Un mixtape (alternativamente cinta mixta , cinta mixta o cinta mixta ) es una recopilación de música, generalmente de múltiples fuentes, grabada en un medio. Con orígenes en la década de 1980, el término normalmente describe una compilación casera de música en una cinta de casete , CD o lista de reproducción digital . Las canciones se ordenan secuencialmente o se convierten en un programa continuo haciendo coincidir el ritmo de las canciones y creando transiciones perfectas en sus inicios y finales con desvanecimientos o ediciones abruptas. [1] El ensayista Geoffrey O'Brien describió esta definición de mixtape como "quizás la forma de arte estadounidense más practicada". [2] [3]
En la cultura hip hop y R&B , un mixtape a menudo describe un álbum de producción propia o lanzado de forma independiente y publicado de forma gratuita para obtener publicidad o evitar una posible infracción de derechos de autor. Sin embargo, el término se ha aplicado a varios lanzamientos publicados con fines de lucro en la década de 2010, y la línea entre un lanzamiento anunciado como mixtape y uno denominado álbum de estudio o reproducción extendida se ha vuelto cada vez más borrosa.
Las cintas mixtas caseras se hicieron comunes en la década de 1980. Aunque el casete de audio compacto de Philips apareció en el programa de radio de Berlín de 1963 , [4] la calidad del sonido de los casetes no era lo suficientemente buena como para ser considerados seriamente para la grabación de música hasta que se produjeron nuevos avances en las formulaciones de cintas, incluida la llegada de las cintas cromadas y metálicas. Antes de la introducción del casete de audio, la creación de una compilación de música pop requería equipos especializados o engorrosos, como una grabadora de carrete a carrete o de 8 pistas , que a menudo era inaccesible para el fanático ocasional de la música . A medida que las cintas de casete y las grabadoras crecieron en popularidad y portabilidad, estos obstáculos tecnológicos se redujeron hasta el punto en que los únicos recursos necesarios para crear una mezcla eran un puñado de casetes y una grabadora conectada a una fuente de música pregrabada, como un radio o reproductor de LP . El cartucho de cinta de 8 pistas fue más popular para la grabación de música durante gran parte de la década de 1960, ya que originalmente el casete era sólo mono y estaba destinado únicamente a grabaciones vocales, como en las máquinas de dictado de oficina. Pero las mejoras en la fidelidad finalmente permitieron que el casete se convirtiera en un actor importante. La fácil disponibilidad del casete y de platinas de grabación domésticas de mayor calidad para atender al usuario doméstico ocasional permitió que el casete se convirtiera en el formato de cinta dominante, hasta el punto de que la cinta de 8 pistas casi desapareció poco después de principios de la década de 1980. El crecimiento del mixtape también se vio alentado por la mejora de la calidad y la mayor popularidad de los reproductores de casetes de audio en los sistemas de entretenimiento de los automóviles , y por la introducción del Sony Walkman en 1979. [ cita necesaria ]
Debe establecerse una distinción entre una mixtape privada, que suele estar destinada a un oyente específico o a un evento social privado, y una mixtape pública, o "cinta de fiesta", que normalmente consiste en una grabación de una actuación en un club realizada por un DJ y destinada a ser vendido a varias personas. En la década de 1970, DJ como Grandmaster Flash and the Furious Five , Afrika Bambaataa and the Soulsonic Force, Kool Herc and the Herculoids y DJ Hollywood solían distribuir grabaciones de sus actuaciones en clubes en casetes de audio, así como grabaciones personalizadas (a menudo preparadas). a precios exorbitantes) para compradores individuales de cintas. Estas grabaciones tendían a tener mayor capacidad técnica que las mixtapes caseras e incorporaban técnicas como beatmatching y scratching . Un artículo del 12 de octubre de 1974 en Billboard informó: "Las cintas fueron originalmente dobladas por los jockeys para que sirvieran como reserva en los momentos en que no tenían tocadiscos de discoteca a mano. Las cintas representan el concepto de programación, colocación y secuenciación de las caras de los discos de cada jockey. "La música se escucha sin interrupción. Los programas de una a tres horas cuestan entre 30 y 75 dólares por cinta, en su mayoría de carrete a carrete, pero cada vez más en cartuchos y casetes". Los propietarios de clubes, así como los DJ, solían preparar este tipo de cintas para la venta.
