Medalla Logan de las Artes

La Medalla Logan de las Artes fue un premio de arte creado en 1907 y asociado con el Instituto de Arte de Chicago , la familia Frank G Logan y la Sociedad para la Sanidad en el Arte . Entre 1917 y 1940, se entregaron 270 premios por contribuciones al arte estadounidense.

La medalla recibió su nombre en honor al mecenas de las artes Frank Granger Logan (1851-1937), fundador de la casa de bolsa Logan & Bryan, que sirvió durante más de 50 años en la junta directiva del Instituto de Arte de Chicago. Fundó el Museo Logan de Antropología en el Beloit College , donde fue fideicomisario. ^[1] Él y su esposa, Josephine Hancock Logan, administraron el premio de acuerdo con su patrocinio de la Society for Sanity in Art , que fundaron en 1936, y el tema de su libro de 1937 Sanity in Art . Los Logan se opusieron firmemente a todas las formas de arte moderno, incluido el cubismo , el surrealismo y el expresionismo abstracto . No era desconocido que la Society of Sanity in Art otorgara un premio (por ejemplo, en 1938 a Rudolph F. Ingerle ) en competencia con el premio oficial del comité de premios de la exposición de un premio que los Logan ya habían patrocinado. Los Logan eran los suegros del famoso financiero de Chicago, Frank C. Rathje.

Los Logan patrocinaron varios premios en su nombre. El premio Mr and Mrs Frank G Logan fue otorgado a una exhibición seleccionada por un jurado en las Exposiciones de Pintura y Escultura Estadounidenses celebradas en Chicago, y un premio con un nombre similar fue otorgado a un artista local en la Exposición anual de Chicago y alrededores por una exhibición seleccionada. Los premios Frank G Logan también se otorgaron en exhibiciones de grabados de la Sociedad de Grabadores de Chicago , la Exposición Internacional Anual de Acuarelas y la Exposición Internacional Anual de Litografía y Grabado en Madera, todas celebradas en el Instituto de Arte de Chicago. Los premios Logan también fueron otorgados por la Sociedad para la Sanidad en el Arte en exhibiciones en California. Los destinatarios de estos premios se enumeran a continuación.

Destinatarios

Medalla Logan de las Artes

Esta es una lista incompleta, por favor ayúdenos a actualizarla.

• 1907: Albin Polasek ^[2]
• 1920: Margarita Zorach ^[3]
• 1924: Frank Weston Benson ^[4]
• 1926: Charles Hopkinson ^[5]
• 1926: hermano Julius Olsson Nordfeldt
• 1927: William Zorach ^[6]
• 1928: Maurice Sterne ^[7]
• 1929: David Smith
• 1930: Theodore Roszak
• 1932: George William Eggers ^[8]
• 1933: Santiago Martínez Delgado
• 1934: Peterpaul Ott, escultura
• 1935: Doris Lee
• Hacia 1937: Willem de Kooning
• 1938: Norman MacLeish ^[9]
• 1938: Rodolfo Frank Ingerle ^[10]
• 1939: Gladys Curtis Simpson
• 1940: Lawrence Adams ^[11]
• 1964: Harry Bouras (escultura)
• Gutzon Borglum
• James Brooks
• Howard Norton Cook
• Beca Frederic Milton
• Emil Holzhauer
• Charles Wheeler Locke
• Frank Moore

Premio al Sr. y la Sra. Frank G. Logan ($1000-$1500)

Premiado anteriormente en la Exposición anual de pinturas y esculturas estadounidenses, Chicago
Fuente: Art Institute of Chicago

