y de los dos nuevos inmigrantes que se han mudado al edificio y, con ira y miedo, insta frenéticamente a Catherine y Beatrice a que los echen. Cuando llegan los funcionarios de inmigración y arrestan a Marco, Rodolpho y los otros dos inmigrantes, Eddie finge que el arresto es una completa sorpresa para él, pero Beatrice y Marco se dan cuenta. Marco escupe en la cara de Eddie delante de todos y acusa a Eddie de matar a sus hijos hambrientos. Eddie intenta convencer al vecindario de su inocencia, pero le dan la espalda.
Alfieri visita a Marco y Rodolpho en prisión preventiva y obtiene su libertad bajo fianza hasta que llegue la fecha de la audiencia. Alfieri explica que Rodolpho podrá quedarse una vez que se haya casado con Catherine, pero advierte a Marco que tendrá que regresar a Italia. Vengativo, Marco se enfrenta a Eddie públicamente cuando lo liberan, y Eddie se vuelve contra él con un cuchillo, exigiéndole que se retracte de sus acusaciones y restaure su honor. En la pelea que sigue, Eddie es apuñalado con su propio cuchillo y muere, mientras su familia y sus vecinos quedan atónitos.
Cuando presencia la muerte de Eddie, Alfieri tiembla porque se da cuenta de que, aunque haya sido un error, algo "perversamente puro" lo llama y se llena de admiración. Pero, le dice al público, es mejor conformarse con medias tintas, así debe ser, y por eso llora a Eddie con una sensación de alarma por sus propios sentimientos.
Repartos notables
Personajes
La versión en verso de un acto de Panorama desde el puente se estrenó en Broadway el 29 de septiembre de 1955 en el Teatro Coronet (ahora el Teatro Eugene O'Neill ); Marilyn Monroe estaba entre el público. [4] Se representó durante 149 funciones. Esta producción fue dirigida por Martin Ritt y el elenco incluyó a Van Heflin como Eddie y a Eileen Heckart como Beatrice. [5]
Su versión en dos actos se estrenó en el West End de Londres bajo la dirección de Peter Brook . Se estrenó en el club de teatro New Watergate (actualmente Harold Pinter Theatre) el 11 de octubre de 1956, y el elenco incluía a Richard Harris como Louis y Anthony Quayle como Eddie, [6] con diseño de iluminación de Lee Watson .
Dustin Hoffman actuó como asistente de dirección y regidor de escena en una exitosa producción de la obra Off-Broadway en 1965 en el Sheridan Square Playhouse de la ciudad de Nueva York. El director de la obra, Ulu Grosbard, le sugirió a Arthur Miller que algún día Hoffman sería un gran Willy Loman (un papel que Hoffman interpretaría más tarde con gran éxito). Miller no quedó impresionado y más tarde escribió: "Mi estimación de Grosbard casi se derrumbó cuando, al observar la torpeza de Dustin Hoffman y su gran nariz que nunca parecía despejarse, me pregunté cómo el pobre tipo se imaginaba a sí mismo como candidato para cualquier tipo de carrera como actor". [7]
El 3 de febrero de 1983 se estrenó otra producción en Nueva York en el Teatro Ambassador , con Tony Lo Bianco como Eddie y dirigida por Arvin Brown . Se representó durante 149 funciones. [5]
Una premiada producción en Nueva York se estrenó el 14 de diciembre de 1997 en el Criterion Center Stage Right y posteriormente se trasladó al Neil Simon Theatre . Se representó durante 239 funciones. Fue dirigida por Michael Mayer y el elenco incluyó a Anthony LaPaglia , Allison Janney y Brittany Murphy . [5] [8] La producción ganó el premio Tony por: Mejor reposición de una obra ; Mejor actor principal en una obra (LaPaglia); también ganó los premios Drama Desk por reposición destacada , actriz destacada en una obra (Janney) y dirección destacada de una obra.
En 2009, Liev Schreiber , Scarlett Johansson y Jessica Hecht protagonizaron una reposición en el Teatro Cort de Broadway . La obra, de duración limitada y 14 semanas, dirigida por Gregory Mosher , comenzó con preestrenos el 28 de diciembre de 2009 y se inauguró oficialmente el 24 de enero de 2010. Se presentó hasta el 4 de abril de 2010. [5] [8] [9] Johansson ganó un premio Tony por su actuación.
Desde octubre de 2015 hasta febrero de 2016, una producción de la obra que se originó en el Young Vic Theatre de Londres en 2014 se presentó en Broadway en el Lyceum Theatre con su elenco original de Londres. [10] Ganó el premio Tony a la mejor reposición de una obra; el director, Ivo van Hove, ganó el premio Tony a la mejor dirección de una obra .
