El fantasma de la ópera es una película de terror romántica estadounidense de 1943dirigida por Arthur Lubin , basada libremente enla novela de Gaston Leroux El fantasma de la ópera y su adaptación cinematográfica de 1925 protagonizada por Lon Chaney . Producida y distribuida por Universal Pictures , la película está protagonizada por Nelson Eddy , Susanna Foster y Claude Rains , además de estar compuesta por Edward Ward .
La primera adaptación del material original que se filmó en Technicolor , El fantasma de la ópera , fue incluso más libre que la película muda de Universal. La película reutilizó la elaborada réplica de Universal del interior de la Ópera Garnier , que originalmente se había creado para la película de 1925. A pesar de las críticas mixtas, la película fue un éxito de taquilla. También es la única película clásica de terror de Universal que ganó un Óscar , por dirección artística y fotografía .
El violinista Erique Claudin es despedido de la Ópera de París tras revelar que está perdiendo el uso de los dedos de su mano izquierda. Sin que el director, que supone que Claudin puede mantenerse por sí mismo, lo sepa, el músico ha utilizado todo su dinero para ayudar a financiar de forma anónima las clases de canto de Christine Dubois , una joven soprano a la que siente devoción. Mientras tanto, el inspector Raoul Dubert presiona a Christine para que abandone la Ópera y se case con él. Pero el famoso barítono de ópera Anatole Garron espera ganarse el corazón de Christine a pesar de esto. Christine los considera buenos amigos, pero no expresa abiertamente si los ama.
En un intento desesperado por ganar dinero, Claudin presenta un concierto para piano que ha escrito para su publicación. Después de semanas de no recibir ninguna respuesta sobre su concierto, se preocupa y vuelve al editor, Maurice Pleyel, para preguntarle al respecto. Pleyel le dice groseramente que se vaya. Claudin escucha que se toca su concierto en la oficina y está convencido de que Pleyel está tratando de robarlo; sin que él lo sepa, un Franz Liszt de visita había estado tocando y promocionando el concierto. Enfurecido, Claudin estrangula a Pleyel. Georgette, la asistente del editor, arroja ácido de grabado en la cara de Claudin, dejándole una horrible cicatriz para siempre. Ahora buscado por asesinato, Claudin huye a las alcantarillas de la Ópera y cubre su desfiguración con una máscara de utilería robada de la Casa de la Ópera, convirtiéndose así en el Fantasma.
Durante una representación de la ópera Amour et gloire , el Fantasma droga una copa de vino tinto que bebe la prima donna Mme. Biancarolli, dejándola inconsciente y dormida. El director pone a Christine en su lugar y ella deslumbra al público con su canto. Biancarolli, que sospecha que Garron y Christine son los responsables de drogarla, ordena a Raoul que los arreste, pero él dice que no puede porque no hay pruebas. Biancarolli dice que olvidará el asunto solo si reemplazan a Christine como suplente y su actuación no se menciona en los periódicos. La noche siguiente, el Fantasma mata a Biancarolli y a su doncella, y la ópera se cierra posteriormente.
Después de un tiempo, los dueños de la ópera reciben una nota exigiendo que Christine reemplace a Biancarolli. Para atrapar al Fantasma, Raoul idea un plan: no dejar que Christine cante durante una representación de la ópera rusa (ficticia) Le Prince masqué du Caucase ("El príncipe enmascarado del Cáucaso") para atraer al Fantasma a la luz pública. Garron planea que Liszt toque el concierto de Claudin después de la representación, pero el Fantasma estrangula a uno de los hombres de Raoul y se dirige al techo abovedado del auditorio. Luego hace caer la gran lámpara de araña sobre el público, causando el caos. Mientras el público y el equipo huyen, el Fantasma se lleva a Christine bajo tierra. Le dice a Christine que la ama y que ahora cantará todo lo que quiera, pero solo para él.
