The Pogues fue una banda de punk celta inglesa o anglo -irlandesa liderada por Shane MacGowan y otros, fundada en King's Cross, Londres , en 1982, [1] como Pogue Mahone —una anglicización de la frase irlandesa póg mo thóin, que significa "bésame el culo". Fusionando influencias punk con instrumentos como el flautín , el banjo , el buzuki irlandés , la cítara , la mandolina y el acordeón , los Pogues fueron inicialmente mal recibidos en los círculos de música tradicional irlandesa —el célebre músico Tommy Makem los llamó "el mayor desastre que haya golpeado a la música irlandesa"— pero posteriormente se les atribuyó el mérito de revitalizar el género. [2] Más tarde, la banda incorporó influencias de otras tradiciones musicales, incluido el jazz , el flamenco y la música de Oriente Medio .
La banda comenzó tocando en pubs y clubes de Londres, y se hizo conocida por sus enérgicos y estridentes shows en vivo. [2] Después de ganar mayor atención como acto de apertura de The Clash en su gira de 1984, y acortar su nombre a The Pogues (para eludir la censura de la BBC , luego de las quejas de los hablantes de gaélico escocés ), lanzaron su primer álbum de estudio, Red Roses for Me , en octubre de 1984. Nombrado en honor a la obra de teatro de 1942 del dramaturgo irlandés Seán O'Casey , [3] el álbum presentó una mezcla de canciones tradicionales irlandesas y composiciones originales de MacGowan, incluyendo " Dark Streets of London ", "Streams of Whiskey" y "Boys from the County Hell". Producido por Elvis Costello , el segundo álbum de estudio de los Pogues, Rum Sodomy & the Lash —titulado en honor a una cita atribuida a Winston Churchill— fue lanzado en agosto de 1985, incluyendo las composiciones de MacGowan « A Pair of Brown Eyes », « Sally MacLennane » y «The Sick Bed of Cúchulainn », así como versiones de « Dirty Old Town » de Ewan MacColl y « And the Band Played Waltzing Matilda » de Eric Bogle . En 1986, lanzaron el EP Poguetry in Motion , también producido por Costello, que contenía las canciones «The Body of an American» y « A Rainy Night in Soho ».
En 1987, el arreglo de los Pogues de la canción folk « The Irish Rover », una colaboración con los Dubliners , alcanzó el número uno en Irlanda y el número ocho en el Reino Unido; las dos bandas interpretaron la canción en The Late Late Show de Irlanda y Top of the Pops del Reino Unido . Más tarde, en 1987, los Pogues lanzaron el sencillo navideño « Fairytale of New York », coescrito por MacGowan y Jem Finer y grabado a dúo entre MacGowan y Kirsty MacColl , que alcanzó el número uno en Irlanda y el número dos en el Reino Unido. La canción sigue siendo una de las favoritas navideñas perennes en el Reino Unido e Irlanda; en diciembre de 2022, fue certificada quíntuple platino en el Reino Unido, habiendo logrado tres millones de ventas combinadas. [4] Apareció en el tercer álbum de estudio de la banda, aclamado por la crítica y comercialmente exitoso, If I Should Fall from Grace with God (1988), que también incluía " Throughs Are Sailing ", " Fiesta " y la canción de protesta política " Streets of Sorrow/Birmingham Six ". Los Pogues grabaron dos álbumes más con MacGowan: Peace and Love (1989), que incluía "White City" y " Misty Morning, Albert Bridge ", y Hell's Ditch (1990), que incluía " Sunny Side of the Street " y " Summer in Siam ", antes de despedirlo durante una gira de 1991 ya que su dependencia de las drogas y el alcohol afectó cada vez más su capacidad para actuar en vivo.
