Daredevil es el nombre de varios títulos de cómics que presentan al personaje Daredevil y publicados por Marvel Comics , comenzando con laserie de cómics original de Daredevil que debutó en 1964.
Si bien Daredevil había sido el hogar del trabajo de artistas de cómics como Everett, Kirby, Wally Wood , John Romita Sr. , Gene Colan y Joe Quesada , entre otros, la influyente gestión de Frank Miller en el título a principios de la década de 1980 consolidó al personaje como una parte popular e influyente del Universo Marvel .
Daredevil debutó en Daredevil #1 de Marvel Comics ( fecha de portada: abril de 1964), [1] creado por el escritor y editor Stan Lee y el artista Bill Everett , [2] con aportes de diseño de personajes de Jack Kirby , quien ideó la porra de Daredevil. [3] Cuando Everett entregó sus lápices del primer número extremadamente tarde, el gerente de producción de Marvel, Sol Brodsky, y el cocreador de Spider-Man, Steve Ditko, entintaron una gran variedad de fondos diferentes, "muchos fondos y figuras secundarias sobre la marcha y juntaron la portada y la página de presentación a partir del dibujo conceptual original de Kirby". [4]
Wally Wood , conocido por sus historias de EC Comics de los años 50 , dibujó a lápiz y entintó los números 5 al 10, presentando el traje rojo moderno de Daredevil en el número 7. [5] [6] El número 7, que presenta la batalla de Daredevil contra Sub-Mariner , se ha convertido en una de las historias más icónicas y reimpresas de la serie. [7] [8]
El número 12 dio inicio a una breve serie de dibujos de Jack Kirby (diseños) y John Romita Sr. El número marcó el regreso de Romita al dibujo de superhéroes después de una década de trabajar exclusivamente como artista de cómics románticos para DC. Romita había sentido que ya no quería dibujar, a favor de ser únicamente un entintador. Recordó en 1999:
Había tatuado un dibujo de Los Vengadores para Stan y le dije que solo quería tatuar. Sentía que me había agotado como dibujante después de ocho años de trabajar en novelas románticas. Ya no quería dibujar más; de hecho, ya no podía trabajar en casa, no podía disciplinarme para hacerlo. Él dijo: "Está bien", pero en la primera oportunidad que tuvo me mostró una historia de Daredevil que alguien había empezado y no le gustó, y quería que alguien más la hiciera. [9]
Romita luego explicó:
Stan me mostró la página de presentación de Dick Ayers para un Daredevil . Me preguntó: "¿Qué harías con esta página?" Le mostré en un papel de calco lo que haría y luego me pidió que hiciera un dibujo de Daredevil tal como yo lo haría. Hice un gran dibujo de Daredevil... sólo un gran dibujo en papel de calco de Daredevil balanceándose. Y a Stan le encantó. [10]
Cuando Romita se fue para hacerse cargo de The Amazing Spider-Man , [11] Lee le dio Daredevil a lo que sería el primer artista de la firma del personaje, Gene Colan , quien comenzó con el número 20 (septiembre de 1966). [1] [12] Aunque el número 20 identifica a Colan como un dibujante suplente, la carga de trabajo de Romita le impidió regresar al título, [13] y Colan terminó dibujando todos los números menos tres hasta el número 100 (junio de 1973), más el anual de 1967, seguido de diez números esparcidos entre 1974 y 1979. Volvería nuevamente para una tirada de ocho números en 1997. [12]
Lee nunca le dio a Colan un guion completo para un número de Daredevil; en lugar de eso, le contaba la trama y Colan grababa la conversación para consultarla mientras dibujaba el número, dejando que Lee añadiera el guion después. [14] Aunque Colan siempre aparece acreditado como dibujante únicamente, Lee normalmente le daba la libertad de completar los detalles de la trama como le pareciera conveniente. Lee explicó: "Si le dijera a Gene quién era el villano y cuál era el problema, cómo debería resolverse el problema y dónde tendría lugar, Gene podría completar todos los detalles. Lo que hizo que fuera muy interesante para mí escribir porque cuando recibía el trabajo artístico y tenía que poner la copia, estaba viendo cosas que no esperaba". [15] La serie de 31 números de Lee/Colan incluyó Daredevil #47, en el que Murdock defiende a un veterano ciego de Vietnam contra una trampa ; Lee la ha citado como la historia de la que está más orgulloso de toda su carrera. [16] [17] Con el número 51, Lee entregó las tareas de escritura a Roy Thomas (quien lo sucedió en varios títulos de Marvel), pero permanecería a bordo como editor durante otros 40 números.
