Sony Music Publishing (US) LLC (anteriormente Sony/ATV Music Publishing ) es el editor de música más grande del mundo, con más de cinco millones de canciones en propiedad o administradas a finales de marzo de 2021. Con sede en EE. UU., forma parte de Sony Music Group. , [1] que a su vez es propiedad de Sony Entertainment . La compañía se formó como Sony/ATV en 1995 mediante la fusión de la encarnación original de Sony Music Publishing y ATV Music, que era propiedad del fallecido artista Michael Jackson . Jackson había comprado ATV Music, que incluía el catálogo de canciones de Lennon-McCartney , en 1985.
En 2012, un consorcio de inversores liderado por Sony/ATV Music Publishing adquirió EMI Music Publishing para convertirse en el administrador editorial de música más grande del mundo, con una biblioteca de más de tres millones de canciones.
En abril de 2019, Jon Platt se convirtió en director ejecutivo y presidente de Sony/ATV Music Publishing después de que expirara el contrato del antiguo director ejecutivo y presidente Martin Bandier . [2] En agosto de 2019, la administración de Sony/ATV Music Publishing y Sony Music Entertainment se fusionaron bajo el recién formado Sony Music Group. [1]
Associated Television (ATV) fue una empresa de radiodifusión de televisión británica fundada en 1955 por Lew Grade . Durante las siguientes dos décadas, ATV se expandió mediante adquisiciones hasta convertirse en un conglomerado de entretenimiento con líneas de negocio en la industria discográfica, la edición musical y la producción cinematográfica.
ATV entró en la industria musical en 1958 cuando adquirió el 50% de Pye Records , una compañía discográfica británica. [3] ATV se expandió al sector editorial musical en 1966 cuando adquirió el 50% de New World Music y Jubilee Music, subsidiarias de Chappell & Co. [4] ATV también adquirió el otro 50% de Pye Records, convirtiéndola en una subsidiaria de propiedad total de ATV, incluida Welbeck Music, filial editorial de Pye Record. [5]
ATV adquirió Northern Songs , editor del catálogo de canciones de Lennon-McCartney , en 1969. [6] El catálogo incluía casi todas las canciones escritas por John Lennon y Paul McCartney . Northern Songs era copropiedad de Lennon, McCartney, Brian Epstein y Dick James , quienes poseían una participación mayoritaria. En 1969, James ofreció vender sus acciones a ATV. Luego, Lennon y McCartney intentaron obtener una participación mayoritaria en la empresa. [6] Su intento de hacerse con el control, parte de una lucha larga y enconada, fracasó. El peso financiero de Grade, su adversario en la guerra de ofertas, aseguró que las canciones escritas por los dos Beatles pasaran al control de ATV. [6]
En 1970, ATV formó una empresa editorial conjunta con Kirshner Entertainment , llamada ATV-Kirshner Music. [7] El acuerdo de asociación expiró a finales de 1972, momento en el que se formó ATV Music para gestionar todos los intereses editoriales de ATV, incluido Northern Songs. ATV Music siguió siendo una organización exitosa en la industria de la música durante la década de 1970, en gran parte debido a la interpretación de Northern Songs. ATV Music también celebró acuerdos de coedición con Lennon y McCartney, cuyo contrato con Northern Songs expiró en 1973.
