Richard Veitch ( / v iː tʃ / ; [1] nacido el 7 de mayo de 1951) [2] es un artista y escritor de cómics estadounidense que ha trabajado en cómics convencionales, underground y alternativos .
Rick Veitch es oriundo de la pequeña ciudad de Bellows Falls, Vermont . [3] Uno de seis hijos, fue criado como católico . Uno de sus hermanos mayores fue el escritor Tom Veitch , su primer colaborador en cómics. [4] En una entrevista, Veitch recordó haber visitado al muralista de la WPA Stephan J. Belaski para pedirle consejo sobre cómo convertirse en artista. "Simplemente dijo: 'No lo hagas, chico'". Ganar una mención honorífica en un concurso de "dibuja un monstruo" organizado por Ed "Big Daddy" Roth , por Drag Cartoons cuando estaba en séptimo grado le aseguró que estaba en el camino correcto. [5]
En la actualidad, Veitch vive en West Townshend, Vermont, con su esposa Cindy. Sus hijos Ezra Veitch y Kirby Veitch también son artistas y colaboran con Eureka Comics. [6]
Mientras aún estaba en la escuela secundaria, Veitch y su hermano Tom crearon la tira cómica Crazymouse , que se publicó regularmente en The Vermont Cynic . Hizo su debut profesional en 1972, ilustrando la parodia de terror del cómic underground Two-Fisted Zombies publicada por Last Gasp y escrita por Tom. [3] Este one-shot fue extractado en el estudio de 1974 de Mark James Estren, A History of Underground Comix . Según Veitch, también resultó ser su boleto de admisión a The Kubert School . [3]
Veitch se inscribió en la Escuela Kubert en 1976. [7] Estudió con los veteranos dibujantes Joe Kubert , Ric Estrada y Dick Giordano , y formó parte de la primera clase de graduados de la escuela en 1978, junto con sus futuros colaboradores de larga data Stephen R. Bissette y John Totleben . Mientras todavía estaba en la escuela, Veitch comenzó su carrera profesional en los cómics convencionales, contribuyendo con más de una docena de historias cortas al título de combate de DC , Our Army at War .
Al salir de la escuela, Veitch colaboró con Heavy Metal . Su siguiente proyecto importante fue una adaptación de la película de Steven Spielberg 1941 con Bissette. [8]
Durante la década de 1980, Veitch se hizo conocido como un artista de fantasía distintivo y escritor de la línea Epic Comics de Marvel , para la que creó tres novelas gráficas, Abraxas and the Earthman serializada en Epic Illustrated ; Heartburst publicada como una novela gráfica independiente; y The One .
Durante este período, Veitch contribuyó con numerosos cómics cortos para Epic Illustrated . [9] También trabajó con Alan Moore en Miracleman , publicada por Eclipse Comics . Ilustró la historia que representaba gráficamente el nacimiento del hijo del superhéroe en Miracleman #9 (julio de 1986). Con Moore y Bissette, Veitch colaboró en la versión original de The Mirror of Love , publicada en una antología de 1988 por AARGH (Artists Against Rampant Government Homophobia) . Moore revisó más tarde el texto y lo publicó con nuevas ilustraciones de José Villarrubia .
Publicada originalmente como una serie limitada de cómics de seis números, The One fue una ambiciosa y extraña aventura de fantasía que involucraba superhéroes monstruosos , la Guerra Fría y la evolución espiritual. Publicada entre 1985 y 1986, The One presagió tanto The Watchmen (1986-1987) de Alan Moore como The Dark Knight Returns (1986) de Frank Miller en su enfoque revisionista de los superhéroes. Como Moore escribiría más tarde:
" The One ... es una especie de hito; una unión de obsesiones e ideas narrativas ingeniosas en un todo coherente... Sus superheroísmos revisionistas, aunque concebidos aproximadamente al mismo tiempo, son anteriores a Watchmen y Dark Knight en términos de publicación, al igual que su empaque. Sus preocupaciones políticas y humanistas se expresaron antes de que tales sentimientos se pusieran de moda. Su humor perturbado y consciente de la cultura ofrece una alternativa y un antídoto a la tendencia bastante sombría de los ultrahumanos pesimistas y posmodernos de la actualidad... Sea lo que sea por lo que se recuerde a los cómics de los años 80, The One estaba allí mismo, en medio de todo, creando un nicho en la corriente principal para las ideas peligrosas mucho antes de que las ideas peligrosas se convirtieran en certezas de taquilla". [10]
El título más destacado de Veitch en la década de 1980 fue Swamp Thing de DC Comics . Sus amigos Totleben y Bissette habían ilustrado la serie desde que Alan Moore asumió el cargo de escritor. [11] Veitch se unió al equipo para el número 37 (fecha de portada: junio de 1985), en el que se presentó al popular personaje de Moore, John Constantine , [12] y apareció regularmente después del número 50.
