Trevor Thomas Phillips CBE RA (25 de mayo de 1937 - 28 de noviembre de 2022) fue un artista visual inglés. Trabajó como pintor, grabador y collagista .
Trevor Thomas Phillips nació el 25 de mayo de 1937 en Clapham , Londres, hijo de David y Margaret Phillips (de soltera Arnold). Era el menor de dos hijos. [1] [2] [3]
En 1940, el mercado del algodón se desplomó y la familia tuvo que vender su casa. El padre de Phillips se fue a trabajar a Abergavenny , Gales, dejando a su esposa a cargo de la pensión en Londres. [1] Después de la guerra, las finanzas familiares mejoraron y pudieron pasar las vacaciones todos los años en Francia y Alemania. Sus padres comenzaron a comprar propiedades en arrendamiento a corto plazo como inversión y, aunque no rindieron el rendimiento que deseaban, su madre compró la propiedad absoluta de una casa, que más tarde se convertiría en el estudio y hogar de su hijo. [1]
De 1942 a 1947, Phillips asistió a la escuela primaria Bonneville Road en Clapham. [1] Dijo que mientras estaba allí "aprendió la palabra artista y descubrió que un artista es alguien que no tiene que guardar sus pinturas, por lo que decidió convertirse en uno". Aunque disfrutaba de la escuela, se destacó por su fascinación por el dibujo y su negativa a conformarse. Su madre lo recordó comprando un boleto de andén todos los domingos y haciendo largos viajes en tren cuando tenía solo 11 años. Progresó a la Henry Thornton Grammar School , Clapham, donde desarrolló su amor por la música, tocando el violín y el fagot en la orquesta de la escuela y cantando barítono solista en conciertos escolares y eventos escénicos. [1] En 1954 exhibió pinturas por primera vez, en una muestra de arte abierta en las barandillas del Thames Embankment . Un año después, a los 17 años, ganó una beca de viaje a Francia, donde vivió durante tres meses. Su madre recuerda que regresó a Londres con un saco lleno de huesos de caballo de la Primera Guerra Mundial , pero lo más significativo es que se compró un piano y empezó a aprender a tocarlo por su cuenta. En 1957 se convirtió en miembro fundador del Philharmonia Chorus . [1]
De 1958 a 1960, Phillips estudió literatura inglesa y anglosajona en el St. Catherine's College de Oxford . Asistió a clases de dibujo del natural en la Ruskin School of Drawing and Fine Art , actuó en obras de teatro y diseñó e ilustró la revista Isis . Tras su graduación, enseñó arte, música e inglés en la Aristotle Road School de Brixton (Londres). También asistió a clases nocturnas de dibujo del natural, con Frank Auerbach , y de escultura en el Camberwell College of Arts , donde se convirtió en estudiante a tiempo completo en 1961. Cuando se graduó en 1964, su obra fue seleccionada para la Exposición de Jóvenes Contemporáneos de ese año en Londres y, al año siguiente, las Galerías AIA de Londres exhibieron su primera exposición individual. Mientras estudiaba en Camberwell, Phillips se casó con Jill y su hija Ruth nació en 1964. Su segundo hijo fue un niño, Leo. [1] Permanecerían casados hasta 1988. [2]
Phillips se convirtió en profesor en la Escuela de Arte de Ipswich , donde uno de sus alumnos fue Brian Eno , que se convertiría en un amigo de toda la vida. Phillips pronto se trasladó a enseñar Estudios Liberales en el Politécnico de Walthamstow , donde conoció al pianista John Tilbury y participó en conciertos de improvisación en varios politécnicos . Su primera composición musical fue Cuatro piezas para Tilbury. [1]
En 1966, Phillips expuso por primera vez en la Exposición de Verano de la Royal Academy , comenzó a trabajar en A Humument y comenzó a colaborar con Brian Eno. Cuando Cornelius Cardew fundó la Scratch Orchestra , su constitución se redactó en el jardín de Phillips en Bath (donde se había convertido en profesor en la Bath Academy of Art ) y participó en la mayoría de los conciertos hasta que se desilusionó con su politización. [1] En 1968 se mudó a Wolverhampton para enseñar en la Wolverhampton School of Art y realizó una segunda exposición individual en la Ikon Gallery de Birmingham. Escribió la ópera Irma al año siguiente y comenzó la serie de pinturas Terminal Grey . [1]