Si bien ATV Music tuvo éxito, su empresa matriz, ahora conocida como Associated Communications Corporation (ACC), comenzó a experimentar dificultades financieras. De 1978 a 1981, las ganancias de ACC disminuyeron debido a las pérdidas en su división cinematográfica y los precios de las acciones cayeron dramáticamente. La principal rama televisiva de ATV perdió su licencia otorgada por el gobierno en su forma actual y se reestructuró en Central Independent Television . En 1981, Grade consideró ofertas para Northern Songs, lo que atrajo el interés de varios postores. McCartney, con la viuda de Lennon , Yoko Ono , ofreció £21 millones, pero la oferta fue rechazada por Grade, quien decidió no vender Northern Songs por separado después de que otros pretendientes, incluidos CBS Songs , EMI Music Publishing , Warner Communications , Paramount Pictures y Entertainment Co., lo mostraran. interés en comprar ATV Music en su conjunto. [8] [9]
Mientras tanto, el empresario australiano Robert Holmes à Court había estado adquiriendo acciones de ACC y lanzó una oferta pública de adquisición en enero de 1982. Grade dimitió como presidente y fue reemplazado por Holmes à Court, quien adquirió con éxito una participación mayoritaria en la empresa. [10] Después de que Holmes à Court asumió el control de ACC, ATV Music ya no estaba a la venta. [11]
En 1981, el cantante estadounidense Michael Jackson colaboró con Paul McCartney, escribiendo y grabando varias canciones juntos. Jackson se quedó en la casa de McCartney y su esposa Linda durante las sesiones de grabación, haciéndose amigo de ambos. Una noche, mientras estaba sentado a la mesa del comedor, McCartney sacó un cuaderno grueso y encuadernado que mostraba todas las canciones de las que poseía los derechos de publicación. Jackson se emocionó más mientras examinaba las páginas. Preguntó cómo comprar canciones y cómo se usaban. [12] McCartney explicó que la publicación de música era una parte lucrativa del negocio de la música. Jackson respondió diciéndole a McCartney que algún día compraría las canciones de los Beatles. McCartney se rió y dijo: "Genial. Buen chiste". [13]
Jackson fue informado por primera vez que el catálogo de ATV estaba a la venta en septiembre de 1984 por su abogado, John Branca , quien había reunido las adquisiciones anteriores del catálogo de Jackson. Advertido de la competencia que enfrentaría al comprar canciones tan populares, Jackson se mantuvo firme en su decisión de comprarlas. [12] [14] Branca se acercó al abogado de McCartney para preguntarle si el Beatle planeaba ofertar. El abogado dijo que no; era "demasiado caro". [14] [15] Según Bert Reuter, quien negoció la venta de ATV Music para Holmes à Court, "le habíamos dado a Paul McCartney el derecho de preferencia, pero Paul no lo quería en ese momento". [16] La viuda de Lennon, Yoko Ono, también fue contactada pero tampoco participó en la licitación. [15]
Los competidores en la venta de ATV Music de 1984 incluyeron a Charles Koppelman y Marty Bandier , Entertainment Co., con sede en Nueva York, Virgin Records , el magnate inmobiliario de Nueva York Samuel J. LeFrak y el financiero Charles Knapp. El 20 de noviembre de 1984, Jackson envió una oferta de 46 millones de dólares a Holmes à Court. Branca sugirió el monto de la oferta después de haber dedicado un tiempo a evaluar las ganancias del catálogo y conocer otra oferta por $ 39 millones. Jackson solo estaba interesado en los derechos de autor de la música , pero el paquete también incluía edificios, un estudio de grabación y equipo de estudio. Las dos partes firmaron un memorando no vinculante de interés mutuo en diciembre de 1984 y el equipo de Jackson comenzó un proceso de cuatro meses para verificar los documentos legales, los informes financieros y cada composición importante de ATV Music en el catálogo de casi 4000 canciones. [12]
Las dos partes comenzaron a redactar contratos en enero de 1985 y las reuniones de seguimiento comenzaron el 16 de marzo. El equipo de Jackson describió las negociaciones como frustrantes, con frecuentes cambios de posición por parte del vendedor. Un representante de Holmes à Court describió las negociaciones como un "juego de póquer". El equipo de Jackson pensó que habían llegado a un acuerdo varias veces, pero nuevos postores entrarían en escena o encontrarían nuevas áreas de debate. El posible acuerdo pasó por ocho borradores. En mayo de 1985, el equipo de Jackson abandonó las negociaciones después de haber invertido cientos de horas y más de 1 millón de dólares. En junio de 1985, se enteraron de que Koppelman/Bandier había llegado a un acuerdo provisional con Holmes à Court para comprar el catálogo por 50 millones de dólares. [12]