Cuando Moore dejó la serie Swamp Thing después del número 64, Veitch se hizo cargo como escritor, dividiendo las tareas de arte con Alfredo Alcala . Sus historias de Swamp Thing adoptaron un enfoque similar al de Moore, combinando la fantasía de terror, las preocupaciones ecológicas y un conocimiento enciclopédico de los personajes de fantasía de DC Comics; gradualmente desvió su atención del Universo DC a la historia y la mitología. Veitch inventó un recurso argumental: una pieza mística de ámbar llamada La Garra de Aelkhund que le da el poder de viajar en el tiempo . Esto le permitió a Veitch presentar a su héroe una variedad de figuras legendarias, desde Jonah Hex , Bat Lash y Tomahawk , hasta Sgt. Rock y Etrigan el Demonio . Si bien emocionó a muchos lectores, este enfoque finalmente chocó con un obstáculo que descarriló la serie. [13]
Veitch, que tiene una inclinación personal hacia la metafísica , presentó un guion para el número 88 titulado "Morning of the Magician" que llevó a DC a la censura . Ambientado en Jerusalén , los personajes principales incluyen a tres magos malvados , varios demonios , el Santo Grial , la Madre María , José de Arimatea y María Magdalena , aquí imaginada como una prostituta activa cuyos clientes incluyen al héroe de la Edad de Plata de DC, Golden Gladiator. En el clímax de la historia, Swamp Thing se encuentra con Jesucristo .
Aunque DC había aprobado inicialmente el guion inicial de Veitch para "Morning of the Magician", la historia fue descartada por la presidenta de DC, Jenette Kahn , quien la consideró demasiado provocativa. "El tema fue tratado con integridad y respeto", escribió, "pero creemos que el concepto de la historia en sí sería ofensivo para muchos de nuestros lectores". [13] Cuando la historia fue cancelada en el último minuto, Veitch renunció y juró no trabajar nunca para DC hasta que la historia se imprimiera. [14] [15] El arco argumental nunca se ha publicado. [16]
Después de dejar DC, Veitch se dedicó al campo de los cómics alternativos , donde el éxito de las Tortugas Ninja Adolescentes Mutantes (TMNT) había proporcionado el impulso para un auge de los cómics independientes en blanco y negro. Después de hacer una historia de las Tortugas Ninja Adolescentes Mutantes para Mirage Studios , "The River", comenzó a crear sus propios títulos nuevamente, publicados por el spin-off de Mirage, Tundra Publishing . Tundra fue editada por los creadores de TMNT Kevin Eastman y Peter Laird . Otro amigo, Dave Sim , había encontrado el éxito publicando sus propios cómics con Cerebus el oso hormiguero . Veitch decidió seguir su ejemplo y creó su propio sello editorial, King Hell Press.
Sin las restricciones editoriales que encontró en las editoriales tradicionales, Veitch utilizó su nuevo sello para publicar una serie de novelas gráficas. La primera de ellas fue Brat Pack (1990-91), una sátira oscura sobre los superhéroes compañeros. Brat Pack , precursora de The Boys , fue el tema de un trabajo de análisis cultural de 400 páginas. [17]
Veitch siguió a Brat Pack con The Maximortal (1992), una versión fantasmagórica de Superman . Regresó a este último personaje con una nueva serie inaugurada en 2017, Boy Maximortal . La serie ha sido llamada su obra maestra. En una entrevista de 2020, Veitch llama a Maximortal "una especie de hijo ilegítimo del amor de S. Clay Wilson y Curt Swan ". [18] Desde entonces, Veitch ha reimpreso estas novelas gráficas junto con otras obras revisionistas bajo el título colectivo, The King Hell Heroica .
También para King Hell Press, Veitch creó una serie de tiras centradas en los sueños titulada Roarin' Rick's Rare Bit Fiends , una referencia al clásico cómic de periódico de Winsor McCay , Dream of the Rarebit Fiend . La serie apareció por primera vez como funciones de respaldo en otros cómics. En 1994, King Hell inauguró una serie de cómics Rare Bit Fiends , con contribuciones de Neil Gaiman , Dave Sim, Don Simpson , Moebius , Paul Pope y otros. La serie original también reproducía cómics de sueños enviados por los lectores. King Hell publicó 21 números de Rare Bit Fiends . Las ediciones de reimpresión de bolsillo, recopiladas en volúmenes, también incluyen ensayos de Veitch especulando sobre la naturaleza de los sueños. En 2016, Veitch lanzó Sun Comics para publicar nuevos números de Maximortal y Rare Bit Fiends . [18]
Dave Sim rindió homenaje a la fascinación de Veitch por los sueños en su cómic Cerebus . En el arco argumental Guys , Veitch (aquí llamado "Roaring Rick") se le aparece a Cerebus en un sueño para pronunciar un monólogo surrealista sobre la naturaleza de los sueños, los sueños lúcidos y cuestiones afines. [19]
Durante la década de 1990, Veitch se interesó en Internet como una alternativa a la distribución tradicional de cómics. En 1998, junto con Steve Conley , creó el sitio de "convenciones en línea" Comicon.com, una combinación de tablón de mensajes, portal de noticias y servidor web para creadores de cómics. Vendido a Dynamic Forces en 2012, Comicon.com sigue siendo un sitio vital, que sus editores comparan con una convención de cómics perpetua .