Durante la década de 1970, sus obras se exhibieron ampliamente en muestras individuales y colecciones. Después de un período como profesor visitante en la Escuela de Arte de Kassel , Alemania, abandonó la docencia y realizó su primer viaje a África. En 1973 comenzó el proyecto fotográfico 20 Sites n Years . Su primera publicación significativa, Works/Texts I , fue publicada en 1975 por Hansjörg Mayer y su primera exposición retrospectiva recorrió Europa. Este fue también el año en que conoció a Marvin y Ruth Sackner, quienes se convertirían en sus mecenas y fundaron un archivo en Miami para albergar la mayor parte de su trabajo. El año siguiente se completó la edición impresa privada de A Humument , que se había publicado en diez secciones desde 1971. [1]
En 1978, Brian Eno produjo una grabación de Irma para Obscure Records dirigida por Gavin Bryars con un reparto que incluía a Howard Skempton y al propio Phillips. Phillips comenzó a contribuir con críticas regulares a The Times Literary Supplement (ahora TLS ). A principios de la década de 1980 diseñó una serie de tapices para su antiguo colegio de Oxford y regresó al retrato con un retrato de Pella Erskine-Tulloch (la encuadernadora que encuadernó la versión favorita de Phillips de A Humument en tres volúmenes). Erskine-Tulloch se convertiría en el tema de una serie de sesiones semanales que él describía como "Pella el domingo". Se había mudado de la casa familiar en 102 Grove Lane y regresó a su estudio en 57 Talfourd Road en Peckham . Era un hombre con un gran gusto por los hábitos, y almorzaba todos los martes en el Café Choumert en Choumert Road. Su edición limitada privada de su propia traducción del Infierno de Dante ilustrada con sus grabados fue publicada en 1983 y en 1984 fue elegido Académico Real . [4] Peter Greenaway y Phillips codirigieron A TV Dante con John Gielgud y Bob Peck , que se transmitió en el Canal 4 de televisión en 1986. Durante este tiempo también colaboró con Malcolm Bradbury , Adrian Mitchell , Jake Auerbach , Richard Minsky y Heather McHugh . [2]
A principios de los años 1990, Phillips pintó retratos del equipo de Monty Python y produjo una mampara de cristal y pinturas para el restaurante The Ivy de Londres. Ilustró El simposio de Platón para la Folio Society (para la que ilustraría Esperando a Godot en 1999), completó su serie de pinturas Curriculum Vitae y vio publicado un nuevo libro Works and Texts . En 1994 fue a Harvard como artista residente en el Carpenter Center for the Visual Arts y publicó Merely Connect , que había escrito con Salman Rushdie durante una serie de sesiones de retratos. Con el traslado a un nuevo estudio en Bellenden Road y un cambio de propietario del Choumert Café, Phillips comenzó a almorzar regularmente frente a su estudio en el Crossroads Café, donde se le podía encontrar leyendo revistas literarias a través de sus gafas de montura azul. [1]
Como parte de la celebración de las artes africanas en toda Gran Bretaña, Africa95 , fue el comisario de la exposición de 1995 África: el arte de un continente [5] para la Royal Academy y se convirtió en su presidente de exposiciones. [6] Phillips comenzó a adentrarse en nuevas áreas a mediados de la década de 1990: diseño de escenarios, The Postcard Century para Thames & Hudson (basándose en su pasión por las postales [7] ), acolchado, dibujos de barro y estructuras de alambre. Todos sus viejos proyectos continuaron y comenzó a ilustrar Ulises . También tradujo el libreto de Otello mientras diseñaba la producción de la Ópera Nacional Inglesa . En 1998, Largo Records lanzó Six of Hearts , un CD de canciones de Phillips y otra música escrita desde 1992, pero se agotó cuando el sello quebró en 2002. [2]
A finales de los años 1990, Phillips era una figura establecida en la mayoría de los aspectos de las artes. Se convirtió en fideicomisario de la National Portrait Gallery , miembro honorario del London Institute , miembro honorario de la Royal Society of Portrait Painters y fideicomisario del British Museum . Celebró su quincuagésimo cumpleaños jugando un partido de cricket con muchos de sus amigos en el campo de cricket Kennington Oval . En 1995, se casó con la escritora Fiona Maddocks , crítica musical de The Observer . [1]
En 2000 diseñó farolas, aceras, puertas y arcos para el Proyecto de Renovación de Peckham del Ayuntamiento de Southwark . Antony Gormley , cuyo taller está junto al estudio de Phillips en Bellenden Road, Peckham, diseñó bolardos para el mismo proyecto y el trabajo de ambos artistas adorna esa calle. [1]
