Stan Laurel ( / ˈ l ɒr ə l / , LORR -əl ; nacido Arthur Stanley Jefferson ; 16 de junio de 1890 - 23 de febrero de 1965) fue un actor cómico, escritor y director de cine inglés que fue la mitad del dúo cómico Laurel y Hardy. . [1] Apareció con su compañero de comedia Oliver Hardy en 107 cortometrajes, largometrajes y cameos. [2]
Laurel comenzó su carrera en el music hall , donde desarrolló varios de sus recursos cómicos estándar, incluido el bombín , la profunda gravedad cómica y la subestimación sin sentido, y desarrolló sus habilidades en pantomima y sketches de music hall. Fue miembro del " Ejército de Fred Karno ", donde fue suplente de Charlie Chaplin . [2] [3] Él y Chaplin llegaron a los Estados Unidos en el mismo barco desde el Reino Unido con la compañía Karno. [4] Laurel comenzó su carrera cinematográfica en 1917 e hizo su última aparición en 1951. Apareció con su compañero cómico Oliver Hardy en el cortometraje The Lucky Dog en 1921, aunque no se convirtieron en equipo oficial hasta finales de 1927. [5 Luego apareció exclusivamente con Hardy hasta que se retiró después de la muerte de su compañero de comedia en 1957.
En abril de 1961, en la 33ª edición de los Premios de la Academia, Laurel recibió un Premio Honorífico de la Academia por su trabajo pionero en la comedia y tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 7021 Hollywood Boulevard. Laurel y Hardy ocuparon el primer lugar entre los mejores actos dobles y el séptimo lugar en general en una encuesta del Reino Unido de 2005 para encontrar al Comediante de los Comediantes . [6] En 2019, Laurel encabezó una lista de los mejores comediantes británicos elaborada por un panel del canal de televisión Gold . [7] En 2009, se inauguró una estatua de bronce del dúo en la ciudad natal de Laurel, Ulverston .
Arthur Stanley Jefferson nació en la casa de sus abuelos el 16 de junio de 1890 en Argyle Street, Ulverston , Lancashire , [a] hijo de Arthur J. Jefferson, actor y director de teatro de Bishop Auckland , y Margaret (de soltera Metcalfe), actriz de Ulverston. Era uno de cinco hijos. [8] Uno de ellos fue Edward, un actor que apareció en cuatro de los cortos de Stan.
Sus padres eran muy activos en el teatro. En sus primeros años, Laurel pasó mucho tiempo viviendo con su abuela materna, Sarah Metcalfe, en North Shields . [3] Asistió a la escuela en la escuela secundaria King James I en Bishop Auckland , condado de Durham , [9] y en la King's School en Tynemouth , Northumberland . [10]
Se mudó con sus padres a Glasgow , Escocia, donde completó su educación en la Escuela Pública Stonelaw . Su padre dirigió el Teatro Metropole de Glasgow , donde Laurel trabajó por primera vez. Su héroe de la infancia fue Dan Leno , considerado uno de los más grandes comediantes del music hall inglés . [3] Con una afinidad natural por el teatro, Laurel dio su primera actuación profesional en el escenario del Panopticon de Glasgow a la edad de dieciséis años, donde pulió sus habilidades en pantomima y sketches de music hall. [11] Fue en el music hall de donde sacó sus elementos cómicos habituales, incluido su bombín y su eufemismo sin sentido. [3]
En 1912, Laurel trabajó junto con Ted Desmond en una gira por Países Bajos y Bélgica como un doble acto de comedia conocido como Barto Bros. Su acto, en el que se vestían como romanos, terminó cuando a Laurel le ofrecieron un lugar en una compañía de gira estadounidense. Después de que Laurel dejó Inglaterra para ir a Estados Unidos, la pareja mantuvo una amistad de por vida, enviando cartas y fotografías que documentaban el ascenso de Laurel de un actor de comedia británico desconocido en 1913 a uno de los nombres más importantes de Hollywood en la década de 1950. La correspondencia, que abarca alrededor de 50 años e incluye fotografías de su reencuentro en los EE. UU., fue subastada por el nieto de Desmond, Geoffrey Nolan, en 2018. [12] [13] Se unió al grupo de actores de Fred Karno en 1910 con el nombre artístico de "Stan Jefferson"; La compañía también incluía a un joven Charlie Chaplin . El music hall lo crió y durante algún tiempo actuó como suplente de Chaplin. [2] [3] Karno fue un pionero del slapstick , y en su biografía Laurel declaró: "Fred Karno no nos enseñó a Charlie [Chaplin] ni a mí todo lo que sabemos sobre la comedia. Simplemente nos enseñó la mayor parte". [14] Chaplin y Laurel llegaron a los Estados Unidos en el mismo barco desde Gran Bretaña con la compañía Karno y recorrieron el país. [4] Durante la Primera Guerra Mundial , Laurel se registró para el servicio militar en Estados Unidos el 5 de junio de 1917, como lo exige la Ley de Servicio Selectivo . No fue llamado a filas; en su tarjeta de registro figuran como excepciones su condición de extranjero residente y su sordera. [15] [16]