Raoul, Anatole y la policía comienzan a perseguirlos bajo tierra. Justo cuando el Fantasma y Christine llegan a su guarida, escuchan a Liszt y a la orquesta tocando el concierto de Claudin. El Fantasma toca junto con la melodía en su orquesta de piano. Christine observa, dándose cuenta de que el concierto fue escrito en torno a la melodía de una canción de cuna que conoce desde la infancia. Raoul y Anatole escuchan al Fantasma tocar y siguen el sonido. Lleno de alegría, el Fantasma insta a Christine a cantar, lo que ella hace. Mientras el Fantasma está distraído por la música, Christine se acerca sigilosamente y se quita la máscara, revelando su rostro desfigurado. En ese mismo momento, Raoul y Anatole irrumpen. Claudin toma una espada para luchar contra ellos. Raoul dispara su arma a Claudin, pero Anatole golpea el brazo de Raoul y el tiro golpea el techo, causando un derrumbe. Anatole y Raoul escapan con Christine, mientras que Claudin parece morir aplastado por las rocas que caen.
Más tarde, Anatole y Raoul exigen que Christine elija a uno de ellos. Ella los sorprende al decidir no casarse con ninguno de ellos y, en su lugar, optar por seguir su carrera como cantante, inspirada por la devoción de Claudin por su futuro. Más tarde, Anatole y Raoul van a cenar juntos.
_trailer_1.jpg/1280px-Phantom_of_the_Opera_(1943)_trailer_1.jpg)
Universal anunció por primera vez una nueva versión de El fantasma de la ópera en 1935. Dirigida por Anatole Litvak , esta versión se habría ambientado en el París actual y habría retratado al Fantasma como un veterano de la Primera Guerra Mundial psicológicamente herido que estaba físicamente ileso, pero imaginaba que estaba desfigurado. [4] Sin embargo, el desarrollo se demoró ya que el estudio enfrentó problemas financieros que resultaron en la expulsión del productor de la película original, Carl Laemmle, y su hijo, Carl Laemmle Jr.
Los planes para la nueva versión finalmente volvieron a surgir en noviembre de 1941, cuando Henry Koster se unió para dirigir. Koster descartó el guion anterior y imaginó una nueva versión de la historia en la que el Fantasma era el padre de Christine. Bajo la dirección de Koster, el casting inicial incluyó a Boris Karloff como el Fantasma, Allan Jones como Raoul y Deanna Durbin como Christine. [5] Eddy fue elegido después de dejar MGM para un contrato de dos películas con Universal. Esto llevó a Durbin a rechazar el papel, no queriendo ser comparado con la frecuente compañera de cine de Eddy, Jeanette MacDonald , a quien Durbin admiraba. [5] Karloff también dejó de estar disponible, y Koster también consideró a Cesar Romero , Feodor Chaliapin , Charles Laughton y Broderick Crawford para El Fantasma. [6] El productor George Waggner finalmente despidió a Koster del proyecto. [6]
Tras el despido de Koster, Arthur Lubin fue contratado para dirigir. Bajo la dirección de Lubin, la subtrama de Koster sobre el Fantasma siendo el padre de Christine fue descartada, porque daba a los elementos románticos de su relación matices incestuosos; sin embargo, la obsesión del Fantasma con Christine todavía no está completamente expresada dentro de la película. [7] [4] Lubin eligió a Rains para la película casi de inmediato, diciendo que era su "única opción" para el papel. [4] Foster, que acababa de dejar Paramount Pictures , fue elegido después de conocer a Lubin a través de un amigo en común y de hacer una audición para Waggner. [4] [8] El rodaje comenzó el 21 de enero de 1943. [4]
El 13 de septiembre de 1943, el Lux Radio Theater presentó una adaptación radial de la película. Nelson Eddy, Susanna Foster y Edgar Barrier repitieron sus papeles de la película; Basil Rathbone reemplazó a Rains como Erique Claudin. Esta presentación fue producida y presentada por Cecil B. DeMille .
