Gypsy: A Musical Fable es un musical con música de Jule Styne , letras de Stephen Sondheim y un libro de Arthur Laurents . Está basada libremente en las memorias de 1957 dela artista de striptease Gypsy Rose Lee , y se centra en su madre, Rose , cuyo nombre se ha convertido en sinónimo de "la mejor madre del mundo del espectáculo ". Sigue los sueños y esfuerzos de Rose por criar a dos hijas para que actúen en el escenario y lanza una mirada afectuosa sobre las dificultades de la vida en el mundo del espectáculo . El personaje de Louise está basado en Lee, y el personaje de June está basado en la hermana de Lee, la actriz June Havoc .
El musical contiene muchas canciones que se convirtieron en estándares populares, entre ellas " Everything's Coming Up Roses ", " Rose's Turn ", "Small World", " Together (Wherever We Go) ", " You Gotta Get a Gimmick " y " Let Me Entertain You ".
Con frecuencia se considera uno de los mayores logros de la forma de arte del teatro musical convencional de mediados del siglo XX, a menudo llamado el musical de libro . Gypsy ha sido mencionado como el mejor musical estadounidense por numerosos críticos y escritores, entre ellos Ben Brantley ("lo que puede ser el mejor de todos los musicales estadounidenses...") [1] y Frank Rich . [2] Rich escribió que " Gypsy no es nada si no es la respuesta estridente e improbable de Broadway a El rey Lear ". [3] El crítico de teatro Clive Barnes escribió que " Gypsy es uno de los mejores musicales..." y describió a Rose como "uno de los pocos personajes verdaderamente complejos en el musical estadounidense". [4]
Un musical basado en las memorias de Gypsy Rose Lee fue un proyecto del productor David Merrick y la actriz Ethel Merman . Merrick había leído un capítulo de las memorias de Lee en Harper's Magazine y se acercó a Lee para obtener los derechos. Jerome Robbins estaba interesado y quería a Leland Hayward como coproductor; Merman también quería que Hayward produjera su próximo espectáculo. [5] Merrick y Hayward se acercaron a Arthur Laurents para escribir el libro. Según relata, Laurents inicialmente no estaba interesado hasta que vio que la historia era la de unos padres viviendo la vida de sus hijos. Los compositores Irving Berlin y Cole Porter rechazaron el proyecto. Finalmente, Robbins le preguntó a Stephen Sondheim , quien aceptó hacerlo. Sondheim había trabajado con Robbins y Laurents en el musical West Side Story . Sin embargo, Merman no quería un compositor desconocido y quería que Jule Styne escribiera la música. Sondheim inicialmente se negó a escribir solo la letra, pero fue persuadido por Oscar Hammerstein para que aceptara el trabajo. [6]
Baby June y Louise, las dos hijas de Rose Hovick, actúan en el circuito de vodevil de los Estados Unidos a principios de la década de 1920. Rose, el arquetipo de una madre de teatro , es agresiva y dominante, y presiona a sus hijas para que actúen. Mientras que June es una estrella infantil talentosa y extrovertida, la niña mayor, Louise, es tímida. Su acto tiene una canción, " May We Entertain You ", con June siempre como pieza central y Louise en el fondo. Rose tiene grandes sueños para las niñas, pero se encuentra con reveses cuando su padre se niega a prestarle dinero para esos sueños ("Some People"). Cuando Rose conoce a un ex agente, Herbie, lo convence de convertirse en su representante utilizando sus artimañas seductoras y femeninas ("Small World"). Gracias a los esfuerzos de Herbie, "Baby June and Her Newsboys" se convierte en un acto de vodevil de primer nivel.
A medida que las chicas se hacen adolescentes, June y su grupo tienen la oportunidad de actuar para el Sr. Goldstone del Orpheum Circuit ("Mr. Goldstone, I Love You"). Mientras tanto, Louise celebra su cumpleaños sola y se pregunta cuántos años tiene ("Little Lamb"). Rose rechaza la propuesta de matrimonio de Herbie y él considera irse, pero ella afirma que nunca podría alejarse de ella ("You'll Never Get Away From Me"). Después de una audición para TT Grantziger ("Dainty June and Her Farmboys/Broadway"), a June le ofrecen un lugar en una escuela de artes escénicas. Sin embargo, Rose lo rechaza, negándose a separarse del grupo. Louise y June fantasean sobre cómo sería la vida si Rose se casara y terminara con el mundo del espectáculo ("If Momma Was Married").
Unos meses después, todavía de gira de espectáculo en espectáculo, Tulsa, uno de los chicos del espectáculo, le confiesa a Louise que ha estado trabajando en su propio espectáculo y Louise fantasea con que ella y él podrían hacer el espectáculo juntos ("All I Need Is the Girl"). Poco después, June desaparece y explica en una nota que se ha cansado de su madre y de la gira interminable y se ha fugado con Tulsa, con quien hará un nuevo espectáculo. Rose se siente dolida, pero jura con optimismo que convertirá a Louise en una estrella, proclamando que " Todo va bien ".