La banda continuó después de la partida de MacGowan, primero con Joe Strummer y luego con el miembro de la banda de mucho tiempo Spider Stacy como líderes, lanzando nuevo material en Waiting for Herb (1993). Se separaron después del fracaso crítico y comercial de su séptimo y último álbum de estudio, Pogue Mahone (1996). [5] La banda, una vez más incluyendo a MacGowan, se volvió a formar para una gira de reunión a fines de 2001. Continuaron tocando regularmente en el Reino Unido e Irlanda; también realizaron giras en la costa este de los Estados Unidos y en Europa continental. Para conmemorar el 30 aniversario de su fundación, lanzaron el álbum en vivo y el video del concierto The Pogues in Paris: 30th Anniversary y el box set Pogues 30, que contiene versiones remasterizadas de todos sus álbumes de estudio, más un álbum en vivo inédito. El guitarrista de larga data Philip Chevron murió en octubre de 2013. The Pogues tocaron sus últimos shows en vivo en el verano de 2014, antes de disolverse. El bajista Darryl Hunt murió en agosto de 2022 y MacGowan murió en noviembre de 2023.
Los futuros miembros de los Pogues se conocieron cuando MacGowan (voz), Peter "Spider" Stacy ( tin whistle ) y Jem Finer (banjo) estaban juntos en una banda ocasional llamada The Millwall Chainsaws a fines de la década de 1970 después de que MacGowan y Stacy se conocieran en los baños en un concierto de los Ramones en The Roundhouse en Londres en 1977. [6] MacGowan ya estaba con The Nips , aunque cuando se separaron en 1980, se concentró más en Millwall Chainsaws de Stacy, quienes cambiaron su nombre a The New Republicans. [ cita requerida ] . Shane y Stacy realizaron su primer concierto como The New Republicans en el Cabaret Futura de Richard Strange en Rupert Street Soho de Londres en los primeros meses de 1981. También en el cartel esa noche estaban Soft Cell .
En 1982, James Fearnley ( acordeón ), que había sido guitarrista de The Nips, se unió a MacGowan, Stacy y Finer, formando la banda, entonces conocida como Pogue Mahone. Fearnley señala que Stacy sugirió el nombre original de la banda, tomado de una frase del Ulises de James Joyce , [7] donde el personaje Buck Mulligan exclama: « ¡Pogue mahone! ¡Acushla machree! ¡Estamos destruidos desde este día! ¡Estamos destruidos, seguramente!». [8] [9] «Pogue mahone» es una anglicización de la frase irlandesa póg mo thóin , que significa «bésame el culo». [10] El nuevo grupo tocó su primer concierto en The Pindar of Wakefield el 4 de octubre de 1982. [11]
En su concierto del viernes 29 de octubre de 1982 en el 100 Club de Londres, Cait O'Riordan (bajo) [12] y John Hasler (batería) [13] se habían unido a la banda, [14] con Andrew Ranken reemplazando a Hasler en la batería en marzo de 1983. [15] Pogue Mahone apareció el jueves 3 de noviembre de 1983 en Gossips en Dean Street Soho con Trash Trash Trash y The Stingrays. [ cita requerida ]
La banda tocó en pubs y clubes de Londres y lanzó un sencillo, " Dark Streets of London ", en su propio sello homónimo, ganando una pequeña reputación, especialmente por sus presentaciones en vivo y difusión nacional en BBC Radio 1. [ cita requerida ] Llamaron la atención de los medios y de Stiff Records cuando abrieron para The Clash en su gira de 1984. [ 5 ] Acortando su nombre a The Pogues (en parte debido a la censura de la BBC luego de las quejas de los hablantes de gaélico en Escocia) lanzaron su primer álbum, Red Roses for Me , en Stiff Records ese octubre.