Gerry Conway, de 18 años, se hizo cargo como escritor a partir del número 72 y llevó la serie hacia una dirección de ciencia ficción pulp. También trasladó Daredevil a San Francisco a partir del número 87 y, al mismo tiempo, incorporó a Black Widow como coprotagonista. [18] Conway explicó:
Había pasado un tiempo en San Francisco un mes o dos antes y me había enamorado de la ciudad como locación. Pensé que la idea de Daredevil, que pasaba tanto tiempo saltando y lanzándose de tejado en tejado, haciendo esto en una ciudad con tantas colinas podría dar lugar a imágenes espectaculares. Admito que la idea de un héroe ciego saltando por los tejados que le daban vértigo a Jimmy Stewart también me atraía. Además, le permitiría ser el héroe disfrazado de una ciudad entera, lo que le permitiría prosperar sin tener que ceder ante héroes con más superpoderes como Spider-Man o los Cuatro Fantásticos. [19]
En cuanto a Black Widow, dijo: "Yo era fan de Natasha [Romanoff, Black Widow], y pensé que ella y Daredevil tendrían una química interesante". [19] Ella fue la coprotagonista e interés amoroso de Daredevil desde el #81 al #124 (noviembre de 1971 a agosto de 1975), de los cuales el #92 al #107 se titulaba Daredevil and the Black Widow . La serie había estado sufriendo una popularidad que disminuía lentamente, y en noviembre de 1971 Marvel anunció que Daredevil y Iron Man se combinarían en una sola serie, pero la incorporación de Black Widow revitalizó el interés en el cómic. [19] Debido a las restricciones de la Comics Code Authority sobre la representación de la cohabitación , las historias hicieron explícito que, aunque Daredevil y Black Widow vivían en el mismo apartamento, dormían en pisos separados, y que el tutor de Natasha, Ivan Petrovich, siempre estaba cerca. [19]
Steve Gerber se incorporó a la serie en el número 97, inicialmente escribiendo sobre las tramas de Conway, pero el largo período de Gene Colan como dibujante de Daredevil había llegado a su fin. Gerber recordó: "Gene y yo hicimos algunos números juntos, pero Gene básicamente estaba tratando de seguir adelante en ese momento. Acababa de comenzar el libro de Drácula y había estado haciendo Daredevil durante Dios sabe cuántos años. Creo que quería hacer algo más". [20] Después de seis números con dibujantes suplentes, incluidos varios con Don Heck , Bob Brown tomó el relevo como dibujante.
Tony Isabella sucedió a Gerber como escritor, pero el editor Len Wein desaprobó su versión de la serie y lo despidió después de solo cinco números, planeando escribirla él mismo. [21] En cambio, terminó entregando trabajos de escritura y edición a su amigo Marv Wolfman con el número 124, que introdujo al entintador Klaus Janson en el título. También eliminó a Black Widow de la serie y devolvió a Daredevil a Hell's Kitchen; los escritores posteriores a Conway habían sentido que Daredevil funcionaba mejor como un héroe en solitario y habían estado trabajando para eliminar gradualmente a Widow de la serie. [19] La carrera de 20 números de Wolfman incluyó la introducción de uno de los villanos más populares de Daredevil, Bullseye . [22] No estaba satisfecho con su trabajo y renunció, explicando más tarde: "Sentí que DD necesitaba algo más de lo que yo le estaba dando. Nunca estuve muy contento con mi DD; nunca encontré lo que lo hizo mío como lo hizo Frank Miller un año o dos después. Así que estaba tratando de encontrar cosas que hacer que me interesaran a mí y, por lo tanto, esperaba que a los lectores. En última instancia, no pude encontrar nada que hiciera que DD fuera único para mí y pregunté por el título". [23] Su partida coincidió con la muerte de Brown por leucemia .