Louise es ahora una mujer joven y Rose ha creado para ella una pálida imitación del número de Dainty June. Utilizando sólo chicas, Rose y Herbie intentan con valentía vender "Madame Rose's Toreadorables" a una industria del vodevil en decadencia . Sin embargo, siguen juntos (" Together, Wherever We Go ").
Sin más salas de vodevil, Louise y su acto de segunda categoría terminan accidentalmente contratados en una casa de burlesque en Wichita, Kansas , como un medio para disuadir las redadas policiales. Rose está angustiada, ya que ve lo que una reserva en burlesque significa para sus sueños de éxito, pero Louise la convence de que dos semanas de pago por el nuevo acto es mejor que el desempleo. Entre bastidores, Rose le propone matrimonio a Herbie. Él le pide que rompa el acto y deje que Louise tenga una vida normal, y ella acepta de mala gana, acordando casarse el día después de que termine su espectáculo. Cuando conocen a Louise, tres de las strippers del programa le aconsejan sobre lo que se necesita para ser una stripper exitosa, un "truco", algo que "haga que tu striptease sea especial" (" You Gotta Get a Gimmick ").
El último día de la cita, la stripper estrella del espectáculo burlesco es arrestada por incitación sexual . Desesperada, Rose no puede resistir la tentación de darle a Louise otro empujón hacia el estrellato y se ofrece como voluntaria para hacer el striptease como reemplazo de último momento. Herbie está disgustado por lo bajo que ha caído Rose y finalmente la abandona ("Small World" (Reprise)). Aunque reacia, Louise continúa, asegurándole Rose que en realidad no necesita desnudarse, sino simplemente caminar elegantemente y provocar dejando caer una sola tira de su hombro. Tímida y vacilante, canta una versión excitante de la vieja canción de vodevil "May We Entertain You". Se quita solo el guante, pero habla directamente a su audiencia, que se convierte en su "truco". Louise se siente segura, siempre siguiendo el consejo de su madre de "¡Haz que rueguen por más y luego no se lo des!". Con cada interpretación, la canción se vuelve más atrevida y estridente y Louise se quita más prendas de vestir. Finalmente, se convierte en una gran estrella del burlesque (" Let Me Entertain You ").
En el camerino de Louise, Rose discute con su hija, ahora conocida como la sofisticada "Rose Lee gitana". Amargada, Rose revela que la verdadera motivación de todas sus acciones ha sido vivir indirectamente a través de sus hijas para poder perseguir el estrellato que quería para sí misma, no para sus hijos. Se da cuenta de que ha alejado a June, Herbie y, ahora, posiblemente, a Louise. Muestra el talento que podría haber tenido en circunstancias diferentes, ya que el nombre "Rose" destella en luces de neón (" El turno de Rose "). Después de su confesión a Louise, madre e hija avanzan tentativamente hacia la reconciliación al final.
Durante la gira de prueba previa a Broadway, se cortaron varias canciones, incluida una canción para Herbie llamada "Nice She Ain't" (cortada porque se la dieron a Jack Klugman una semana antes del estreno y no pudo memorizar las claves y la puesta en escena a tiempo), [6] y una canción para Baby June y Baby Louise titulada "Mama's Talkin' Soft". La última canción se cortó en parte porque la puesta en escena requería que las niñas estuvieran de pie sobre una plataforma elevada sobre el escenario, lo que aterrorizaba a la joven actriz que interpretaba a Baby Louise y en parte porque el espectáculo duraba demasiado. [6] "Mama's Talkin' Soft" fue grabada más tarde por Petula Clark y lanzada como sencillo en el Reino Unido en 1959. [11] Otras canciones cortadas incluyen "Mother's Day", una canción para el acto de Baby June, "Smile, Girls", que involucra a Rose tratando de enseñar a las chicas sin talento a sonreír para que el acto se vea bien, "Who Needs Him?", que Rose canta para sí misma después de que Herbie la deja, y "Three Wishes for Christmas", un número burlesco similar a uno que se realizaría en Minsky's Burlesque . [12]
Al analizar el personaje de Rose, Clive Barnes la describió como "mandona, exigente, horrible". [4] Rich describió a Rose como "un monstruo". [2] El crítico Walter Kerr comentó que aunque Rose es un monstruo, debe ser querida y comprendida. [13] Patti LuPone describe a Rose: "Tiene una visión de túnel, es motivada y ama a sus hijos... Y es una superviviente. No la veo como un monstruo en absoluto; puede hacer cosas monstruosas, pero eso no la convierte en un monstruo". [14] Sondheim ha dicho del personaje: "El hecho de que sea monstruosa con sus hijas y el mundo es secundario... Es un personaje muy estadounidense, una figura galante y una fuerza vital". [15] Sondheim también señaló: "Sin embargo, el final de Gypsy no es del todo sombrío. Louise sale como una estrella y perdona a su madre. Hay esperanza para ella. Rose se enfrenta a quién es en 'Rose's Turn'. Hay una catarsis. No es Rodgers y Hammerstein, pero sientes que tal vez la madre y la hija llegarán a un entendimiento y tal vez triunfarán sobre la locura de Rose y la amargura de Louise". [15]
