El Templo de Afea ( griego : Ναός Αφαίας ) o Afea [1] es un templo griego antiguo ubicado dentro de un complejo de santuario dedicado a la diosa Afaya en la isla de Egina , que se encuentra en el Golfo Sarónico . Anteriormente conocido como el Templo de Júpiter Panhellenius, ahora se reconoce que el templo dórico estuvo dedicado a la diosa madre Afaya. Era uno de los favoritos de artistas neoclásicos y románticos como JMW Turner . Se levanta sobre un c. Pico de 160 m en el lado este de la isla, aproximadamente a 13 km al este por carretera desde el puerto principal. [2]
Afaya (griego Ἀφαία ) era una diosa griega que era adorada exclusivamente en este santuario. El templo existente de c. 500 a. C. fue construido sobre los restos de un templo anterior de c. 570 a. C. , que fue destruido por un incendio c. 510 a.C. Elementos de este templo más antiguo fueron enterrados en el relleno de la terraza plana más grande del templo posterior y, por lo tanto, están bien conservados. En muchos de estos fragmentos enterrados quedan abundantes restos de pintura. Es posible que haya habido otro templo en el siglo VII a. C., también ubicado en el mismo sitio, pero se cree que era mucho más pequeño y simple tanto en términos de planta como de ejecución. Se han descubierto en el sitio cantidades significativas de estatuillas de la Edad del Bronce Final, incluido un número proporcionalmente grande de estatuillas femeninas ( kourotrophoi ), lo que indica, tal vez, que la actividad de culto en el sitio fue continua desde el siglo XIV a.C., lo que sugiere una conexión minoica para el culto. . [3] El último templo tiene un plan inusual y también es importante por sus esculturas frontón , que se cree que ilustran el cambio de la técnica arcaica a la clásica temprana . Estas esculturas se exhiben en la Glyptothek de Munich, con varios fragmentos ubicados en los museos de Egina y en el sitio mismo. [4]
El escritor periegético Pausanias menciona brevemente el sitio en sus escritos del siglo II d.C., pero no describe el santuario en detalle como lo hace con muchos otros. [5] El templo se dio a conocer en Europa occidental mediante la publicación de las Antigüedades de Jonia (Londres, 1797). En 1811, el joven arquitecto inglés Charles Robert Cockerell , que terminaba su educación en su Grand Tour académico , y el barón Otto Magnus von Stackelberg retiraron las esculturas fragmentarias del frontón caídas. Por recomendación del barón Carl Haller von Hallerstein , que también era arquitecto y, además, protegido del mecenas del arte, el príncipe heredero Luis de Baviera, los mármoles fueron robados y vendidos al año siguiente al príncipe heredero, que pronto sería el rey Luis. Yo de Baviera . En 1894 se llevaron a cabo excavaciones menores del muro este del peribolos durante la reconstrucción del último templo.
En el siglo XX, la Escuela Alemana de Atenas llevó a cabo excavaciones sistemáticas en el lugar, al principio bajo la dirección de Adolf Furtwängler . El área del santuario fue definida y estudiada durante estas excavaciones. Sin embargo, el área bajo el último templo no pudo excavarse porque habría dañado el templo. Además, se detectaron importantes restos de la Edad del Bronce en focos de la superficie rocosa del cerro. De 1966 a 1979, se llevó a cabo una segunda excavación alemana extensa bajo la dirección de Dieter Ohly, que condujo al descubrimiento en 1969 de restos sustanciales del templo arcaico más antiguo en el relleno de los muros de la terraza posterior. Ernst-Ludwig Schwandner y Martha Ohly también participaron en esta excavación, que continuó después de la muerte de Dieter Ohly hasta 1988. Se recuperaron restos suficientes para permitir una reconstrucción arquitectónica completa de la estructura; Los restos del entablamento y frontón de un extremo del templo más antiguo han sido reconstruidos en el museo de sitio. Partes del entablamento y algunas columnas del templo fueron restauradas durante 1956-1960.
El santuario de Afaya estaba ubicado en la cima de una colina c. 160 m de elevación en el punto noreste de la isla. La última forma del santuario cubrió un área de c. 80 por 80 m; Las fases anteriores fueron menos extensas y menos definidas.
En su primera fase de uso durante la Edad del Bronce , la zona oriental de la cima de la colina era un santuario al aire libre sin murallas dedicado a una deidad femenina de la fertilidad y la agricultura. [3] Las figurillas de la Edad del Bronce superan en número a los restos de cerámica. Las formas de vasos abiertos también presentan una proporción inusualmente alta en comparación con los vasos cerrados. No se conocen asentamientos ni entierros en los alrededores, lo que sugiere que los restos se deben a cualquiera de los dos usos. Se han encontrado grandes cantidades de pequeños carros, tronos y vasijas en miniatura de cerámica. Aunque hay restos dispersos que datan de la Edad del Bronce Temprano, como dos piedras de sello , los restos en cantidades significativas comienzan a depositarse en la Edad del Bronce Medio, y el santuario tiene su máximo uso en los períodos LHIIIa2 a LHIIIb . Es menos fácil rastrear el culto a través del período submicénico y hasta el Geométrico , donde la actividad del culto vuelve a ser razonablemente segura.
