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Peter y Wendy

Peter Pan o el niño que no quería crecer , a menudo conocido simplemente como Peter Pan , es una obra de J. M. Barrie , en forma de una obra de teatro de 1904 y una novela de 1911 titulada Peter y Wendy , a menudo ampliada como Peter Pan y Wendy . Ambas versiones cuentan la historia de Peter Pan , un niño travieso que puede volar y tiene muchas aventuras en la isla de Nunca Jamás que está habitada por sirenas , hadas , nativos americanos y piratas . Las historias de Peter Pan también involucran a los personajes Wendy Darling y sus dos hermanos John y Michael, el hada de Peter,, los Niños Perdidos y el pirata Capitán Garfio . La obra y la novela se inspiraron en la amistad de Barrie con lafamilia Llewelyn Davies .

La obra se estrenó en el Duke of York's Theatre de Londres el 27 de diciembre de 1904 con Nina Boucicault , hija del dramaturgo Dion Boucicault , en el papel principal. En 1905 se montó una producción en Broadway protagonizada por Maude Adams . Más tarde se reestrenó con actrices como Marilyn Miller y Eva Le Gallienne . Barrie continuó revisando la obra durante años después de su debut hasta la publicación del guion de la obra en 1928, bajo el nombre de Peter Pan; or, The Boy Who Would Not Grow Up .

Antes de la publicación de la novela de Barrie, la obra fue adaptada por primera vez en 1907 en la novelización The Peter Pan Picture Book , escrita por Daniel O'Connor e ilustrada por Alice B. Woodward . Esta fue también la primera versión ilustrada de la historia. La novela fue publicada por primera vez en 1911 por Hodder & Stoughton en el Reino Unido y Charles Scribner's Sons en los EE. UU. El libro original contiene un frontispicio y 11 láminas de medios tonos del artista FD Bedford (cuyas ilustraciones aún están bajo derechos de autor en la UE). La novela fue resumida por primera vez por May Byron en 1915, con el permiso de Barrie, y publicada bajo el título Peter Pan and Wendy , la primera vez que se utilizó esta forma. Esta versión fue ilustrada más tarde por Mabel Lucie Attwell en 1921.

Desde su producción original, la historia ha sido adaptada como pantomima , musical teatral, especial de televisión, espectáculo de patinaje sobre hielo temático en vivo a mediados de la década de 1970 y varias películas, incluida una película muda de 1924 , una película animada de Disney de 1953 y una película de acción en vivo de 2003. La obra ahora rara vez se representa en su forma original en el escenario en el Reino Unido, mientras que las adaptaciones de pantomima se realizan con frecuencia en Navidad. En los EE. UU., La versión original también ha sido suplantada en popularidad por la versión musical de 1954 , que se hizo popular en la televisión. En 1929, Barrie cedió los derechos de autor de las obras de Peter Pan al Great Ormond Street Hospital , un hospital infantil en Londres.

Fondo

J. M. Barrie hacia 1895

Barrie creó a Peter Pan en historias que les contó a los hijos de su amiga Sylvia Llewelyn Davies , con quien había forjado una relación especial. La muerte de la señora Llewelyn Davies por cáncer se produjo pocos años después de la muerte de su esposo; Barrie era cotutor de los niños y los adoptó extraoficialmente. [1] : 45–47 

El nombre del personaje proviene de dos fuentes: Peter Llewelyn Davies , uno de los chicos, y Pan , el travieso dios griego de los bosques. [2] : Capítulo 5  Andrew Birkin ha sugerido que la inspiración para el personaje fue el hermano mayor de Barrie, David, cuya muerte en un accidente de patinaje a la edad de catorce años afectó profundamente a su madre. Según Birkin, la muerte fue "una catástrofe más allá de lo creíble, y una de la que nunca se recuperó por completo. Si Margaret Ogilvy [la madre de Barrie como la heroína de su novela de 1896 de ese título] encontró un poco de consuelo en la idea de que David, al morir como un niño, seguiría siendo un niño para siempre, Barrie encontró inspiración". [1] : 3–5 

El personaje de Peter Pan apareció por primera vez impreso en la novela de 1902 El pajarito blanco , escrita para adultos. [1] : 47  El personaje fue utilizado a continuación en la obra de teatro Peter Pan, o el niño que no quería crecer , que se estrenó en Londres el 27 de diciembre de 1904 y se convirtió en un éxito instantáneo. [3] En 1906, los capítulos de El pajarito blanco que presentaban al personaje de Peter Pan se publicaron como el libro Peter Pan en los jardines de Kensington , con ilustraciones de Arthur Rackham .