Phillips fue nombrado Comandante de la Orden del Imperio Británico por sus servicios a las artes en la lista de honores del cumpleaños de la Reina de 2002. [2]
Fue profesor Slade de Bellas Artes en la Universidad de Oxford entre 2005 y 2006. [8] En 2006, Phillips exhibió seis obras en la Exposición de verano de la Royal Academy , entre ellas "Colour Sudoku", y realizó una microrretrospectiva (del 9 de febrero al 23 de abril de 2006) en el Museo Ashmolean de Oxford. [2]
Phillips murió el 28 de noviembre de 2022, a la edad de 85 años. [9] [2]
La obra más conocida de Phillips es A Humument : A Treated Victorian Novel, originalmente de WH Mallock . Un día, Phillips fue a una librería con la intención expresa de comprar un libro barato para usarlo como base de un proyecto artístico. Compró al azar una novela llamada A Human Document del autor victoriano William Hurrell Mallock y comenzó un largo proyecto de creación de arte a partir de sus páginas. Pintó, hizo collages o dibujó sobre las páginas, dejando parte del texto asomando en formas de burbujas serpenteantes, creando un texto "encontrado" con su propia historia, diferente del original. Los personajes de la novela de Mallock aparecen en la nueva historia, pero el protagonista es un nuevo personaje llamado "Bill Toge", cuyo apellido solo puede aparecer en páginas que originalmente contenían palabras como "juntos" o "en conjunto". La historia de Toge es una meditación sobre el amor no correspondido y la lucha por crear y apreciar el arte.
A lo largo de los años se han publicado varias ediciones de A Humument , y en cada una de ellas se han revisado más páginas. La sexta y última edición se publicó en 2016. [2]
Phillips utilizó la misma técnica (siempre con el material de origen de Mallock) en muchas de sus otras obras, incluida la ilustración de su propia traducción del Infierno de Dante (publicada en 1985). También le gustaba reutilizar imágenes de postales (que coleccionaba con avidez), así como dibujar letras con estilo de plantilla a mano alzada. En estas obras, Phillips utilizó piezas famosas de la literatura y el arte en su trabajo. La fusión del arte visual con el contenido textual fue un sello distintivo de su trabajo.
También pintó retratos (su retrato de Dame Iris Murdoch es muy conocido) y murales, y creó instalaciones artísticas y esculturas. Su retrato de Michael Kustow ganó el Hunting Art Prize conjunto en 1988. [10] Phillips fue miembro de la Royal Academy (desde 1989) y, en 2003, diseñó una moneda de cinco libras conmemorativa de la Royal Mint para el 50 aniversario de la coronación de la reina Isabel II en 1953. Era un fanático de la ópera y compuso una ópera, Irma , utilizando el material fuente de Humument para el libreto. También escribió el libreto de Heart of Darkness , una ópera de cámara con música de Tarik O'Regan actualmente en desarrollo con American Opera Projects.
Phillips participó en otros proyectos que desafiaban la percepción que el espectador tenía del arte, como su proyecto 20 Sites n Years , en el que fotografió los mismos 20 lugares en el barrio donde se encontraba su estudio, una vez al año. A medida que pasan los años, el espectador observa cómo el barrio cambia gradualmente. De manera similar, Phillips realizó una serie de pinturas llamadas Terminal Greys , que consisten en simples barras entrecruzadas de pintura turbia y grisácea compuestas a partir de los restos de su paleta al final de cada día de trabajo. Dado que no hay juicios estéticos por parte del artista en la creación de estas obras, son prácticamente mecánicas; se podría decir que el "arte" radica en la concepción de la obra y no en la apariencia accidental de "arco iris gris" del resultado.
Colaboró con el director de cine Peter Greenaway en A TV Dante , una miniserie de televisión adaptada de los primeros ocho cantos del Infierno .
Phillips diseñó las portadas de álbumes de música como Starless y Bible Black de King Crimson (1974), Another Green World de Brian Eno (1975) y uno de los 16 retratos que forman el diseño de Peter Blake para Face Dances de The Who (1981). La portada de Phillips para Twenty Twenty Sound de Dark Star (1999) utilizó la misma técnica que The Humument , pero con las letras del álbum como material de origen.
Phillips también produjo libros sobre arte, entre ellos Music In Art y un estudio sobre el arte africano.
Catálogos de exposiciones
Monografías
Tom Phillips, pintor, escritor y compositor, 74 años.