La banda ganó más atención cuando el programa musical The Tube del Canal 4 del Reino Unido hizo un video de su versión de " Waxie's Dargle " para el programa. La actuación, en la que Spider Stacy se golpea repetidamente la cabeza con una bandeja de cerveza, se convirtió en una de las favoritas de los espectadores, pero Stiff Records se negó a lanzarla como sencillo, pensando que era demasiado tarde para ayudar a Red Roses for Me . Sin embargo, siguió siendo una de las peticiones favoritas para el programa durante muchos años. [ cita requerida ]
Con la ayuda del productor Elvis Costello , grabaron el siguiente álbum, Rum Sodomy & the Lash , en 1985, durante el cual se unió el guitarrista Philip Chevron . El título del álbum es un famoso comentario falsamente atribuido a Winston Churchill , quien supuestamente estaba describiendo las "verdaderas" tradiciones de la Marina Real Británica . [16] La portada del álbum presentaba La balsa de la Medusa , con las caras de los personajes de la pintura de Théodore Géricault reemplazadas por las de los miembros de la banda. El álbum muestra a la banda alejándose de las portadas para acercarse al material original. Shane MacGowan se destacó como compositor con este disco, ofreciendo narraciones poéticas, como " The Sick Bed of Cúchulainn " y "The Old Main Drag", así como interpretaciones definitivas de " Dirty Old Town " de Ewan MacColl y " And the Band Played Waltzing Matilda " de Eric Bogle (esta había sido previamente versionada por los contemporáneos punks de Shane, Skids , en 1981).
La banda no supo aprovechar el impulso creado por el fuerte éxito artístico y comercial de su segundo álbum. Primero se negaron a grabar otro álbum (ofreciendo en su lugar el EP de cuatro temas Poguetry in Motion ); O'Riordan se casó con Costello y dejó la banda, para ser reemplazado por el bajista Darryl Hunt , ex- Plummet Airlines y Pride of the Cross; y agregaron un multiinstrumentista en Terry Woods , ex- Steeleye Span . Sobre la banda en este período (como a lo largo de toda su carrera) estaba el comportamiento cada vez más errático de su vocalista y compositor principal, Shane MacGowan. Su sello discográfico, Stiff Records , se declaró en quiebra poco después del lanzamiento en 1987 del sencillo "The Irish Rover" (con The Dubliners ). Los miembros de la banda, incluido O'Riordan, actuaron en Straight to Hell de Alex Cox , y cinco canciones de la banda se incluyeron en el álbum de la banda sonora de la película .
La banda se mantuvo lo suficientemente estable como para grabar If I Should Fall from Grace with God con su dueto navideño con Kirsty MacColl " Fairytale of New York ". "Fairytale of New York" fue lanzado como sencillo en 1987 y alcanzó el número 1 en las listas irlandesas y el número 2 en las listas británicas durante Navidad (la época de mayores ventas). La canción se ha convertido en un clásico festivo en el Reino Unido e Irlanda a lo largo de los años, y fue votada como la mejor canción navideña de todos los tiempos durante tres años consecutivos en 2004, [17] 2005, [18] y 2006 en las encuestas del canal de música VH1 UK , a pesar de no alcanzar el número uno de Navidad cuando se lanzó. También fue votada como la 27.ª mejor canción que nunca llegó al número 1 en el Reino Unido en otra encuesta de VH1, [ ¿cuándo? ] y también votada como la 84.ª mejor canción de todos los tiempos por los oyentes de BBC Radio 2 en la encuesta "Sold on Song" top 100. En 2007, la BBC censuró brevemente el disco porque la palabra "maricón" se consideró potencialmente ofensiva para los homosexuales. Tras las protestas de los oyentes, incluida la madre de Kirsty MacColl, se levantó la censura. [19]