Brantley señaló que Rose es un "personaje mítico". "Tradicionalmente se la presenta como un tanque blindado en piloto automático, que finalmente se estrella solo minutos antes del telón final". [1]
La interpretación que Bernadette Peters hizo del personaje fue diferente: "Rose era una mujer que quedó traumatizada por el abandono de su madre a una edad temprana. Creo que el anhelo de aceptación es lo que alimenta toda su ambición. Al final, cuando se enfrenta a sí misma en 'Rose's Turn', se da cuenta de que le ha fallado a su hija, tal como su propia madre le falló a ella... y eso destruye a Rose. Hay una vulnerabilidad en Rose que la hace humana, no solo una parodia ruidosa y caricaturesca de una madre de teatro". [ cita requerida ] [16]
La producción original de Broadway se estrenó el 21 de mayo de 1959 en The Broadway Theatre , se trasladó al Imperial Theatre y cerró el 25 de marzo de 1961, después de 702 funciones y dos preestrenos. El espectáculo fue producido por David Merrick y dirigido y coreografiado por Jerome Robbins . Ethel Merman protagonizó el papel de Rose, con Jack Klugman como Herbie y Sandra Church como Louise. El diseño escénico y de iluminación estuvo a cargo de Jo Mielziner y el vestuario estuvo a cargo de Raoul Pène Du Bois . Las orquestaciones, incluida una obertura, [17] fueron proporcionadas por Sid Ramin y Robert Ginzler .
El crítico Frank Rich se ha referido al trabajo de Robbins como una de las puestas en escena más influyentes de un musical en la historia del teatro estadounidense. [2] La producción original recibió ocho nominaciones a los premios Tony , incluyendo Mejor musical, pero no logró ganar ninguna. La grabación del elenco original de Broadway ganó el premio Grammy al Mejor álbum de elenco original (Broadway o TV) , y "Small World" fue nominada al Grammy a la Canción del año que fue para Sondheim & Styne, popularizada con una grabación de Johnny Mathis .
Cuando el espectáculo cerró en marzo de 1961, dos compañías nacionales de gira realizaron una gira por los EE. UU. La primera compañía tuvo como protagonista a Merman y se estrenó en marzo de 1961 en el Auditorio de Rochester, Nueva York , y cerró en diciembre de 1961 en el American, St. Louis , Missouri . La segunda compañía nacional tuvo como protagonista a Mitzi Green como Rose, seguida por Mary McCarty. Una joven Bernadette Peters apareció en el conjunto y fue suplente de Dainty June, un papel que interpretaría al año siguiente en Summer Stock , frente a Rose de Betty Hutton . Se estrenó en septiembre de 1961 en el Teatro Shubert, Detroit y cerró en enero de 1962 en el Hanna, Cleveland , Ohio .
En 1973, se anunció que Elaine Stritch protagonizaría la primera producción del espectáculo en el West End . Sin embargo, cuando las ventas de entradas resultaron infructuosas, los productores contrataron a la más conocida Angela Lansbury (según Craig Zadan , "Los ... productores no pudieron recaudar el capital necesario con el nombre de Stritch, y la promesa de una nueva producción... se volvió ominosamente lejana"). [18] La producción del West End se inauguró en el Teatro Piccadilly el 29 de mayo de 1973. Fue producida por Barry M. Brown y Fritz Holt, en asociación con Edgar Lansbury (el hermano de Angela) y dirigida por el autor del espectáculo, Arthur Laurents , con coreografía reproducida por Robert Tucker. El reparto secundario contó con Zan Charisse, Barrie Ingham , Debbie Bowen y Bonnie Langford . Lansbury abandonó la producción londinense en diciembre de 1973 para realizar una gira con el espectáculo por Estados Unidos y fue reemplazada por Dolores Gray . La producción cerró el 2 de marzo de 1974, después de 300 funciones.
Antes de su estreno en Broadway, la producción de Lansbury West End realizó una gira de 24 semanas por Norteamérica, comenzando en Toronto y luego viajando a muchas ciudades, incluyendo Los Ángeles, Filadelfia, Washington, DC y Boston. [19] La producción se estrenó en Broadway en el Winter Garden Theatre el 23 de septiembre de 1974, para un compromiso limitado planificado, y cerró el 4 de enero de 1975, después de 120 funciones y cuatro preestrenos. [20] Fue completamente reestructurada para la gira americana y la presentación en Broadway con la excepción de Bonnie Langford como la bebé June y Zan Charisse como Louise/Gypsy, que la interpretó en el West End con la Sra. Lansbury. Maureen Moore (más tarde suplente de Bernadette Peters como Rose en la reposición de 2003) interpretó a la June adulta, y Mary Louise Wilson fue Tessie Tura. John Sheridan interpretó a Tulsa, por la que ganó el Premio Theatre World 1974-75. Angela Lansbury ganó el premio Tony en 1975 .