Barrie adaptó la obra y la convirtió en la novela de 1911 Peter and Wendy , que ahora se publica simplemente como Peter Pan . El borrador original de la obra se titulaba simplemente Anon: A Play . Los títulos provisionales de Barrie para ella incluían The Great White Father y Peter Pan, or The Boy Who Hated Mothers . Al productor Charles Frohman no le gustó el título del manuscrito, en respuesta a lo cual Barrie supuestamente sugirió The Boy Who Couldn't Grow Up ; Frohman sugirió cambiarlo a Wouldn't y eliminar The Great White Father como título. [1] : 105 

Resumen de la trama

La obra y su novelización difieren en algunos detalles de la historia, pero tienen mucho en común. En ambas versiones, Peter Pan [a] hace visitas nocturnas a la casa de los Darling en Bloomsbury , [4] escuchando los cuentos para dormir de la señora Mary Darling junto a la ventana abierta. Una noche, Peter es visto y, mientras intenta escapar, pierde su sombra. Al regresar para reclamarla, Peter despierta accidentalmente a la hija de Mary, Wendy. Ella logra volver a unir su sombra a él usando hilo y aguja, y Peter se entera de que ella sabe muchos cuentos para dormir. La invita a Nunca Jamás para que sea madre de su pandilla, los Niños Perdidos , niños que se perdieron cuando se cayeron de sus cochecitos. Wendy acepta, y sus hermanos menores, John y Michael, van con ella.

Después de su vuelo mágico a Nunca Jamás, los niños son lanzados por los aires por un cañón pirata y Wendy casi es asesinada a tiros por el Niño Perdido Tootles , porque la compañera de hadas de Peter, Campanilla, está celosa de ella y lo engaña haciéndole creer que es un pájaro. La única razón por la que Wendy se salva es porque está protegida por un colgante de bellota que usa alrededor de su cuello que Peter le dio a Wendy a cambio de un "beso" (en realidad un dedal) que ella le dio. Peter y los Niños Perdidos construyen una pequeña casa para que Wendy viva mientras se recupera. [b] Pronto, John y Michael adoptan las costumbres de los Niños Perdidos y los tres hermanos Darling comienzan a olvidar a sus padres y su hogar.

Ilustración de Peter Pan tocando la gaita en Nunca Jamás, realizada por FD Bedford, de la primera edición

Peter le da la bienvenida a Wendy a su hogar subterráneo, y ella asume el papel de figura materna. Peter lleva a los Darling a varias aventuras. En Mermaids' Lagoon, Peter y los Niños Perdidos salvan a la hija del jefe nativo, Tiger Lily , de Marooner's Rock y se involucran en una batalla con los piratas, incluido el Capitán Garfio , el némesis de Peter. Su nombre se debe al gancho que reemplazó su mano derecha que Peter cortó en una pelea. Desde entonces, Hook ha sido perseguido por el cocodrilo que se comió su mano después de que cayera al agua y ahora quiere comerse el resto de él. El cocodrilo también se tragó un reloj que hacía tictac, por lo que Hook desconfía de todos los sonidos de tictac. Peter es herido cuando Hook lo araña. Cree que morirá, ya que la marea sube y Marooner's Rock se sumergirá. Sin embargo, "el Neverbird", un pájaro madre cercano, le permite usar su nido como bote y Peter navega a casa.

