Peter Richardson (nacido el 15 de octubre de 1951) es un director, guionista, actor y comediante inglés. Fundó el grupo de artistas cómicos, que mostró su doble acto con Nigel Planer e impulsó las carreras de French y Saunders , Rik Mayall y Adrian Edmondson , y Alexei Sayle . Richardson se acercó a Channel 4 para hacer una serie de cortometrajes de comedia únicos e independientes con este grupo, lo que condujo a The Comic Strip Presents... , en la mayoría de los cuales Richardson actuó, escribió y dirigió.
Richardson comenzó su carrera cuando era adolescente actuando en Forty Years On de Alan Bennett , antes de formarse en la Escuela de Teatro Old Vic de Bristol de 1971 a 1973. Más tarde creó sus propios espectáculos de teatro experimental con Nigel Planer, entre otros, mezclando comedia e improvisación. con música rock . Dos de estos espectáculos, Rank y The Wild Boys , realizaron giras a nivel nacional.
Aunque no alcanzó el mismo nivel de reconocimiento público que algunos de sus contemporáneos, Richardson fue influyente en la comedia televisiva británica durante la década de 1980 como la fuerza impulsora detrás de las películas The Comic Strip Presents... , proyectadas por primera vez en el Canal 4 en 1982. La serie fue uno de los primeros ejemplos de comedia alternativa que apareció en la televisión británica. Richardson ha estado involucrado en la producción de más de 40 películas de historietas y ha dirigido 17 de ellas. La serie ganó una Rosa de Oro por The Strike en 1988. Desarrolló la serie en largometrajes; The Supergrass , Eat the Rich , The Pope Must Die y Churchill: The Hollywood Years , ninguna de las cuales logró un gran éxito de taquilla. En la década de 1990, Richardson presentó una nueva generación de artistas: Doon Mackichan , Mark Caven, Phil Cornwell , Sara Stockbridge , George Yiasoumi y Gary Beadle , que aparecieron en sus producciones. Coescribió y dirigió la serie de comedia falso documental de culto de la década de 1990 Stella Street con Phil Cornwell y John Sessions . En 2004, Richardson cofundó, con Nick Smith, la productora Great Western Features, con sede en Totnes , Devon . En 2005 dirigió la película de historietas Sex Actually . En la década de 2010, Richardson escribió y dirigió tres películas más de historietas: The Hunt for Tony Blair de 2011, Five Go To Rehab de 2012 y Red Top de 2016 . En una entrevista de julio de 2021, [2] Richardson dijo que está preparando un libro sobre The Comic Strip que se publicará en 2022.
Richardson nació el 15 de octubre de 1951 en Newton Abbot , Devon , Inglaterra y vivía en una casa cerca de Denbury . Sus padres dirigían una escuela de campamento de verano para niños. La familia se mudó a Dartmoor cuando Richardson tenía diez años. Richardson se describe a sí mismo como "un Devónico, honesto y excelente siempre". Richardson rodó varias de sus películas en Devon y fundó allí su productora. En un momento dado fue salvavidas en una piscina de Devon , a pesar de haber suspendido la prueba de natación, "pero aun así me contrataron porque tenían muy poco personal". [3] La familia no tenía televisión, pero su padre tenía una cámara de cine con la que hacían películas. Richardson atribuye esto al comienzo de su interés por el cine. [4] Animado por sus padres, se mudó a Londres cuando tenía diecisiete años, habiendo decidido que quería ser actor. [5]
Richardson apareció como uno de los escolares en Forty Years On , de Alan Bennett , protagonizada por John Gielgud y Paul Eddington . Este trabajo lo llevó a conseguir un agente y actuar en obras de televisión como extra. Luego asistió a la Escuela de Teatro Bristol Old Vic . Fue aquí, en el segundo año, donde volvió a conocer a Nigel Planer , que había trabajado en el campamento de verano de los padres de Richardson. La pareja compartía un interés por la música rock y quería mezclar la música con un programa de comedia; En palabras de Richardson, "sentimos que nos gustaría probar algo como lo que Frank Zappa estaba haciendo en los discos, que era divertido pero también usaba música". [5] Por esta época, Richardson y Planer estaban fuertemente influenciados por los comediantes estadounidenses Sal's Meat Market, uno de los primeros dúos de John Ratzenberger y Ray Hassett, así como por el grupo Alberto y Lost Trios Paranoias .
