Lyubov Petrovna Orlova (ruso: Любовь Петровна Орлова [lʲʊˈbofʲ pʲɪˈtrovnə ɐrˈɫovə] ; 11 de febrero [OS29 de enero] 1902 - 26 de enero de 1975) fue una actriz, cantante, bailarina yartista popular soviética y rusa de la URSS(1950).[2]
Nació en una familia de nobles hereditarios rusos , su lado materno, y nobleza , su lado paterno. en Zvenigorod , a 60 km de Moscú, luego vivió con sus padres y su hermana mayor en Yaroslavl . Sus talentos para la actuación y el canto se hicieron evidentes desde muy temprano, pero sus nobles padres consideraron la actuación como una carrera vergonzosa y la orientaron hacia la música clásica. [4] Allí comenzó a estudiar música. En 1914, después de que su padre se fue al frente, su madre Evgenia Nikolaevna y sus hijas se establecieron en Moscú, donde las hermanas ingresaron al gimnasio. Los Orlov pasaron los años difíciles de la Guerra Civil en Voskresensk porque aquí vivía la hermana de su madre. La familia subsistía con los fondos de la venta de la leche que daba la vaca de la tía. Lyuba y Nonna condujeron casi cien kilómetros hasta Moscú y luego regresaron a casa con pesadas latas. De ahí surge la leyenda de las manos feas, que tanto tímidamente temía Orlova. [5] Su nombre y apellido son palabras significativas en ruso: любовь significa "amor", y Орлова es la forma femenina de орлов "águila".
Cuando tenía siete años, Fyodor Shalyapin predijo su futuro como actriz famosa. En 1919-1922, estudió piano en el Conservatorio de Moscú (clase del profesor K. Kipp ), pero no se graduó porque tuvo que trabajar como profesora de música y pianista-ilustradora de películas mudas en salas de cine ( Francés : tapeur [6] ) para mantener a sus padres. [1] En 1925, se graduó en el departamento de coreografía de la Escuela de Teatro de Moscú . [7] Su primer marido, un economista soviético, Andrei Berzin , fue arrestado en 1930. Sin embargo, esto no afectó su carrera. Dmitri Shcheglov, autor de una biografía, escribió en Love and Mask ('Lyubov i maska', 1997): "Como eterna ironía y previsión del destino, el mejor intérprete de los papeles de sirviente doméstico y entusiasta del trabajo comunista era un descendiente de diez santos ortodoxos rusos, dos de ellos, Olga, la Gran Princesa de Kiev , y Vladimir, el Gran Príncipe de Kiev , se encuentran entre los Iguales a los apóstoles ... Águila Roja en un campo azul dorado, la Casa de Orlov. El escudo de armas de la actriz también está presente en la rama del clan Bezhetsk a la que pertenecía..." [8] La familia Orlov se salvó en parte de las peores formas de represión, campos o deportaciones , y de la "redistribución de la propiedad" bolchevique. solo porque incluso antes de la Revolución , su padre Peter había perdido sus tres propiedades jugando a las cartas y, por lo tanto, prácticamente no había nada que llevarse. Sin embargo, el padre de Orlova, ingeniero y enemigo de clase , fue oficialmente prohibido como empleado. [9]
En septiembre de 1926, fue contratada como cantante de coro por el Estudio de Música de Teatro Nemirovich-Danchenko y finalmente decidió convertirse en actriz, no en pianista. [10] Recibió su primer papel en solitario en noviembre del mismo año. Su rápido ascenso fue impulsado por la repentina salida de Rusia de Olga Baclanova y el ojo de Vladimir Nemirovich-Danchenko para este tipo de belleza femenina. [11] En 1932, obtuvo sus primeros papeles protagónicos en La Périchole y Les cloches de Corneville . A pesar de su éxito con el público, su formación vocal y actoral en un teatro con Ksenia Kolubai , Orlova no fue notada por la prensa y fue criticada por sus colegas por no tener una voz real para cantar ( Faina Ranevskaya , su amiga íntima, Solía decir: "Orlova es una actriz preciosa, sin duda. ¡Pero su voz! Cuando canta suena como si alguien estuviera orinando en un balde vacío". [12] ) Sin embargo, Orlova tenía su "truco". Recordando sus años de estudiante (y estudió en el departamento de coreografía de la Escuela de Teatro de Moscú que lleva el