A principios de la década de 2000, Veitch se convirtió en un artista habitual en la línea America's Best Comics de Moore publicada por Wildstorm , co-creando y luego ilustrando la serie gráficamente innovadora " Greyshirt ". Debutando en Tomorrow Stories , y luego escindida como una serie independiente, Greyshirt fue un homenaje a Spirit , creada por Will Eisner . [18]
Cuando se vendió Wildstorm, tanto Veitch como Moore se encontraron trabajando indirectamente para DC nuevamente, a pesar de que ambos tenían conflictos de larga data con la editorial. Al reconciliarse con la compañía, Veitch escribió el arco argumental para el relanzamiento de Aquaman (2003) de DC y una miniserie que reinventaba al personaje de Charlton Comics, propiedad de DC, The Question, como un chamán urbano autodidacta. [9]
En 2006, Vertigo publicó su novela gráfica de 352 páginas, Can't Get No , una narrativa psicodélica sobre un empresario fracasado que se encuentra a sí mismo después de los ataques al World Trade Center . Evitando el diálogo, la novela yuxtapone el arte de Veitch con poesía de verso libre de flujo de conciencia relacionada vagamente con los desarrollos de la trama. En el décimo aniversario de la destrucción del World Trade Center, escribió y dibujó The Big Lie , [9] un cómic en el que la protagonista, una física viuda el 11 de septiembre de 2001, viaja en el tiempo para intentar salvar a su marido. El libro asume la posición de que la destrucción de las torres fue una demolición controlada . [20] El entintado de The Big Lie estuvo a cargo de Gary Erskine , quien había colaborado anteriormente con Veitch en el cómic satírico Army@Love (Vertigo, 2007-2009). [21]
En 2013, Veitch se asoció con Steve Conley, el creador de Astounding Space Thrills , The Middle Age y otros cómics web para fundar Eureka Comics, especializada en la creación de cómics para el aprendizaje y la alfabetización. [22] Entre sus clientes se incluyen PBS , Wired , Vermont Folklife Center, la Universidad de Quebec , la Universidad de Vermont y el Fondo Monetario Internacional . Para McGraw Hill Education , Eureka Comics produjo The Outliers , una serie de tres libros, pionera en el uso de técnicas modernas de narración de novelas gráficas para enseñar matemáticas a estudiantes de secundaria. [23]
En 2016, Veitch lanzó Sun Comics, utilizando la publicación bajo demanda para lanzar nuevos números de Maximortal y Rare Bit Fiends . También comenzó una nueva serie, Panel Vision . Los títulos hasta el momento incluyen Spotted Stone (nominado a un premio Eisner ), Otzi , Redemption , Super Catchy y Tombstone Hand . [23]
En 2020, Veitch fue nombrado dibujante laureado oficial de Vermont por su "carrera singular que incluye un trabajo de género innovador para las grandes compañías de superhéroes, sus propias novelas gráficas de propiedad del creador, cómics educativos y exploraciones del subconsciente". Es el cuarto artista en tener ese honor, después de James Kochalka , Ed Koren y Alison Bechdel . [6]
Su Joe Kubert School of Cartoon and Graphic Art en Nueva Jersey ha producido varias generaciones de creadores de cómics (incluidos sus propios hijos, Andy y Adam Kubert) que han hecho sus propias y muy variadas contribuciones al campo: Amanda Connor, Rick Veitch, Eric Shanower, Steve Lieber, Scott Kolins y muchos más.
La novela gráfica de Bissette/Veitch
de 1941
es un desastre espantoso. Claro, es un desastre espectacular y espantoso, y es un millón de veces más convincente que la aburrida debacle que fue la "comedia" de Steven Spielberg, pero se parece más a un experimento en lo grotesco que a una adaptación de algo.
[Alan] Moore, con la ayuda de los artistas Stephen R. Bissette y Rick Veitch, había revisado el origen de Swamp Thing en el número 21.