Con la ayuda de Caroline Jay, produjeron un espectáculo llamado "Rank", inspirado en la redada policial del Windsor Free Festival de 1974 , que se estrenó en Roundhouse Downstairs en agosto de 1976. Planer y Richardson interpretaron a todos los personajes de la obra, que numerados alrededor de cuarenta. La obra fue bien recibida y permitió a la pareja obtener una subvención del Arts Council para llevarla de gira. A pesar de los elogios de la crítica, al final de la gira, Richardson y Planer se encontraron sin dinero y tuvieron que dedicarse a otro trabajo, con Richardson en cuclillas en Londres. [5]
Después de Rank, Richardson realizó una gira con una banda en Italia y también ayudó a impartir cursos de teatro para niños en la casa de sus padres en Devon. Uno de los dramas producidos a partir de estos cursos se convirtió en un espectáculo llamado The Wild Boys , basado en el libro de William Burroughs . Richardson realizó este espectáculo en el ICA de Londres y realizó una gira con el grupo Furious Pig. A través de esto, Richardson conoció a Michael White , con quien planeaba llevar el espectáculo al West End , aunque esto fracasó. Trabajó como extra en la segunda serie de Ripping Yarns de Michael Palin en 1979, apareciendo como un espía alemán que se hacía pasar por un pescador de Cornualles, en El último caso de Whinfrey. [ cita necesaria ]
Richardson y Planer comenzaron a actuar en la Comedy Store de Londres en 1979, llamándose a sí mismos "The Outer Limits". Realizaron sketches cortos que parodiaban diferentes estilos televisivos, por ejemplo, comedias de situación y dramas policiales estadounidenses . Utilizaron comedia visual y, a menudo, imitaron escenas exageradas de violencia de dibujos animados . En este punto, varias compañías de televisión estaban tomando nota del rápido crecimiento de la escena de la " comedia alternativa ", siendo el productor de la BBC Paul Jackson el primero en encargar un programa a los artistas habituales de Comedy Store. Esto se convirtió en Boom Boom... Out Go The Lights de los años 80 . La decisión de Jackson de presentar únicamente artistas solistas, presentando al personaje de Neil de Planer en lugar de The Outer Limits como dúo enfureció a Richardson, quien comenzó una disputa de larga data con Jackson. [6] Mike en la comedia de la BBC The Young Ones fue escrita pensando en Richardson, pero no participó por razones en parte relacionadas con su desacuerdo anterior con Paul Jackson y debido a sus compromisos con The Comic Strip. Richardson fue reemplazado por Christopher Ryan . The Outer Limits fueron contratados por Kevin Rowland como telonero de Midnight Runners de Dexy en su gira de The Projected Passion Revue en 1981 .
Como resultado de la búsqueda de un lugar en el West End para presentar The Wild Boys , Richardson y Michael White encontraron un nuevo lugar posible para su club de comedia, el Boulevard Theatre en el Raymond Revue Bar , dirigido por Paul Raymond . Richardson lo llamó The Comic Strip , llevándose consigo a un grupo central de Comedy Store. [8] Se inauguró en octubre de 1980 y estuvo en funcionamiento hasta 1981, cuando la compañía realizó una gira nacional. Richardson se acercó al productor Mike Bolland, el nuevo editor encargado de entretenimiento y juventud de Channel Four, para proponerle una serie de películas de historietas para el canal. Bolland aceptó su propuesta, su primer encargo para la estación y Jeremy Isaacs rápidamente aprobó el presupuesto. [9] La apertura de la serie, Five Go Mad in Dorset, fue la primera comedia mostrada en el nuevo canal en su noche de estreno en noviembre de 1982. [10]
The Comic Strip Presents... se emitió de 1982 a 1988 en el Canal 4 y luego continuó de 1990 a 1993 en la BBC . Richardson escribió más de la mitad de los programas junto con su compañero de escritura Pete Richens , y también dirigió la mayor parte de las series de la BBC. En 1998, Richardson, Planer, Mayall y Edmondson se reunieron para aparecer en la nueva película Four Men in a Car , sobre cuatro desagradables representantes de ventas . A esto le siguió Cuatro hombres en un avión de la década de 2000 . [11] Richardson regresó a Channel 4 con la película de historietas Sex Actually en 2005. En 2011, escribió y dirigió The Hunt for Tony Blair . [12] En 2012, escribió y dirigió Five Go To Rehab , que se estrenó en Gold.