Pero a principios de agosto, Holmes à Court se puso en contacto con Jackson y se reanudaron las conversaciones. Jackson sólo elevó su oferta a 47,5 millones de dólares, pero tenía la ventaja de poder cerrar el trato más rápido, habiendo completado la debida diligencia de ATV Music antes de cualquier acuerdo formal. [12] También acordó visitar Australia como invitado de Holmes à Court y aparecer en el Channel Seven Perth Telethon . [12] [16] Holmes à Court incluyó algunos activos más y acordó establecer una beca a nombre de Jackson en una universidad estadounidense. [12] Branca cerró el trato y compró ATV Music en nombre de Jackson por 47,5 millones de dólares el 10 de agosto de 1985. [12] [14] En octubre de 1985, Jackson cumplió la disposición de su contrato para visitar Perth, Australia Occidental y aparecer en el teletón. donde habló brevemente y se reunió con dos niños. [12] [16]
La única canción de los Beatles en el catálogo de Northern Songs que quedó excluida de la venta fue " Penny Lane ", cuyos derechos fueron regalados por Holmes à Court a su entonces hija adolescente Catherine antes de la venta, ya que era su canción favorita de los Beatles. [17] [18]
Jackson pasó a utilizar las canciones de los Beatles en numerosos comerciales, sintiendo que permitiría a una nueva generación de fans disfrutar de la música. McCartney, que había utilizado el catálogo de canciones de Buddy Holly en los anuncios, se sintió triste. [14] En privado, se informó que Jackson había expresado exasperación por la actitud de McCartney; consideró que el músico debería haber pagado por las canciones que había escrito. [14] En ese momento, McCartney era uno de los artistas más ricos del mundo, con un patrimonio neto de 560 millones de dólares y unos ingresos por regalías de 41 millones de dólares. [14] Jackson declaró: "Si no quisiera invertir 47,5 millones de dólares en sus propias canciones, entonces no debería venir a llorar a mí ahora". [14]
Apareciendo en el Late Show con David Letterman poco después de la muerte de Jackson en 2009, McCartney habló sobre la adquisición por parte de Jackson de las canciones de los Beatles y el impacto que tuvo en su relación: [19]
Y eso fue genial, alguien tenía que entenderlo, supongo. Lo que pasó en realidad fue que comencé a llamarlo. Pensé, OK, aquí está el tipo históricamente posicionado para darle por fin un buen trato a Lennon-McCartney. Porque nos contrataron cuando teníamos 21 años o algo así en un callejón de Liverpool. Y el trato sigue siendo el mismo, a pesar de que hicimos de esta empresa la más famosa... enormemente exitosa. Así que seguí pensando que era hora de un aumento. Bueno, lo harías, ya sabes. [David Letterman: Sí, creo que sí.] Y fue genial. Pero hablé con él sobre eso. Pero él me dejó en blanco. Siguió diciendo: "Eso es sólo un negocio, Paul". Sabes. Entonces, "sí, lo es", y esperó una respuesta. Pero nunca llegamos a eso. Y pensé, mm... Así que nos distanciamos. No fue un gran revuelo. Después de eso nos distanciamos un poco. Pero era un hombre encantador, enormemente talentoso y lo extrañamos.
Ono se alegró de que Jackson hubiera adquirido Northern Songs y lo llamó una "bendición". [14] Hablando en noviembre de 1990, Ono declaró: "Los hombres de negocios que no son artistas no tendrían la consideración que tiene Michael. Le encantan las canciones. Es muy cariñoso". [14] Añadió que si ella y McCartney fueran dueños de las canciones, ciertamente habría discusiones. Ono explicó que ni ella ni McCartney necesitaban eso. "Si Paul hubiera recibido las canciones, la gente habría dicho: 'Paul finalmente consiguió a John'. Y si los consiguiera, dirían: 'Oh, la dama dragón ataca de nuevo'". [14]
Jackson versionó al menos una canción de los Beatles después de adquirir los derechos de publicación: " Come Together " del álbum Abbey Road (principalmente una composición de Lennon) en 1986. La canción fue grabada para el álbum Bad de Jackson de 1987 , pero fue descartada y en su lugar puesta en HIStory: Pasado, Presente y Futuro, Libro I ocho años después. Apareció en la película Moonwalker de 1988 y también tuvo un vídeo oficial. No se sabe si Jackson hizo un cover de otras canciones, ya que no se han lanzado piratas.
Sony , que buscaba diversificarse en música, películas y juegos, adquirió CBS Records Inc. en enero de 1988 y más tarde pasó a llamarse Sony Music Entertainment Inc. en enero de 1991. Poco después de la adquisición por parte de Sony de una división de publicación musical, CBS Music Publishing. , fue formado. [20] La división editorial anterior de CBS Records, CBS Songs, se había vendido a SBK Entertainment en 1986, y SBK terminó siendo vendida a EMI en 1989. [21] Buscando más oportunidades, Sony pretendía expandir sus intereses editoriales musicales. CBS Records adquirió la editorial musical de Nashville Tree International Publishing en 1989. [22] Además de los acuerdos de publicación con los artistas discográficos de Sony Music, otras adquisiciones incluyeron el catálogo editorial de Fred Fisher de 3.000 canciones y Nile Rodgers 'Chic Music, Inc. [23]
