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Quentin Matsys

Quentin Matsys [1] ( en neerlandés : Quinten Matsijs ) (1466-1530) fue un pintor flamenco de tradición flamenca temprana . Nació en Lovaina . Existe una tradición que afirma que se formó como herrero antes de convertirse en pintor. Matsys estuvo activo en Amberes durante más de 20 años, creando numerosas obras con raíces religiosas y tendencias satíricas. Se le considera el fundador de la escuela de pintura de Amberes, que se convirtió en la principal escuela de pintura de Flandes en el siglo XVI. Introdujo nuevas técnicas y motivos, así como temas moralizantes sin romper por completo con la tradición. [2]

Primeros años de vida

La mayoría de los primeros relatos sobre la vida de Matsys se componen principalmente de leyendas y existen muy pocos relatos contemporáneos sobre la naturaleza de sus actividades o su carácter. Según la Historiae Lovaniensium de J. Molanus , se sabe que Matsys era oriundo de Lovaina y tuvo unos orígenes humildes como herrero. Uno de los cuatro hijos de Joost Matsys (fallecido en 1483) y Catherine van Kincken, Massys nació en algún momento entre el 4 de abril y el 10 de septiembre de 1466. La leyenda afirma que Matsys abandonó su carrera como herrero para cortejar a su esposa, que encontró en la pintura una profesión más romántica, aunque Karel van Mander afirmó que esto era falso y que la verdadera razón fue una enfermedad durante la cual estaba demasiado débil para trabajar en la herrería y en su lugar decoraba grabados para las celebraciones del carnaval. [3]

Cabeza de un anciano

Las donaciones y posesiones documentadas de Joost Matsys indican que la familia tenía unos ingresos respetables y que la necesidad económica no fue probablemente la razón por la que Matsys se dedicó a la pintura. Durante el período en el que Matsys estuvo activo en Amberes, sólo tuvo cuatro aprendices: un tal Ariaen que algunos historiadores del arte creen que fue Adriaen van Overbeke (maestro en 1508), [2] Willem Muelenbroec (registrado en 1501), Eduart Portugalois (registrado en 1504, maestro en 1506) y Hennen Boeckmakere (registrado en 1510). Se cree ampliamente que Joachim Patinir estudió con Matsys en algún momento de su carrera y contribuyó a varios de sus paisajes (como La tentación de San Antonio en el Museo del Prado en Madrid). [4] La falta de registros gremiales durante esta época deja en entredicho los viajes de Matsys a Italia y otras partes de los Países Bajos como parte de su formación. En su mayor parte, las influencias extranjeras en Matsys se infieren de sus pinturas y se considera que constituyen una gran parte de la formación del artista durante el siglo XVI.

Trabajar en Lovaina

Detalle de la esfera de un reloj calendario de alrededor de  1500 , que muestra al artista con sus "hermanos" Joost, el relojero, y Jan

Durante la mayor parte del siglo XV, los centros en los que más se congregaron los pintores de los Países Bajos fueron Tournai , Brujas , Gante y Bruselas . Lovaina ganó prominencia hacia el final de este período, empleando trabajadores de todos los oficios, incluido Matsys. No fue hasta principios del siglo XVI que Amberes tomó la delantera que luego mantuvo frente a Brujas, Gante, Bruselas, Malinas y Lovaina. [5] Debido a que no se conservaron registros gremiales antes de 1494 en Lovaina, no hay pruebas concretas de que Matsys alcanzara su estatus de maestro allí; sin embargo, los historiadores generalmente aceptan que este fue el lugar de su formación temprana porque no había sido registrado previamente en Amberes como aprendiz. Como miembro del gremio de San Lucas de Amberes , Matsys es considerado uno de sus primeros artistas notables. Los registros existentes de leyes y reglamentos gremiales del siglo XVI indican que es muy poco probable que Matsys fuera autodidacta, a pesar de los relatos en Schilderboeck (1604) de Carel van Mander que afirman que Matsys no estudió con ningún artista. [6]

Estilo

Aunque se desconocen las raíces de la formación de Matsys, su estilo refleja las cualidades artísticas de Dirk Bouts , quien trajo a Lovaina la influencia de Hans Memling y Rogier Van der Weyden . Cuando Matsys se instaló en Amberes a la edad de veinticinco años, su propio estilo contribuyó de manera importante a revivir el arte flamenco en la línea de Van Eyck y Van der Weyden. [5] Matsys se fue de Lovaina en 1491 cuando se convirtió en maestro en el gremio de pintores de Amberes. Sus obras satíricas más conocidas incluyen Retrato de un anciano (1513) y El cambista y su esposa (1514), todas las cuales brindan comentarios sobre el sentimiento humano y la sociedad en general. También pintó retablos religiosos y paneles trípticos, el más famoso de los cuales fue construido para la Iglesia de San Pedro en Lovaina.