El éxito de Richardson en la pantalla chica no siempre se ha traducido bien en los estrenos cinematográficos. The Supergrass (1985), fue el primer estreno cinematográfico de una película de historietas y fue financiado a través de Film4 Productions . [13] Las críticas fueron mixtas, pero en su mayoría favorables [14] [15] y la película tiene seguidores de culto. [16] El propio Richardson expresó en retrospectiva la opinión de que tal vez era demasiado suave para una película de historietas. [5]
Richardson siguió esto con la película de 1987 Eat the Rich , escrita por él mismo y Pete Richens, sobre un camarero en un restaurante exclusivo llamado Bastard's , que organiza una rebelión contra el gobierno. Los críticos tuvieron opiniones encontradas sobre la película. Hal Hinson, que escribió en el Washington Post, le dio a la película una crítica tibia y dijo: "La irregularidad punk que aportan a sus derivaciones es el único indicio de originalidad, pero esto también parece un poco serio. Se siente como punk en declive. después de que la mayor parte de su ruda energía se haya disipado." [17] Vincent Canby en el New York Times fue más favorable y hizo comparaciones con "una sátira exclusiva de John Waters " y " el período premaoísta de Jean-Luc Godard ". [18] En enero de 1988, la película fue una de varias atacadas en el Sunday Times por el historiador de la Universidad de Oxford Norman Stone por su crítica de la sociedad y los valores thatcheristas , Stone los describió como "inútiles e insultantes" y "plagados de prejuicios de izquierda". [19]
Richardson entró en controversia con una propuesta de sátira papal en tres partes que presentó al Canal 4 en 1988. [20] Varios periódicos británicos descubrieron que se estaba considerando el guión, lo que generó enojo entre el establishment católico y, después de cierta atención desfavorable de la prensa, el Canal 4 desechó el guión. proyecto. Poco después, Richardson trasladó The Comic Strip Presents... a la BBC y produjo dos episodios basados en el guión de la trilogía original, aunque cambiaron mucho. [21] [22] Reelaboró el resto de la historia y nuevamente, con el respaldo de Film4, utilizó elementos de la misma para escribir la película de 1991 The Pope Must Die , protagonizada por los habituales del cómic Robbie Coltrane y Adrian Edmondson junto con Herbert Lom y Paul Bartel . Richardson volvió a dirigir. La película experimentó problemas para colocar publicidad en varios países, particularmente en EE. UU. debido a su controvertido título, [23] [24] recibió críticas mixtas de los críticos [25] [26] [27] [28] y luchó por recuperar sus £ 2,5 millones de presupuesto, recaudando $2,544,770 en total (aproximadamente £1,7 millones). [27] [29] [30] [31]
Richardson apareció en la reposición de 1992 de la franquicia Carry On , Carry On Columbus , junto a otros miembros del cómic Rik Mayall, Alexei Sayle y Nigel Planer. La película fue mal recibida y Time Out London dijo: "Ninguno de los miembros del nuevo equipo de Sayle, Richardson, Mayall y Planer es ni remotamente entrañable por su horror". [32]
En 2003 Richardson comenzó a filmar su regreso a la pantalla grande, dirigiendo a Christian Slater y Neve Campbell en Churchill: The Hollywood Years , que se estrenó en diciembre de 2004. La película supuso un regreso al universo de las películas de historietas The Strike y GLC . [33] donde Hollywood rehace y distorsiona eventos de los acontecimientos históricos británicos y retrata a Winston Churchill como un arma portando un soldado estadounidense similar a Bruce Willis . Philip French, que escribió en el Observer, lo llamó "un asunto de al azar" [34] Peter Bradshaw en The Guardian le dio tres estrellas y dijo: "Es tremendamente desigual y muy amplio, pero hay algunas risas en la fantasía del cómic de Peter