En el número 144, Jim Shooter se convirtió en el guionista y se le unieron una serie de dibujantes a corto plazo, entre ellos Gil Kane , que había estado dibujando la mayoría de las portadas de Daredevil desde el número 80, pero nunca antes había trabajado en el interior del cómic. Las ventas, que alguna vez fueron sólidas, de la serie comenzaron a caer durante este período, y se redujo a un estado bimensual con el número 147. Shooter todavía tenía dificultades para mantenerse al día con el cronograma, y las tareas de escritura pronto fueron transferidas a Roger McKenzie . [24]
El trabajo de McKenzie en Daredevil reflejó su experiencia en cómics de terror, y las historias e incluso el propio personaje adquirieron un tono mucho más oscuro. McKenzie creó al periodista del Daily Bugle Ben Urich , que fuma empedernido y que deduce la identidad secreta de Daredevil a lo largo de los números 153 a 163. [25]
A mitad de su carrera, McKenzie se unió al dibujante Frank Miller , quien previamente había dibujado a Daredevil en The Spectacular Spider-Man #27 (febrero de 1979), [26] con el número 158 (mayo de 1979). [27]
Las ventas habían estado disminuyendo desde el final de la etapa de Wolfman/Brown, y para cuando Miller se convirtió en el dibujante de Daredevil, la serie estaba en peligro de cancelación. Además, a Miller no le gustaban los guiones de Roger McKenzie, y Jim Shooter (que desde entonces se había convertido en el editor en jefe de Marvel) tuvo que convencerlo de que no renunciara. [24] Buscando apaciguar a Miller, [24] e impresionado por un breve artículo de respaldo que había escrito, el nuevo editor Denny O'Neil despidió a McKenzie para que Miller pudiera escribir la serie. [28] El último número de la etapa de McKenzie promociona una historia de dos partes que fue retirada de la publicación, ya que su contenido maduro encontró resistencia por parte de la Autoridad del Código de Cómics , aunque la primera parte finalmente se imprimió en Daredevil #183, momento en el que los estándares del Código se habían relajado. [29]
Miller continuó el título en una línea similar a McKenzie. Retomando la drástica metamorfosis que el escritor anterior había comenzado, Miller tomó la medida de ignorar esencialmente toda la continuidad de Daredevil antes de su paso por la serie; en las ocasiones en que se usaron villanos más viejos y elenco de apoyo, sus caracterizaciones e historia con Daredevil fueron reelaboradas o sobreescritas. [30] El villano de Spider-Man, Kingpin, fue presentado como el nuevo némesis de Daredevil, desplazando a la mayoría de su gran galería de delincuentes. Daredevil mismo se convirtió gradualmente en un antihéroe . El historiador de cómics Les Daniels señaló que "Casi de inmediato, [Miller] comenzó a atraer la atención con sus concisos cuentos de crimen urbano". [31] La renovación del título de Miller fue controvertida entre los fanáticos, pero hizo clic con los nuevos lectores y las ventas comenzaron a dispararse, [24] el cómic volvió a ser mensual solo tres números después de que Miller se incorporó como escritor.