El cambista y su mujer (1514)
Óleo sobre tabla, 71 × 68 cm
Louvre Abu Dhabi

Se considera que la obra de Matsys contiene un fuerte sentimiento religioso, característico de las obras tradicionales flamencas, y está acompañada de un realismo que a menudo favorecía lo grotesco. La firmeza de los contornos, el modelado claro y el acabado minucioso de los detalles de Matsys provienen de la influencia de Van Der Weyden; de Van Eyck y Memling, pasando por Dirck Bouts, la brillante riqueza de los pigmentos transparentes. Las obras de Matsys reflejan generalmente seriedad en la expresión, representaciones minuciosamente detalladas y efectos tenues de luz y sombra. Como la mayoría de los artistas flamencos de la época, prestó mucha atención a la joyería, los ribetes de las prendas y la ornamentación en general. [5]

La Virgen y el Niño en el trono, con cuatro ángeles (1513)
Óleo sobre tabla, 62,2 × 43,2 cm
National Gallery , Londres

En sus obras, la mayor parte del énfasis no recae en la atmósfera, a la que, de hecho, se le presta muy poca atención, sino en la literalidad de la caricatura: se enfatiza el refinamiento melancólico de los santos, los gestos brutales y las muecas de los carceleros y verdugos. Se dedica un esfuerzo extenuante a la expresión del carácter individual. Se puede ver una tendencia satírica en los cuadros de banqueros comerciales ( Louvre y Windsor ), que revelan su codicia y avaricia. Su otro impulso, que se centra en los sentimientos de ternura, se puede notar en dos réplicas de la Virgen con el Niño en Berlín y Ámsterdam , donde el beso extático de la madre parece bastante torpe. Se puede ver una expresión de desesperación aguda en una Lucrecia en el museo de Viena . Sin embargo, el notable brillo del color en estas obras hace que las exageraciones manieristas sean aceptables. [5]

Matsys tenía una habilidad considerable como retratista. Su Ægidius (Peter Gilles) , que inspiró un panegírico en verso latino de Tomás Moro , es sólo uno de muchos, a los que se puede añadir el retrato de Maximiliano de Austria en la galería de Ámsterdam. En esta rama de su práctica, Matsys estuvo muy influido por su compatriota Jan Mabuse . [5] Los retratos de Matsys exhiben características emocionales muy personales e individuales que reflejan su adhesión al realismo como técnica.

Influencias

La tentación de San Antonio , Joachim Patinir y Quentin Matsys, 1520-1524. Museo del Prado , Madrid

En comparación con otros artistas del Renacimiento del norte, como Holbein y Durero , Matsys rehúye de los detalles refinados y sutiles. Sin embargo, debido a que existen numerosas conexiones entre él y estos maestros, se puede concluir que su cambio en las técnicas fue deliberado y no un acto de ignorancia. Lo más probable es que se encontrara con Holbein más de una vez en su camino a Inglaterra, y se cree que Durero visitó su casa en Amberes en 1520. [5] Matsys también se convirtió en el tutor de los hijos de Joachim Patinir después de la muerte de ese pintor.

Sus Virgen y Cristo , Ecce Homo y Mater Dolorosa (Londres y Amberes) son conocidas por su maestría serena y digna, ganando en delicadeza y matices en las obras de su madurez. Se cree que había conocido la obra de Leonardo da Vinci en forma de grabados realizados y circulados entre los artistas del norte (su Virgen con el Niño y el Cordero , inspirada en La Virgen con el Niño y Santa Ana , refleja las influencias de da Vinci). [7] Esto se considera en gran medida como una prueba de que Matsys estuvo muy influenciado por los artistas renacentistas italianos, y que lo más probable es que viajara a Italia durante al menos un breve período.

Muerte

Monumento en la catedral de Amberes . El artista Luc Tuymans creó un mosaico moderno en el Museum aan de Stroom basado en esta placa con forma de calavera.

Matsys murió en Amberes en 1530. Era un devoto religioso, a pesar de que varios de sus familiares murieron como resultado de su fe. Su hermana Catalina y su esposo sufrieron en Lovaina en 1543 por lo que entonces era el delito capital de leer la Biblia : él fue decapitado y ella supuestamente enterrada viva en la plaza frente a la iglesia. En 1629, el primer centenario de la muerte de Matsys se celebró con una ceremonia y la erección de una placa en relieve con una inscripción adjunta en la fachada de la Catedral de Amberes . Se dice que el benefactor Cornelius van der Geest es responsable de la redacción, que dice: "en su época un herrero y luego un pintor famoso", de acuerdo con las leyendas que rodean los humildes comienzos de Matsys.