Richardson sobre Churchill". vida real como un héroe de acción increíble". [35] Sin embargo, Nev Peirce en el sitio web de la BBC criticó la película y dijo: "Lamentablemente, Peter Richardson sufre el destino de muchos satíricos; al tratar de burlarse de las malas películas, simplemente ha hecho una mala película". [36] La película recaudó £148,326 en su primer fin de semana en 170 pantallas en el Reino Unido [37] El mismo año, Richardson estrenó un largometraje de Stella Street a través de su nueva productora. Coescribió y dirigió la película. Recibió críticas desfavorables. Anita Gates en el New York Times escribió: "El concepto no se traduce bien en una forma más larga. El sentido de lo absurdo está diluido", [38] mientras que Michael Rechtshaffen en el Hollywood Reporter dijo: "Lo que podría haber logrado un grado de estatus de culto al otro lado del charco cuando se emitió en entregas de 10 minutos, lucha por pasar el escrutinio de la pantalla grande en un tratamiento de largometraje que gira en torno a la trama más endeble". Un crítico dijo: "Dos personas salieron de la proyección en la primera media hora y el hombre sentado a mi lado durmió durante toda la proyección", mientras que Matthew Smith del Film International Journal dijo: "La historia y el tono son tan confusos y el calibre de personificaciones tan inconsistentes, la película complacerá sólo al público más anglófilo." [39] Sin embargo, Derek Elley en Variety pensó que "logra mantener su premisa de una sola broma... a lo largo del largometraje". La película se estrenó en 10 salas en Estados Unidos y recaudó 2.574 dólares el primer fin de semana. [40]
Durante la última serie de películas de Comic Strip, Richardson presentó un nuevo grupo de artistas: Doon Mackichan , Mark Caven, Phil Cornwell , Sara Stockbridge , George Yiasoumi y Gary Beadle , y los protagonizó " The Glam Metal Detectives ". La serie fue un éxito entre la crítica y obtuvo buenos resultados en los ratings, pero los crecientes costos de producción y las disputas internas en la BBC hicieron que solo se emitiera una serie. [ cita necesaria ]
Aparte de la tira cómica, el trabajo más conocido de Richardson es la comedia Stella Street , que dirigió y coescribió con Phil Cornwell y el impresionista John Sessions . En 2004 se estrenó un largometraje de Stella Street. También dirigió el documental simulado Lust for Glorious sobre el comediante Eddie Izzard con Mark Caven y Phil Kay .
En 2004, Richardson cofundó la productora Great Western Features con Nick Smith, con sede en Totnes , Devon . La compañía produjo Churchill: The Hollywood Years , el largometraje The Golden Road y la producción de historietas Sex Actually . También produjeron un largometraje de Stella Street , que también dirigió Richardson. Filmaron una nueva tira cómica titulada It Ends Badly en agosto de 2013. [41] También han producido comerciales para el reciclaje, Flybe , Harris Tweed y la Oficina de Turismo de Devon.
Su hijo Red Richardson es un comediante . [42]
Coltrane, que protagonizó por última vez la comedia drag británica
Nuns on the Run
, aparentemente ha adquirido el desafortunado hábito de disfrazarse con vestimentas. Pero claro, los británicos siempre pensaron que los hombres con falda eran un derroche de risas. "El Papa Debe Morir", es poco más que un
show político de drag
. No es un pecado capital pero, aun así, debe evitarse devotamente.
Al principio, "El Papa debe morir" es una burla enérgica, a menudo hilarante, de las cosas
del Vaticano
. Como la obra de los hermanos Zucker, o el viejo británico "Carry On...". películas, avanza con bromas visuales y bravuconadas ridículas. Pero a mitad de camino, "Papa" muere. Está tan ocupado deambulando por un purgatorio de resolución de tramas que olvida sus (divertidos) pecados anteriores.