Furtwängler propone tres fases de construcción en el santuario, siendo la primera de ellas demostrada por un altar en el extremo oriental que data de c. 700 a.C. También se conocen con seguridad una cisterna en el extremo noreste y una estructura identificada como un tesoro al este del propylon (entrada) del santuario. Se propone que el templo correspondiente a estas estructuras esté debajo de los templos posteriores y, por lo tanto, no pueda ser excavado. Furtwängler sugiere que este templo es el oikos (casa) al que se hace referencia en una inscripción del sitio de mediados del siglo VII a. C. como construido por un sacerdote para Afaya; él plantea la hipótesis de que esta casa de la diosa (templo) fue construida con zócalos de piedra rematados con paredes superiores de adobe y entablamento de madera . [7] La cima de la colina se modificó ligeramente para hacerla más nivelada acuñando piedras en las grietas de la roca.
Ohly detectó un muro de peribolos (zócalo de piedra y nivel superior de adobe) que encierra un área de c. 40 por 45 m que datan de esta fase. Este peribolos no estaba alineado con el eje del templo. Se construyó una plataforma elevada y pavimentada para conectar el templo con el altar. Había un propylon (puerta de entrada formal) con una superestructura de madera en el lado sureste de los peribolos. Una columna de 14 m de altura coronada por una esfinge se encontraba en el lado noreste del santuario. El estudio completo y la reconstrucción del templo fueron realizados por Schwandner, quien lo fecha antes del 570 a.C. En su reconstrucción, el templo tiene planta próstilo - tetrástilo , y tiene un pronaos y, significativamente, un adyton en la parte posterior de la cella .
Como es el caso de los templos de Artemisa en Braurón y Aulis (entre otros), muchos templos de Artemisa tienen habitaciones traseras de este tipo, lo que puede indicar una similitud en la práctica del culto. [8] La cella del templo de Afaya tenía la característica inusual de tener dos filas de dos columnas que soportaban otro nivel de columnas que llegaban hasta el techo. El arquitrabe de este templo se construyó en dos hileras, dándole una altura de 1,19 m frente a la altura del friso de 0,815 m; Esta proporción es inusual entre los templos de la región, pero se conoce en los templos de Sicilia. También se coloca un friso de triglifos y metopas a lo largo del interior del pronaos. [9] Estas metopas aparentemente no estaban decoradas con esculturas, y no hay evidencia de escultura frontonal . Este templo y gran parte del santuario fueron destruidos por un incendio alrededor del año 510 a.C.
La construcción de un nuevo templo comenzó poco después de la destrucción del templo más antiguo. Los restos del templo destruido fueron retirados del sitio del nuevo templo y utilizados para llenar un c. Terraza de 40 por 80 m dentro del santuario general de c. 80 por 80 metros. Esta nueva terraza del templo estaba alineada al norte, oeste y sur con el plano del nuevo templo. El templo era una estructura de orden dórico períptero hexástilo sobre un plano de columnas de 6 por 12 que descansaba sobre una plataforma de 15,5 por 30,5 m; tenía un distilo en antis cella con un opisthodomos y un pronaos . [10] Todas menos tres de las columnas exteriores eran monolíticas. Había una pequeña puerta fuera del eje entre la cella y los opistódomos. Con un diseño similar pero una ejecución más monumental que el templo anterior, la cella del nuevo templo tenía dos filas de cinco columnas, soportando otro nivel de columnas que llegaba hasta el techo. Las esquinas del techo estaban decoradas con acroteria de esfinge, y el acroterion vegetal central de cada lado tenía un par de estatuas kore colocadas una a cada lado, una característica inusual. Las antefijas eran de mármol, al igual que las tejas.
Para este templo se han propuesto fechas que van desde el 510 al 470 a.C. Bankel, quien publicó el estudio completo de los restos, compara las características de diseño de la estructura con tres estructuras que eran casi contemporáneas:
Bankel afirma que el templo de Afaya está más desarrollado que la fase anterior de esta estructura, lo que le da una fecha de alrededor del 500 a.C. Las metopas de este templo, que no se encontraron, estaban encajadas en los bloques de triglifos y unidas a los bloques de respaldo con abrazaderas en forma de cola de golondrina. Si fueran de madera es de esperarse su falta de conservación. Si eran de piedra, es posible que hayan sido retiradas para el mercado de antigüedades antiguas mientras la estructura aún estaba en pie. [11] El altar también fue rehecho para esta fase.
Si todavía estuviera en uso en el siglo IV, el templo habría estado cerrado durante la persecución de los paganos a finales del Imperio Romano .