En 1989, la banda lanzó Peace and Love , un disco más jazzero que incluía seis temas escritos por MacGowan, así como ocho temas escritos por los miembros de la banda Jem Finer , Terry Woods , Andrew Ranken y Philip Chevron . Como escribió Mark Deming en AllMusic , "Esto deja en claro que MacGowan no era el único compositor talentoso de la banda, aunque el hecho de que las canciones más memorables del álbum fueran escritas por otros no presagiaba nada bueno para el futuro del grupo". [20]
La banda estaba en la cima de su éxito comercial, con ambos álbumes en el top 5 en el Reino Unido (números 3 y 5 respectivamente), pero MacGowan era cada vez menos confiable. No se presentó a las fechas de apertura de su gira de 1988 por Estados Unidos e impidió que la banda promocionara su álbum de 1990 Hell's Ditch , por lo que en 1991 la banda lo despidió después de una caótica actuación en vivo en el Festival WOMAD celebrado en Japón. [21] [22] [23] Las tareas vocales estuvieron a cargo durante un tiempo de Joe Strummer . Spider Stacy se hizo cargo de forma permanente después de que Strummer se fuera en el invierno de 1991. Después de la partida de Strummer, los siete Pogues restantes grabaron en 1993 Waiting for Herb , que contenía el tercer y último sencillo de la banda en el top 20, "Tuesday Morning", que fue escrita y cantada por Spider Stacy. [24]
Terry Woods y James Fearnley posteriormente dejaron la banda y fueron reemplazados por David Coulter y James McNally respectivamente. A los pocos meses de su salida, la mala salud obligó a Phil Chevron a dejar la banda; fue reemplazado por su antiguo técnico de guitarra, Jamie Clarke. Esta formación grabó el séptimo y último álbum de estudio de la banda, Pogue Mahone . El álbum fue un fracaso comercial y, tras la decisión de Jem Finer de dejar la banda en 1996, los miembros restantes decidieron que era hora de dejarlo. Según Shane MacGowan, entre las razones de la ruptura estaba el desacuerdo sobre la orientación política de sus canciones, la banda no quería cantar canciones demasiado obvias a favor de los republicanos [25] , aunque algunas de sus canciones anteriores ya tenían un compromiso político: por ejemplo, Streams of Whiskey trata sobre el poeta y miembro del IRA Brendan Behan . Poco después de la ruptura, Shane MacGowan grabó una canción titulada Paddy Public Enemy Number One como homenaje al líder republicano Dominic McGlinchey , un ex líder del INLA asesinado unos años antes.
Después de la separación de los Pogues, los tres miembros restantes de larga duración (Spider Stacy, Andrew Ranken y Darryl Hunt) tocaron juntos brevemente como The Vendettas. Tocaron principalmente temas nuevos escritos por Stacy, aunque Darryl Hunt también contribuyó con canciones, y el set en vivo de la banda incluyó algunas canciones de los Pogues. Primero Ranken y luego Hunt dejaron la banda, este último se convirtió en cantante y compositor en una banda indie llamada Bish, cuyo álbum debut homónimo fue lanzado en 2001. Ranken luego actuó con varias otras bandas, incluidas Kippers, The Municipal Waterboard y, más recientemente, [ ¿cuándo? ] The Mysterious Wheels. Además de The Vendettas, que Stacy admite libremente que perdieron todo atractivo cuando los Pogues se reformaron, Spider continuó escribiendo y grabando música con varias bandas, incluidas James Walbourne, Filthy Thieving Bastards , Dropkick Murphys y Astral Social Club . [ cita requerida ]
Shane MacGowan fundó Shane MacGowan and The Popes en 1992. Lanzaron dos álbumes de estudio y se separaron en 2006 una vez que la reunión de The Pogues se hizo oficial. [26] [ cita requerida ] Su autobiografía A Drink With Shane MacGowan , coescrita con su novia periodista Victoria Mary Clarke, fue lanzada en 2001. Jem Finer se dedicó a la música experimental, desempeñando un papel importante en un proyecto conocido como " Longplayer ", una pieza musical diseñada para reproducirse continuamente durante 1000 años sin repetirse. En 2005, Finer lanzó el álbum Bum Steer con DB Bob (como DM Bob y Country Jem).