En 1987, el Teatro Nacional de Gran Bretaña montó una producción en el Teatro Cottesloe . Fue dirigida por Alan Ayckbourn y Michael Gambon ofreció una actuación aclamada como Eddie. Time Out calificó la producción como "casi perfecta" y New Statesman la calificó como "uno de los mejores eventos que se han presentado en el Teatro Nacional desde que se mudó a South Bank". [11]
Otra producción del West End se presentó en el Duke of York's Theatre , que se estrenó en preestrenos el 24 de enero de 2009 y oficialmente el 5 de febrero. Se presentó hasta el 16 de mayo de 2009. Fue dirigida por Lindsay Posner , con Ken Stott como Eddie, Mary Elizabeth Mastrantonio como Beatrice, Hayley Atwell como Catherine y Harry Lloyd como Rodolpho. [12]
En 2014 , el director belga Ivo van Hove y los actores principales Mark Strong (como Eddie), Phoebe Fox (Catherine) y Nicola Walker (Beatrice) revivieron la obra con gran éxito en el Young Vic . [13] Esta reposición ganó tres premios Laurence Olivier en abril de 2015, por Mejor actor (Mark Strong), Mejor reposición y Mejor director (Ivo van Hove). La producción del Young Vic se trasladó a Broadway con su elenco británico intacto. [14]
En 2024, Lindsay Posner dirigió a Dominic West como Eddie y a Kate Fleetwood como Beatrice. Callum Scott Howells interpreta el papel de Rodolpho. Esta producción comenzó en Theatre Royal Bath Ustinov Studio, antes de trasladarse al Theatre Royal Haymarket . [15]
En 1992, el Royal Exchange de Manchester presentó una producción dirigida por Greg Hersov con Jonathan Hackett, Michael Sheen y Kate Byers, [ cita requerida ] el mismo año en que el Royal Theatre Northampton produjo una aclamada producción dirigida por Michael Napier-Brown, diseñada por Ray Lett y con un reparto que incluía a David Hargreaves (Eddie), Kathrine Schlesinger, Nicola Scott, Richard Harradine, Colin Atkins y Duncan Law.
Después de que la producción de Ivo van Hove de 2015 se cerrara en Broadway, fue reestrenada por el Centre Theatre Group de Los Ángeles con un nuevo elenco que incluía a Frederick Weller (Eddie), Andrus Nichols (Beatrice), Catherine Combs (Catherine), Alex Esola (Marco) y David Register (Rodolpho); este elenco luego realizó una gira al Kennedy Center en Washington. [16] [17] En 2017, van Hove dirigió la obra en el Goodman Theatre de Chicago. Combs y Nichols repitieron sus papeles, acompañados por Ian Bedford como Eddie. [18] [19] En 2023, el Chichester Festival Theatre presentó una producción con Jonathan Slinger como Eddie, Nancy Crane como Alfieri, Kirsty Bushell como Beatrice, Rachelle Diedericks como Catherine y Luke Newberry como Rodolpho.
El director de cine italiano Luchino Visconti dirigió una versión teatral de la obra en Italia en 1958. La trama de su película Rocco y sus hermanos ( Rocco ei suoi fratelli ), realizada en 1960, tiene muchas afinidades con Panorama desde el puente . [20]
En febrero de 1962 se estrenó una película franco-italiana, Panorama desde el puente. Dirigida por Sidney Lumet , la película fue protagonizada por Raf Vallone y Maureen Stapleton como Eddie y Beatrice, con Carol Lawrence como Catherine. [ cita requerida ] La película fue la primera vez que se mostró un beso entre hombres en la pantalla en Estados Unidos, aunque en este caso está pensado como una acusación de ser homosexual, en lugar de una expresión romántica. [21] En un cambio importante en la trama de la obra, Eddie se suicida después de ser golpeado públicamente por Marco.
El 4 de abril de 1966, ITV emitió A View from the Bridge como su obra de la semana, de la que no sobreviven copias. Vallone también interpretó a Eddie en esta versión.
En 1986, la BBC emitió una dramatización televisiva de la obra producida por Geoff Wilson.
Renzo Rossellini , hermano del director de cine Roberto Rossellini , fue el primero en adaptar la obra a una ópera con su Uno sguardo dal ponte , que se estrenó en el Teatro dell'Opera di Roma en 1961.
En 1999, otra versión operística, con música de William Bolcom y libreto de Arthur Miller , se estrenó en la Ópera Lírica de Chicago protagonizada por Kim Josephson como Eddie Carbone. La obra se representó posteriormente en la Ópera Metropolitana en 2002, nuevamente en la Ópera Nacional de Washington en 2007 y por Vertical Player Repertory Opera en 2009, protagonizada por William Browning como Eddie. [22] La ópera se representó por primera vez en Europa en el Teatro Hagen en 2003 en traducción alemana. La primera versión en inglés (original) producida en Europa se inauguró en el Teatro dell'Opera di Roma en Roma el 18 de enero de 2011.
LA Theatre Works lanzó una adaptación radial de la obra en 1998 con Ed O'Neill .
BBC Radio 3 produjo una adaptación de radio protagonizada por Alfred Molina , que se transmitió por primera vez el 18 de octubre de 2015 y luego nuevamente el 14 de mayo de 2017. Por su trabajo en la producción, Molina recibió el premio BBC Audio Drama Award al mejor actor. [23]
