Rhapsody in Blue , subtitulada La historia de George Gershwin es una película biográfica estadounidense de 1945sobre el compositor y músico George Gershwin , estrenada por Warner Brothers . Robert Alda interpreta a Gershwin. Joan Leslie , Alexis Smith , Hazel Scott y Anne Brown también protagonizan, mientras que Irving Rapper dirige. La película se estrenó en Estados Unidos el 22 de septiembre de 1945.
Protagonizada por Robert Alda como Gershwin, la película presenta a algunos de los conocidos de Gershwin (incluidos Paul Whiteman , Al Jolson y Oscar Levant ) interpretándose a sí mismos. Alexis Smith y Joan Leslie interpretan a mujeres ficticias en la vida de Gershwin, Morris Carnovsky y Rosemary De Camp interpretan a los padres de Gershwin y Herbert Rudley interpreta a su hermano, Ira Gershwin . Levant también grabó la mayor parte del piano de la película y también apodó el piano de Alda. Tanto Rhapsody in Blue como An American in Paris se interpretan casi en su totalidad, con el debut de "Rhapsody in Blue" de 1924 orquestado por Ferde Grofe y dirigido, como originalmente, por el propio Whiteman.
La película introduce dos romances ficticios en la historia, uno con una mujer llamada Julie Adams, interpretada por Leslie, y el otro casi un romance con una mujer rica de la alta sociedad interpretada por Smith.
La película presenta en particular interpretaciones de música de Gershwin a cargo de dos músicos y cantantes afroamericanos, Anne Brown y Hazel Scott . Ambos fueron niños prodigio cuya formación incluyó estudios en la Juilliard School . Brown, una soprano, creó el papel de "Bess" en la producción original de la ópera Porgy and Bess de Gershwin en 1935. En la película, canta el aria Summertime de Porgy and Bess , aunque reorganizada, con el primer verso cantado únicamente por el coro. . Scott, que se hizo conocida como pianista y cantante de jazz y música clásica, fue una de las primeras mujeres afroamericanas en tener una carrera en Hollywood además de en la televisión. Ella se interpreta a sí misma en la película, actuando en un club nocturno de París.
Irving Rapper sintió que era "una historia confusa, un poco demasiado sentimental a veces, aunque escrita por personas maravillosas, principalmente Clifford Odets con demasiada, demasiada música". [3]
El rapero quería que Tyrone Power fuera el protagonista, pero tuvo que utilizar a Robert Alda. El director dice que, aparte del casting de Alda, estaba contento con la película. [3]
Las críticas contemporáneas elogiaron la música pero tuvieron opiniones más encontradas sobre la trama. Bosley Crowther , del New York Times , calificó la película como una "biografía estándar" y explicó: "Nunca hay una verdadera clarificación de lo que hace huir al caballero, ni una comprensión interior de su naturaleza, ni una continuidad dramática en su vida. Todo el asunto se desarrolla". En episodios fugaces, con personajes que miran al genio con ansiedad o asombro, y la progresión no se ve favorecida por muchos cortes obvios y telescópicos. A lo largo de todo el proceso, se ve abundantemente la brillante música del Sr. Gershwin, y eso es lo mejor; Lo único que es intrínsecamente correcto en la película". [4] Variety informó que la película "no puede faltar" con "tal vergüenza de riqueza musical", hasta el punto de que "los fallos cursis" en el guión "pueden pasarse por alto fácilmente". [5] Harrison's Reports escribió que la partitura musical "en sí misma valía el precio de la entrada", mientras que la película también ofrecía "una historia inspiradora y conmovedora". [6] Wolcott Gibbs de The New Yorker calificó la música de "magnífica", pero criticó la trama como una "colección monumental de tonterías", y describió el romance como "tonto y aburrido". [7]
En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 20% de las reseñas de cinco críticos son positivas, con una calificación promedio de 4,8/10. [8] Metacritic , que utiliza un promedio ponderado , asignó a la película una puntuación de 55 sobre 100, basándose en cinco críticas, lo que indica críticas "mixtas o promedio". [9]
Según los registros de Warner Bros., la película recaudó 3,3 millones de dólares en el país y 1,5 millones de dólares en el extranjero. [2]
La película fue nominada al Gran Premio en el Festival de Cine de Cannes de 1946 . [10] La película también fue nominada a dos premios de la Academia ; Premio de la Academia a la mejor banda sonora original ( Ray Heindorf y Max Steiner ) y mejor grabación de sonido ( Nathan Levinson ). [11]
{{cite journal}}: Citar diario requiere |journal=( ayuda )