The Cell es una película de suspenso psicológico de ciencia ficción del año 2000 dirigida por Tarsem Singh en su debut como director y protagonizada por Jennifer Lopez , Vince Vaughn y Vincent D'Onofrio . La película sigue a los científicos que utilizan tecnología experimental para entrar en la mente de un asesino en serie en coma y localizar dónde ha escondido a su última víctima de secuestro.
La película recibió críticas mixtas tras su estreno, y los críticos elogiaron las imágenes, la dirección, el maquillaje, el vestuario y la actuación de D'Onofrio, mientras criticaban la trama, el énfasis en el estilo más que en la sustancia y la creación masoquista. A pesar de la recepción crítica, la película fue un éxito de taquilla, recaudando más de 104 millones de dólares con un presupuesto de 33 millones de dólares, y obtuvo una nominación al Premio de la Academia al Mejor Maquillaje .
La psicóloga infantil Catherine Deane es contratada para llevar a cabo un tratamiento experimental de realidad virtual para pacientes en coma: un dispositivo de "Cartografía Neurológica y Sistema de Transferencia Sináptica" administrado por los doctores Henry West y Miriam Kent que le permite entrar en una mente comatosa e intentar hacer que recuperen la conciencia. . La tecnología está financiada por los padres de su paciente, Edward Baines, un joven que quedó en coma por una infección viral que causa una forma inusual de esquizofrenia . El progreso de Baines se ha visto obstaculizado por un alter ego parecido al hombre del saco a quien Deane evita. A pesar de la falta de progreso de Deane, West y Kent rechazan la sugerencia de Deane de revertir la transmisión para traer a Baines a su mente, por temor a las consecuencias de que él experimente un mundo desconocido.
El asesino en serie Carl Rudolph Stargher atrapa a sus víctimas en una celda en forma de recinto de vidrio que se llena lentamente de agua mediante un temporizador automático, luego usa un elevador en su sótano para suspenderse sobre sus cuerpos mientras mira el video grabado de su fallecidos. Sucumbe a la misma enfermedad esquizofrénica y cae en coma justo cuando el FBI lo identifica, dejándolos sin ninguna pista sobre la ubicación de su última víctima, Julia Hickson. Después de enterarse de esta tecnología experimental, el agente Peter Novak convence a Deane para que entre en la mente de Stargher y descubra la ubicación de Hickson.
Deane se adentra en el oscuro paisaje onírico de la retorcida psique de Stargher, lleno de versiones de sus víctimas que parecen muñecos. El lado inocente de Stargher se manifiesta como el joven Stargher y guía a Deane a través de sus recuerdos del abuso que sufrió a manos de su sádico padre. Deane cuida al joven Stargher con la esperanza de obtener la ubicación de Hickson, pero otra manifestación la frustra: el rey Stargher, una idealización demoníaca de su lado asesino que domina el paisaje onírico. El rey Stargher atormenta a Deane hasta que ella olvida que el mundo no es real . El Dr. West descubre esto mientras monitorea los signos vitales de Deane. Advierte que lo que le suceda a Deane mientras está integrada en el paisaje mental de Stargher infligirá daño neurológico en su cuerpo real. Novak se ofrece como voluntario para entrar en la mente de Stargher y hacer que Deane se recuerde a sí misma.
Dentro de la mente de Stargher, Novak es capturado y sometido a la tortura del rey Stargher mientras Deane mira como el sirviente de Stargher. Novak le recuerda a Deane un doloroso recuerdo de su hermano menor, que murió después de un coma de seis meses debido a un accidente automovilístico durante sus años universitarios, para despertar su conciencia de que ella está en la mente de Stargher. Deane se libera del control de Stargher y apuñala al rey Stargher para liberar a Novak. Durante su fuga, Novak ve una versión del recinto de vidrio con la misma insignia que el polipasto en el sótano de Stargher. El equipo de Novak descubre que después de que el dueño anterior del polipasto quebró, el gobierno contrató a Stargher para sellar su propiedad. Novak corre hacia la propiedad y encuentra a Hickson flotando en el agua en el recinto y respirando a través de una tubería. Novak rompe la pared de cristal y rescata a Hickson.
Deane, ahora comprensiva con el joven Stargher, deja fuera a sus colegas e invierte la alimentación del dispositivo para atraer la mente de Stargher a la suya. Ella presenta un paraíso reconfortante para el joven Stargher, pero él sabe que es sólo un respiro temporal del rey Stargher. Pasa a Adult Stargher para contar una historia de la infancia de cuando ahogó a un pájaro herido como un asesinato misericordioso para evitar que lo torturaran a manos de su padre. El rey Stargher irrumpe como un hombre serpiente escamoso , pero esta vez, Deane tiene el control y lo golpea hasta convertirlo en pulpa sangrienta antes de empalarlo con una espada. Sin embargo, el joven Stargher presenta las mismas heridas que el rey Stargher, y matar cualquiera de las manifestaciones mata a Stargher. El adulto Stargher le recuerda la historia del pájaro y le implora que lo "salve". Deane lleva al joven Stargher a una piscina, sacándolo de su miseria mientras Stargher muere en el mundo real.
Posteriormente, Deane y Novak se encuentran afuera de la casa de Stargher. El FBI ha excluido oficialmente la tecnología mental de su investigación y Deane ha obtenido la aprobación para utilizar la transmisión inversa en Edward Baines. Dentro del paraíso del paisaje mental de Deane, Baines camina para abrazar a Deane. [3]
La escena donde los Agentes Especiales intentan convencer a la Dra. Catherine Deane de entrar en la mente del asesino fue grabada en el Pabellón de Barcelona en Barcelona, España.