• 1917: Albin Polasek por Busto de Charles W. Hawthorne (bronce) ^[12] (primer premio)
• 1918: Wayman Adams para Joseph Pennell ^[12]
• 1919: Leon Kroll para Leo Ornstein al piano ^[12]
• 1920: George B. Luks para Otis Skinner ^[12]
• 1921: Cecilia Beaux por La lección de baile ^[12]
• 1922: Frank Weston Benson por Decoración de naturaleza muerta ^[4] ($1500)
• 1923: George Bellows por Retrato de mi madre
• 1924: Eugene F. Savage por Recessional ^[13] ($1500)
• 1925: Albin Polasek por Unfettered (escultura) ^[14] ($1500)
• 1926: George Luks por El jugador
• 1927: John E. Costigan por Un día de verano
• 1928: Arthur B. Carles por los arreglos
• 1929: John Storrs por Two Figures (escultura)
• 1930: Louis Ritman para Jullien
• 1931: William Zorach por Madre e hijo (escultura) (1500 dólares)
• 1932: Sidney Laufman por Paisaje (último premio)

Medalla del Sr. y la Sra. Frank G. Logan ($2500)

Premiado anteriormente en la Exposición anual de pinturas y esculturas estadounidenses, Chicago
Fuente: Art Institute of Chicago

• 1928: William EC Morgan (Reino Unido) por el grabado. ^[15]
• 1928: J. Theodore Johnson por The Black Mantilla ($2500) (primer premio)
• 1929: Alexander Brook por el almuerzo para niños ($2500)
• 1930: Heinz Warneke por El aguador ^[16]
• 1931: Morris Kantor por La casa embrujada (2500 dólares) ^[17]
• 1932: Nikolay Cikovsky  [ru] por Pigeons (último premio)

Medalla del Instituto de Arte Frank G. Logan, señor y señora (500-2000 dólares)

Premiado en la Exposición anual de pinturas y esculturas estadounidenses, Chicago
Fuente: Art Institute of Chicago

• 1935: Doris Lee por Acción de Gracias ^{[18] [19]} (primer premio)
• 1936: Robert Philipp para el Olympia
• 1937: Aaron Bohrod por Paisaje de Wyoming
• 1941: Hannah Small por Curled Figure ($500) (escultura)
• 1943: George Constant por su primera donación (500 dólares)
• 1948: Theodore Roszak por El espectro de Kitty Hawk (500 dólares)
• 1951: Willem de Kooning por Excavation ; ^[20] Theodore Roszak por Sea Quarry ($1000)
• 1954: Conrad Marca-Relli por su Figura sentada ^[21] ($2000); Naum Gabo por Construcción en el espacio ($1000) ^[22]
• 1960: Isamu Noguchi por The Self (2000 dólares); Louise Nevelson por Construction in 3 sections (1000 dólares)
• 1962: Loren Maciver
• 1963: Hans Hofmann por El muro dorado ; ^[23] Mark di Suvero ^[24] (escultura)
• 1964: Stuart Davis para Standard Brand ; ^[25] Al Held ^[26]
• 1966: George Segal por El camión ^[27]
• 1969: Karl Wirsum por Screaming Jay Hawks ($1500)
• 1974: Andy Warhol por Mao ^[28]
• 1976: Robert Rauschenberg por Flood (Escarcha) ^[29]

Premio del Instituto de Arte Frank G. Logan (500-2000 dólares)

Premiado en la exposición anual de Chicago y alrededores
Fuente: Art Institute of Chicago