Una segunda reposición tuvo compromisos previos a Broadway comenzando en el Jackie Gleason Theater of the Performing Arts , Miami Beach, Florida , en mayo de 1989, [21] y Tampa en mayo, luego The Muny , St. Louis , en junio de 1989, [22] mudándose al Los Angeles Music Center y Orange County Performing Arts Center , Costa Mesa, California en julio de 1989, [23] y luego al Kennedy Center en agosto y septiembre de 1989, con varios otros lugares antes de Broadway. [24]
La producción se estrenó en Broadway el 16 de noviembre de 1989, en el St. James Theatre , y luego se trasladó al Marquis Theatre el 18 de abril de 1991, y cerró el 28 de julio de 1991, después de 476 funciones y 23 preestrenos. Laurents regresó como director, con Tyne Daly como Rose, Jonathan Hadary como Herbie y Crista Moore como Louise. Linda Lavin (el 30 de julio de 1990) y Jamie Ross reemplazaron a Daly y Hadary respectivamente, con Daly regresando a la producción en el Marquis Theatre desde el 18 de abril de 1991 [25] hasta el cierre.
Esta producción ganó el premio Drama Desk al mejor reestreno y Daly ganó el premio Tony a la mejor actriz en un musical por su actuación.
Jule Styne, en una entrevista de 1989 relacionada con la prueba de California, dijo: "Hace unos seis meses, Bette Midler quería comprarla ( Gypsy ) para una película. No la venderíamos porque lo único que conseguirían sería destruirla". [23] USA Today informó que "Tanto Liza Minnelli como Bernadette Peters dicen que les encantaría interpretarla, pero ni siquiera se les propuso participar en esta producción". [24]
El 31 de marzo de 2003 se iniciaron las funciones de preestreno en Broadway y el 1 de mayo de 2003 se estrenó en el Teatro Shubert . El director fue Sam Mendes , con coreografía de Jerry Mitchell y vestuario y escenografía de Anthony Ward. Bernadette Peters interpretó el papel de Rose. El New York Times describió a Peters como "una apuesta segura para la taquilla que, no obstante, puede sorprender a algunos aficionados a Gypsy ... ¿Cómo encajará la elegante Sra. Peters en el papel de Rose, un papel indeleblemente marcado por su estridente y ruidosa creadora, Ethel Merman?... 'Una de las principales razones por las que quería hacer la pieza era elegir a alguien para el papel de Rose que fuera más cercana a Rose tal como realmente existía', dijo el Sr. Mendes. 'Era una mujer pequeña. Y era encantadora. Y también lo es Bernadette'". [26] Laurents había hablado con Mendes ("hace aproximadamente cinco años", según The New York Times en 2003) sobre la dirección de la reposición, y Mendes dijo que "estaba sorprendido por la idea de elegir a la Sra. Peters para el papel de Rose". [27] Las notas de Laurents sobre sus sugerencias para esta producción se encuentran en su libro de 2009 Mainly on Directing 'Gypsy', 'West Side Story' and Other Musicals . En una entrevista de 2004, Laurents dijo que la interpretación de Peters de Rose era "brillante, original, totalmente diferente a cualquiera de las otras" mientras criticaba a Mendes por la "producción física" que Laurents dijo "fue mal concebida y dañó el espectáculo más de lo que la gente se dio cuenta". [28] Gypsy había comenzado las vistas previas con un escenario prácticamente vacío, pero para la noche del estreno esto se había cambiado a un escenario minimalista. [29] El elenco incluía a John Dossett como Herbie, Tammy Blanchard como Louise, Kate Reinders como June y David Burtka como Tulsa. La producción fue nominada a cuatro premios Tony , incluyendo Mejor reposición de un musical y Mejor actriz en un musical; no ganó ninguno.