Los mármoles del templo Arcaico Tardío de Afaya , que comprenden los grupos escultóricos de los frontones este y oeste del templo, se exhiben en la Gliptoteca de Munich, donde fueron restaurados por el escultor neoclásico danés Bertel Thorvaldsen . Estas obras ejercieron una influencia formativa en el carácter local del neoclasicismo en Munich, como se exhibe en la arquitectura de Leo von Klenze . Cada frontón se centraba en la figura de Atenea, con grupos de combatientes, guerreros caídos y armas llenando los ángulos decrecientes de los frontones. El tema compartido por los frontones era la grandeza de Egina, como lo demuestran las hazañas de sus héroes locales en las dos guerras de Troya , una liderada por Heracles contra Laomedonte y la segunda liderada por Agamenón contra Príamo . Según los mitos habituales, Zeus violó a la ninfa Egina , que dio a luz al primer rey de la isla, Aiakos . Este rey tuvo hijos Telamón (padre del héroe homérico Ayax ) y Peleo (padre del héroe homérico Aquiles ). Las esculturas conservan amplios vestigios de un complejo esquema de pintura y son cruciales para el estudio de la pintura en esculturas antiguas. Los mármoles están acabados incluso en las superficies posteriores de las figuras, a pesar de que éstas estaban orientadas hacia el frontón y, por tanto, no eran visibles.
Ohly había sostenido que había cuatro grupos de frontones en total (dos juegos completos de frontones para los lados este y oeste del templo); Bankel utiliza los restos arquitectónicos del templo para argumentar que sólo había tres grupos de frontones; Más adelante en su vida, Ohly llegó a creer que sólo había dos, lo que Eschbach demostró de manera convincente. [12] Había cortes poco profundos y muchas clavijas utilizadas para asegurar los pedestales de las esculturas del frontón oeste (la parte posterior del templo). El frontón este utilizó cortes profundos y menos clavijas para asegurar los pedestales de las estatuas. También había varios bloques de geison que tenían cortes poco profundos y muchas clavijas como el frontón oeste, pero que no encajaban allí. Bankel sostiene que se colocaron esculturas en los frontones este y oeste con estos cortes poco profundos, pero que las esculturas del frontón este fueron retiradas (junto con los bloques de geison cortados para recibirlas) y reemplazadas por un grupo escultórico diferente. Este reemplazo parece haberse llevado a cabo antes de que se instalaran las geisas rastrilladoras en el frontón este, ya que las geisas de las esquinas no se cortaron para unirse a las geisas rastrilladoras : es decir, la primera fase del frontón este fue reemplazada por la segunda fase anterior. Se completó el final del templo. Como la fachada oriental del templo (el frente) era la más importante visualmente, no es sorprendente que los constructores decidieran centrar esfuerzos adicionales en ella.
El tema es la primera guerra de Troya , no la descrita por Homero sino la guerra de Heracles contra el rey de Troya Laomedonte , con Telamón ocupando un lugar destacado mientras lucha junto a Heracles contra el rey Laomedonte. Se cree que este frontón es posterior al frontón occidental y muestra una serie de características propias del período clásico: las estatuas muestran una postura dinámica, especialmente en el caso de Atenea, una composición quiástica y un intrincado relleno del espacio utilizando las piernas de combatientes caídos para llenar los difíciles ángulos decrecientes del frontón. Parte del frontón oriental fue destruido durante las guerras persas , posiblemente por un rayo. Las estatuas que sobrevivieron fueron colocadas en el recinto del santuario, y las que fueron destruidas fueron enterradas según la antigua costumbre. La antigua composición fue reemplazada por una nueva con una escena de batalla, nuevamente con Atenea en el centro. [13]
El tema es la segunda guerra de Troya , la descrita por Homero , en la que Ayax (hijo de Telamón ) ocupa un lugar destacado. El estilo de estas esculturas es el del período Arcaico. La composición aborda los ángulos decrecientes del frontón rellenando el espacio mediante un escudo y un casco.
En Egina, cuando uno se dirige hacia la montaña de Zeus pangriego, aparece el santuario de Afaya , para quien Píndaro compuso una oda a instancias de los eginetas. Los cretenses dicen (los mitos sobre ella son originarios de Creta) que Euboulos era el hijo de Karmanor, quien purificó a Apolo de la muerte de la Pitón, y dicen que Britomaris era la hija de Zeus y Karme (la hija de este Euboulos) . Le gustaban las carreras y la caza y era especialmente querida por Artemisa. Mientras huía de Minos, que la codiciaba, se arrojó en las redes echadas para pescar. Artemisa la convirtió en diosa, y no sólo los cretenses sino también los eginetas la reverencian. Los eginetas dicen que Britomaris se les apareció en su isla. Su epíteto entre los eginetas es Aphaia , y es Diktynna en Creta.