La compañía Karno se disolvió en la primavera de 1914. Stan se unió a otros dos ex artistas de Karno, Edgar Hurley y su esposa Ethel (conocida como "Wren") para formar "The Three Comiques". Siguiendo el consejo del agente de reservas Gordon Bostock, se llamaron a sí mismos "el trío Keystone". Stan comenzó a hacer su personaje como una imitación de Charlie Chaplin, y los Hurley comenzaron a hacer sus papeles como los comediantes mudos Chester Conklin y Mabel Normand . Jugaron con éxito desde febrero hasta octubre de 1915, hasta que los Hurley y Stan se separaron. [17] Entre 1916 y 1918, se asoció con Alice Cooke y Baldwin Cooke , quienes se convirtieron en sus amigos de toda la vida, para formar el Stan Jefferson Trio.
Entre otros artistas, Laurel trabajó brevemente junto a Oliver Hardy en el cortometraje mudo The Lucky Dog (1921), [8] antes de que los dos formaran un equipo. Fue por esta época que Laurel conoció a la actriz Mae Dahlberg . Casi al mismo tiempo, adoptó el nombre artístico de Laurel por sugerencia de Dahlberg de que su nombre artístico Stan Jefferson tenía mala suerte, debido a que tenía trece letras. [N 1] La pareja actuaba junta cuando a Laurel le ofrecieron 75 dólares a la semana para protagonizar comedias de dos carretes. Después de realizar su primera película Nuts en mayo , Universal le ofreció un contrato. El contrato pronto fue cancelado durante una reorganización del estudio. Entre las películas en las que Dahlberg y Laurel aparecieron juntos se encontraba la parodia de 1922 Mud and Sand .
En 1924, Laurel había abandonado los escenarios para trabajar en el cine a tiempo completo, bajo contrato con Joe Rock para 12 comedias de dos carretes. El contrato tenía una estipulación inusual: que Dahlberg no aparecería en ninguna de las películas. Rock pensó que su temperamento estaba obstaculizando la carrera de Laurel. En 1925, empezó a interferir con el trabajo de Laurel, por lo que Rock le ofreció un acuerdo en efectivo y un billete de ida de regreso a su Australia natal , que ella aceptó. [19] Las 12 comedias de dos carretes fueron Mandarin Mix-Up (1924), Detained (1924), Monsieur Don't Care (1924), West of Hot Dog (1924), Somewhere in Wrong (1925), Twins (1925). ), Pie-Eyed (1925), The Snow Hawk (1925), Navy Blue Days (1925), The Sleuth (1925), Dr. Pyckle y Mr. Pryde (1925) y Half a Man (1925). A Laurel se le atribuyó la dirección o codirección de diez cortometrajes mudos (entre 1925 y 1927), pero no apareció en ninguno de ellos. Hardy, el futuro socio de Laurel, sin embargo, apareció en tres de los cortos dirigidos por Laurel: Yes, Yes, Nanette ! (1925), Papas errantes (1926) y Madame Mystery (1926).
Luego, Laurel firmó con el estudio Hal Roach , donde comenzó a dirigir películas, incluida una producción de 1925 llamada Yes, Yes, Nanette (en la que Oliver Hardy tuvo un papel bajo el nombre de "Babe" Hardy). Su intención era trabajar principalmente como escritor y director.
El mismo año, Hardy, miembro de los jugadores de Comedy All Star de Hal Roach Studios , resultó herido en un percance en la cocina y fue hospitalizado. Debido a que no pudo trabajar en la película programada, Get 'Em Young , se le pidió a Laurel que volviera a actuar para reemplazarla. A principios de 1927, Laurel y Hardy comenzaron a compartir pantalla en varios cortometrajes, entre ellos Duck Soup , Slipping Wives. y Con Amor y Silbidos . Los dos se hicieron amigos y su química cómica pronto se hizo evidente. El director supervisor de Roach Studios, Leo McCarey, notó la reacción del público hacia ellos y comenzó a formar equipo, lo que llevó a la creación de la serie Laurel y Hardy ese mismo año.
