Nausicaä del Valle del Viento ( japonés :風の谷のナウシカ, Hepburn : Kaze no Tani no Naushika ) es una película de fantasía de anime post-apocalíptica japonesa de 1984 escrita y dirigida por Hayao Miyazaki , basada en su serie de manga de 1982-1994. el mismo nombre . Fue producido por Topcraft y distribuido por Toei . Joe Hisaishi , en su primera colaboración con Miyazaki, compuso la partitura. La película está protagonizada por las voces de Sumi Shimamoto , Gorō Naya , Yōji Matsuda , Yoshiko Sakakibara e Iemasa Kayumi . [1] Ambientada en un mundo futurista posnuclear, cuenta la historia de Nausicaä (Shimamoto), la princesa adolescente del Valle del Viento que se ve envuelta en una lucha con Tolmekia, un reino que intenta utilizar un arma antigua para erradicar una jungla llena de insectos mutantes gigantes.
Nausicaä of the Valley of the Wind se estrenó en Japón el 11 de marzo de 1984. Una adaptación muy editada de la película creada por Manson International , Warriors of the Wind , se estrenó en los Estados Unidos y otros mercados a lo largo de mediados y finales de los años 1980. . Miyazaki se burló de la versión de Manson y finalmente la reemplazó en circulación por una versión reducida y sin cortes producida por Walt Disney Pictures en 2005. Aunque se hizo antes de que se fundara Studio Ghibli , a menudo se considera una obra de Ghibli y generalmente se publica como parte de de colecciones en DVD y Blu-ray de la obra de Ghilibi. [2] La película recibió elogios de la crítica, con elogios dirigidos a la historia, los temas, los personajes y la animación. Es el segundo anime japonés mejor clasificado en una encuesta publicada por la Agencia de Asuntos Culturales de Japón en 2007. [3]
Han pasado mil años desde los Siete Días de Fuego, una guerra apocalíptica que destruyó la civilización y provocó un ecocidio , creando la vasta Selva Tóxica, [un] bosque venenoso plagado de insectos mutantes gigantes. [4] En el reino del Valle del Viento, una profecía predice un salvador "vestido con un manto azul, descendiendo sobre un campo dorado". Nausicaä , la princesa de dieciséis años del Valle del Viento, explora la jungla y se comunica con sus criaturas, incluido el gigantesco Ohm , con armadura parecida a un trilobite . [b] Espera comprender la jungla y encontrar una manera de que ésta y los humanos coexistan.
Un día, al amanecer, un enorme avión de carga del reino de Tolmekia se estrella en el valle a pesar de los intentos de Nausicaä por salvarlo. Su única superviviente, la princesa Lastelle de Pejite, le suplica a Nausicaä que destruya el cargamento y muere. La carga es un embrión de un Guerrero Gigante, una de las letales y gigantescas armas biológicas humanoides que causaron los Siete Días de Fuego. Tolmekia, un estado militar, se apoderó del embrión y Lastelle de Pejite, pero su avión fue atacado por insectos y se estrelló. Uno de los insectos emerge herido de los escombros y se prepara para atacar, pero Nausicaä usa un rugido para calmarlo y lo aleja de la aldea.
Poco después, las tropas tolmekianas, lideradas por la princesa Kushana, invaden el valle, ejecutan al padre de Nausicaä y capturan el embrión. Enfurecido, Nausicaä ataca y mata a varios soldados tolmekianos y está a punto de verse abrumado cuando el maestro de la espada del Valle, Lord Yupa, calma a los beligerantes. Kushana planea hacer madurar al Guerrero Gigante y usarlo para quemar la Selva Tóxica. Yupa descubre un jardín secreto de plantas selváticas que había sido cuidado por Nausicaä; Según sus hallazgos, las plantas que crecen en suelos y agua limpios no son tóxicas, pero el suelo de la selva está contaminado.
Kushana parte hacia la capital tolmekiana con Nausicaä y cinco rehenes del Valle, pero un interceptor Pejite derriba las aeronaves tolmekianas que los transportaban. Nausicaä, Kushana y los rehenes se estrellan en la jungla, perturbando a varios Ohm, lo que tranquiliza a Nausicaä. Ella parte para rescatar al piloto de Pejite, Asbel, hermano gemelo de la princesa Lastelle, pero ambos chocan a través de un estrato de arenas movedizas hacia un área no tóxica debajo de la Selva Tóxica. Nausicaä se da cuenta de que las plantas de la selva purifican la capa superior del suelo contaminada, produciendo agua y suelo limpios bajo tierra.