nombre de AV Lunacharsky, ahora GITIS ), decidió volver a su forma anterior e interpretar el aria de entrada de Serpoletta en punta. [13] Alexander Hort, escritor, escribió: "El público quedó prendado: mientras bailaba, Serpoletta se puso de pie sobre zapatillas de punta, ¡qué elegante, aireada, romántica! Y Orlova hizo un movimiento tácticamente verificado, tomó el toro por los cuernos: el primer número vocal, los versos de Serpoletta '¡Qué lástima que un caso inquietante me haya empujado a tomar un camino diferente!' ella actuó, bailando sobre sus dedos." En el futuro, nadie pudo repetir este truco, quedó como un hecho semilegendario de la historia. [14]
En 1933 conoció al director novato Grigory Alexandrov , que estaba seleccionando actores para su película Jolly Fellows (1934), y se casó con él. La actuación de Orlova en esta comedia, muy popular en la URSS, le valió a la joven estrella la simpatía de Stalin y el título de "Honorable actor de la RSFSR ". Había provocado la primera ola del llamado "síndrome de Orlova", un término psiquiátrico soviético que describe a las mujeres que querían ser como Orlova. Se aclararon diligentemente el cabello y se autodenominaron parientes del ídolo. [15] Según sus familiares, Orlova odiaba en secreto a Joseph Stalin y reaccionó ante su muerte con las palabras: "Finalmente, esta escoria está muerta". [16] Sus críticos, incluido Sergei Eisenstein , habían culpado al músico convertido en actriz de arruinar la carrera seria de Alexandrov. A pesar de sus esfuerzos, Orlova no tenía reputación de ser una actriz dramática seria; además, exageraba intencionalmente sus papeles cinematográficos y no dejaba de viajar constantemente como cantante. Sus enemigos atribuyeron su éxito al matrimonio de conveniencia y la protección de Stalin [17]
En los años siguientes protagonizó cuatro películas populares que también se convirtieron instantáneamente en clásicos soviéticos: Circus (1936), Volga-Volga (1938), Tanya (1940) y Springtime (1947). Recibió el Premio Stalin en 1941. En 1950, se convirtió en la primera mujer en recibir el título de Artista del Pueblo de la URSS exclusivamente por sus obras cinematográficas. Después de eso, pasó a actuar en producciones teatrales de la compañía de Yuri Zavadsky . Sus papeles más famosos incluyeron Nora - Nora, Dear Liar - Patrick Campbell, Strange Mrs. Savage - Mrs. Ethel Savage. Pero su actuación más aclamada fue el papel principal en Lizzie MacKay (título ruso de The Respectful Prostitute ). Jean-Paul Sartre estuvo presente en un espectáculo del 400º aniversario en 1962 y dijo: "Me impresionó especialmente la talentosa actuación de Lyubov Orlova. Después del espectáculo, le dije que estaba encantado con su actuación. No fue un cumplido vacío. Lyubov Orlova es realmente la mejor intérprete de LizzieMacKay que conozco". [18]
Desde 1928 hasta su muerte, estuvo constantemente de gira como cantante con su pianista Leo Mironov ( ruso : Лев Миронов , romanizado : Lev Mironov ). Su repertorio inicial incluía canciones clásicas de Glinka , Mussorgsky , Dargomyzhsky y Tchaikovsky . [10] Durante la guerra , recorrió más de 50.000 kilómetros a lo largo de la línea del frente, con sus conciertos basados en canciones de sus películas de Isaak Dunayevsky . [19] Durante toda su carrera, se le prohibió grabar sus canciones y actuar en televisión, supuestamente debido a su "guerra entre bastidores" con Klavdiya Shulzhenko , la elección de interés de Leonid Utesov para Jolly Fellows . [20] Ivan Kozlovsky lamentó especialmente la ausencia de grabaciones de sus propios duetos con Orlova. [21]
Artista de Honor de la RSFSR (1935)
Artista del Pueblo de la RSFSR (5.11.1947)
Artista del Pueblo de la URSS (6.03.1950)
Premio Stalin , primera clase
Orden de Lenin (02.01.1939)
Órdenes de la Bandera Roja del Trabajo (04.1.1938, 11.4.1967)
Medalla "Por la defensa del Cáucaso" (1944)
Medalla "Por el trabajo valiente en la Gran Guerra Patria 1941-1945" (1945)
Medalla "En conmemoración del 800 aniversario de Moscú" (1947)