• 1917: Walter Ufer por En la tierra del mañana ($500); Victor Higgins por Juanita y el gato sospechoso ($200) ^[30] (primer premio)
• 1918: Victor Higgins por Fiesta day ($500); Emil Zettler por Mujer y niño (escultura) ($200) ^[30]
• 1919: Frank A. Werner para Louis H. Sullivan ($500); Karl A. Buehr para Farson's Creek ($200) ^[30]
• 1920: Paul Bartlett por Drizzly Day (500 dólares); Carl R. Krafft por Banks of the Gasconade (200 dólares)
• 1921: Frank V. Dudley por Duneland ^[31] (500 dólares); Anna Lee Stacey por Thé dansant (200 dólares)
• 1922: Albin Polasek por El hombre cincelando su propio destino ($500); Samuel Glasstorner por Arrepentimiento (escultura) ($200)
• 1923: Frederick V. Poole por Flora (500 dólares); William P. Henderson por Querena ($200)
• 1924: Leopold Seyffert por Un retrato (500 dólares); John F. Stacey por Desde una ladera de Essex, Connecticut (200 dólares)
• 1925: Carl R. Krafft por Nocturno (500 dólares); Archibald John Motley, Jr. por Una mulata (200 dólares)
• 1926: George Oberteuffer por Retrato de mi esposa (500 dólares); Frederic M. Grant por La partida de Marco Polo (200 dólares)
• 1927: H. Amiard Oberteuffer por El vestido amarillo ($750); Marques E. Reitzel por La ruta de la mañana ($500)
• 1928: Paul Trebilcock por Retrato de un pintor (750 dólares); J. Theodore Johnson por María (500 dólares)
• 1929: W. Vladimir Rouseff por Intemperie ($750); Edmund Giesbert por Cuesta arriba ($500)
• 1930: Davenport Griffen por Sleep ($750); Marshall D. Smith por West Van Buren Street ($500)
• 1931: J. Theodore Johnson por Bistro Bruel (750 dólares); Edouard Chassaing por Black Panther (escultura) ($500)
• 1932: Claude Buck por Girl reading (750 dólares); Frances Foy por Betty (500 dólares)
• 1933: Francis Chapin por La casa rosada ; Laura van Pappelendam por Cactus de pelo largo
• 1934: Peterpaul Ott por La bailarina, Harald Kreutzberg (escultura) ($750)
• 1935: Edouard Chassaing por Cabeza de EL Heitkamp (escultura)
• 1936: Constantine Pougialis para bailarina rusa
• 1937: Carl Hallsthammar por Venus en rojo cereza ($500)
• 1938: Norman MacLeish para Watertown
• 1939: Maeble Perry Edwards por Retrato de LL Valentine (escultura)
• 1940: Lawrence Adams por West Side en invierno
• 1941: Joseph P. Gualtieri por Mario ($500)
• 1942: Abbott Lawrence Pattison por Mujeres arrodilladas (500 dólares)
• 1943: Sidney Loeb por Abraham Lincoln (escultura) (500 dólares)
• 1944: Edgar Miller por City Detail (500 dólares); Margo Hoff por In the Cathedral (300 dólares)
• 1945: Aaron Bohrod por Juana de Arco en Monteburgo
• 1946: John Wallace Purcell para Michele Verbrugghen (escultura) ($500)
• 1947: Mitchell Siporin por El fin de una era (500 dólares)
• 1948: Gustav Dalstrom por Retrato (500 dólares)