Nausicaä y Asbel regresan a Pejite pero lo encuentran devastado por insectos. Un grupo de supervivientes explica que atrajeron a los insectos para erradicar a los tolmekianos y que están haciendo lo mismo con el Valle. Capturan a Nausicaä para evitar que advierta al Valle, pero con la ayuda de Asbel, su madre y varios simpatizantes, Nausicaä escapa en su planeador. Sin embargo, un avión de soldados tolmekianos toma el barco con órdenes de matar a los supervivientes, pero Lord Yupa interviene e impide que los tolmekianos los masacren. Volando a casa, encuentra a dos soldados pejitas acosando a miles de Ohm en el Valle usando a un bebé Ohm herido. La gente del Valle se refugia mientras los tolmekianos despliegan tanques y el Guerrero Gigante, pero el fuego de los tanques no disuade al Ohm, y el Guerrero Gigante, nacido prematuramente, se desintegra.
Nausicaä libera al bebé Ohm y se gana su confianza. Ella y Ohm se paran delante de la manada pero son atropellados. Los Ohm se calman y usan sus tentáculos dorados para resucitarla. Nausicaä, con su vestido empapado de azul con sangre de Ohm, camina sobre tentáculos dorados de Ohm como a través de campos dorados, cumpliendo la profecía del salvador. Los Ohm y los Tolmekianos abandonan el Valle, y los Pejitas permanecen con la gente del Valle, ayudándolos a reconstruir. En lo profundo de la Selva Tóxica, brota un árbol no tóxico.
Hayao Miyazaki hizo su debut como director en 1979 con Lupin III: El castillo de Cagliostro , una película que se alejaba claramente de las travesuras de la franquicia Lupin III , pero que aun así recibió el premio Ōfuji Noburō en los premios Mainichi Film Awards de 1979. . [7] [8] [d] Aunque El castillo de Cagliostro no fue un éxito de taquilla, Toshio Suzuki , editor de la revista Animage , quedó impresionado por la película y animó a Miyazaki a producir trabajos para el editor de Animage , Tokuma Shoten . [9] Las ideas cinematográficas de Miyazaki fueron rechazadas y Tokuma le pidió que hiciera un manga, lo que llevó a la creación de Nausicaä del Valle del Viento . [7] Miyazaki comenzó a escribir y dibujar el manga en 1981, y rápidamente se convirtió en la característica más popular de Animage . [9] Hideo Ogata y Yasuyoshi Tokuma, los fundadores de Animage y Tokuma Shoten, respectivamente, animaron a Miyazaki a trabajar en una adaptación cinematográfica . [7] Miyazaki inicialmente se negó, ya que tenía un trato con Tokuma para nunca adaptar el manga a una película, pero aceptó con la condición de que él pudiera dirigir. [10]
En las primeras etapas, Isao Takahata , acreditado como productor ejecutivo, se unió al proyecto a regañadientes incluso antes de que se eligiera el estudio de animación. [11] Se necesitaba un estudio externo para producir la película porque Tokuma Shoten no tenía un estudio de animación: Miyazaki y Takahata eligieron el estudio menor Topcraft . [11] El trabajo del estudio de producción era conocido tanto por Miyazaki como por Takahata y fue elegido porque su talento artístico podía transponer la atmósfera sofisticada del manga a la película. [7] [11] El 31 de mayo de 1983 se iniciaron los trabajos de preproducción de la película. [11] Miyazaki encontró dificultades al crear el guión, con sólo dieciséis capítulos del manga para trabajar. [11] Miyazaki tomaría elementos de la historia y reorientaría la narrativa y los personajes a la invasión tolmekiana de la tierra natal de Nausicaä. [11] Takahata contrataría al compositor experimental y minimalista Joe Hisaishi para hacer la banda sonora de la película. [11]
En agosto, el trabajo de animación de la película comenzó y fue producido por animadores contratados para una película y pagados por fotograma. [11] [12] Un animador notable fue Hideaki Anno , miembro fundador de Gainax quien, entre trabajos posteriores, escribió y dirigió Neon Genesis Evangelion . A Anno se le asignó dibujar la secuencia de ataque del desafiante Guerrero Gigante, que según Toshio Suzuki es un "punto culminante de la película". [12] La película se estrenó el 11 de marzo de 1984, [13] con un calendario de producción de sólo nueve meses y con un presupuesto equivalente a 1 millón de dólares. [11]