Medalla "Por el Desarrollo de las Tierras Vírgenes"
Por el trabajo valiente - Medalla del Jubileo "En conmemoración del centenario del nacimiento de Vladimir Ilich Lenin" (1970)
En 1926 o, según su sobrina nieta Nonna Golikova, en 1921, Lyubov Orlova se casó con el economista soviético Andrei Berzin (1893-1951), subdirector del departamento administrativo y financiero del Comisariado del Pueblo de Agricultura . [23] Berzin apoyó no solo a Orlova, sino también a sus padres y a su hermana mayor, todos ellos también se mudaron a su casa. Orlova se había casado para salvar a sus familiares de la muerte, pero no amaba en absoluto a su marido y tuvo un aborto o un aborto espontáneo que, muy probablemente, la dejó estéril para el resto de su vida. Berzin comprendió y aceptó pedirle que solicitara el divorcio y se salvara de los inevitables campos de trabajo o de la deportación, como esposa de un enemigo del pueblo e hija de un enemigo de clase , justo antes de su próximo arresto por parte del NKVD . Ella había estado de acuerdo. Después de eso, Lyubov y todos sus familiares tuvieron que mudarse del magnífico apartamento de Berzin en el centro de Moscú.
En 1931, Orlova se convirtió en socia de un "especialista", ingeniero o hombre de negocios alemán, llamado Franz. Nada más se sabe de él. Su romance se desarrolló durante aproximadamente un año. Después de sus actuaciones, un admirador extranjero eligió a la actriz en un Mercedes negro. Franz le compró a Orlova costosos trajes extranjeros que despiertan la envidia de todas las mujeres, especialmente en el teatro. Orlova se mudó con su amado al hotel Metropol, donde vivía en una lujosa habitación. Cuando invitaron a Lyubov Orlova a rodar Jolly Fellows , que tuvo lugar en Gagra , Franz la acompañó. En ese momento, Lyuba ya conocía a Grigory Alexandrov , luego se separó durante muchos años de su esposa, la actriz Olga Ivanova. Olga y Grigory tuvieron un hijo llamado Douglas (1925-1978), pero en ese momento ella estaba en una relación con el famoso actor Boris Tiomkin. En Gagra, el afecto de Orlova por Aleksandrov se hizo evidente. Ella le explicó la situación a Franz y él se fue, primero a Moscú y luego a su tierra natal. Faina Ranevskaya recordaba en 1982: "¿No sabes lo guapo que era Aleksandrov, el director, amigo y marido de Lyubochka? Era guapo como Antínoo, aunque nunca lo había visto personalmente. Como Filemón y Baucis , se amaban el uno al otro. otro.". [24]
En enero de 1934 o, según otra fuente de archivo, en 1937, Orlova se casó con Aleksandrov. [25] Sin embargo, debido a la sospechosa falta de hijos de la pareja y las relaciones poco claras de Aleksandrov y la dolorosa ruptura con Sergei Eisenstein , durante muchas décadas, muchos investigadores han percibido a Orlova como " una barba " para ocultar la bisexualidad de Aleksandrov a cambio de la riqueza. Oportunidades profesionales. Más tarde, Aleksandrov respondió a la falta de hijos de su esposa, según su pariente, lo siguiente: "Al principio ella no quería y luego no pudo". [26]
Después de la muerte de la ex esposa de Aleksandrov, Olga, durante el parto en junio de 1941, cuando ya estaba casada con Boris Tiomkin, Orlova adoptó a su hijo Douglas (rebautizado a la fuerza como 'Vasili' durante las siguientes purgas, arrestado en 1952, sufrió su primer infarto en prisión, fue liberado después de la muerte de Joseph Stalin el año siguiente [27] ). En 1975 murió Orlova y en 1978 murió Vasili. En 1979, la viuda de Vasili, Galina Krylova, se casó con Grigori Aleksandrov, un enfermo mental, para que fuera su sirvienta a cambio de una propiedad y un archivo posteriores. Odiaba a Lyubov Orlova por su arrogancia hacia ella y su anterior marido, y hacia su hijo, el nieto de Aleksandrov. Grigori Aleksandrov murió en 1983, su documental sobre su esposa Lyubov Orlova se estrenó en 1984. Wide enterró su cadáver en la misma línea, en el lado opuesto, del cementerio Novodevichy que la tumba de Lyubov Orlova. Durante muchas décadas, el archivo de Orlova-Aleksandrov había sido saqueado antes de ser comprado a los descendientes de Aleksandrov por el abogado judío ruso Aleksandr Dobrovinsky. [28] [29]