En su reseña, Ben Brantley escribió en The New York Times que "el golpe sorpresa de muchas temporadas de Broadway... Trabajando contra el tipo y las expectativas bajo la dirección de Sam Mendes, la Sra. Peters ha creado el retrato más complejo y convincente de su larga carrera... Ha habido muchos sucesores ilustres de Merman como Rose... Sin embargo, sólo la Sra. Peters puede decirse que ha roto por completo el molde de Merman". [30]
Gypsy estableció dos veces nuevos récords de taquilla para el Teatro Shubert. Su recaudación de $853,476 para la semana del 9 al 14 de junio de 2003 fue la más alta de la historia para una semana no festiva y la recaudación de taquilla posterior del 15 al 21 de junio de 2003 de $874,397 representó la recaudación más alta para un espectáculo en la historia de Shubert. [31] Sin embargo, The New York Times anunció que Gypsy cerraría el 28 de febrero de 2004, declarando: " Gypsy se vendió bien durante la mayor parte de 2003. Pero a principios de enero [2004], con los turistas desaparecidos y los espectadores locales quedándose en casa durante un período de clima brutal, las ventas de la producción se debilitaron cada vez más. Más importante aún, la venta anticipada del espectáculo, el principal indicador de la capacidad de permanencia de una producción, comenzó a disminuir rápidamente. Ayer se situó en menos de $2 millones". [32] Después de un aumento en la recaudación, el cierre del espectáculo se pospuso indefinidamente, pero Gypsy finalmente cerró el 30 de mayo de 2004, después de 451 funciones y 33 preestrenos. [33] Se cree que la producción ha recuperado un poco más de la mitad de su inversión de $8 millones. [33]
Patti LuPone interpretó por primera vez a Rose en Gypsy en el Festival Ravinia de Chicago en agosto de 2006, dirigida por Lonny Price y acompañada por la Orquesta Sinfónica de Chicago . [34] Comenzó como una producción de concierto, pero evolucionó a una producción completa con la coreografía original de Jerome Robbins (recreada por Bonnie Walker) e incluso un cordero vivo. [35] Se generó entusiasmo en torno a LuPone interpretando el papel de Rose y los productores estaban ansiosos por ver la producción de Price, con la esperanza de trasladarla a Nueva York. Jack Viertel , el director artístico de New York City Center Encores! vio la producción y quedó tan impresionado que se puso en contacto con Arthur Laurents, solicitándole que dirigiera una nueva producción del espectáculo para un nuevo programa de verano "Encores!". [36] Del 9 al 29 de julio de 2007, el espectáculo se presentó en New York City Center con LuPone una vez más. Dirigida por Arthur Laurents , la producción también contó con Laura Benanti como Louise, Boyd Gaines como Herbie y Leigh Ann Larkin como June. Nancy Opel , Marilyn Caskey y Alison Fraser interpretaron a las strippers Mazeppa, Electra y Tessie Tura ( Lenora Nemetz asumió el papel de Mazeppa/Miss Cratchitt para la transferencia a Broadway).
LuPone contó en sus memorias que, cuando Laurents comenzó a dirigir esta producción, inicialmente basó su dirección en la reposición de 1989, "porque creo que en la mente de Arthur, Tyne Daly Gypsy había sido la última producción exitosa". Sin embargo, el elenco "cuestionó a Arthur sin descanso sobre... las escenas", y él "tiró el viejo libro de sugerencias y liberó" a los actores para que exploraran. [37]
La producción de Encores! fue un éxito y, a pesar de la crítica algo negativa de Ben Brantley sobre la actuación de LuPone en The New York Times , el espectáculo se trasladó a Broadway, donde se estrenó en el St. James Theatre el 27 de marzo de 2008. Brantley le dio a la producción una crítica entusiasta, elogiando a LuPone, Laurents y el resto del elenco, y describiendo las caracterizaciones en la producción:
"Ya ves, en Gypsy todo el mundo está hambriento de atención . Después de todo, ese anhelo es el motor que hace que el mundo del espectáculo siga avanzando. Y el señor Laurents se asegura de que sintamos ese hambre en todos... Estaba tan atrapado en las luchas emocionales entre los personajes (y dentro de ellos mismos) que realmente no pensé en las canciones como canciones... No hay separación alguna entre canción y personaje, que es lo que sucede en esos momentos poco comunes en los que los musicales se esfuerzan por alcanzar sus razones ideales de ser". [38]
Esta producción ganó numerosos premios, incluidos los premios Tony y Drama Desk Awards para LuPone, Gaines y Benanti. El espectáculo estaba originalmente programado para cerrar en marzo de 2009 con la última actuación de LuPone, pero cerró el 11 de enero de 2009 debido a la disminución en la venta de entradas. [39] Al igual que la producción de 2003, esta reposición también cerró con pérdidas. La producción se representó durante 332 funciones y 27 preestrenos. En la víspera de la presentación final, LuPone fue noticia cuando detuvo el espectáculo durante la canción "Rose's Turn" para regañar a un cliente por tomar fotografías ilegales durante la actuación. [40] [41]
Patti LuPone actuó en Gypsy antes de Broadway, afirmando que protagonizó como Louise en una producción de la escuela secundaria del espectáculo cuando tenía 13 años. LuPone había expresado su interés en encabezar la reposición de Broadway de 2003, pero Arthur Laurents supuestamente le prohibió cualquier trabajo futuro con su participación porque anteriormente abandonó una producción de Jolson Sings Again , escrita por Laurents, en 1995. LuPone y Laurents posteriormente se reconciliaron. [42]
Tras una presentación en el Chichester Festival Theatre , que ganó el premio Critics' Choice Theatre Award al mejor musical en 2014, una reposición en el West End de Gypsy se estrenó en el Savoy Theatre el 15 de abril de 2015, en una presentación limitada hasta el 28 de noviembre. Dirigida por Jonathan Kent con coreografía de Stephen Mear y diseño de escenografía y vestuario de Anthony Ward , la producción fue protagonizada por Imelda Staunton como Rose, Peter Davison como Herbie, Lara Pulver como Louise, Gemma Sutton como June, Dan Burton como Tulsa, Anita Louise Combe como Tessie Tura, Louise Gold como Mazzeppa y Julie Legrand como Electra. [43] La producción de Londres fue nominada a ocho premios Laurence Olivier en la ceremonia de 2016 , ganando cuatro, incluyendo Mejor Actriz en un Musical (Staunton) y Mejor Reposición Musical, la mayor cantidad de premios ganados por una sola producción en ese año. [44] También ganó Mejor Producción Musical y Mejor Actuación en un Musical (para Staunton) en los Premios de Teatro del Reino Unido en 2015. [45] Staunton también ganó Mejor Actuación Musical en los Premios de Teatro Evening Standard en 2015. [46] La producción también fue filmada y transmitida en BBC Four durante el período de Navidad/Año Nuevo de 2015 [47] y se transmitió por primera vez en Great Performances de PBS en los Estados Unidos en 2016.