Juntos, los dos hombres comenzaron a producir una gran cantidad de cortometrajes, entre ellos La batalla del siglo , ¿Deberían los hombres casados volver a casa? ¡ Dos alquitranes , sé grande! , Grandes Empresas y muchos otros. Laurel y Hardy hicieron con éxito la transición al cine sonoro con el cortometraje Unaccustomed As We Are en 1929. También aparecieron en su primer largometraje en una de las secuencias de revista de The Hollywood Revue de 1929 , y al año siguiente aparecieron como alivio cómico. en la lujosa película musical a todo color (en Technicolor ) The Rogue Song . Su primer largometraje protagonizado, Pardon Us, se estrenó en 1931. Continuaron haciendo largometrajes y cortometrajes hasta 1935, incluido su filme de tres carretes de 1932 The Music Box , que ganó un Premio de la Academia al Mejor Cortometraje .
Durante la década de 1930, Laurel estuvo involucrado en una disputa con Hal Roach que resultó en la rescisión de su contrato. Roach mantuvo contratos separados para Laurel y Hardy que expiraron en diferentes momentos, por lo que Hardy permaneció en el estudio y formó equipo con Harry Langdon para la película Zenobia de 1939 . El estudio discutió una serie de películas coprotagonizadas por Hardy y Patsy Kelly que se llamarán "La familia Hardy". Pero Laurel demandó a Roach por la disputa contractual. Finalmente, el caso se abandonó y Laurel regresó a Roach. La primera película que hicieron Laurel y Hardy después del regreso de Laurel fue Un tonto en Oxford . Posteriormente, hicieron Saps at Sea , que fue su última película para Roach.
En 1941, Laurel y Hardy firmaron un contrato con 20th Century-Fox para realizar diez películas en cinco años. Laurel descubrió, para su sorpresa, que él y Hardy fueron contratados sólo como actores y no se esperaba que contribuyeran a la puesta en escena, la escritura o la edición de las producciones. Cuando las películas tuvieron mucho éxito, a Laurel y Hardy se les concedió más libertad y gradualmente agregaron más material propio. Habían realizado seis largometrajes para Fox cuando el estudio abandonó repentinamente la producción de películas de serie B en diciembre de 1944. El equipo firmó otro contrato con Metro-Goldwyn-Mayer en 1942, lo que resultó en dos largometrajes más. [20]
Revisando sus días en el music hall , Laurel regresó a Inglaterra en 1947 cuando él y Hardy realizaron una gira de seis semanas por el Reino Unido actuando en espectáculos de variedades . [21] Acosado dondequiera que fueran, el regreso a casa de Laurel en Ulverston tuvo lugar en mayo, y el dúo fue recibido por miles de fanáticos afuera del Coronation Hall. [22] El Evening Mail señaló: "Oliver Hardy le comentó a nuestro reportero que Stan había hablado sobre Ulverston durante los últimos 22 años y pensó que tenía que verlo". [22] La gira incluyó una presentación de variedades reales frente al rey Jorge VI y su consorte, la reina Isabel, en Londres. [22] El éxito de la gira los llevó a pasar los siguientes siete años de gira por el Reino Unido y Europa.
Por esa época, Laurel descubrió que tenía diabetes, por lo que animó a Hardy a buscar proyectos en solitario, lo cual hizo, participando en películas de John Wayne y Bing Crosby .
En 1950, Laurel y Hardy fueron invitados a Francia para realizar un largometraje. La película fue un desastre, una coproducción franco-italiana titulada Atoll K. (La película se tituló Utopía en Estados Unidos y Robinson Crusoeland en el Reino Unido). Ambas estrellas estuvieron notablemente enfermas durante el rodaje. Al regresar a Estados Unidos, pasaron la mayor parte del tiempo recuperándose. En 1952, Laurel y Hardy realizaron una exitosa gira por Europa y regresaron en 1953 para otra gira por el continente. Durante esta gira, Laurel enfermó y no pudo actuar durante varias semanas. [23]
En mayo de 1954, Hardy sufrió un infarto y canceló la gira. En 1955, planeaban hacer una serie de televisión llamada Laurel and Hardy's Fabulous Fables basada en cuentos infantiles. Los planes se retrasaron después de que Laurel sufriera un derrame cerebral el 25 de abril de 1955, del que se recuperó. Pero mientras el equipo planeaba volver al trabajo, Hardy sufrió un derrame cerebral importante el 14 de septiembre de 1956 y no pudo volver a actuar.