Orlova nunca fue miembro del Partido Comunista , ni siquiera cuando su marido se unió a él en 1954, tras la muerte de Joseph Stalin . En la década de 1960, otra actriz soviética, Tatiana Bestayeva fue reclutada sin éxito por la KGB para que informara a las autoridades sobre las luminarias del Teatro Mossovet : Lyubov Orlova, Rostislav Plyatt y Gennadi Bortnikov . [30]
La madre de Lyubov Orlova, Evgenia Nikolaevna Sukhotina, era sobrina del marido de Tatyana Tolstoi. Tatiana Sukhotina-Tolstaya era la hija mayor y más querida del conde León Tolstoi , había vivido en casa de sus padres durante 35 años y estaba muy unida espiritualmente a su padre. Cuando era niño, se animó a Lyubov a escribir una carta a un pariente famoso. Recibió El prisionero del Cáucaso con su autógrafo "A Lyubochka - LN Tolstoi", que ella conservaba como talismán. [32] En Rusia, es discutible si las opiniones políticas de izquierda inspiradas en Tolstoi eran sinceras de izquierda o fueron un error de cálculo y/o una supuesta hipocresía de un conde, teniendo en cuenta la actitud negativa general de los supuestos descendientes de los Rurikids ( tanto Tolstoi como Orlov, así como Aleksander Pushkin y Modest Mussorgsky ) hacia la política de la Casa de Holstein-Gottorp-Romanov . La supuesta conexión sanguínea con un conde excomulgado también es conocida por dar a los artistas una inspiración creativa especial, y no sólo las evidentes pretensiones jerárquicas virtuales. [33] [34] [35] [36] La educación de Orlova en el departamento de piano del Conservatorio de Moscú , de al menos tres años, supuestamente le ha proporcionado el sistema de valores espirituales, El clave bien temperado como Antiguo Testamento y las 32 sonatas de Beethoven como el Nuevo Testamento , y todo eso no contradecía la excomunión oficial de León Tolstoi de la Iglesia Ortodoxa Rusa en 1901. [b] De la ley de Alexis de Rusia de 1648 "Sobre la corrección de la moral y la destrucción de las supersticiones " ( Об исправлении нравов и уничтожении суеверий ) a las reformas de Pedro el Grande , todos los instrumentos populares fueron quemados y prohibidos en Rusia, y Alexis fue el primer gobernante no electo de la dinastía Romanov, y los músicos que no estaban de acuerdo fueron deportados por la fuerza a Malorossia. ( Ucrania moderna ), también se les aplicaba castigo corporal . La propaganda soviética lo percibió como un genocidio cultural de los rusos inspirado por la Iglesia Ortodoxa local que nunca ha permitido la música instrumental en la liturgia, siendo el repique de campanas la única excepción. [40] [41] Alexis del gobierno de Rusia también ha establecido una tradición de autoinmolación entre los viejos creyentes rusos., un fenómeno único en la historia contemporánea. [42]
Durante la era soviética, los valores obligatorios del pianista del conservatorio han utilizado eficazmente el hecho de la admiración bien documentada de Vladimir Lenin por la Sonata n.° 23 de Beethoven . Según Maxim Gorky , "una tarde, en Moscú, en el apartamento de EP Peshkova , Lenin, mientras escuchaba las sonatas de Beethoven interpretadas por Issay Dobrowen , señaló: 'No conozco nada mejor que 'Appassionata'. Estoy dispuesto a escucharla todos los días". "Música increíble, sobrehumana. Siempre me siento orgulloso, ingenuo tal vez, infantil, pensando que estos son los milagros que la gente puede hacer", y entrecerrando los ojos, sonriendo, añadió con tristeza: "Pero no puedo escucharla así". A menudo me pone de los nervios, quiero decir tonterías lindas y acariciar la cabeza de personas que, viviendo en un infierno inmundo, pueden crear tanta belleza y hoy no puedes acariciar la cabeza de nadie, te arrancarán la mano de un mordisco. , y hay que golpear en la cabeza, golpear sin piedad. Aunque, perfectamente, estamos en contra de toda violencia hacia el pueblo. Hmm, el trabajo es tremendamente difícil". [43] Después de la perestroika , junto con el sistema exclusivo de educación musical soviética, el Estado ruso ha "abandonado financieramente el conservatorio para afrontar el destino despiadado". [44] [45] Para 2019, el número de personas en Rusia que disfrutan de la música clásica se ha reducido al 22%, por debajo del pop local (35%), el pop soviético (32%) y las "canciones de criminales" que se basan en los temas de la clase baja urbana (30%). [46] [47]