James Fearnley se mudó a los Estados Unidos poco antes de dejar a los Pogues. Fue miembro de The Low And Sweet Orchestra y más tarde de Cranky George Trio. Philip Chevron reformó su antigua banda The Radiators, que incluyó brevemente a la ex Pogue Cait O'Riordan. Terry Woods formó The Bucks con Ron Kavana, lanzando el álbum Dancin' To The Ceili Band en 1994. Más tarde, formó The Woods Band, lanzando el álbum Music From The Four Corners of Hell en 2002. [ cita requerida ]
La banda, que incluía a MacGowan, se volvió a reunir para una gira navideña en 2001 y realizó nueve shows en el Reino Unido e Irlanda en diciembre de 2004. En 2002, la revista Q nombró a los Pogues una de las "50 bandas que hay que ver antes de morir". En julio de 2005, la banda, que incluía nuevamente a MacGowan, tocó en el festival anual Guilfest en Guildford antes de volar a Japón, donde tocaron tres fechas. Japón es el último lugar donde tocaron todos juntos antes de que MacGowan fuera despedido originalmente en 1991, y tienen un gran número de seguidores allí. [ cita requerida ]
La banda tocó en España en septiembre de 2005. Los Pogues reunidos tocaron en el Reino Unido con el apoyo de Dropkick Murphys a finales de 2005, y reeditaron su clásico navideño de 1987 "Fairytale of New York" el 19 de diciembre, que entró directamente en el número 3 en las listas de singles del Reino Unido el día de Navidad de 2005, lo que demuestra la duradera popularidad de la canción. El 22 de diciembre de 2005, la BBC transmitió una actuación en vivo (grabada la semana anterior) en el programa de Navidad de Jonathan Ross con Katie Melua reemplazando a la fallecida Kirsty MacColl , la primera vez que la banda tocaba la canción en vivo en televisión. La semana siguiente actuaron en vivo en el programa de música CD:UK .
Shane MacGowan escribió un artículo para The Guardian en 2006, detallando sus pensamientos sobre la gira actual. [27]
La banda recibió el premio a la trayectoria en los premios anuales Meteor Ireland Music Awards en febrero de 2006. En marzo de 2006, la banda tocó sus primeras fechas en Estados Unidos con Shane en más de 15 años. La banda tocó una serie de conciertos con entradas agotadas en Washington, DC, Atlantic City , Boston y Nueva York. Más tarde tocaron una serie de conciertos con entradas agotadas a mediados de octubre de 2006 en San Francisco, Las Vegas y Los Ángeles, y realizaron una gira por Glasgow , Manchester, Birmingham , Londres, Dublín y Nottingham a mediados de diciembre de 2006. Comenzaron una segunda gira por Estados Unidos en marzo de 2007, una vez más para coincidir (y concluir) con un espectáculo en Roseland Ballroom New York City el día de San Patricio . 2007 resultó ser su año más prolífico de giras desde la reunión con una gira por la costa oeste de Estados Unidos y once fechas en el Reino Unido en diciembre. La banda también hizo apariciones en festivales en el verano en toda Europa (Suecia, Bélgica y España). [ cita requerida ]
El guitarrista Phil Chevron ha declarado que no había planes de grabar nueva música o lanzar un nuevo álbum. Chevron dijo que una forma de seguir disfrutando de lo que estaban haciendo era evitar hacer un nuevo álbum, aunque dijo que todavía hay una posibilidad en el futuro de nueva música, pero ciertamente no en el futuro cercano. Terry Woods ha comentado que MacGowan ha estado escribiendo, y la mayor parte de lo que escribe suena bien. En 2008, la banda lanzó un box set Just Look Them Straight in the Eye and Say....POGUE MAHONE!! , que incluía raras tomas descartadas de estudio y material inédito. [28]
La banda recibió críticas mixtas de sus actuaciones aunque continuaron atrayendo a las multitudes. En una reseña de un concierto de marzo de 2008, The Washington Post describió a MacGowan como "hinchado y barrigón", pero dijo que el cantante "todavía tiene un lamento de banshee para superar al de Howard Dean , y el gruñido abrasivo del cantante es todo lo que una banda tan maravillosa necesita para darle a su interpretación del folk irlandés con anfetaminas un punto focal". El crítico continuó: "El set comenzó tembloroso, MacGowan cantando 'goin' where streams of whiskey are flowin' y luciendo como si ya hubiera llegado allí. Se volvió más lúcido y poderoso a medida que la noche ganaba fuerza, a lo largo de dos horas y 26 canciones, principalmente de los primeros tres (y mejores) álbumes de los Pogues". [29] En diciembre de 2010, los Pogues (con el apoyo de Crowns ) tocaron lo que se anunció como una gira navideña de despedida en el Reino Unido.
