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Fiebre (Canción del pequeño Willie John)

« Fever » es una canción escrita por Eddie Cooley y Otis Blackwell , quienes usaron el seudónimo de « John Davenport ». Fue grabada originalmente por el cantante estadounidense de R&B Little Willie John para su álbum debut, Fever (1956), y lanzada como sencillo en abril del mismo año. La canción encabezó la lista de los mejores vendedores de R&B de Billboard en los EE. UU. y alcanzó el puesto número 24 en la lista pop de Billboard . [1] Fue recibida positivamente por los críticos musicales e incluida en varias listas de las mejores canciones cuando se lanzó.

Varios artistas de diversos géneros han hecho versiones de la canción. La versión de 1958 de Peggy Lee se convirtió en la versión más conocida y su canción insignia . La versión de Lee contenía letras reescritas y un arreglo musical alterado. Fue un éxito entre los cinco primeros en el Reino Unido y Australia, además de llegar al top ten en los Estados Unidos y los Países Bajos. "Fever" fue nominada en tres categorías en la primera edición de los premios Grammy en 1959, incluyendo grabación del año y canción del año .

Otras versiones de "Fever" fueron grabadas por Elvis Presley , Boney M. , Madonna , Christina Aguilera , Michael Bublé , Sylvester , the McCoys , La Lupe y Beyoncé .

Madonna la lanzó como sencillo de su quinto álbum de estudio, Erotica (1992), en marzo de 1993 a través de Warner Bros. Encabezó las listas de éxitos en Finlandia y en Hot Dance Club Songs en los EE. UU., además de figurar en el top 50 en muchos otros países. Madonna filmó y lanzó un video musical dirigido por Stéphane Sednaoui e interpretó la canción en varios programas de televisión, así como en su gira mundial The Girlie Show de 1993. "Fever" ha aparecido en muchas películas, obras de teatro y programas de televisión.

Antecedentes y recepción

La idea de "Fever" le fue presentada a Otis Blackwell por un viejo amigo, Eddie Cooley , quien en 1956 tuvo una canción exitosa llamada " Priscilla ". [2] Blackwell dijo: "Eddie Cooley era un amigo mío de Nueva York y me llamó y me dijo 'Hombre, tengo una idea para una canción llamada 'Fever', pero no puedo terminarla'. Tuve que escribirla con otro nombre porque, en ese momento, todavía estaba bajo contrato con Joe Davis ". John Davenport, el nombre que usó, era el nombre del padrastro de Blackwell. [3] Al parecer, al pequeño Willie John no le gustó la canción, pero el dueño de King Records, Syd Nathan, y el arreglista y productor Henry Glover lo persuadieron para grabarla el 1 de marzo de 1956 . [4] Se convirtió en la canción principal de su álbum debut, Fever , lanzado en 1956. [5] "Fever" es una obra de soul y rhythm and blues en tono menor con un arreglo que consiste en saxofones bajos tocados por Ray Felder y Rufus "Nose" Gore y guitarra de Bill Jennings . El estilo vocal de Willie John es similar a un gemido y está respaldado por chasquidos de dedos . Bill Dahl del sitio web AllMusic notó un contraste entre el arreglo "siniestro" de la canción y las voces junto con el chasquido de dedos que "aligeraba marginalmente el estado de ánimo". [2]

"Fever" fue lanzado como sencillo en abril de 1956 [6] y se convirtió en un éxito de doble cara junto con la canción de R&B top ten "Letter from My Darling". "Fever" alcanzó el número uno durante tres semanas en la lista Billboard R&B Best Sellers en los Estados Unidos, alcanzando la cima el 21 de julio de 1956. [7] También apareció en las listas de pop, alcanzando el número 24 en Billboard Best Sellers in Stores . [7] [8] El sencillo vendió un millón de copias en los EE. UU. [6] La canción ganó el premio BMI a la mejor canción de R&B. [9]

La canción fue incluida en la "Basic Record Library" de Robert Christgau de grabaciones de los años 1950 y 1960, publicada en Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981). [10] Más tarde la describió como una canción muy "fervorosa". [11] Bill Dahl del sitio web AllMusic le dio crédito a "Fever" por ganar el "público adolescente bullicioso y de todos los ámbitos" para Willie John. [2] El escritor opinó además que el "caso sudoroso de 'Fever' arraigado en el amor del cantante era aparentemente grave, a juzgar por su fascinante intensidad, pero no suena como si le importara en absoluto". [2] La revista NME incluyó a "Fever" en la lista de las 96 mejores canciones de los años 1950. [6] En su lista The 1001 Greatest Singles Ever Made publicada en 1989, el crítico Dave Marsh clasificó a "Fever" en la posición 109. [12] La canción fue incluida en los álbumes de grandes éxitos Fever: The Best of Little Willie John (1993) y The Very Best of Little Willie John (2001). [13] [14]