Legado

Una anciana grotesca
Óleo sobre tabla, 64 × 45,5 cm
National Gallery , Londres

Las obras de Matsys incluyen Retrato de un anciano (1513), Cristo presentado al pueblo (1518-1520) [8] (Prado) y Una anciana grotesca (o La duquesa fea ), que es quizás la más conocida de sus obras. Sirvió como base para la representación de John Tenniel de la duquesa en Alicia en el país de las maravillas . Es probable que sea una representación de una persona real con la enfermedad de Paget , [9] aunque a veces se dice que es un retrato metafórico de Margarita, condesa del Tirol , que era conocida como Maultasch , que, aunque se tradujo literalmente como "boca de cartera", se usó para significar "mujer fea" o "puta" (debido a sus escándalos matrimoniales). También son muy famosos sus dos grandes retablos trípticos El retablo de Santa Ana (1507-1509) y El entierro del Señor (1508-1511). Encargados para la iglesia de San Pedro en Lovaina, reflejan un fuerte sentimiento religioso y una precisión en los detalles, característicos de la mayoría de sus obras.

Retrato de una mujer , 1520

Matsys también pintó parte del retablo del Convento da Madre de Deus , en Lisboa . El altar es una invocación primitiva de los Siete Dolores de María , con tablas que aún evocan a "Nuestra Señora de los Dolores" , "Jesús entre los Doctores" , "en el camino del Calvario" , "Calvario" , "Lamentación" (todas en el Museu Nacional de Arte Antiga ) y "Huida a Egipto" ( Worcester Art Museum ). Dado que el convento fue fundado por D. Leonor, reina viuda del rey Juan II de Portugal y hermana del rey Manuel de Portugal, en 1509, parece que el orden de este conjunto se ha realizado una sola vez, con algunos autores ( Firedlander ) apuntando como fecha de realización de los marcos años anteriores a 1511. [10] Su Cristo como Varón de Dolores se encuentra en el Museo J. Paul Getty de Los Ángeles. [11]

El hijo de Quentin, Jan Matsys , heredó el arte pero no intentó ampliar el legado de su padre. La primera de sus obras, un San Jerónimo fechado en 1537, en la galería de Viena, así como la última, una Curación de Tobías de 1564, en el museo de Amberes, son evidencia de su tendencia a sustituir la imitación por la originalidad. [5] Otro hijo, Cornelis Matsys , también fue pintor. El hijo de Jan, Quentin Metsys el Joven , fue un artista de la corte Tudor y pintó el Retrato en tamiz de Isabel I de Inglaterra .

Cerca del frente de la Catedral de Nuestra Señora de Amberes hay un pozo de hierro forjado, conocido como el "Pozo de Matsys", que según la tradición fue realizado por el futuro pintor.

Matsys fue una figura de culto durante el siglo XVII en Amberes [ aclaración necesaria ] además de ser uno de los fundadores de la escuela local de pintura (que culminó con la carrera de Peter Paul Rubens ).

En 1839 se publicó un serial del autor británico Pierce Egan el Joven titulado Quintin Matsys .

Retablo del gremio de carpinteros, Quinten Massijs, (1511), Museo Real de Bellas Artes de Amberes, 245-248
Retablo del gremio de carpinteros, Quinten Massijs, (1511), Museo Real de Bellas Artes de Amberes , 245-248
Retablo del gremio de carpinteros , c. 1511

Véase también

Referencias

  1. ^ Su primer nombre también está registrado como Quinten o Kwinten , y su apellido también está registrado como Massys o Metsys
  2. ^ ab Nanny Schrijvers, Quinten Massijs Archivado el 27 de agosto de 2019 en la Wayback Machine en Flemish Primitives
  3. ^ Quintijn Messijs en Schilderboeck de Karel van Mander .
  4. «Las tentaciones de San Antonio - Colección - Museo Nacional del Prado». www.museodelprado.es . Consultado el 25 de diciembre de 2020 .
  5. ^ abcdefg Chisholm, Hugh , ed. (1911). "Matsys, Quintin"  . Encyclopædia Britannica . Vol. 17 (11.ª ed.). Cambridge University Press. págs. 890–891.
  6. ^ Silver, Larry. "Las pinturas de Quinten Massys con catálogo razonado". Rowman & Allanheld, 1984, págs. 1-15.
  7. ^ (en inglés) Lawrence Gowing (1983). Una historia del arte . Prentice-Hall. pág. 672. ISBN 0-13-276527-6.
  8. ^ "Cristo presentado al Pueblo - La Colección - Museo Nacional del Prado". www.museodelprado.es . Consultado el 25 de diciembre de 2020 .
  9. ^ Brown, Mark (11 de octubre de 2008). "Resuelto: el misterio de La duquesa fea y la conexión con Da Vinci". The Guardian . Londres.
  10. ^ http://www.matriznet.imc-ip.pt/MatrizNet/Objectos/ObjectosConsultar.aspx?IdReg=250991&EntSep=3&Lang=EN#gotoPosition [ enlace muerto permanente ]
  11. ^ "Adquisiciones del mes: noviembre 2018". Revista Apollo .

Fuentes

Enlaces externos