En marzo de 2011, los Pogues realizaron una gira con entradas agotadas por seis ciudades y diez shows titulada "A Parting Glass with The Pogues" que recorrió Chicago, Detroit, Baltimore , Washington, DC, Boston y Nueva York (en ese orden), y solo las últimas tres ciudades tuvieron más de un show. Stacy dijo: "Creo que estamos básicamente bastante seguros de que esta es la última gira de este tipo que haremos en los Estados Unidos. Puede haber algún que otro concierto único aquí y allá. No estamos diciendo que esto sea absoluta y definitivamente el final". [30]
En agosto de 2012, los Pogues se embarcaron en una gira europea de 8 ciudades en el verano de 2012 programada desde el 4 de agosto de 2012 en el Stockton Weekender Festival en Stockton-on-Tees , Reino Unido hasta el 11 y 12 de septiembre de 2012 en L'Olympia , París, dos shows filmados y grabados para un álbum en vivo y DVD lanzado el 19 de noviembre de 2012. [ cita requerida ]
En marzo de 2013, los Pogues lanzaron 30:30: The Essential Collection , un conjunto de 2 discos que presenta 30 canciones junto con once videos. En octubre de 2013, los Pogues lanzaron una caja titulada Pogues 30 que contiene versiones remasterizadas de todos sus álbumes de estudio más un álbum en vivo inédito con Joe Strummer en el London Forum en diciembre de 1991. [31]
El guitarrista Philip Chevron murió el 8 de octubre de 2013 en Dublín, Irlanda, por cáncer de esófago, a los 56 años. [32]
En diciembre de 2013, los Pogues realizaron una gira navideña de cuatro fechas por el Reino Unido, seguida de algunos espectáculos durante la primavera y el verano de 2014. [b] La última actuación de los Pogues en suelo británico ocurrió el 6 de julio de 2014 en el festival British Summer Time en Hyde Park de Londres . [33] La última actuación de los Pogues (hasta la fecha) ocurrió el 9 de agosto de 2014 durante el festival "Fête du bruit dans Landerneau" en Landerneau , Bretaña , Francia .
En una entrevista de diciembre de 2015 con la revista Vice , [34] cuando se le preguntó si la banda todavía estaba activa, Shane MacGowan dijo: "No, no", diciendo que, desde que ocurrió su reunión de 2001, "regresé con [The] Pogues y comenzamos a odiarnos de nuevo", agregando, "No odio a la banda en absoluto, son amigos. Me gustan mucho. Fuimos amigos durante años antes de unirnos a la banda. Simplemente nos cansamos un poco el uno del otro. Somos amigos siempre y cuando no hagamos giras juntos. He hecho un montón de giras. Ya tuve suficiente de esto". [33]
El bajista de los Pogues, Darryl Hunt, murió en Londres el 8 de agosto de 2022, a la edad de 72 años. [35]
Shane MacGowan murió en Dublín el 30 de noviembre de 2023, a la edad de 65 años. [36] Los miembros supervivientes de la banda se reunieron para interpretar " The Parting Glass " en su funeral el 8 de diciembre de 2023. [37] Tras la muerte de MacGowan, "Fairytale of New York" llegó al número uno en Irlanda el 1 de diciembre de 2023. [38] El 13 de diciembre de 2023, The Pogues reeditaron "Fairytale of New York" como un sencillo benéfico de 7 pulgadas en homenaje a MacGowan y en beneficio de la Dublin Simon Community, una organización que lucha contra las personas sin hogar a la que MacGowan había apoyado. [39]
El 3 de mayo de 2024, los miembros sobrevivientes Finer, Fearnley y Stacy interpretaron canciones de Pogues con una variedad de músicos invitados en las voces en Hackney Empire , Londres, para celebrar el cuadragésimo aniversario de Red Roses for Me . [40]