Gráficos

Versión de Peggy Lee

Peggy Lee, quien grabó una versión de "Fever" con letras alteradas
Peggy Lee, quien grabó una versión de "Fever" con letras alteradas

Antecedentes y composición

En mayo de 1958, Peggy Lee grabó una versión de "Fever" en Hollywood, que incluía letras reescritas significativamente compuestas por la propia Lee sin crédito. [21] [22] La canción no se incluyó en el álbum de Lee, Things Are Swingin' , cuando se lanzó por primera vez en 1959; sin embargo, se incluyó como una pista adicional en su lanzamiento de reedición de 2004. [21] La letra sin derechos de autor de Lee presentaba invocaciones históricas (incluidos los versos que comienzan con "Romeo amaba a Julieta" y "El capitán Smith y Pocahontas") y ahora generalmente se considera una parte estándar de la canción; se han incluido en la mayoría de las versiones posteriores de "Fever". [2]

La versión de Lee, arreglada por la propia cantante con el arreglista/director Jack Marshall , era una versión de ritmo más lento que la original; se describió como en modo "salón con antorchas", acompañada solo por el bajo (tocado por Joe Mondragon ) y una batería muy limitada (tocada en parte con los dedos por Shelly Manne ), mientras que los chasquidos de dedos fueron proporcionados por la propia cantante, por Howard Roberts , el guitarrista de la fecha, que dejó de lado su guitarra para este número, o posiblemente incluso por el productor, Dave Cavanaugh . [23] La interpretación de Lee fue descrita además como "suave, sensual". [24] Está escrita en la tonalidad de La menor en un tempo de swing medio con 135 pulsaciones por minuto ; la voz de Lee abarca desde la nota musical G 3 hasta B 4. [25 ]

Recepción y reconocimientos

Un escritor del sitio web NPR consideró que "Fever" era la "melodía más memorable" de Lee y la consideró "sencilla e inimitable". Continuó señalando que mostraba características que eran las más recordadas de la cantante: "su forma de cantar alegre, su carisma y su sexualidad". [26] John Bush del sitio web AllMusic opinó que la cantante se destacó por sonar "chispeante" en la canción. [27] John Fordham, que escribe para The Guardian, consideró que la atmósfera "caliente" que se escucha en la versión de Lee de "Fever", "tiene una sugerencia subyacente de que la persona que le sube la temperatura ahora no tiene por qué ser la que lo haga la semana que viene". [28]

La versión de Lee alcanzó el puesto número ocho en el Billboard Hot 100 en los EE. UU. y pasó un total de 12 semanas en esa lista. Fue su único éxito top 10 en el Hot 100. [29] Alcanzó el puesto número cinco en el UK Singles Chart , donde apareció por primera vez el 15 de agosto de 1958. Una reedición del sencillo volvió a aparecer en las listas en 1992, apareciendo en el puesto número 75 y permaneciendo solo una semana. [30] [31] En otras partes de Europa, "Fever" de Lee alcanzó el puesto número ocho el 3 de enero de 1959 en el Dutch Singles Chart en los Países Bajos durante cinco semanas consecutivas antes de caer de la lista. [32] La canción también alcanzó el puesto número dos en el Australian Singles Chart compilado por Kent Music Report y surgió como el vigésimo sencillo más vendido de 1958 en ese país. [33]

"Fever" fue nominada en las categorías de Grabación del año , Canción del año y Mejor interpretación vocal femenina en la 1.ª edición de los premios Grammy celebrados en 1959. [34] [35] La canción se convirtió en la canción insignia de Lee y su trabajo más conocido, además de convertirse en su éxito más exitoso. [6] [21] [36] Ocupó el puesto número 100 en el libro y la lista adjunta 1001 Songs You Must Hear Before You Die de Robert Dimery. [37]