El 29 de mayo de 2024, se anunció que Audra McDonald interpretaría a Rose en una nueva reposición planificada. George C. Wolfe dirigirá con la coreografía de Camille A. Brown . Junto a McDonald estarán Danny Burstein como Herbie, [48] Joy Woods como Louise, Jordan Tyson como June, Kevin Csolak como Tulsa, [49] Lesli Margherita como Tessie Tura, Lili Thomas como Mazeppa y Mylinda Hull como Electra. Se espera que las vistas previas comiencen el 21 de noviembre con una fecha de estreno prevista para el 19 de diciembre en el Majestic Theatre . [50]
Otras producciones notables de Gypsy incluyen:
Marga López como Rose y Claudia Islas como Louise. Enrique Gómez Vadillo, director. También con Raúl Ramírez y Eduardo Alcaraz.
La producción se estrenó en el Teatro Astral de Buenos Aires , dirigida por Víctor García Peralta. Mabel Manzotti interpretó a Rose, con Sandra Guida como Louise, Eleonora Wexler como June y Ambar La Fox como Tessie Tura.
Un resurgimiento mexicano se estrenó en el Teatro Silvia Pinal de la Ciudad de México , producido y dirigido por Silvia Pinal (la legendaria musa Viridiana de Luis Buñuel ). Pinal y su hija, la cantante de rock Alejandra Guzmán , protagonizaron. Guzmán fue reemplazado por Irán Castillo .
Betty Buckley , Deborah Gibson y Lenny Wolpe actuaron en el Paper Mill Playhouse de Millburn, Nueva Jersey . Laura Bell Bundy interpretó a June. [51] Se rumoreaba que se iba a presentar en Broadway, pero esto no se materializó.
La producción se estrenó en el Teatro Vanemuine de Tartu, dirigida por Mare Tommingas. El reparto incluía a Silvi Vrait como Rose y la producción disfrutó de una exitosa racha de representaciones entre 2001 y 2003.
Esta producción se representó en el Festival Shaw , Niagara-on-the-Lake , Ontario, protagonizada por Nora McLellan como Rose y Julie Martell como Louise. Martell fue suplente de Tammy Blanchard en la reposición de Broadway de 2003. Además, Kate Hennig, que ha aparecido en Broadway como la Sra. Wilkinson en Billy Elliot , interpretó a la Sra. Cratchitt, además de ser suplente e interpretar a Rose en ciertas funciones programadas. [52]
Gypsy fue presentada por Phoenix Entertainment con Kathy Halenda como Rose y Missy Dowse como Louise. La producción fue dirigida por Sam Viverto y asistida por Aja Kane. El reparto principal también incluyó a Ruby Lewis como June, Rachel Abrams como Mazeppa, Claire Norden como Baby June, Loriann Freda como Tessie Tura, Nick Hamel como Herbie y Maria Egler como Electra. [53] [54] La gira terminó en mayo de 2008.
La primera producción brasileña se estrenó en el Teatro Villa-Lobos de Río de Janeiro , protagonizada por Totia Meireles como Rose, Renata Ricci como June y Eduardo Falcão como Herbie. Posteriormente la producción fue trasladada al Teatro Alfa, São Paulo .
La primera representación del musical Gypsy en el Teatro Joseph Kajetan Tyl de Pilsen duró poco: no se representaron más que 18 veces. [ cita requerida ]
Del 9 al 18 de septiembre, Lyric Stage en Irving, Texas produjo el musical. La producción contó con una orquesta de 39 piezas y orquestaciones originales completas que no se habían escuchado desde 1961, cuando se cerró la producción original. También contó con una parte de guitarra acústica, que se había eliminado antes de la prueba de Boston debido al tamaño del foso. La producción, dirigida por Len Pluger y dirigida musicalmente por Jay Dias, estuvo protagonizada por Sue Mathys como Rose, Ashton Smalling como Dainty June (anteriormente había sido Baby June en Ravinia en 2006) y Caitlin Carter como Tessie Tura, con los artistas locales Mary McElree como Louise y Sonny Franks como Herbie. [55]
Tovah Feldshuh interpretó a Rose en la producción de Gypsy del Riverside Theatre (BRT) de Bristol ( Pensilvania ) , que se estrenó el 8 de diciembre de 2011, tras dos noches de preestrenos . La producción, dirigida por el director artístico de BRT, Keith Baker, se presentó hasta el 15 de enero de 2012. [56]
Gypsy se estrenó en Leicester, Reino Unido, durante seis semanas en marzo de 2012. Dirigida por Paul Kerryson y protagonizada por la actriz de teatro musical australiana Caroline O'Connor como Rose. Entre el elenco se encontraban Victoria Hamilton-Barritt como Louise, David Fleeshman como Herbie y Daisy Maywood como Dainty June.