Oliver Hardy murió el 7 de agosto de 1957. Quienes conocieron a Laurel informaron que estaba absolutamente devastado por la muerte de Hardy y que nunca se recuperó por completo; su esposa le dijo a la prensa que se enfermó físicamente al enterarse de que Hardy se estaba muriendo. De hecho, Laurel estaba demasiado enferma para asistir a su funeral y dijo: "Babe lo entendería". [2] Aunque continuó socializando con sus fans, se negó a actuar en el escenario o actuar en otra película a partir de entonces ya que no tenía interés en trabajar sin Hardy, rechazando todas las ofertas que le hacían para una aparición pública. [2]
En 1961, Stan Laurel recibió un Premio Honorífico de la Academia "por su creatividad pionera en el campo de la comedia cinematográfica". Bob Hope presentó a Laurel y Danny Kaye aceptó el premio . [24] Laurel había logrado el sueño de su vida como comediante y había participado en casi 190 películas. Vivió sus últimos años en un pequeño apartamento de los Oceana Apartments en Santa Mónica, California . [25] Laurel fue amable con los fans y pasó mucho tiempo respondiendo el correo de los fans. [ cita necesaria ] Su número de teléfono también figuraba en el directorio telefónico y recibía llamadas de los fanáticos. [26] [27]
Jerry Lewis estuvo entre los comediantes que visitaron a Laurel, y Lewis recibió sugerencias de él para la producción de The Bellboy (1960). Lewis rindió homenaje a Laurel nombrando a su personaje principal Stanley en la película y haciendo que Bill Richmond también interpretara una versión de Laurel. [28] Dick Van Dyke contó una historia similar. Cuando recién comenzaba su carrera, buscó el número de teléfono de Laurel, lo llamó y luego lo visitó en su casa. Van Dyke interpretó a Laurel en el episodio "The Sam Pomerantz Scandals" de The Dick Van Dyke Show . A Laurel se le ofreció un cameo en It's a Mad, Mad, Mad, Mad World (1963), pero lo rechazó. Según se informa, dijo que no quería aparecer en la pantalla cuando fuera mayor, [4] especialmente sin Hardy. Sin embargo, parece que su participación llegó al punto de filmar una toma de fondo de su antiguo convertible, con un suplente sentado al volante y con un sombrero derby. Luego, el cameo fue otorgado a Jack Benny , quien lució el clásico derby de Laurel en la escena.
Laurel y Mae Dahlberg nunca se casaron, pero vivieron juntos como marido y mujer de hecho desde 1919 hasta 1925, antes de que Dahlberg aceptara un billete de ida de Joe Rock para regresar a su Australia natal. [29] En noviembre de 1937, Dahlberg regresó a los EE. UU. y demandó a Laurel para obtener apoyo financiero. En ese momento, el segundo matrimonio de Laurel estaba en proceso de divorcio, y la demanda legal de Dahlberg se sumó a los problemas de Laurel. El asunto se resolvió extrajudicialmente. [30] El tribunal describió a Dahlberg como un "trabajador de proyectos de socorro". Laurel fue uno de los varios actores británicos populares en Hollywood que nunca se naturalizaron como ciudadanos estadounidenses. [31]
Laurel tuvo cuatro esposas y se casó con una de ellas por segunda vez después de su divorcio. [32] Su primera esposa fue Lois Neilson , con quien se casó el 13 de agosto de 1926. Juntos tuvieron una hija, Lois, que nació el 10 de diciembre de 1927. Su segundo hijo, Stanley, nació dos meses antes de tiempo en mayo de 1930, pero Murió después de nueve días. Laurel y Neilson se divorciaron en diciembre de 1934. Su hija Lois murió el 27 de julio de 2017 a los 89 años. [33]
En 1935, Laurel se casó con Virginia Ruth Rogers (conocida como Ruth). En 1937 solicitó el divorcio y confesó que no había superado a su ex esposa Lois, pero Lois decidió no reconciliarse.