Gráficos

Certificaciones

Versión de Madonna

Antecedentes y composición

En 1992, la cantante y compositora estadounidense Madonna grabó una versión de «Fever» para su quinto álbum de estudio , Erotica (1992). Fue lanzado el 6 de marzo de 1993 por Maverick , Sire y Warner Bros. Madonna se desempeñó como productora de la canción junto con Shep Pettibone . Ella estaba en el estudio grabando pistas para el álbum y acababa de grabar una canción llamada «Goodbye to Innocence». [43] Estaba pasando por las etapas finales de producción de la canción y de repente comenzó a cantar la letra de «Fever» sobre «Goodbye to Innocence». A Madonna le gustó tanto la forma en que sonaba que la grabó. [43] En septiembre de 2008, la versión de Madonna se utilizó en promociones televisivas para la quinta temporada de Desperate Housewives . [44]

Según el autor Rikky Rooksby, Madonna cambió la composición de la versión original al agregar ritmos de batería, acompañados de un sonido beatbox como el de los tambores . Al eliminar la progresión de acordes del original, Madonna introduce letras originales en la canción. La instrumentación de la pista incluye cuerdas , marimba y finger-pops en varios intervalos a lo largo de la misma. Rooksby notó que Madonna cantaba con una voz distante e incorpórea, y la relegó a la música de baile que acompañaba a la letra. [45]

Rendimiento del gráfico

En los Estados Unidos, "Fever" no fue lanzado como sencillo comercial. Fue lanzado promocionalmente y se convirtió en un éxito de baile, convirtiéndose en la decimoquinta canción de Madonna en llegar al número uno en la lista Billboard Hot Dance Club Play . Encabezó la lista para la edición del 15 de mayo de 1993, en su séptima semana de ascenso. [46] En el Reino Unido, la canción debutó en su posición máxima de número seis en el UK Singles Chart en la edición del 3 de abril de 1993, y había vendido 86.077 copias en agosto de 2008. [47] [48] Alcanzó el número uno en el Finnish Singles Chart el 15 de abril de 1993. [49] En Irlanda entró en el top ten del Irish Singles Chart , alcanzando la posición seis y en la lista durante cuatro semanas. [50] En otros lugares, alcanzó el puesto número 12 en Italia, 17 en Nueva Zelanda, 22 en la lista Ultratop de la región de Flandes en Bélgica, 31 en Francia y 51 en Australia. [51]

Recepción crítica

J. D. Considine, del Baltimore Sun , elogió la canción como una "nueva versión atrevida y al estilo house " de la versión original. Señaló que cuando Madonna y el equipo de productores que trabajaron en el álbum "van más allá de lo esperado... realmente se calienta, brindando un sonido que es consciente del cuerpo en el mejor sentido del término", ejemplificando sus declaraciones con "Fever". [52] Un escritor de Billboard llamó a la canción una "interpretación con inflexión house" y señaló que era digna de un sencillo. [53] En agosto de 2018, la revista lo nombró como el 66.º mejor sencillo de la cantante; "mientras que la mayoría de las versiones de este clásico arden, Madonna se vuelve distante y desapegada, entregando un éxito de club helado que suena menos como una canción de amor de antaño y más como una banda sonora para encuentros anónimos que harían sonrojar a la Sra. Lee ". [54] Hunter Hauk del Dallas Observer la calificó como "sutilmente conmovedora y hecha a medida para la voz de Madonna antes de la lección vocal". [55] David Browne de Entertainment Weekly criticó la voz de Madonna como "sin alma", "Tú y Shep seguro que hacen un gran trabajo -juego de palabras intencionado- transformando 'Fever', ese viejo éxito de Peggy Lee, en un zumbido techno , pero escucha el sonido reseco emitido por tu garganta en esas pistas. Es frío, apagado, remoto". [56] Jude Rogers de The Guardian la calificó como una "actualización innecesaria de la era del trance de la canción pop más dolorosamente simple sobre sexo"; no obstante, colocó la canción en el número 72 en su ranking de sencillos de Madonna, en honor a su 60 cumpleaños. [57]