Las películas de Orlova incluyen una cantidad decente de chistes internos que definen la trama sobre los compositores (Beethoven en Jolly Fellows , Volga-Volga , Johann Sebastian Bach en Starling and Lyre ) y actuaciones virtuosas de piano de cola ( Circus , sobre el virtuosismo como una palabra con el significado anterior 'virtud', Primavera ). Grigori Aleksandrov atribuyó el mérito a su segunda esposa, Orlova, que hablaba con fluidez francés y alemán, como coeditora de sus guiones. En su autobiografía escribió: "Le bastó con probar de oído un trozo del guión que antes estaba sobre mi escritorio en un estado de feliz bienestar. Todas las imperfecciones del material que no estaba completamente escrito "Me fueron revelados personalmente. Lyubov Petrovna percibió de manera inusual la más mínima falsedad". [48] Por el contrario, la clase alta rusa ha preferido históricamente la ópera italiana y el ballet francés , como marcas, mucho más que cualquier otra cosa y estos hechos fueron concluidos, por Aleksandrov y Orlova en El compositor Glinka y Mussorgsky , en una fotografía fija. Declaración popular acerca de que las élites políticas rusas, especialmente la Casa de Romanov, son históricamente rusofóbicas . [49] [50] [51] En 2018, The Economist también señaló el papel importante de la Iglesia Ortodoxa Rusa y "el fantasma de los Romanov" en la Rusia de Putin . [52] Feodor Nikitich Romanov (1553-1633, patriarca Filaret de Moscú, gobernante de facto de Rusia durante el reinado de su hijo, Mikhail ) descendía de la dinastía Rurik a través de una línea femenina, su madre, Evdokiya Gorbataya-Shuyskaya era una Rurikid. princesa de la rama Shuysky , hija de Alejandro Gorbatyi-Shuisky . El último zar Nicolás II fue descrito como "limitado, estúpido" y "degenerado" incluso por el habitualmente educado primer premio Nobel ruso , el fisiólogo Ivan Pavlov . [53]
In 1936, following her role of a young mother in Circus, Orlova was given an order to participate, among the best-known women in the country, in the discussion, and, practically, in the approval of the law banning the abortion. According to M. Kushnirov, the executive editor of the radio who prepared a text for her to read, in general, welcoming, of course, the wise project of the Stalin government "On mother and child, on family and abortion", the actress "has allowed herself to make some amendments and additions to it".[54]
On alimony, Orlova added: "It is irrational to punish a father-defaulter with prison, he must be forced to work." On abortion: "There should be no doom in the abortion clause. In Soviet society, there are many independent women, many professions in which a woman successfully competes with a man... Pregnancy will tear a woman out of her job, maybe at the very moment when she completes a grandiose project or prepares for a heroic flight, or finishes work over a big role for which she has spent several years of her life, and, perhaps, at this crucial moment of her life, her social and political biography, she is forced to give up everything and lose a year of time. In such cases, let the woman give birth a little later. Let abortion be allowed in these cases. Let the woman know the law is not fatal. It seems to me, lately, all women want to give birth, everyone wants to have a child. I myself want a child, and I will certainly have one. And it is natural. Life is getting more and more joyful and more fun. The future is even more wonderful. Why not give birth?"[54]