En agradecimiento a Peter por salvar a Tigrilla, su tribu protege su hogar del próximo ataque pirata inminente. Mientras tanto, Wendy comienza a enamorarse de Peter y le pregunta qué tipo de sentimientos tiene por ella. Peter dice que tiene "los sentimientos de un hijo devoto", decepcionando a Wendy. Un día, mientras les cuenta historias a los Niños Perdidos y a sus hermanos, Wendy recuerda a sus padres y decide regresar a Inglaterra. Sin que Peter lo sepa, Wendy y los niños son capturados por el Capitán Garfio, quien masacra a los nativos y envenena la "medicina" de Peter mientras el niño duerme. Cuando Peter despierta, se entera por Campanilla que Wendy ha sido secuestrada; en un esfuerzo por complacer a Wendy, va a beber su medicina. Peter no le cree a Campanilla sobre el veneno (ya que está seguro de que el pirata no podría haber entrado en su guarida secreta sin que él se diera cuenta), por lo que en su lugar lo bebe ella misma, lo que casi la mata. Campanilla dice que podría salvarse si los niños creyeran en las hadas. En la obra, Peter se dirige al público y ruega a los que creen en las hadas que aplaudan. En la novela, Peter habla a todos los niños que están dormidos y sueñan con el País de Nunca Jamás.

En el camino hacia el barco, Peter se encuentra con el cocodrilo, que está en silencio y Peter concluye que el reloj debe haber llegado a su fin; Peter decide copiar el tictac de la criatura, para que cualquier animal lo reconozca y lo deje ileso. No se da cuenta de que todavía está imitando el tictac cuando aborda el barco, donde Hook y su tripulación se acobardan, confundiéndolo con el cocodrilo. Mientras los piratas buscan a la criatura, Peter se cuela en la cabina para robar las llaves y liberar a los Niños Perdidos. Cuando los piratas investigan un ruido en la cabina, Peter los derrota. Cuando Peter se revela, él y Hook comienzan a luchar, y Peter gana fácilmente. Patea a Hook contra las fauces del cocodrilo que lo espera, y Hook muere con la satisfacción de que Peter literalmente lo echó del barco, lo que Hook considera "de mala educación". Peter toma el control del barco y navega por los mares de regreso a Londres.

Antes de que Wendy y sus hermanos lleguen a su casa, Peter vuela por delante para intentar cerrar la ventana y que Wendy piense que su madre la olvidó. Sin embargo, después de enterarse de la angustia de la señora Darling, deja la ventana abierta con amargura y se va volando. Los Darling se reúnen con sus padres. Wendy les presenta a sus padres todos los niños perdidos, quienes deciden adoptarlos. Peter regresa brevemente y se encuentra con la señora Darling. Ella se ofrece a adoptar a Peter también, pero Peter se niega, temeroso de que "lo atrapen y lo conviertan en un hombre". Se insinúa que Mary conoció a Peter cuando era niña; siempre tiene un beso en la comisura de la boca que nadie puede alcanzar, pero Peter se lo lleva cuando se va.

Peter promete volver a buscar a Wendy y llevarla al País de Nunca Jamás durante una semana cada primavera. La escena final de la obra tiene lugar un año después, cuando Wendy se prepara para volver a casa después de que se haya realizado la limpieza de primavera. Campanilla ha muerto durante este año, ya que las hadas son criaturas de vida corta. Sin embargo, Peter ya se ha olvidado de Campanilla, los Niños Perdidos e incluso de Garfio cuando Wendy regresa, y no entiende el deseo melancólico de Wendy de que ella pueda llevarlo de regreso con ella.

Epílogo

Cuatro años después del estreno de la producción original de Peter Pan , Barrie escribió una escena adicional titulada When Wendy Grew Up, An Afterthought , posteriormente incluida en el capítulo final de Peter y Wendy , y más tarde publicada como una obra separada en 1957. [5]

En esta escena, Peter regresa por Wendy años después, pero ella ya es mayor y tiene una hija llamada Jane. También se revela que Wendy se casó con un niño perdido, aunque esto no se menciona en la novela, y nunca se revela con cuál de ellos se casó. [c] Cuando Peter se entera de que Wendy lo "traicionó" al crecer, se le rompe el corazón hasta que Jane acepta ir a Nunca Jamás como la nueva madre de Peter. En la novela se menciona que cuando Jane crezca, Peter llevará a su hija Margaret a Nunca Jamás. Este ciclo continuará para siempre mientras los niños sean "homosexuales, inocentes y despiadados". [d]