Miller presentó personajes nunca antes vistos que habían jugado un papel importante en su juventud, como Elektra , una exnovia convertida en una asesina ninja letal. [32] Elektra murió luchando contra Bullseye en el número 181 (abril de 1982), un número que tuvo buenas ventas. [33]
En el número 185, el entintador Janson comenzó a hacer los lápices sobre los diseños de Miller, y después del número 191 Miller dejó la serie por completo. O'Neil pasó de editor a escritor. O'Neil no estaba entusiasmado con el cambio, y luego dijo: "Acepté el trabajo principalmente porque no parecía haber (m)uchos otros candidatos viables para él". [28] Continuó con la versión noir de McKenzie y Miller de la serie, pero se alejó de la representación antihéroe del personaje. Janson se fue poco después de Miller, reemplazado inicialmente por el dibujante William Johnson y el entintador Danny Bulanadi, quienes fueron suplantados por David Mazzucchelli . Miller regresó como el escritor habitual del título, coescribiendo el número 226 con O'Neil. Miller y Mazzucchelli crearon la aclamada historia de " Daredevil: Born Again " en los números 227-233. [34] Miller tenía la intención de producir una historia adicional de dos partes con el artista Walt Simonson, pero la historia nunca se completó y permanece inédita . [35]
Siguieron tres números de relleno antes de que Steve Englehart (bajo el seudónimo de "John Harkness") [36] [37] asumiera el puesto de escritor, solo para perderlo después de un número debido a un conflicto de trama con uno de los suplentes. Ann Nocenti fue contratada como escritora suplente, pero se convirtió en la escritora regular de mayor duración de la serie, con un período de cuatro años y cuarto desde el #238 al #291 (enero de 1987 - abril de 1991). La reorganización de artistas a corto plazo continuó durante su primer año, hasta que John Romita Jr. se unió como dibujante desde el #250 al #282 (enero de 1988 - julio de 1990) junto con el entintador Al Williamson , quien se quedó hasta el #300.
El equipo devolvió a Murdock a la abogacía al cofundar con Page una clínica legal y de drogas sin fines de lucro, mientras que Nocenti creó historias que confrontaban el feminismo , el abuso de drogas , la proliferación nuclear y el terrorismo inspirado en los derechos de los animales .
El nuevo escritor DG Chichester y el dibujante Lee Weeks continuaron desde donde Nocenti lo dejó. El arco de "Last Rites" aclamado por la crítica, del número 297 al 300, vio a Daredevil recuperar su licencia de abogado y finalmente llevar a Kingpin ante la justicia. [38]
El equipo creativo de Chichester y el dibujante Scott McDaniel cambiaron el status quo con su historia "Fall From Grace" en los números 319-325 (agosto de 1993 - febrero de 1994). [39] Elektra , quien fue resucitada en el número 190 pero no había sido vista desde entonces, finalmente regresó.
Bajo la dirección de Karl Kesel y más tarde de Joe Kelly , el título adquirió un tono más ligero, con Daredevil volviendo al héroe alegre y ocurrente representado por escritores anteriores. Gene Colan regresó a la serie durante este tiempo, pero aunque inicialmente estaba entusiasmado con dibujar a Daredevil nuevamente, lo dejó después de siete números, quejándose de que los guiones de Kesel y Kelly eran demasiado " retro ". [40]
En 1998, la numeración de Daredevil fue reiniciada, con el título "cancelado" con el número 380 y revivido un mes después como parte del sello Marvel Knights . [41] Joe Quesada dibujó la nueva serie, escrita por el cineasta Kevin Smith . [42] Su primer arco argumental, " Guardian Devil ", muestra a Daredevil luchando por proteger a un niño del que le dicen que podría ser el Mesías o el Anticristo .
Smith fue sucedido por el escritor y artista David Mack , quien contribuyó con la revista de siete números "Parts of a Hole" (vol. 2, n.° 9-15).
David Mack trajo a su colega de cómics independientes Brian Michael Bendis a Marvel para coescribir el siguiente arco, "Wake Up" en el vol. 2 #16-19 (mayo de 2001 - agosto de 2001). [43] Después de Mack y Bendis estuvieron el guionista de Back to the Future Bob Gale y los artistas Phil Winslade y David Ross para la historia "Playing to the Camera". Mack continuó contribuyendo con portadas, mientras que Brian Michael Bendis escribió más historias como Daredevil: Ninja .
El número 26 (diciembre de 2001) trajo de vuelta a Brian Michael Bendis , trabajando esta vez con el artista Alex Maleev . IGN calificó los cuatro años de Bendis como "uno de los períodos creativos más grandes en la historia de Marvel" y comentó que rivalizaba con el trabajo de Frank Miller . [44]
El escritor Ed Brubaker y el artista Michael Lark se convirtieron en el nuevo equipo creativo con Daredevil vol. 2 #82 (febrero de 2006), [45] ya no bajo el sello Marvel Knights .