El día de Año Nuevo de 1938, Laurel se casó con Vera Ivanova Shuvalova (conocida como Illeana), y Ruth lo acusó de bigamia, pero su divorcio había finalizado un par de días antes de su nuevo matrimonio. El nuevo matrimonio fue muy volátil e Illeana lo acusó de intentar enterrarla viva en el patio trasero de su casa en el Valle de San Fernando. [34] Él e Illeana se separaron en 1939 y se divorciaron en 1940, y Illeana renunció a todos los derechos sobre el apellido Laurel el 1 de febrero de 1940 a cambio de 6.500 dólares. [35]
En 1941, Laurel se volvió a casar con Virginia Ruth Rogers; se divorciaron por segunda vez a principios de 1946. [32] El 6 de mayo de 1946 se casó con Ida Kitaeva Raphael, con quien permaneció casado hasta su muerte. [32]
Laurel fumaba hasta que dejó de fumar repentinamente alrededor de 1960. [36] En enero de 1965, se sometió a una serie de radiografías por una infección en el paladar. [37] Murió el 23 de febrero de 1965, a la edad de 74 años, en su apartamento, cuatro días después de un infarto. [38] Minutos antes de su muerte, le dijo a su enfermera que no le importaría ir a esquiar, y ella respondió que no sabía que él era esquiador. "No lo haré", dijo Laurel, "¡Preferiría hacer eso a que me claven todas estas agujas!" Unos minutos más tarde murió tranquilamente en su sillón. [39]
En su funeral en Church of the Hills, Buster Keaton dijo: " Chaplin no era el más divertido. Yo no era el más divertido; este hombre era el más divertido". Dick Van Dyke pronunció el panegírico [40] como amigo, protegido y ocasional impresionista de Laurel durante sus últimos años; leyó La oración del payaso . [41] Laurel había bromeado: "Si alguien en mi funeral tiene una cara larga, nunca volveré a hablar con él". [6] Está enterrado en el cementerio Forest Lawn-Hollywood Hills . [42]
Laurel y Hardy aparecen en la portada del álbum de 1967 de los Beatles , Sgt. Banda del club Pepper's Lonely Hearts . [43] En 1989, se erigió una estatua de Laurel en Dockwray Square, North Shields , Tyne and Wear , Inglaterra, donde vivió en el número 8 de 1897 a 1902. Las escaleras que bajaban desde la plaza hasta North Shields Fish Quay eran Se dice que inspiró la escena del piano en movimiento en The Music Box . En una encuesta del Reino Unido de 2005, el comediante de comediantes , Laurel y Hardy ocuparon el puesto número uno en doble acto y el séptimo en general. [6] Junto con Hardy, Laurel fue incluida en la Gran Orden de las Ratas de Agua . [44]
Neil Brand escribió una obra de radio titulada Stan , transmitida en 2004 en BBC Radio 4 y posteriormente en BBC Radio 4 Extra , [45] protagonizada por Tom Courtenay como Stan Laurel, en la que Stan visita a Oliver Hardy después de que Hardy haya sufrido un derrame cerebral y trata de decirle las cosas que no se han dicho a su amigo y socio moribundo. En 2006, BBC Four mostró un drama llamado Stan , basado en la obra de radio de Brand, en el que Laurel se encuentra con Hardy en su lecho de muerte y recuerda su carrera. [46]
Una placa en Bull Inn, Bottesford, Leicestershire , Inglaterra, marca que Laurel y Hardy aparecieron en Nottingham durante la Semana Santa de 1952 y la Navidad de 1953, y se alojaron con la hermana de Laurel, Olga, que era la casera del pub. [47] En 2008, se inauguró una estatua de Stan Laurel en Bishop Auckland , condado de Durham , en el sitio del Teatro Eden. [48] En abril de 2009, se inauguró una estatua de bronce de Laurel y Hardy en Ulverston. [49] [50]
Hay un Museo Laurel and Hardy en Ulverston, la ciudad natal de Stan. Hay dos museos Laurel y Hardy en la ciudad natal de Hardy , Harlem , Georgia . Uno es operado por la ciudad de Harlem y el otro es un museo privado propiedad y operado por Gary Russeth, un residente de Harlem. Jefferson Drive en Ulverston lleva el nombre de Laurel. [ cita necesaria ]
En 2013, Gail Louw y Jeffrey Holland estrenaron una obra breve unipersonal "...Y este es mi amigo, el señor Laurel" en el festival Camden Fringe . La obra, protagonizada por Holland como Laurel, realizó una gira por el Reino Unido desde 2014 hasta junio de 2015. [51]
En la película de 2018 Stan & Ollie , Steve Coogan interpretó a Laurel (una actuación que lo nominó al BAFTA al Mejor Actor en un Papel Protagónico ) y John C. Reilly interpretó a Hardy. [52] Desarrollada por BBC Films , la película está ambientada en el ocaso de sus carreras y se centra en su gira de despedida por las salas de variedades de Gran Bretaña e Irlanda en 1953.
En 2019, Laurel fue votada como la mejor comediante británica de todos los tiempos por un panel del canal de televisión británico Gold . [53]
Laurel Stan 1111FranklinSM..........EXbrk 3-1851
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