Personajes

Peter Pan

Peter Pan es uno de los protagonistas de la obra y la novela. En la novela se le describe como un niño pequeño que todavía tiene todos sus primeros dientes ; lleva ropa hecha de hojas (hojas de otoño en la obra, hojas de esqueleto en la novela) y toca la flauta . Es el único niño capaz de volar sin la ayuda del polvo de hadas de Campanilla. Se ha negado a crecer y desconfía de las madres porque se siente traicionado por la suya; en su concepción original, se menciona que cuando Peter intentó regresar a casa, la ventana estaba cerrada y su madre había dado a luz a un nuevo bebé. Se preocupa por Wendy, pero solo puede verla como una figura maternal, no como un amor . Barrie atribuye esto al "enigma de su propio ser". Es muy arrogante y olvidadizo; ya que necesita olvidar lo que ha aprendido a través de sus aventuras para mantener su "asombro infantil".

Querida familia

Wendy Darling por Oliver Herford, "El alfabeto de Peter Pan", Charles Scribner's Sons, Nueva York, 1907.

Según la descripción de Barrie de la casa de los Darling, [4] la familia vive en Bloomsbury, Londres.

Varios escritores han afirmado que Barrie fue el primero en usar el nombre Wendy en una obra publicada, y que la fuente del nombre fue la amiga de la infancia de Barrie, Margaret Henley , hija de 4 años del poeta William Ernest Henley , quien pronunció la palabra "amiga" como "Fwiendy", adaptada por Barrie como "Wendy" al escribir la obra. [7] : 231  Existe alguna evidencia de que el nombre Wendy puede estar relacionado con el nombre galés Gwendolyn , [8] y también se usa como una variante diminuta del nombre de Europa del Este "Wanda", [9] pero antes de su uso en las historias de Peter Pan , el nombre no se usaba como un primer nombre independiente. [10]

Niños perdidos

Los Niños Perdidos son un grupo de niños "que se caen de sus cochecitos cuando la niñera hace la vista gorda y si no son recogidos en siete días, son enviados muy lejos, al País de Nunca Jamás". Peter Pan es su capitán. No hay "niñas perdidas" porque, como explica Peter, las niñas son demasiado inteligentes como para caerse de sus cochecitos. En la novela (pero no en la obra original), se afirma que Peter "las adelgaza" cuando empiezan a crecer. Esto nunca se explica del todo, pero se da a entender que o bien las mata o bien las destierra. Al final de la historia, los Darling los adoptan y poco a poco van perdiendo su capacidad de volar y sus recuerdos de Peter y del País de Nunca Jamás.

Habitantes del País de Nunca Jamás

Temas principales

El subtítulo de la obra, «El niño que no quería crecer», subraya el tema principal: el conflicto entre la inocencia de la infancia y la responsabilidad social de la edad adulta. Peter ha optado por no hacer la transición de una a la otra y anima a los demás niños a hacer lo mismo. Sin embargo, la primera línea de la novela, «Todos los niños, excepto uno, crecen», y la conclusión de la historia indican que este deseo es poco realista y que hay un elemento de tragedia en la alternativa. [14] [ página necesaria ]

Barrie fue muy perspicaz al observar muchos aspectos del desarrollo mental de los niños décadas antes de que fueran estudiados por los psicólogos cognitivos. En particular, Peter carece de la capacidad mental para la representación mental secundaria y no puede recordar el pasado, anticipar el futuro, considerar dos cosas a la vez o ver las cosas desde el punto de vista de otra persona. Por lo tanto, es amnésico , intrascendente, impulsivo e insensible . [15] [ página necesaria ]