A lo largo de la década de 1980, las mixtapes fueron un elemento muy visible de la cultura juvenil . Sin embargo, la mayor disponibilidad de grabadoras de CD y reproductores de MP3 y la desaparición gradual de los reproductores de casetes en los automóviles y los hogares han provocado una disminución en la popularidad del casete de audio compacto como medio para mezclas caseras. Podría decirse que el punto culminante de la cultura tradicional de los mixtapes fue la publicación de la novela High Fidelity de Nick Hornby en 1995. Desde entonces, los mixtapes han sido reemplazados en gran medida por CD de mezclas y listas de reproducción MP3 compartidas, que son más duraderas, pueden contener más canciones y requieren minutos ( en lugar de horas) para prepararse.
Hoy en día, los sitios web relacionados con la música electrónica ofrecen mezclas en formato digital. Por lo general, consisten en sesiones de DJ grabadas con mezclas de canciones en vivo y con ritmos coincidentes, que son utilizadas por los DJ que buscan demostrar sus habilidades de mezcla a una audiencia en línea. Algunos programas de radio en todo el mundo se especializan en series mixtas, incluidos The Breezeblock en BBC Radio 1 , The Solid Steel Show (anteriormente en KISS-FM ) y Eddy Temple-Morris /The Remix en Xfm . [ cita necesaria ]
Además, DJs como Grandmaster Flash , DJ QBert , DJ Spooky , DJ Z-Trip o DJ Shadow , The Avalanches y Rjd2 han ganado fama por crear nuevas canciones combinando fragmentos de canciones existentes (que no necesariamente pertenecen al mismo género). ). El remix o mash-up resultante puede verse como una evolución del mixtape, en el sentido de que se apropia de canciones existentes para darles nuevos significados a través de su yuxtaposición, pero lo hace en un estilo más rápido e integrado. Esta práctica se deriva en gran medida del uso de bucles de canciones como telón de fondo musical para las rimas de un MC en la música hip hop , que también está relacionada con el turntablismo .
Frank Creighton, director de esfuerzos contra la infracción de derechos de autor de la Recording Industry Association of America , considera que "no tiene que haber dinero involucrado para que la copia sea ilegal". [5]
Si bien el proceso de grabar una mezcla en un casete de audio a partir de LP o discos compactos es técnicamente sencillo, muchos fanáticos de la música que crean más de un mixtape eventualmente se ven obligados a enfrentar algunos de los desafíos prácticos y estéticos que implica el formato mixtape. Desde un punto de vista práctico, cuestiones como evitar una cantidad excesiva de cinta en blanco al final de una cara (lo que requiere una planificación cuidadosa de la duración de cada cara de la mezcla) y reducir el clic audible entre canciones (lo que requiere el dominio de la pausa) botón de la grabadora de casetes) se han identificado como parte de la experiencia compartida de los aficionados al mixtape. Desde un punto de vista estético , muchos entusiastas creen que debido a que un reproductor de cintas, a diferencia de un reproductor de CD, carece de la capacidad de saltar de una canción a otra, el mixtape debe considerarse en su totalidad. Esto requiere que el creador del mixtape considere las transiciones entre canciones, los efectos causados por la yuxtaposición de una canción suave con una canción fuerte y el " arco narrativo " general de toda la cinta. Una lista notable de tales "reglas" estéticas se puede encontrar en un párrafo de High Fidelity de Nick Hornby [6].
Para mí, hacer una cinta es como escribir una carta: hay mucho que borrar, repensar y empezar de nuevo. ... Una buena cinta recopilatoria, como una ruptura, es difícil de hacer. Tienes que empezar con un corcho, para mantener la atención (comencé con "Got to Get You Off My Mind", pero luego me di cuenta de que tal vez no llegaría más allá de la pista uno, cara uno, si entregaba lo que ella quería de inmediato, así que lo enterré en el medio del lado dos), y luego tienes que subirlo un nivel, o enfriarlo un nivel, y no puedes tener música blanca y música negra juntas, a menos que la música blanca Suena como música negra, y no puedes tener dos temas del mismo artista uno al lado del otro, a menos que lo hayas hecho todo en pares y... oh, hay un montón de reglas.
Muchos entusiastas también dedican mucha atención al embalaje de una cinta mixta destinada a regalo, llegando a veces incluso a crear portadas y notas personalizadas. La portada de la edición original de McSweeney de 31 Songs , una colección de ensayos de 2003 de Nick Hornby , pretendía sugerir el empaque de un mixtape casero, con la mitad del lado A (de una tarjeta J de casete Maxell) como portada y el Mitad del lado B en la contraportada. También venía con un CD real con diez de las canciones comentadas en el texto. De hecho, el aspecto de las cintas mixtas, que presentan notas escritas a mano en las etiquetas suministradas por el fabricante del medio de grabación, se ha convertido en una de las convenciones estéticas del diseño moderno, un estilo distintivo que los diseñadores pueden intentar copiar o citar. Muchos se han distribuido tan ampliamente que la CDDB ha registrado y puede identificar etiquetas ID3 cuando se inserta una cinta de mezcla de discos en una PC.