En julio de 2014, Leslie Uggams interpretó a Rose, dirigida por Vincent Cardinal (CRT, director artístico), con dirección musical de David Williams. La producción también contó con Michael James Leslie como Pop, Scott Ripley como Herbie, Alanna Saunders como June y Amandina Altomare como Louise. La aparición de Uggams marca la primera mujer afroamericana en interpretar a Rose en una producción de Equity. [57] [58]
En octubre de 2014, Imelda Staunton interpretó a Rose en una producción dirigida por Jonathan Kent. Lara Pulver actuó como Louise, Kevin Whately como Herbie, Louise Gold como Mazeppa, Anita Louise Combe como Tessie Tura y Julie Legrand como Electra. El musical se presentó hasta el 8 de noviembre. [59]
En julio y agosto de 2017, The Cape Playhouse presentó una célebre reposición de Gypsy en la que Julia Murney interpretó a Rose. La producción, dirigida por Michael Rader, coreografiada por Jason Sparks y con dirección musical de Garrett Taylor, rompió récords de taquilla y contó con Caroline Bowman como Louise, James Lloyd Reynolds como Herbie, Tess Soltau como June, Garett Hawe como Tulsa, Jennifer Cody como Tessie y Ms. Cratchit y Wally Dunn como Pop/Goldstone/Webber. [60]
En julio de 2018, The Muny en St. Louis produjo Gypsy como parte de su histórica temporada del centenario. La ganadora del premio Tony Beth Leavel protagonizó el papel de Rose, junto a Adam Heller como Herbie, Julia Knitel como Louise, Hayley Podschun como June, Drew Redington como Tulsa, Jennifer Cody como Tessie y Ms. Cratchit, Ellen Harvey como Mazeppa y Ann Harada como Electra. La producción fue dirigida por Rob Ruggiero. [61]
En octubre de 2018, E. Faye Butler interpretó a Rose en una producción dirigida por Michael Weber en el Porchlight Music Theatre de Chicago. Daryn Whitney Harrell actuó como Louise, Antonio "Tony" García como Herbie, Aalon Smith como June, Dawn Bless como Mazeppa, Melissa Young como Tessie y Honey West como Electra. La producción cerró el 29 de diciembre de 2018.
En noviembre de 2019, Jo Davies dirigió una producción protagonizada por Ria Jones como Rose, Dale Rapley como Herbie y Melissa Lowe como June. La producción cerró el 1 de febrero de 2020. [62]
El 21 de febrero de 2022 se llevó a cabo una versión "en concierto" de Gypsy en el Alexandra Palace con siete actrices diferentes en el papel de Rose. Tracie Bennett , Nicola Hughes , Keala Settle , Rebecca Lock , Samantha Spiro , Melanie La Barrie y Sally Ann Triplett interpretaron a Rose durante diferentes secciones del espectáculo, junto a Laura Pitt-Pulford como Louise, Carly Mercedes Dyer como June, Christopher Howell como Herbie, Ebony Molina como Electra, Rachel Stanley como Mazzepa y Alexis Owen-Hobbs como Tessie. [63]
En julio de 2022, el Festival de Buxton presentó una producción dirigida por Paul Kerryson y con Joanna Riding como Rose, David Leonard como Herbie, Monique Young como Louise, Hannah Everest como June y Liam Dean como Tulsa. [64]
Esta producción se estrenó con una repetición del 10 de mayo al 7 de octubre en el Festival Shaw , Niagara-on-the-Lake , Ontario, protagonizada por Kate Hennig como Rose. [65] Originalmente había sido programada para la temporada 2020, pero se pospuso cuando la pandemia de Covid-19 cerró la compañía de teatro.
Una producción en español dirigida por Antonio Banderas se estrenó el 17 de octubre de 2024 en el Teatro del Soho de Málaga , protagonizada por Marta Ribera como Rose. [66]
Rosalind Russell , Karl Malden y Natalie Wood protagonizaron la adaptación cinematográfica del musical de Warner Bros. en 1962. Russell ganó el Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical por su interpretación de Rose.