Hay un ligero aspecto romántico en la historia, que a veces se minimiza o se omite por completo. El deseo coqueto de Wendy de besar a Peter, su deseo de una figura materna , sus sentimientos conflictivos por Wendy, Tiger Lily y Campanilla (cada una representando diferentes arquetipos femeninos ) y el simbolismo de su pelea con el Capitán Garfio (tradicionalmente interpretado por el mismo actor que el padre de Wendy), todos podrían posiblemente insinuar una interpretación freudiana (ver Complejo de Edipo ). [16] La mayoría de las adaptaciones infantiles de la obra, incluida la película de Disney de 1953, omiten cualquier tema romántico entre Wendy y Peter, pero el original de Barrie de 1904, su novelización de 1911, el musical de Mary Martin de 1954 y los largometrajes de 1924 y 2003 insinúan los elementos románticos.

Jeffrey Howard ha señalado sus motivos existenciales , afirmando que Peter Pan es un "cuento de precaución para aquellos que temen las responsabilidades de vivir y las incertidumbres de morir", que explora conceptos como la inevitabilidad de la muerte, la libertad de crear nuestras vidas, la alienación y la noción de que la existencia carece de cualquier significado obvio o inherente. [17]

Producciones teatrales

La producción teatral original tuvo lugar en el Teatro Duke of York en el West End de Londres el 27 de diciembre de 1904. Fue protagonizada por Gerald du Maurier como el Capitán Garfio y el Sr. Darling, y Nina Boucicault como Peter. [18] Los miembros de la Banda de Peter fueron Joan Burnett (Leopardo), Christine Silver (Nibs), AW Baskcomb (Slightly), Alice DuBarry (Curly), Pauline Chase (primera gemela), Phyllis Beadon (segunda gemela). Además de du Maurier, los piratas fueron: George Shelton (Smee), Sidney Harcourt (Gentleman Starkey), Charles Trevor (Cookson), Frederick Annerley (Cecco), Hubert Willis (Mullins), James English (Jukes), John Kelt (Noodler). Philip Darwin interpretó a Great Big Little Panther, Miriam Nesbitt fue Tiger Lily y Ela Q. May interpretó a Liza (acreditada irónicamente como "Autora de la Obra"). El primer pirata fue interpretado por Gerald Malvern, el segundo pirata por J. Grahame, el pirata negro por S. Spencer, el cocodrilo por A. Ganker y C. Lawton, y el avestruz por G. Henson.

En primer lugar, debido a que las normas de la época no permitían que los niños estuvieran en el escenario, un niño pequeño no podía interpretar el papel de Peter Pan, y un actor masculino adulto no habría sido adecuado para el papel. La obra siguió entonces la tradición de la pantomima de elegir a una mujer joven para el papel del niño principal , aunque la obra original de Peter Pan nunca fue clasificada como pantomima. [19]

En la producción de 1905-1906 , Cecilia Loftus asumió el papel de Peter en el papel creado por Nina Boucicault . Pauline Chase asumió el papel desde la temporada londinense de 1906-07 hasta 1914, mientras que Zena Dare fue Peter en gira durante la mayor parte de ese período. Jean Forbes-Robertson se convirtió en un actor muy conocido en Londres en las décadas de 1920 y 1930. [6] : 151–53 

Campanilla estaba representada en el escenario por una luz que se movía "con un pequeño espejo que se sostenía en la mano fuera del escenario y que reflejaba un pequeño círculo de luz de una lámpara potente" [20] y su voz era "un collar de cascabeles y dos especiales que Barrie trajo de Suiza". Sin embargo, una señorita "Jane Wren" o "Jenny Wren" figuraba entre el elenco de los programas de las producciones originales interpretando a Campanilla: esto se concibió como una broma para engañar al Inspector de Impuestos de Su Majestad , quien le envió una demanda de impuestos. [21]

En las producciones de Peter Pan, es tradicional que el Sr. Darling (el padre de los niños) y el Capitán Garfio sean interpretados (o expresados) por el mismo actor. Aunque esto se hizo originalmente simplemente para aprovechar al máximo al actor (los personajes aparecen en diferentes secciones de la historia) sin ninguna intención temática, algunos críticos han percibido una similitud entre los dos personajes como figuras centrales en las vidas de los niños. También aporta una conmovedora yuxtaposición entre la fanfarronería inofensiva del Sr. Darling y la pomposa vanidad del Capitán Garfio. [22]