En su comentario semanal sobre las listas británicas, James Masterton afirmó que "su corona está intacta". [58] Alan Jones de Music Week le dio cuatro de cinco y lo nombró Pick of the Week, añadiendo que "este es bastante suave en la edición original del álbum, pero tiene más fuerza y ​​posibilidades de pista de baile en la selección de mezclas de Pettihone [sic]/Falcon/Gaeten, y debería mantener su secuencia ahora récord de éxitos consecutivos en el Top 10". [59] El editor del New York Times, Stephen Holden, escribió que "los momentos más suaves del álbum incluyen un sedoso arreglo de hip-hop de 'Fever'". [60] El autor Rikky Rooksby, lo describió como "poco sexy", y lo llamó una "pista estéril" que está "ciertamente fuera de lugar como la segunda pista de [ Erotica ]". [45] Sal Cinquemani de Slant Magazine opinó que "la interpretación vocal de Madonna es la verdadera estrella aquí [...] puede que le falte el dominio de Peggy Lee, pero exuda una confianza y un control desapegados que son la encarnación perfecta de la tesis principal de Erotica : el amor duele". [61] Alfred Soto de Stylus Magazine sintió que esta canción tiene su energía única e idiosincrásica que comparó con el material de Joni Mitchell de su álbum Blue (1971). [62] Richard Harrington de The Washington Post la consideró una "recitación mecánica genial en la que se presta más atención al pulso de la música que al del corazón". [63]

Vídeo musical y actuaciones en directo

El video musical que acompaña a "Fever", dirigido por el director francés Stéphane Sednaoui , se filmó el 10 y 11 de abril de 1993 en Greenwich Studios en Miami, Florida , [64] y recibió su estreno mundial el 11 de mayo de 1993 en MTV . Desde entonces, se ha puesto a disposición comercialmente en la colección de DVD, The Video Collection 93:99 . [65] El video musical presenta alternativamente a Madonna con una peluca roja y pintura corporal plateada en una variedad de disfraces bailando frente a fondos funky y caleidoscópicos . La muestra posando como diosas antiguas. Está envuelta en una atmósfera similar a una llama y finalmente se quema. Según Sednaoui, quería retratar a la cantante "como una santa provocadora, alguien que habla y dice la verdad, y está lista para arder por ella"; También recordó que los ejecutivos de Maverick querían hacer "algo que no fuera la [Madonna] que conocemos: más pop, más disco, más club [...] por eso fue hasta el final, como, 'OK, vamos a pintar'". [66] Charles Aaron , escribiendo para la revista Spin , clasificó el clip como "dub". [67] El video musical de "Fever" se puso posteriormente a disposición en el canal oficial de YouTube de Madonna en febrero de 2018. Fue remasterizado digitalmente el 22 de noviembre de 2022 y había generado más de 3,2 millones de visitas a principios de 2024. [68]

Para iniciar la promoción de Erotica , Madonna interpretó «Fever» y «Bad Girl» en Saturday Night Live en enero de 1993. [69] [70] Durante el show número 1000 de The Arsenio Hall , Madonna interpretó la versión original de «Fever» acompañada de una banda, vistiendo un vestido clásico negro y fumando un cigarrillo. [71] Madonna también interpretó «Fever» en el Girlie Show World Tour de 1993 como la segunda canción del setlist. Después de « Erotica », la cantante se desnuda parcialmente y procede a sentarse a horcajadas y bailar sugestivamente con dos bailarines masculinos semidesnudos. Al final de la canción, Madonna y los dos bailarines de respaldo descienden a un anillo de fuego literal. [72] [73] El 8 de octubre de 2015, Madonna interpretó una versión a capela de «Fever» durante la parada de Saint Paul de su Rebel Heart Tour . [74] Más tarde interpretó la canción en su Celebration Tour 2023-2024 ; También se utilizó en uno de los interludios del programa. [75]

Formatos y listados de pistas

  1. "Fiebre" (edición del álbum) – 4:30
  2. "Fiebre" (mezcla de 12 pulgadas de Hot Sweat) – 7:58
  3. "Fiebre" (mezcla extendida de 12 pulgadas) – 6:07
  4. "Fiebre" (Doblaje de Shep's Remedy) – 4:31
  5. "Fiebre" (Mezcla de Murk Boys Miami) – 7:10
  6. "Fiebre" (mezcla de Deep South de Murk Boys) – 6:28
  1. "Chica mala" (edición) – 4:35
  2. "Bad Girl" (mezcla extendida) – 6:29
  3. "Fiebre" (edición del álbum) – 4:30
  4. "Fiebre" (Edición Uno) – 4:05
  5. "Fiebre" (mezcla extendida de 12 pulgadas) – 6:07
  6. "Fiebre" (mezcla de 12 pulgadas de Hot Sweat) – 7:58
  7. "Fiebre" ( mezcla de Murk Boys del sur profundo) – 6:28
  8. "Fiebre" (Mezcla de Murk Boys Miami) – 7:10
  9. "Fiebre" (doblaje de Murk Boys Miami) – 7:12
  10. "Fiebre" (Edición de radio/Remix) – 5:09
  11. "Fiebre" (Doblaje de Shep's Remedy) – 4:31
  12. "Fiebre" ( mezcla genial de Oscar G ) – 4:55