• 1949: Egon Wiener por Torso en madera (escultura) ($500)
• 1950: Suzanne Martyl por Vista de Galena ($500)
• 1951: Joyce Treiman por Escape ($500)
• 1952: Don Yacoe por el nacionalismo (500 dólares)
• 1953: Margo Hoff por Stage Fright (1000 dólares)
• 1954: No hay exposición
• 1955: Joseph Goto por Lucha ($1500) (escultura); Gerald W McLaughlin por El orador y las damas ($1000)
• 1956: Anna P. Baker por High Frequency ping (1500 dólares); Richard Hunt por Construction D (1000 libras esterlinas) (escultura)
• 1957: Eleanor Coen por Ciudad en crecimiento (1500 dólares); Robert James Anderson por Ayer, hoy y mañana (1000 dólares)
• 1958: Keith Boyle por White Frozen Forms (1500 dólares); Carl E. Schwartz por The Card Players
• 1959: Richard Talaber por Ferous Confine ($1500); Harry Brorby ($1000)
• 1960: Eleanor Coen por Visitation (2000 dólares); Constance Teander Cohen por Procession (1500 dólares)
• 1961: William Baziotes por El mar (£2000); Edouardo Paolozzi por Large Frog (escultura) ($1000)
• 1962: George Kokines por Embracement #1 ($2000); James Rosati por escultura
• 1963:
• 1964: Michael Hurson por una pintura sin título ($2000); Belle Sanford por El aprendiz (bronce) ($1000) ^[32]
• 1965: Parroquia de Tom
• 1966: Irene Siegel por La familia (1000 dólares); Douglas D. Craft por Solo un amor que no quiere (500 dólares); Joseph J. Rozman por Caudro Tablero (250 dólares)
• 1967: Gladys Nilsson por Very Worldly ($2000); Leanne Shreves Stevenson por Events ($1500) (no se exhibió debido a la controversia)
• 1968: Mel Theobald y Lynne Cohen por Reconstrucción 1 (500 dólares)
• 1969: Thomas Shannon por Mexo-O (escultura)
• 1970: No hay exposición
• 1971: Robert Lostutter por su acuarela ($500)
• 1972: No hay exposición
• 1973: Stephen Carlson por Sin título ($1000); Bill Moll por Zoo Scene ($1000); Roy Schnackenberg por The Twelve Złoty Balthus ($1000); Jayme Curley por Potato Fields ($500)
• 1974: No hay exposición
• 1975: Alice Shaddle por Gardener ($1000); Mary Stoppert por Solo ($1000); Terrence Karpowicz por Suspended Glass de Black Box over White Sand ($1000) ^[33]
• 1976: No hay exposición
• 1977: Roger Brown por La entrada de Cristo en Chicago, 1976 (1000 dólares); Vera Berdich por Temas recurrentes (1000 dólares); Robert M. Donley por Helen y sus pretendientes (1000 dólares)
• 1978: No se concedió ningún premio
• 1979: No hay exposición
• 1980: Michael J. Buglewicz por Mito ($1000); Steve Mose por Sin título ; Filemón Santiago por La Casa de los Espantos ($1000)
• 1981: No hay exposición
• 1982:
• 1983: No hay exposición
• 1984: Paul Lamantia por Day thru Evening dream (1000 dólares); Mark Jackson por Out of the Darkness (1000 dólares); Hollis Sigler por The World is Endless Desire (1000 dólares)