El trabajo de Miyazaki en Nausicaä del Valle del Viento se inspiró en una variedad de obras que incluyen Earthsea de Ursula K. Le Guin , Hothouse de Brian Aldiss , Nightfall de Isaac Asimov y El Señor de los Anillos de JRR Tolkien . [11] Dani Cavallaro también sugiere inspiración en el cuento popular La dama que amaba los insectos y en las obras de William Golding . [7] Nausicaä, el personaje, se inspiró en nombre y personalidad en la princesa feacia de Homero en la Odisea . [7] Según varios críticos, la novela de ciencia ficción Dune (1965) de Frank Herbert fue una de las inspiraciones para el mundo post-apocalíptico de la película. [14] [15] [16] [11] Algunos comentaristas en línea lo han denominado "la respuesta del anime a Dune ". [17] La imaginación de Miyazaki se despertó con el envenenamiento por mercurio de la Bahía de Minamata y cómo la naturaleza respondió y prosperó en un ambiente envenenado, usándolo para crear el mundo contaminado representado en la película. [7] Kyle Anderson de Nerdist describe el escenario de la película como un post-apocalipsis steampunk , [18] mientras que Philip Boyes de Eurogamer describe la tecnología en Nausicaä y Castle in the Sky como dieselpunk . [19]
Los temas más destacados son el enfoque ambiental y contra la guerra de la película. Nausicaä, la heroína, cree en el valor de la vida independientemente de su forma y con sus acciones detiene una guerra. Loy y Goodhew afirman que no se retrata ningún mal en la película, sino las raíces budistas del mal: la codicia, la mala voluntad y el engaño. El miedo es lo que impulsa los conflictos, el miedo al bosque envenenado resulta en codicia y resentimiento. Nausicaä, además de ser una fuerza transformadora, lleva a las personas a comprender y respetar la naturaleza, que se presenta como acogedora, espiritual y reparadora para quienes se adentran en ella pacíficamente. [20] Ian DeWeese-Boyd está de acuerdo: "Su compromiso con el amor y la comprensión, incluso hasta el punto de la muerte, transforma la naturaleza misma del conflicto que la rodea y comienza a disipar las visiones distorsionantes que lo han provocado". [21]
La película se estrenó en 1984, con una recomendación del Fondo Mundial para la Naturaleza (WWF) . [22] El 30 de julio de 1995, se proyectó una versión subtitulada de la película en el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres, en el marco del festival de cine "Building Bridges", que conmemoraba el cincuentenario de los bombardeos atómicos de Hiroshima y Nagasaki . [11] En su presentación del 25 de marzo de 2013 en Colorado College , sobre "Tapices de Apocalipsis: de Angers a 'Nausicaa' y más allá", la Dra. Susan J. Napier coloca la película, y en particular el tapiz representado debajo de los créditos iniciales, dentro de la tradición de representación artística de apocalipsis y visiones apocalípticas. Explora el papel que desempeñan tales expresiones en la comprensión de los acontecimientos apocalípticos y la recuperación posterior a ellos. [23]
La película fue estrenada por Toei Company el 11 de marzo de 1984. [12]
En vídeo casero, la película fue lanzada en VHS el 21 de marzo de 1984 y en Laserdisc el 25 de abril de 1984 [24] por el sello "Animage Video" de Tokuma Shoten. También se incluyó en la caja Ghibli ga Ippai: Studio Ghibli Complete LD Collection , lanzada por Tokuma Shoten en agosto de 1996. El VHS fue reeditado como el tercer volumen del sello "Ghibli ga Ippai" de Buena Vista Home Entertainment Japan , el 19 Septiembre de 1997. [25]
Buena Vista lanzó la película en tres conjuntos de DVD , con un DVD normal y un conjunto de figuras lanzado el 19 de noviembre de 2003 y un conjunto de coleccionistas el 7 de diciembre de 2003. [25] En 2003, Nausicaä había vendido 1,77 millones de unidades de VHS y DVD en Japón. [26] Walt Disney Studios Japan lanzó la película en Blu-ray el 14 de julio de 2010.