Gráficos

Versión de Beyoncé

Antecedentes y lanzamiento

La cantante estadounidense Beyoncé incluyó su versión de «Fever» en varios lanzamientos. Su grabación original de la canción se incluyó en el álbum de la banda sonora de la película dramática musical estadounidense de 2003 , The Fighting Temptations , en la que también tuvo un papel principal. [92] [93] La canción también apareció en la película en sí, durante una escena en la que el personaje interpretado por Beyoncé, llamado Lilly, cantó la canción en un club nocturno mientras su eventual interés amoroso Darrin (interpretado por Cuba Gooding, Jr. ) la observa. [94] [95] La versión de Beyoncé fue producida por Damon Elliott y fue grabada por ella mientras aún trabajaba en la película de 2002 Austin Powers in Goldmember . Elliott le sugirió a la cantante que grabara «Fever», ya que era una de sus canciones favoritas. Cuando consiguió un papel en The Fighting Temptations , la canción parecía «perfecta» para ella, según afirmó Elliot. [96] Ed Gonzalez de Slant Magazine brindó una crítica positiva de la portada, diciendo: "La seductora frialdad de 'Fever' de Peggy Lee se trasplanta con éxito con un sonido gumbo y una comodidad sureña sexy". [97]

Beyoncé apareció en The Tonight Show con Jay Leno el 17 de septiembre de 2003 para promocionar The Fighting Temptations con una interpretación en vivo de «Fever». [98] En noviembre de 2003, la canción se incluyó en la lista de canciones del primer single de la cantante, Dangerously in Love Tour . Beyoncé estuvo acompañada por cuatro bailarines vestidos de blanco, que interpretaron una coreografía con ella. En una reseña del espectáculo, Dave Simpson de The Guardian consideró que la interpretación de «Fever» fue «una versión perfecta aunque sin sentido» del original. [99] En 2004, la canción se incluyó en el álbum en vivo Live at Wembley, que se filmó durante un concierto en Londres como parte de la gira. [100] La grabación original de Beyoncé se incluyó además en la lista de canciones de su primer mixtape Speak My Mind , lanzado en 2005. [101]

Después de lanzar su primera fragancia Heat , Beyoncé volvió a grabar su versión de «Fever» como promoción de la fragancia, utilizando la canción en sus anuncios. [102] La versión regrabada de 2010 de la canción fue producida por Chink Santana y la propia Beyoncé. Fue lanzada para descarga digital en la iTunes Store en los EE. UU. el 8 de febrero de 2010. [103] [104] Al día siguiente, fue lanzada en el Reino Unido. [105] En febrero del año siguiente, «Fever» se incluyó en la lista de canciones del EP Heat , un CD limitado lanzado con el perfume. [106]

Uso en los medios de comunicación

Como promoción de la fragancia, un comercial de televisión para Heat fue dirigido por Jake Nava , quien previamente había trabajado con Beyoncé en varios de sus videos musicales. [107] [108] El comercial presenta a Beyoncé con un vestido de satén rojo sudando en una habitación humeante mientras la versión de 2010 de "Fever" suena de fondo. [109] A lo largo del clip, se la ve acostada desnuda en medio de una habitación, tocándose el cuerpo, bailando y dejando un rastro de fuego mientras toca una pared. El comercial concluye con Beyoncé alejándose de la cámara y derritiendo el piso con sus huellas. Durante el final, se da vuelta y dice "Catch the fever", el lema de la fragancia. [110]

En una entrevista con Women's Wear Daily , la cantante describió el tono sexual del video diciendo: "Mis momentos más sexys son cuando salgo de la bañera o la ducha y estoy limpia, así que quería incorporar eso en los anuncios. El vestido era de satén líquido. La canción Fever la hice hace años y siempre me encantó. [Para el comercial] Pude cantarla un poco más susurrante, más natural". [107] El vestido rojo sedoso que usa en el video se ha destacado por exponer un escote parcial. [107] El comercial de la fragancia encontró controversia en el Reino Unido con la Autoridad de Normas Publicitarias , donde fue prohibido en la rotación de televisión diurna por su "imagen sexy". [111] [112]

Otras versiones notables

En otros medios

Véase también

Notas al pie

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Fuentes

Enlaces externos