Tras el éxito de su producción original en Londres, Charles Frohman montó una producción en la ciudad de Nueva York en el Empire Theatre en 1905. La producción de Broadway de 1905 fue protagonizada por Maude Adams , quien interpretaría el papel de forma intermitente durante más de una década y, en los EE. UU., fue el modelo para el personaje durante más de 100 años después. [23] Fue producida nuevamente en los EE. UU. por el Civic Repertory Theatre en noviembre de 1928 y diciembre de 1928, en la que Eva Le Gallienne dirigió e interpretó el papel de Peter Pan. Su producción fue la primera en la que Peter voló sobre las cabezas de la audiencia. [6] : 173  Entre las adaptaciones de teatro musical, la más famosa en los EE. UU. ha sido la versión musical estadounidense de 1954 dirigida por Jerome Robbins y protagonizada por Mary Martin , que luego fue grabada en video para televisión y retransmitida varias veces. [24] Martin se convirtió en la actriz más asociada con el papel en los EE. UU. durante varias décadas, aunque Sandy Duncan y Cathy Rigby luego realizaron una gira extensa con esta versión y se volvieron muy conocidas en el papel. [25]

Adaptaciones

La historia de Peter Pan ha sido popular para su adaptación a otros medios. La historia y sus personajes se han utilizado como base para una serie de películas (de acción real y animadas), musicales de teatro, programas de televisión, un ballet y medios auxiliares y productos. Los más conocidos de estos son la película animada de 1953 producida por Walt Disney con la voz del actor de cine de 15 años Bobby Driscoll (uno de los primeros actores masculinos en el papel principal, que tradicionalmente era interpretado por mujeres); la serie de producciones musicales (y sus presentaciones televisadas) protagonizadas por Mary Martin , Sandy Duncan y Cathy Rigby ; y la película de acción real de 2003 dirigida por PJ Hogan protagonizada por Jeremy Sumpter y Jason Isaacs .

Ha habido varias adiciones a la historia de Peter Pan, incluida la novela secuela autorizada Peter Pan in Scarlet y las películas secuelas de alto perfil Return to Never Land y Hook . Varios personajes de la historia han aparecido en otros lugares, especialmente Campanilla como mascota y personaje de Disney. Los personajes son de dominio público en algunas jurisdicciones, lo que lleva a extensiones no autorizadas de los mitos y usos de los personajes. Algunas de estas han sido controvertidas, como una serie de precuelas de Dave Barry y Ridley Pearson , y Lost Girls , una novela gráfica sexualmente explícita de Alan Moore y Melinda Gebbie , con Wendy Darling y las heroínas de El maravilloso mago de Oz y Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas .

En la cultura popular

Crítica y controversia

Ha habido controversia en torno a algunos aspectos de la novela y sus posteriores adaptaciones. Los críticos han argumentado que la novela tiene matices racistas, especialmente en el caso de la tribu de los "pieles rojas" (la "tribu Piccaninny"), [11] que se refieren a Peter como "el Gran Padre Blanco" y hablan en un inglés pidgin . [29] Las adaptaciones cinematográficas posteriores han adoptado diferentes enfoques para estos personajes, presentándolos como caricaturas raciales, omitiéndolos, intentando presentarlos de manera más auténtica o reformulándolos como otro tipo de personas "exóticas". [29]

Estado de los derechos de autor

El estatus de los derechos de autor de la historia de Peter Pan y sus personajes ha sido objeto de controversia, en particular cuando la versión original comenzó a pasar a ser de dominio público en varias jurisdicciones. En 1929, Barrie cedió los derechos de autor de las obras en las que aparecía Peter Pan al Great Ormond Street Hospital (GOSH), el principal hospital infantil de Gran Bretaña, y solicitó que nunca se revelara el valor de la donación; esta donación fue confirmada en su testamento. GOSH ha ejercido estos derechos a nivel internacional para ayudar a apoyar el trabajo de la institución.