Gypsy también fue adaptada como película para televisión en 1993, con Bette Midler interpretando a Rose. Cynthia Gibb interpretó a Louise y Jennifer Beck interpretó a Dainty June. Bette Midler ganó el Globo de Oro a la Mejor Actuación de una Actriz en una Miniserie o Película Hecha para Televisión; Michael Rafter ganó el Premio Emmy a la Mejor Dirección Musical Individual. Esta producción fue un raro ejemplo de un proyecto de cine o televisión en el que algunas de las canciones se cantan en vivo y no se sincronizan con una pista pregrabada. [67]
La reposición de Gypsy en el West End de 2015 , protagonizada por Imelda Staunton, se grabó en vivo en el Teatro Savoy durante su presentación y se transmitió en BBC Four el 27 de diciembre de 2015. Esta grabación se lanzó en DVD en noviembre de 2016. [68]
En enero de 2011, el New York Post informó que Barbra Streisand estaba en negociaciones para producir, dirigir y protagonizar una nueva versión cinematográfica de Gypsy . En una entrevista con el New York Post , Arthur Laurents dijo: "Hemos hablado mucho de ello, y ella sabe lo que hace. Tiene mi aprobación". Dijo que no escribiría el guion. [69] [70] En una declaración y un informe aclaratorios, The New York Times escribió que Streisand protagonizaría, pero no produciría ni dirigiría. El portavoz de Streisand confirmó que "ha habido conversaciones". [71]
Sin embargo, Frank Rizzo de courant.com informó el 12 de marzo de 2011 que la película con Streisand "no se va a hacer, según el dramaturgo y director Arthur Laurents, uno de los titulares de los derechos de la obra". [72] Pero esto fue contradicho por un informe de agosto de 2011 de USA TODAY que decía que los planes para una adaptación cinematográfica de Gypsy todavía estaban intactos. "Antes de que el escritor y director Arthur Laurents muriera a los 93 años el pasado mes de mayo, se había hablado mucho de una versión cinematográfica de Gypsy protagonizada por Streisand como Rose. 'Sólo tenemos que encontrar nuestro equipo y un escritor', dijo Streisand. 'Es una lástima, porque estaba deseando trabajar con Arthur', que dirigió a Streisand en su debut en Broadway. 'Lo había visto unos meses antes, y parecía tan fuerte y saludable'". [ 73 ]
En marzo de 2012, los informes indicaron que Universal Pictures estaba presionando con la nueva película. Streisand todavía estaba vinculada a producir e interpretar a Rose, con Joel Silver como coproductor y Julian Fellowes escribiendo el guión. [74] Playbill informó en octubre de 2015 que "Universal, que había estado trabajando con Streisand en el proyecto, puso formalmente a Gypsy en marcha, lo que significa que decidió no desarrollar más la película. Según se informa, Streisand ha estado trabajando con el productor Joel Silver en el proyecto, y ahora son libres de ofrecer su Gypsy a otros estudios". [75] En abril de 2016, se informó que Streisand estaba en negociaciones avanzadas para protagonizar y producir la película, que será dirigida por Barry Levinson y distribuida por STX Entertainment . [76] En julio de 2016, se informó que Richard LaGravenese había terminado de escribir el guion de la película y que la producción de la misma tenía como objetivo comenzar a principios de 2017. [77] Sin embargo, el 3 de agosto de 2016, se informó que STX Entertainment "se retiraba como distribuidor y cofinanciador de la película". [78]
En febrero de 2019, se informó que Amy Sherman-Palladino escribiría y dirigiría la nueva versión, Silver todavía está produciendo, con distribución por New Regency . [79] A junio de 2024, no ha habido actualizaciones.
Existen grabaciones de cada una de las producciones de Broadway y Londres, así como de las producciones de cine y televisión. Los álbumes del elenco original de 1959 y de la reedición de 2003 ganaron el premio Grammy al Mejor Álbum de Espectáculo con Elenco Original.
El álbum original del elenco de Broadway fue la primera grabación de Ethel Merman en la entonces nueva tecnología de sonido estereofónico . [ cita requerida ] Las películas grabadas en estéreo se habían realizado de manera constante desde 1953, y el estéreo se utilizó por primera vez en cinta magnética en 1954, pero no fue hasta 1958, un año antes del estreno de Gypsy , que se hizo posible utilizar esta tecnología en discos. [ cita requerida ]
La grabación de Broadway de 1974 no fue una grabación real del renacimiento de Broadway, sino una remezcla de la grabación de London Cast de 1973 con una nueva grabación de "Some People".
La grabación del elenco de Broadway de 1989 se lanzó en 1990. [80]
La grabación del elenco de Broadway de 2003 con Peters se lanzó el 19 de agosto de 2003.
La grabación del elenco de Broadway de 2008 con LuPone se lanzó el 28 de agosto de 2008.
La grabación del elenco del West End de 2015 se grabó en Angel Recording Studios en Londres el 9 de marzo de 2015 y se lanzó el 27 de abril de 2015.
En el Royal Variety Performance de 2001 participaron Cilla Black , Paul O'Grady (en su personaje de Lily Savage) y Barbara Windsor cantando "You Gotta Get a Gimmick".