La serie volvió a su numeración original con el número 500 (octubre de 2009), [46] que siguió al vol. 2 #119 (agosto de 2009). El nuevo escritor Andy Diggle revisó el status quo, [47] [48] con Daredevil asumiendo el liderazgo del ejército ninja La Mano .
A esto le siguió el arco argumental cruzado " Shadowland ". [49] Murdock luego abandona Nueva York, dejando su territorio en manos de Black Panther en la serie brevemente retitulada ' Black Panther: Man Without Fear #513–523.
En julio de 2011, Daredevil se relanzó con el vol. 3 #1 (septiembre de 2011), [50] con el escritor Mark Waid y el dibujante Paolo Rivera . Waid dijo que estaba interesado en "modificar un poco la relación entre aventura y depresión y dejar que Matt ganara de nuevo". [51] El vol. 3 de Daredevil finalizó en el número 36 en febrero de 2014. [52]
Daredevil vol. 4 se lanzó bajo la dirección de Waid y Chris Samnee con un nuevo número 1 (marzo de 2014) como parte de la historia All-New Marvel NOW!. [53] [54] Daredevil vol. 4 finalizó oficialmente con el número 18 en septiembre de 2015.
Daredevil vol. 5 comenzó como parte de la marca All-New, All-Different Marvel , escrita por Charles Soule con arte de Ron Garney con los primeros dos números lanzados en diciembre de 2015. [55] Charles Soule lanzó su historia final de Daredevil "Muerte de Daredevil" durante los lanzamientos de octubre y noviembre de 2018, en un lanzamiento bimestral de 4 partes que puso fin a la serie. [56]
Posteriormente, la serie se suspendió durante dos meses y reanudó su distribución en febrero de 2019, con un nuevo volumen escrito por Chip Zdarsky . El artista principal de la serie es Marco Checchetto. [56] En agosto de 2021, se confirmó que el vol. 6 de la serie finalizaría en noviembre de 2021, en el número 36. [57] La serie condujo al evento cruzado Devil's Reign con el mismo equipo creativo. [58] Tras la conclusión de esa serie, Daredevil vol. 7, también escrito por Zdarsky, se lanzó en julio de 2022. [59] En marzo de 2023, se anunció que el tiempo de Zdarsky en Daredevil terminaría en agosto de 2023. [60] En mayo de 2023, se anunció que Saladin Ahmed se desempeñaría como escritor de Daredevil vol. 8 y que Aaron Kuder se desempeñaría como ilustrador. El primer número se lanzará en septiembre de 2023. [61]
Empire elogió la era de Frank Miller e hizo referencia a las etapas de Brian Michael Bendis, Jeph Loeb y Kevin Smith en la serie. [62] IGN clasificó a Daredevil como la tercera mejor serie de Marvel Comics en 2006 [63]
La serie también ha ganado los siguientes premios:
Stan Lee eligió el nombre Daredevil porque evocaba a espadachines y temerarios de circo, y encargó a Bill Everett, el creador de Sub-Mariner, diseñar y dibujarDaredevil
#
1.
El artista John Romita, el dibujante que definiría el aspecto de Spider-Man y Peter Parker durante toda una generación, tuvo su primera oportunidad de dibujar al lanzador de telarañas en una historia de dos partes de la serie escrita por Stan Lee,
Daredevil
.
Había una historia
de Daredevilsobre
un chico ciego que me encantó [número 47].
Frank Miller fue el dibujante invitado de
The Spectacular Spider-Man#27, febrero de 1979, escrito por Bill Mantlo. La página inicial de [este número] fue la primera vez que la [interpretación de] Daredevil
de Miller apareció en una historia de Marvel.
La esencia de esto es que cuando Marvel se interesó en que trabajáramos en la historia, Frank estaba haciendo
Dark Knight
y yo estaba haciendo
X-Factor
. Así que nunca sucedió. Lástima, también era una historia genial.
[D]ado que todas las líneas argumentales que había preparado se desperdiciaron, le puse mi seudónimo "John Harkness".
Marvel anunció que Waid y el artista Chris Samnee regresarán para dirigir el cuarto volumen de
Daredevil
.