Antes del estreno japonés de la película, Tokuma Shoten vendió los derechos de ventas en el extranjero de la película a World Film Corporation, [27] quien prevendió los derechos de distribución global a Manson International . [28] Manson encargó a Showmen, Inc. del productor de ADR Riley Jackson que produjera una adaptación doblada al inglés supervisada por el guionista David Schmoeller , [29] [30] titulada Warriors of the Wind , que fue estrenada en cines en los Estados Unidos por New World Pictures. a partir del 14 de junio de 1985 en Florida. Le siguió un lanzamiento en VHS en noviembre de 1985. [31] [32] En 1986, Vestron Video estrenaría la película en el Reino Unido y First Independent Video la relanzaría nuevamente en 1993. [33] [34] La voz Los actores y actrices no fueron acreditados y la película se redujo en aproximadamente 22 minutos en comparación con la versión japonesa de 117 minutos para darle un ritmo más rápido. [35] [36] La película recibió una clasificación PG al igual que el posterior doblaje en inglés de Disney. [6] En consecuencia, se perdió parte de la profundidad narrativa de la película: algunos de los temas ambientalistas se simplificaron, al igual que la trama secundaria principal de Ohmu, alterada para eliminar la conexión de la infancia de Nausicaä con ellos. Se cambiaron los nombres de la mayoría de los personajes, incluido el personaje principal que se convirtió en la princesa Zandra. [6] El cartel de Estados Unidos y la portada de VHS presentaban representaciones inusuales de los personajes de la película, así como algunos que no están en la película, montando al Guerrero Gigante resucitado, incluido un Guerrero aún vivo que se muestra brevemente en un flashback. [ cita necesaria ]
Insatisfecho con Los guerreros del viento , Miyazaki finalmente adoptó una estricta cláusula de "no ediciones" para futuros estrenos extranjeros de las películas de la compañía. [6] Al enterarse de que el copresidente de Miramax , Harvey Weinstein , intentaría editar a Princess Mononoke para hacerla más comercializable, Toshio Suzuki envió una katana auténtica con un mensaje simple: "Sin cortes". [37] [38] Warriors of the Wind también impulsó a Miyazaki a permitir que el traductor Toren Smith de Studio Proteus creara una traducción oficial y fiel del manga Nausicaä para Viz Media . [39]
El 18 de octubre de 2003, Cindy y Donald Hewitt, los guionistas de los doblajes en inglés de El viaje de Chihiro y Porco Rosso de Walt Disney Pictures , anunciaron que una versión en inglés más fiel de Nausicaä estaba en preproducción en Disney, y que Patrick Stewart y Uma Thurman había sido echado. Natalie Portman originalmente estaba destinada a dar voz a Nausicaä, pero Alison Lohman finalmente fue elegida para el papel. [40] [41] El doblaje fue dirigido por el ejecutivo de Disney Rick Dempsey.
Nausicaä fue lanzado en DVD por Buena Vista Home Entertainment el 22 de febrero de 2005, para la Región 1. Este DVD incluye el doblaje en inglés de Disney y la pista de audio en japonés con subtítulos en inglés. [41] Optimum Home Entertainment lanzó la película en la Región 2 y el DVD de la Región 4 es distribuido por Madman Entertainment . El 14 de julio de 2010 se lanzó en Japón un Blu-ray remasterizado procedente de una película escaneada de 6K. Incluye una pista estéreo LPCM japonesa sin comprimir, el doblaje en inglés producido por Disney y subtítulos en inglés. El 18 de octubre de 2010, Optimum Home Entertainment lanzó una versión en Blu-ray en la Región B. [42] La película fue lanzada en Blu-ray en los Estados Unidos y Canadá el 8 de marzo de 2011, por Walt Disney Studios Home Entertainment. [43] [44] El Blu-ray ganó $334,473 en ventas minoristas durante su primera semana de lanzamiento en los Estados Unidos. [45] GKIDS y ¡Grita! Factory reeditó la película en Blu-ray y DVD el 31 de octubre de 2017, junto con Castle in the Sky . [46] El 25 de agosto de 2020 se lanzó en los Estados Unidos una versión steelbook de edición limitada del DVD y Blu-ray de la película. [47]