Desde el punto de vista artístico, muchos creadores [ ¿ quién? ] de las cintas mixtas parecen considerarlas como una forma de autoexpresión emocional, aunque es, en el mejor de los casos, discutible si una cinta mixta conserva la misma red de asociaciones emocionales cuando pasa de su creador al destinatario. Algunos argumentan que al seleccionar, yuxtaponer o incluso editar pistas de música pop originalmente no relacionadas en una nueva obra de arte, el "autor" de una cinta mixta pasa de oyente pasivo a archivero , editor y, finalmente, participante activo en el proceso de creación musical. creación. ( Cassette Stories , una exposición de 2003 en el Museo de la Comunicación de Hamburgo, Alemania , proporcionó cierta legitimidad a este punto de vista , que presentó historias y presentaciones de ochenta entusiastas de las cintas mixtas). Sin embargo, esta percepción de la cinta mixta como una obra de arte ha sido criticado [ ¿ por quién? ] como resultado de una especie de elitismo, en el que los creadores se preocupan más por encontrar combinaciones arcanas y sorprendentes de pistas que por crear una cinta que sea escuchable, agradable o apropiada para su destinatario. (En High Fidelity , por ejemplo, la novia del narrador se queja de que sus cintas mixtas son demasiado didácticas .) En un nivel muy básico, la creación de una cinta mixta puede ser vista [ ¿por quién? ] como una expresión del gusto musical del compilador individual, a menudo presentado para la aprobación implícita del destinatario de la cinta, y en muchos casos como un paso tentativo hacia la construcción del canon personal de música pop del compilador.
En los primeros días del hip hop , la música sólo existía en forma en vivo. La música de los artistas intérpretes o ejecutantes se difundió a través de cintas de fiestas y espectáculos. Los mixtapes de hip hop aparecieron por primera vez a mediados de la década de 1970 en la ciudad de Nueva York, con artistas como Kool Herc y Afrika Bambaataa . [7]
A mediados de la década de 1980, DJ, como Brucie B, comenzaron a grabar su música en vivo y venderla como mixtapes, a lo que pronto siguieron otros DJ, como Kid Capri y Doo Wop. Ron G hizo avanzar el mixtape a principios de la década de 1990 mezclando R&B a cappellas con ritmos de hip hop (conocidos como "blends"). [7] Las cintas Blend se desarrollaron para promocionar uno o más artistas nuevos, o como prelanzamiento de artistas más establecidos para promocionar los próximos álbumes "oficiales". A menudo, los mixtapes contienen "estilos libres" con voces colocadas sobre los instrumentos de una canción preexistente. [8]
A mediados de la década de 1990, las cintas de mezclas Rave eran muy populares. La regulación era muy relajada ya que los propios DJ tocaban y mezclaban canciones de otros artistas sin pagar regalías. La primera empresa que hizo anuncios de DJsLive fue NASA Hannover. Esta empresa tenía una lista de correo que incluía 100 DJ.
50 Cent de Nueva York de principios de la década de 2000 y DJ Whoo Kid ayudaron a construir el modelo tradicional de mixtape tal como se entiende comúnmente: un artista rapea y practica estilo libre sobre ritmos populares preexistentes y luego autoedita el proyecto.
Muchos raperos vinieron y escupieron 16 en ritmos que no eran los suyos, hasta que 50 Cent los convirtió en sus propios discos. En lugar de simplemente escupir un 16, comenzó a rehacer los ganchos de la gente y a hacer sus propias canciones hasta el punto que los DJ querían tocar sus versiones en el club. [ cita necesaria ]
En el siglo XXI, los mixtapes de hip hop suelen lanzarse como vestigios o lanzamientos discretos entre álbumes de estudio . Los artistas underground o sin contrato suelen publicarlos gratis en línea en sitios web como SoundCloud , LiveMixtapes o HotNewHipHop , mientras que los artistas destacados de la industria pueden publicar "mixtapes comerciales" en servicios de streaming. Ejemplos notables incluyen Street Gossip de Lil Baby , MMM (Money Making Mitch) de Puff Daddy , Si estás leyendo esto, es demasiado tarde de Drake . [9]