En 1995, Sony le ofreció a Jackson 110 millones de dólares por una participación del 50% en una empresa conjunta combinada de ATV y Sony Music Publishing. Después de reuniones concertadas apresuradamente y desacuerdos sobre el precio de venta, Jackson cerró un trato durante un concierto en Tokio. [24] Jackson esencialmente había vendido la mitad de la propiedad de las canciones de los Beatles y otros para obtener una gran ganancia. [24] Las propias canciones de Jackson, agrupadas en el catálogo de Mijac, no estaban incluidas en el acuerdo; ese catálogo permaneció en Warner/Chappell Music hasta 2012. [25]
La nueva empresa se llamó Sony/ATV Music Publishing y se convirtió en la segunda editorial de música más grande del mundo. [24] Michael P. Schulhof, presidente y director ejecutivo de Sony Corporation of America, dio la bienvenida a la fusión y elogió a Jackson por sus esfuerzos en la empresa. "Michael Jackson no sólo es el artista más exitoso de la historia; también es un astuto hombre de negocios. Michael entiende la importancia de los derechos de autor y el papel que desempeñan en la introducción a las nuevas tecnologías." [25] Añadió que Jackson reconoce el "liderazgo de Sony en el desarrollo y la realización de nuevas tecnologías que sirven para ampliar el horizonte creativo de artistas como él". [25] Sony proporcionó experiencia administrativa y nombró a Paul Russell como presidente. Jackson era director de una empresa y asistía regularmente a las reuniones de la junta directiva. [24] Como cada parte en el acuerdo tenía poder de veto, ambas partes tendrían que ponerse de acuerdo sobre una decisión antes de que se pudiera tomar. Si cualquiera de las partes no estuviera de acuerdo con las decisiones, estas no se implementarían. [24]
En 2006, Sony obtuvo el control operativo de Sony/ATV y obtuvo la opción de comprar la mitad de la participación de Jackson en la empresa en cualquier momento por un precio fijo de 250 millones de dólares. [26] [27] [28]
Sony/ATV Music Publishing siguió adquiriendo catálogos de canciones en el siglo XXI.
En noviembre de 2001, la compañía contrató al cantante de country Tony Martin para un contrato exclusivo de composición y coedición. A través del acuerdo, adquirieron el catálogo Baby Mae Music de Martin de 600 canciones, que incluye " Third Rock from the Sun " de Joe Diffie y " Not on Your Love " de Jeff Carson . [29]
En julio de 2002, Sony/ATV Music Publishing compró la veterana editorial de música country Acuff-Rose Music por 157 millones de dólares. La empresa incluía los derechos de publicación musical de 55.000 canciones de música country, incluida la música de Hank Williams , The Everly Brothers y Roy Orbison , [30] y las grabaciones maestras del desaparecido sello Hickory Records . Sony/ATV revivió Hickory Records como el sello discográfico interno en 2007, con la distribución a cargo de RED Distribution de Sony Music . [31] Sony/ATV también posee los masters de Dial Records , Four Star Records y Challenge Records . [32]
Otra adquisición de la empresa se realizó en 2007, cuando Sony/ATV compró Famous Music , una empresa editorial musical con un catálogo de canciones de más de 125.000 canciones, incluidas " Moon River " y " Footloose ", por 370 millones de dólares. El acuerdo, buscado por Viacom , incluía la asunción de alrededor de 30 millones de dólares de deuda. El catálogo de canciones también incluye los éxitos de Eminem , Akon , Linda Perry , Björk , Shakira y Beck , así como música de películas estrenadas por las divisiones de Viacom, Paramount Pictures (que había fundado Famous Music en 1928) y DreamWorks Pictures . [33] [34]
El proveedor de partituras digitales Musicnotes.com anunció en junio de 2006 que había firmado un acuerdo de distribución a largo plazo con Sony/ATV Music Publishing. Musicnotes.com produciría y vendería partituras digitales y tablaturas de guitarra para canciones del extenso catálogo de Sony/ATV. [35] "Como editor de música, siempre estamos buscando formas nuevas e innovadoras de promocionar nuestras canciones y compositores", anunció el presidente y director ejecutivo de Sony/ATV, David Hockman, en un comunicado. [35]
El 4 de agosto de 2008, The Orchard consiguió un acuerdo para distribuir y comercializar digitalmente a nivel mundial el catálogo de música de Sony/ATV que incluye: Sony Tree Productions, Hickory Records y Masters International. [36]
El 27 de junio de 2017, Sony/ATV acordó administrar los derechos de publicación musical de la compañía cinematográfica francesa EuropaCorp , poco después de adquirir 1.500 derechos de autor musicales del estudio. [37] Otros estudios importantes que dependen de la administración de Sony/ATV incluyen el estudio hermano Sony Pictures (excepto el catálogo del estudio 1993-2012, que es propiedad de Anthem Entertainment ), CBS y Showtime Networks (ambos desde la adquisición de Famous Music ), Discovery , Inc. , 20th Century Studios y Fox Entertainment , All3Media , Entertainment One , A+E Networks , Endemol Shine Group y Mattel . [38]