En España, la versión editada de Manson International de 95 minutos de duración, llamada Guerreros del Viento , fue lanzada en video casero dos veces, la primera en 1988 y la segunda en 1991, seguida por la versión original sin cortes. película bajo el título Nausicaä del Valle del Viento en 2010. [25] En Francia han aparecido ambas versiones de la película, con dos lanzamientos de la versión de Manson titulada La Princesse des Étoiles ('La princesa de las estrellas') y Le vaisseau fantôme. ('The Ghost Ship'), mientras que la película sin cortes tuvo un lanzamiento regular en DVD para coleccionistas el 18 de abril de 2007. [25] En Alemania, UFA lanzó la versión de Manson en VHS como Sternenkrieger ('Star Warriors') en 1986 y Universum Anime. lanzó el DVD sin cortes el 5 de septiembre de 2005. [25] [35] El lanzamiento en DVD húngaro de 2007, titulado Nauszika - A szél harcosai ('Nausicaä - Los guerreros del viento'), no está cortado a pesar de la referencia del título. [25] El lanzamiento coreano en DVD de la película sin cortes fue el 3 de marzo de 2004. China ha tenido tres lanzamientos de Nausicaä : el primero en Video CD y dos lanzamientos en DVD. [25] En Italia, la película, titulada Nausicaä della Valle del vento , se emitió por primera vez sin cortes en Rai 1 el 6 de enero de 1987 con un primer doblaje, pero esta versión se volvió a emitir sólo unas pocas veces y luego nunca se publicó oficialmente; un lanzamiento en DVD previsto para 2003 por parte de Buena Vista Italia finalmente fue cancelado. Nausicaä tuvo una distribución teatral y un lanzamiento en DVD con un nuevo doblaje de Lucky Red en 2015.
En Japón, la película recaudó alrededor de 1.480 millones de yenes ( 6,23 millones de dólares ) en taquilla, ganando 742 millones de yenes en ingresos por alquiler del distribuidor . [27] Su relanzamiento en Japón en 2020 aumentaría su recaudación bruta en 6.393.174 dólares. [48] En el extranjero, la película recaudó 1.720.214 dólares en estrenos en cines en siete países entre 2006 y 2017, incluidos 1.521.343 dólares solo en Francia. [49]
En términos de taquilla, la película vendió 914.767 entradas en Japón hasta 2006 [27] y 342.235 entradas en Europa. [50]
Nausicaä del Valle del Viento recibió elogios de la crítica. La película se clasifica con frecuencia entre las mejores películas animadas jamás realizadas, [3] [51] y los críticos la consideran una influencia fundamental en el desarrollo del anime, ya que el éxito de la película condujo a la fundación del Estudio Ghibli de Miyazaki y varios otros animes. estudios. Theron Martin de Anime News Network elogió la película por el diseño de sus personajes, así como por la dirección de Hayao Miyazaki y la música de Joe Hisaishi. También dijo que la película "merece un lugar en cualquier lista corta de películas de anime clásicas de todos los tiempos". [52] Common Sense Media , que sirve para informar a los padres sobre los medios para niños, calificó la película de manera positiva y citó sus buenos modelos a seguir y mensajes positivos, pero también advirtió a los padres sobre su escenario dramático y escenas violentas. [53] En el sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 90% de las reseñas de 21 críticos son positivas, con una calificación promedio de 8,2/10. [54] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 86 sobre 100 basada en 7 críticas, lo que indica "aclamación universal". [55] Helen McCarthy en 500 Essential Anime Movies elogió las técnicas de animación de Miyazaki, afirmando que "la verdadera fuerza de esta película es el guión, lleno de incidentes, emoción y pasión, y la banda sonora" de Joe Hisaishi. [56]