Premio Frank G. Logan

Premiado en la exposición de la Sociedad de Grabadores de Chicago

• 1922 Cleo Damianakes por "Fountain"; Sears Gallagher por "Maine Coast"; Robert F. Logan por "Pont Marie, Paris"; y JW Winkler ^[34]
• 1923 Edward Hopper para el interior del East Side ^[35]
• 1925 Luis Conrad Rosenberg
• 1927 Luis Conrad Rosenberg

Premio Frank G. Logan

Otorgado por la Sociedad para la Cordura en el Arte, California.

• 1940 Ana Wilson ^[36]
• 1940 Frank Tolles Chamberlin ^[37]
• 1942 Edward Bruce Douglas ^[38]
• 1944 Frank Montague Moore ^[39]

Referencias

1. "Coleccionistas y colecciones".
2. Boletín del Instituto de Arte de Chicago, volúmenes 1-12, pág. 263, disponible en línea a través de Google Books
3. "Marguerite Thompson Zorach | IFPDA". Archivado desde el original el 2013-12-03 . Consultado el 2014-08-12 .
4. "FRANK WESTON BENSON (1862-1951)PAPERS, 1864-1976" (PDF) . Museo Peabody Essex . Consultado el 3 de febrero de 2015 .
5. Galería virtual de Charles S. Hopkinson
6. William Zorach: Monografía número quince del American Artists Group .
7. Castagno, John. Artistas judíos: firmas y monogramas . pág. 467.
8. http://www.artic.edu/sites/default/files/libraries/pubs/1932/AIC1932IntWtrclr12thAn_comb.pdf ^{[ URL desnuda PDF ]}
9. "Arte: Este, Oeste, Sur". Time . 28 de marzo de 1938. Archivado desde el original el 26 de agosto de 2010.
10. "Rudolph Ingerle (1879–1950)". Colección M Christine Schwartz . Consultado el 5 de febrero de 2015 .
11. "Arte: Arte académico". Tiempo . Archivado desde el original el 14 de octubre de 2010. Consultado el 10 de agosto de 2011 .
12. "38th Annual Exhibition" (PDF) . Instituto de Arte de Chicago . Consultado el 3 de febrero de 2015 .^{[ enlace muerto permanente ]}
13. "Arte: En Chicago". Time . 10 de noviembre de 1924. Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2010.
14. "Arte: En Chicago". Time . 9 de noviembre de 1925. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2012.
15. Colecciones especiales de la Universidad de Georgetown (1994). Grabados de William EC Morgan, 1903-1979. Washington, DC: Universidad de Georgetown.
16. "Heinz Warneke". Langs de Wal . Consultado el 2 de febrero de 2015 .
17. "Arte: Los premios de Chicago". Time . 9 de noviembre de 1931. Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2008.
18. "Arte: Corazones que se hunden". Time . 18 de noviembre de 1935. Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2011.
19. "Arte: La penumbra proletaria". Time . 4 de noviembre de 1935. Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2011.
20. Hayes, Patrick J (13 de febrero de 2012). La creación de la inmigración moderna: una enciclopedia de personas e ideas. p. 294. ISBN 9780313392030.
21. «Figura sentada». Wikiart . Consultado el 2 de febrero de 2015 .
22. "61st Annual Exhibition" (PDF) . Instituto de Arte de Chicago . Consultado el 3 de febrero de 2015 .^{[ enlace muerto permanente ]}
23. "Cronología biográfica" . Consultado el 4 de febrero de 2015 .
24. "MARK DI SUVERO" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 3 de febrero de 2015. Consultado el 3 de febrero de 2015 .
25. "Stuart Davis". artnet . Consultado el 4 de febrero de 2015 .
26. Castagno, John. Artistas judíos: firmas y monogramas . pág. 201.
27. "George Segal, estadounidense, 1924-2000". Instituto de Arte de Chicago. 1966. Consultado el 4 de febrero de 2015 .
28. "Arte moderno y contemporáneo". Art Institute of Chicago . Consultado el 4 de febrero de 2015 .
29. "PREMIOS, ELECCIONES Y HONORES". Fundación Rauschenberg . Consultado el 7 de febrero de 2015 .
30. "25th Annual Exhibition" (PDF) . Instituto de Arte de Chicago . Consultado el 3 de febrero de 2015 .
31. Biografía de Frank V. Dudley Archivado el 8 de enero de 2007 en Wayback Machine.
32. "Chicago Tribune". 30 de abril de 1964. pág. 43.
33. "75th Exhibition" (PDF) . Instituto de Arte de Chicago . Consultado el 4 de febrero de 2015 .
34. Simon, Hi (enero de 1922). «El «Chicago Show» y otros». The Arts . 12 (1) – vía Internet Archive .
35. "Cronología seleccionada de Edward Hopper (1882–1967)". Art Institute of Chicago . Consultado el 22 de febrero de 2015 .
36. "Anna Wilson, "Mrs. Webster" (1936) VENDIDA P924". Antigüedades californianas tempranas . Consultado el 5 de febrero de 2015 .
37. "FRANK TOLLES CHAMBERLIN (1873-1961)". Sullivan Goss . Consultado el 5 de febrero de 2015 .
38. "Edward Bruce Douglas". Sociedad Histórica Estatal de Iowa. Archivado desde el original el 5 de febrero de 2015. Consultado el 5 de febrero de 2015 .
39. "Frank M. Moore (1877-1967)". George Stern Fine Arts . Consultado el 5 de febrero de 2015 .

Fuentes

• Rudolph Ingerle (1879–1950): Pinturas de los Ozarks, las Grandes Montañas Humeantes y el siglo de progreso de 1933 (Chicago: Aaron Galleries, 2000)

Enlaces externos

• "Sanity & Mrs. Logan". Revista Time (22 de marzo de 1937). Consultado el 31 de enero de 2008.