Algunas de las escenas de The Cell están inspiradas en obras de arte. Una escena en la que un caballo es dividido en secciones por paneles de vidrio que caen se inspiró en las obras del artista británico Damien Hirst . La película también incluye escenas basadas en el trabajo de otros artistas de finales del siglo XX, incluidos Odd Nerdrum , HR Giger y los Brothers Quay . [4] Tarsem, que comenzó su carrera dirigiendo vídeos musicales como "Hold On" de En Vogue y " Losing My Religion " de REM , se basó en este tipo de imágenes para las secuencias de sueños de Stargher. En particular, fue influenciado por videos dirigidos por Mark Romanek , como " Closer " y " The Perfect Drug " de Nine Inch Nails , " Bedtime Story " de Madonna , [5] y los numerosos videos que Floria Sigismondi dirigió para Marilyn Manson. . Durante una escena, el personaje de Jennifer López se queda dormido viendo una película; la película es Planeta Fantástico (1973).
En la escena en la que Catherine habla con Carl mientras él está "limpiando" a su primera víctima, el escenario se parece al vídeo musical "Losing My Religion" de REM. La escena en la que Peter Novak entra por primera vez en la mente de Carl Stargher y se enfrenta a tres mujeres. Con la boca abierta al cielo está basada en el cuadro Amanecer del pintor noruego Odd Nerdrum . La escena en la que Catherine persigue a Carl por un pasillo de piedra, justo antes de entrar en la habitación con el caballo, está basada en el cuadro de HR Giger "Schacht".
Un psiquiatra entra en los sueños de un paciente loco para tomar control de los sueños y así curar la mente del paciente (siendo este un intento muy arriesgado, porque la locura puede prevalecer durante tal "terapia neuroparticipativa") fue descrito en el La novela El que da forma (1965) de Roger Zelazny , pero la película Dreamscape (1984), desarrollada posteriormente a partir de la idea básica de Zelazny, tenía una trama completamente diferente.
La reacción crítica a The Cell ha sido mixta. En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 45% basado en 166 reseñas, con una calificación promedio de 5,6/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: " The Cell ofrece un atractivo visual sorprendente e inquietante, pero sus placeres visuales no son rival para una historia confusa que socava la estética inventiva de la película". [6] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 40 sobre 100, basada en 32 críticas, lo que indica críticas "mixtas o promedio". [7] El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación "C+" en una escala de A a F. [8]
Una de las críticas más positivas vino de Roger Ebert , quien otorgó a la película cuatro estrellas de cuatro, escribiendo: "A pesar de toda su pirotecnia visual , también es una historia en la que nos preocupamos por los personajes; hay mucho en juego al final". , y estamos involucrados. Conozco gente que la odia, considerándola pretenciosa o desenfrenada; creo que es una de las mejores películas del año". [9] Más tarde, Ebert colocó la película en su lista de "Las 10 mejores películas de 2000", escribiendo: "Tarsem, el director, es un virtuoso visual que hace malabarismos con sus historias sin esfuerzo; es deslumbrante, la forma en que combina tantas notas, estilos y géneros en una película tan original." [10] James Berardinelli le dio a la película tres estrellas de cuatro, escribiendo: " The Cell se convierte en la primera película sobre un asesino en serie en mucho tiempo que lleva el género en una nueva dirección. No sólo desafía las expectativas formuladas, sino que desafía la "El espectador puede pensar y considerar los horrores que pueden convertir a un niño común y corriente en un monstruo inhumano. No hay respuestas fáciles, y The Cell no pretende ofrecer ninguna. En cambio, Singh presenta al público la oportunidad de emprender un viaje desgarrador. Para aquellos que estén a la altura del desafío, vale la pena pasar tiempo en The Cell ". [11] Peter Travers de Rolling Stone escribió que "Tarsem utiliza la trama dramáticamente superficial para crear un mundo de sueños densamente lleno de imágenes de belleza y terror que se aferran a la memoria incluso si no quieres que lo hagan".
Por el contrario, Stephen Hunter del Washington Post lo calificó de "artificial", "arbitrario" y "sobregirado". [12] David Edelstein , de Slate , también analizó la película y escribió: "Cuando voy a ver una película sobre un asesino en serie, no quiero ver al asesino en serie (o incluso a su niño interior) mimado, empatizado y perdonado". "Quiero verlo disparado, apuñalado, empalado, destripado y finalmente envuelto (chillando) en llamas. La Célula presenta algunas de las imágenes más espantosamente misóginas en años, y luego termina con un intento de comprensión". [13] Jonathan Rosenbaum del Chicago Reader comentó: "Aquí casi no hay trama y menos personajes, solo muchos pretextos para imágenes sadomasoquistas , decoración católica , trozos de sangre y la habitual esquizofrenia de diseñador ". [14] William Thomas de Empire le dio a la película dos estrellas de cinco, afirmando que "a veces hermoso y siempre inquietante, esto extrañamente carece de significado". [15]
Se lanzó una secuela directamente en DVD el 16 de junio de 2009. La historia se centra en The Cusp, un asesino en serie que asesina a sus víctimas y luego las devuelve a la vida, una y otra vez hasta que suplican morir. Maya ( Tessie Santiago ) es una investigadora psíquica y víctima sobreviviente de The Cusp, cuyas habilidades se desarrollaron después de pasar un año en coma. Maya debe usar sus poderes para viajar a la mente del asesino sin protección y así salvar a su última víctima.