El creador de Final Fantasy, Hironobu Sakaguchi, ha citado el manga y la película como una influencia en su serie de videojuegos; Las garras de caballo de la película se utilizaron como inspiración para los Chocobos en los juegos. [57] Yukio Futatsugi de Sega ha citado la película como inspiración para su shooter sobre rieles Panzer Dragoon de 1995 , ya que era un ávido fanático del trabajo de Miyazaki. Numerosos juegos han utilizado criaturas parecidas a Ohmu, que se supone que son una referencia a la película, incluidos Metal Slug 3 , Cyber Core y Viewpoint . [58] El juego Crystalis , conocido en Japón como God Slayer: Haruka Tenkū no Sonata (ゴッド・スレイヤー はるか天空のソナタ), comparte elementos comunes con la película, incluido un insecto que se asemeja a un Ohmu. [59] La película Star Wars: El despertar de la fuerza (2015) también comparte elementos comunes con la película, incluidas similitudes entre los protagonistas Nausicaä y Rey (como sus personalidades y sombreros), y una serie de escenas sorprendentemente similares. [60]
La autora de manga Katsura Hoshino la consideraba su película de anime favorita hasta el punto de haberla visto varias veces cuando era joven. [61] En 2001, la revista japonesa Animage eligió a Nausicaä del Valle del Viento como la 43ª mejor producción de anime de todos los tiempos. [62] Fue la película con el ranking más alto en una encuesta de 2006 sobre las mejores animaciones realizada en el Japan Media Arts Festival , votada por 80.000 asistentes. [63] La película fue nombrada segunda mejor película de animación japonesa de todos los tiempos por la revista de cine japonesa Kinema Junpo en 2009. [64]
En la película se ven varios planeadores y la protagonista, Nausicaä, utiliza una máquina unipersonal con forma de planeador asistida por un jet y con alas plegables . Según el libro cinematográfico adjunto publicado en Japón, el planeador se llama Möwe (メーヴェ, Mēve , o "mehve" en el manga inglés) , palabra alemana que significa gaviota . [65] Un modelo a escala oficial lo indica con una envergadura aproximada de 5,8 metros (el modelo 1/20 mide 29 cm), mientras que las notas de diseño indican que tiene una masa de sólo 12 kg. [65] [66] En 2004, el OpenSky Aircraft Project, liderado por Japón, comenzó a intentar construir un planeador a reacción personal funcional y de la vida real basado en el planeador de la película. Se construyeron dos planeadores de tamaño completo sin fuente de energía, con los nombres en clave M01 y M02, con una maqueta de control remoto de tamaño medio propulsado por un jet llamado moewe 1/2 . [67] [68] El diseñador y probador del proyecto rechazó el respaldo oficial del proyecto por parte de Studio Ghibli y Hayao Miyazaki, señalando que no quería causarles problemas si ocurría un accidente. [69] Una versión propulsada por un jet (número de registro JX0122) finalmente pudo despegar por sus propios medios por primera vez el 3 de septiembre de 2013. [70]
La música de la película fue compuesta por Joe Hisaishi, mientras que el tema principal "Kaze no Tani no Naushika" fue escrito por Takashi Matsumoto , compuesto por Haruomi Hosono y cantado por Narumi Yasuda . [71] Además, la canción "Nausicaä's Requiem" fue interpretada por Mai Fujisawa , que entonces tenía cuatro años, la hija de Joe Hisaishi, quien también ha colaborado con Studio Ghibli en el álbum vocal de Kiki's Delivery Service y el álbum de imágenes de Ponyo. en el acantilado junto al mar . [72] Se han lanzado numerosas bandas sonoras y álbumes relacionados con la película. [73]
La versión manga de Nausicaä de Miyazaki se escribió durante un período de 12 años, con pausas para trabajar en películas de Studio Ghibli. Publicado en serie en la revista Animage de Tokuma Shoten, el primer capítulo se publicó en febrero de 1982 y el último en marzo de 1994. Miyazaki adaptó y alteró la obra para la película porque sólo se escribieron dieciséis capítulos del manga en el momento de la producción de la película. [74] El manga continuaría produciéndose hasta que se publicara el séptimo y último libro el 15 de enero de 1995. [75] [76] La localización en inglés fue realizada inicialmente por Toren Smith y Dana Lewis de Studio Proteus. [77] Después de que Miyazaki reanudó la producción del manga, Viz Media eligió un nuevo equipo y continuó lanzando el resto del manga. [77]