La banda sonora fue escrita por Edward Ward . Para las secuencias de la ópera Amour et gloire , Ward adaptó la música de la Sinfonía n.º 4 de Chaikovski y utilizó temas de Chopin. También compuso una canción temática original, Lullaby of the Bells , que se escuchó en la película como concierto para piano del Fantasma . La película comienza con un fragmento de Martha, oder Der Markt zu Richmond (Martha o El mercado de Richmond), escrita por el compositor Friedrich von Flotow .
Créditos de la banda sonora
Las críticas contemporáneas fueron mixtas. Bosley Crowther de The New York Times criticó la película por estar "diluida" con respecto a la original, y calificó la secuencia de apertura como "la única en la película en la que se materializa la emoción potencial de la historia", mientras que, por lo demás, "la riqueza de la decoración y la música es precisamente lo que se interpone en el camino de la historia". [9] Variety la calificó como "una producción vívida, elaborada y, dentro de las limitaciones de la historia original, efectiva y orientada a recaudar importantes ingresos". [10] Harrison's Reports la calificó como "un buen entretenimiento, del tipo que atraerá a todo tipo de audiencias". [11] La crítica de David Lardner en The New Yorker desestimó la película, calificándola de "de ninguna manera como una muestra de la marcha del progreso en el mundo del cine. La versión anterior tenía a Lon Chaney , que te asustaba mucho, y la nueva tiene a Claude Rains, que de alguna manera no lo hace". [12] Una reseña en el Monthly Film Bulletin afirmó que "raramente una historia tan novelesca ha tenido una excelencia técnica tan concienzuda prodigada en ella", señalando específicamente que "se encuentra entre los mayores logros de la pantalla en cuanto a sonido". La reseña continuó diciendo que "el mismo esfuerzo cuidadoso -si no el mismo éxito deslumbrante- es evidente en el reparto, el trabajo de cámara, el vestuario y los numerosos decorados". [13]
En tiempos más modernos, la película ha recibido críticas más positivas. Rotten Tomatoes le dio a esta versión de El fantasma de la ópera una puntuación media del 76%, basándose en 21 críticas de los críticos. El consenso del sitio afirma: "Aunque vive por debajo de la versión de 1925, Claude Rains interpreta bien al personaje principal en esta histórica versión en color de la tragedia clásica". [14] La revista Diabolique dijo que "la historia fue reconfigurada como un musical más que una saga de terror... Una vez que aceptas eso, esto funciona bien en sus propios términos y el toque de Lubin está asegurado; se ve espléndido". [15] Sin embargo, muchos fanáticos del terror, especialmente los de las películas clásicas de monstruos de Universal, han criticado la película por centrarse más en los aspectos musicales de la película y restar importancia o eliminar los elementos de terror que se encontraron en la película original.
Según se informa, Lon Chaney Jr. no estaba contento con que el estudio nunca lo considerara seriamente para interpretar el papel que hizo famoso su padre, a pesar de que tenía contrato con ellos. Según se informa, Chaney también estaba resentido con Rains por su interpretación. [4]
Tras el éxito de El fantasma de la ópera , Universal anunció que se haría una secuela, titulada The Climax . [7] Nelson Eddy y Susanna Foster iban a regresar, junto con Claude Rains como el Fantasma, lo que probablemente significa que su personaje sobrevivió al derrumbe en el final de la primera película. La secuela, sin embargo, fue cancelada más tarde debido a problemas con la historia y problemas relacionados con la disponibilidad de Claude Rains. Universal reelaboró la película por completo, por lo que no está relacionada con El fantasma de la ópera ; Foster protagoniza la película, junto con la elección original para el Fantasma, Boris Karloff.
La película fue nominada a cuatro premios Oscar , convirtiéndose en la única película de la franquicia de terror del estudio en ser nominada. Finalmente ganó en dos categorías en la ceremonia de los 16.º Premios de la Academia : [16]