Reino Unido

Los derechos de autor del Reino Unido sobre la obra de 1904 y el libro de 1911 expiraron originalmente a fines de 1987 (50 años después de la muerte de Barrie), pero fueron restablecidos en 1995 tras la directiva para armonizar las leyes de derechos de autor dentro de la UE que extendió el plazo hasta fines de 2007. [30]

Sin embargo, a pesar de que los derechos de autor de la obra han expirado, la Ley de Derechos de Autor, Diseños y Patentes de 1988 incluye una disposición legal que otorga regalías a perpetuidad al Great Ormond Street Hospital. En concreto, la ley establece que los administradores del hospital tienen derecho a regalías "con respecto a cualquier representación pública, publicación comercial o comunicación al público de la totalidad o de una parte sustancial de [la obra] o una adaptación de la misma". [31] La ley establece el derecho a recibir regalías únicamente, y no se extiende a otros derechos de propiedad intelectual típicos, como el control creativo sobre el uso del material o el derecho a denegar el permiso para usarlo. La legislación no se aplica a obras anteriores que presentan al personaje Peter Pan, como El pajarito blanco o Peter Pan en los jardines de Kensington . [ cita requerida ]

Estados Unidos

Great Ormond Street Hospital (GOSH) afirma que la legislación estadounidense vigente en 1978 y nuevamente en 1998 , que extendió los derechos de autor del guion de la obra publicada en 1928, les dio los derechos de autor sobre "Peter Pan" en general hasta fines de 2023, aunque GOSH reconoce que los derechos de autor de la versión en novela, publicada en 1911, habían expirado en los Estados Unidos. [32] La obra original Peter Pan; o, El niño que no quería crecer entró al dominio público en los Estados Unidos en 2024. [33]

Anteriormente, la reclamación de GOSH sobre los derechos de autor en Estados Unidos había sido impugnada por varias partes. JE Somma demandó a GOSH para permitir la publicación en Estados Unidos de su secuela After the Rain, A New Adventure for Peter Pan . GOSH y Somma llegaron a un acuerdo extrajudicial en marzo de 2004, emitiendo una declaración conjunta en la que GOSH afirmaba que la obra es una valiosa contribución al campo de la literatura infantil. Somma caracterizó su novela (que, según ella, era una crítica de la obra original, en lugar de un derivado de ella) como un uso justo de los derechos de autor del hospital en Estados Unidos. Sin embargo, la demanda se resolvió bajo condiciones de absoluto secreto y no sentó ningún precedente legal. [34]

Disney fue licenciatario durante mucho tiempo de los derechos de animación y cooperó con el hospital cuando su reclamo de derechos de autor fue claro, pero en 2004 Disney publicó Peter and the Starcatchers de Dave Barry y Ridley Pearson en los EE. UU., la primera de varias secuelas, sin permiso y sin realizar pagos de regalías. En 2006, Top Shelf Productions publicó Lost Girls , una novela gráfica sexualmente explícita con Wendy Darling, en los EE. UU., también sin permiso ni regalías.

Otras jurisdicciones

Las versiones originales de la obra y la novela son de dominio público en la mayor parte del mundo (consulte la lista de Wikipedia sobre la duración de los derechos de autor de los países ), incluidos todos los países donde el plazo de los derechos de autor es de 12 años.86 años (o menos) después de la muerte de los creadores.

Notas

  1. ^ Introducido por primera vez en el libro de Barrie, El pequeño pájaro blanco .
  2. ^ Un tipo de estructura que hasta el día de hoy se llama casa Wendy .
  3. ^ En el borrador original de la obra, se menciona que se casó con Tootles, aunque Barrie omitió esto antes de la publicación.
  4. ^ An Afterthought solo se usa ocasionalmente en producciones de la obra, pero se incluyó en la producción musical protagonizada por Mary Martin y proporcionó la premisa para la secuela de Disney de su adaptación animada de la historia, Return to Never Land . [6] : 230  Este epílogo se filmó para la película de 2003, pero no se incluyó en la versión final, aunque se incluyó un corte preliminar de la secuencia como extra en el DVD de la película.

Véase también

Referencias

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