Se lanzaron tres videojuegos basados en el manga y la película, todos desarrollados y publicados por Technopolis Soft y lanzados en 1984 en sistemas informáticos japoneses populares. [58] [78] El primer juego, Nausicaä's Close Call , también conocido como Nausicaä en Nick of Time , (ナウシカ危機一髪, Naushika Kiki Ippatsu) es un videojuego japonés de disparos desarrollado y publicado por Technopolis Soft para NEC PC-6001 . [58] [78] [79] El segundo juego, Nausicaä of the Valley of the Wind y conocido por su pantalla de título como Nausicaä Adventure Game (風の谷のナウシカ, Kaze no Tani no Naushika), es un juego de aventuras desarrollado por Technopolis Soft para el NEC PC-8801 . [58] [80] El tercer juego, Never Forget to Nausicaä Game Forever (忘れじのナウシカ・ゲーム, Wasure ji no Naushika Gemu) para MSX es el más conocido de los lanzamientos y se ha mencionado con frecuencia y erróneamente. como un juego donde el jugador mata al Ohmu. [58] Estos juegos marcaron el final de las adaptaciones de videojuegos de las películas de Hayao Miyazaki. Los únicos otros juegos basados en películas de Miyazaki fueron el juego de arcade LaserDisc Cliff Hanger y el juego de plataformas y aventuras para MSX 2 Lupin III: The Castle of Cagliostro , ambos basados en The Castle of Cagliostro . [81] Luke Plunkett describe estas "dos adaptaciones horribles" como la razón por la que Miyazaki no permite más adaptaciones de sus películas a videojuegos. [81]
En 1996 se publicó un libro de arte para la película, El arte de Nausicaä del valle del viento: impresiones en acuarela (ジアート風の谷のナウシカ宮崎駿水彩画集, Jiato Kaze no Tani no Naushika Miyazaki Shun Suisai Gashū ) . e ilustrado por Hayao Miyazaki , contiene las ilustraciones originales en acuarela que fueron bocetos conceptuales utilizados por el manga y la película. [82] Tokuma Shoten publicó por primera vez el libro de arte el 31 de julio de 1996. [83] Viz Media obtuvo la licencia para su lanzamiento en Norteamérica , que publicó el libro el 6 de noviembre de 2007. [84] Madman también obtuvo la licencia en Australasia . Entretenimiento y en Francia por Glénat . [85] [86] En 2001, los guiones gráficos de Nausicaä se relanzaron, agrupados en un volumen único y más grande como parte 1 de la colección de guiones gráficos de Studio Ghibli. [87] También se incorporó una selección de diseños de diseño para la película en la gira de exposición Studio Ghibli Layout Designs , que comenzó en el Museo de Arte Contemporáneo de Tokio (28 de julio de 2008 al 28 de septiembre de 2008) y posteriormente viajó a diferentes museos de Japón y Asia, concluyendo en el Museo de Arte Asiático de Fukuoka (12 de octubre de 2013 al 26 de enero de 2014). Los catálogos de la exposición contienen reproducciones comentadas de las obras de arte expuestas. [88] [89] Tokuma Shoten lanzó una película cómica , en cuatro volúmenes, uno cada semana desde el 20 de noviembre de 1990 al 20 de diciembre de 1990. [90] [91] El 31 de marzo de 1998 se lanzó una versión infantil en dos volúmenes . [92 ] [93] En diciembre de 2019 se realizó una adaptación de una obra de kabuki , que cubre los eventos de la película. [94] [95]
TOKUMA COMMUNICACIONES está comercializando la película animada "Nausicaa" como un lanzamiento en video el 21 de marzo y un lanzamiento en disco láser el 25 de abril.
Nuevo Mundo: "Warriors Of The Wind" (Se estrena el 14 de junio solo en Florida)
Aunque tiene certificado U, Guerreros del Viento (Vestron) tiene atractivo para todas las edades.
First Independent (anteriormente Vestron Video) acaba de reeditar 'WARRIORS OF THE WIND', la versión americana de 'Nausicaa, of the Valley of the Wind!' de Hayao Miazaki.
¡a un precio económico de £ 5,99!
Fue doblado en Estados Unidos y acortado de dos horas a una hora y media para acelerar el ritmo.
Existe el rumor de que cuando Harvey Weinstein fue acusado de gestionar la liberación de la princesa Mononoke en Estados Unidos, Miyazaki le envió una espada samurái por correo.
Adjunto a la hoja había un mensaje contundente: "Sin cortes".
/ El director se ríe.
"En realidad, mi productor hizo eso".
Bien, entonces los Chocobos (grandes pájaros amarillos montados) en realidad fueron robados de la película
Nausicaa y el Valle del Viento
de Hayao Miyazaki , y Hironobu Sakaguchi admitió libremente eso en aquel entonces.