En 2020, Sony Music/ATV se asoció con la plataforma de licencias musicales BeatStars , lo que dio como resultado BeatStars Publishing, un servicio global de administración en línea para compositores y productores independientes, que permite a los usuarios registrar sus canciones y cobrar regalías de administración editorial. [39] [40]
En noviembre de 2011, Citigroup anunció un acuerdo para vender EMI en dos partes. La música grabada fue a parar a Universal Music Group de Vivendi por 1.900 millones de dólares. EMI Music Publishing acudió a un consorcio liderado por Sony/ATV por alrededor de 2.200 millones de dólares. [41] Otros miembros del consorcio Sony incluyeron Michael Jackson Estate (aproximadamente el 10% de la propiedad), el multimillonario de los medios de comunicación estadounidense David Geffen , la firma de inversión estadounidense Blackstone y el fondo de inversión estatal de Abu Dhabi Mubadala . [42] El acuerdo obtuvo la aprobación de la Unión Europea en abril de 2012, [43] con la condición de que se vendan algunos catálogos. [44] Los derechos de publicación global de Famous Music UK y Virgin Music se vendieron a BMG Rights Management en diciembre de 2012 por 150 millones de dólares. [45]
Si bien Sony/ATV adquirió alrededor del 30% de EMI Publishing, hizo una contribución en efectivo mucho menor. A cambio, acordó administrar todo el catálogo (incluido el antiguo catálogo de publicación musical de CBS Songs/SBK Entertainment). Sony/ATV se convirtió en la empresa administradora de editores de música más grande del mundo, con más de 3 millones de canciones [46] e ingresos estimados de más de 1,250 millones de dólares al año. [47] Después de la adquisición, tres ejecutivos de EMI se unieron al equipo de liderazgo internacional de Sony/ATV: Guy Moon , presidente de creatividad en el Reino Unido y Europa; Susanna Ng, directora general de Asia; y Clark Miller, vicepresidente ejecutivo de asuntos comerciales internacionales y oportunidades globales. [48]
Desde 2012, Sony/ATV ha administrado la otra editorial de Jackson, Mijac, que incluye canciones escritas por el propio Jackson (y otros), y que solía ser administrada por su competidor Warner/Chappell Music . [49]
En julio de 2018, Sony/ATV compró la participación del 10% del patrimonio de Jackson en EMI por 287,5 millones de dólares. [50] En noviembre de 2018, Sony adquirió la participación accionaria del 60% de Mubadala Investment Company en EMI Music Publishing por 2.300 millones de dólares, sobre la base de un valor empresarial de 4.750 millones de dólares, sin ofrecer ninguna concesión a la Comisión Europea . [51] Las adquisiciones volverían a poner el catálogo Columbia-Screen Gems bajo propiedad común con Columbia Pictures , que había vendido los derechos a EMI en 1976. [52] Después de estas transacciones, Sony poseía el 100% de EMI Music Publishing.
En septiembre de 2016, Sony adquirió la participación del patrimonio de Jackson en Sony/ATV en un acuerdo valorado en alrededor de 750 millones de dólares. Los herederos de Jackson conservaron la propiedad de Mijac Music, que posee los derechos de las canciones y grabaciones maestras de Michael Jackson. Los ingresos se depositarán en un fideicomiso para los hijos de Jackson. [53]
En enero de 2017, McCartney presentó una demanda en un tribunal de distrito de los Estados Unidos contra Sony/ATV Music Publishing buscando recuperar la propiedad de su parte del catálogo de canciones de Lennon-McCartney a partir de 2018. Según la ley de derechos de autor de EE. UU., para las obras publicadas antes de 1978, el autor puede recuperar los derechos de autor asignados a un editor después de 56 años. [54] [55] McCartney y Sony acordaron un acuerdo confidencial en junio de 2017. [56] [57]
Una valoración reciente y relevante está vinculada a la adquisición por parte de Sony de la participación de los bienes de Jackson en la empresa, completada el 30 de septiembre de 2016 [53] [58] por 750 millones de dólares. Esto valora a Sony/ATV entre 2,2 y 2,4 mil millones de dólares (incluida la deuda).
Antes de la transacción de 2016 con Sony, el valor informado de Sony/ATV Music Publishing variaba según el tiempo y las fuentes. Estas valoraciones son inciertas, como lo ilustran sus amplias variaciones, dada la falta de transacciones reales.
{{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda )CBS Songs, la rama editorial de la compañía discográfica, se vendió en 1986 por 125 millones de dólares a Stephen Swid, Martin Bandier y Charles Koppelman, quienes la rebautizaron como SBK Entertainment. Ahora es la segunda editorial musical más grande.
Sony/ATV michael jackson.