In 1939, Orlova also perceived the annexation of Polish territories of Ukraine and Belarus through the eyes of a musician. She wrote in Komsomolskaya Pravda the following: "Once these lands were the lands of the Belarusian and Ukrainian people. The same rains watered them, the same sun shone on them, and the same winds swept over their valleys and hills. But two decades ago, a border passed through these lands. For one part of the Belarusian and Ukrainian people, the land was shrouded in grave gloom, for another it blossomed with extraordinary colors which only the land of happy people can shine with."[55]
Orlova continúa: "En una parte del país, en Occidente, la gente incluso olvidó cómo cantar, les prohibieron cantar. Los opresores veían los sonidos de una canción ucraniana o bielorrusa como un peligro para ellos mismos. Estas canciones podían recordar los desfavorecidos de otro mundo que comenzó tan inquietantemente cerca, allí detrás de este hilo de pescar, allí detrás de este pueblo... Ahora la canción se liberó. Millones de labios buscan recientemente palabras de maldición para expresar su odio hacia los terratenientes polacos. Ahora, estos millones de labios buscan las palabras de felicidad que les son inusuales para glorificar una nueva vida, el Ejército Rojo, el gobierno soviético, el sabio Stalin." Orlova no sólo respondió por escrito a la anexión de las "viejas" nuevas tierras a la URSS. La prensa soviética informó en octubre de 1939: "En Ucrania occidental y Bielorrusia occidental hay brigadas de conciertos del Teatro Académico Estatal Bolshoi de la URSS y de la Asociación de Conciertos y Giras de toda la Unión, entre ellos I. Kozlovsky , M. Reizen , R. Zelyonaya , S. Obraztsov , L. Orlova, V. Yakhontov [55] .
En 1952, según los testigos, hubo un intento fallido de asesinar a Orlova por sus opiniones políticas. Su sobrina nieta, Nonna Golikova, escribió: "En 1952, Lyubov Petrovna dio un concierto en una ciudad fronteriza del oeste de Ucrania, donde, como sabemos, siempre han existido sentimientos y movimientos políticos antirrusos activos. Orlova, al final del concierto, fue a Alguien del público le regaló un extraordinario ramo de rosas. "Inmediatamente llamé la atención sobre ello", nos dijo Lyubochka más tarde. "Ahora entiendo que era para el duelo, y en el medio hay rosas completamente inusuales". Los negros. Nunca he visto gente así. Ella tomó el ramo. El papel en el que estaba envuelto estaba roto por el lado opuesto. Lyubochka se pinchó el dedo, las espinas se empaparon en veneno y comenzó una rápida intoxicación de la sangre, la vida de Orlova estaba en peligro. [32]
Teatro Stanislavski y Nemirovich-Danchenko
Según los créditos oficiales, toda la música es de Isaak Dunayevsky [60] Lyubov Orlova se había formado sistemáticamente como pianista de 1907 a 1922 (con 3 cursos en el Conservatorio de Moscú ) y, de 1920 a 1926, trabajó profesionalmente como un musico. En 1961, Orlova insinuó fuertemente que sus esfuerzos colaborativos en la composición de canciones no fueron acreditados, [19] muy probablemente, debido a las estrictas reglas sobre los no miembros de la Unión de Compositores Soviéticos . [61] [62] Hay una historia sobre una conversación entre Dunaevsky (apodado Dunya) y Dmitry Shostakovich : Dunaevsky a Shostakovich: "Tú y yo, Mitya, somos los compositores más populares". "Sí, Dunya", responde Shostakovich. "La única diferencia es que todos saben mi nombre pero nadie sabe una sola nota mía. Al igual que todos conocen tus canciones pero nadie sabe a quién pertenecen..." [63]
Un planeta menor, 3108 Lyubov , descubierto por la astrónoma soviética Lyudmila Zhuravlyova en 1972, lleva su nombre. [65] La Unión Soviética construyó un crucero que lleva su nombre en Yugoslavia en 1976 para expediciones a la Antártida y el Círculo Polar Ártico. [66] [67]
En una encuesta de VCIOM de 1999 , Orlova fue votada como el mayor "ídolo ruso del siglo XX" por un 10%, la mujer mejor calificada y el décimo lugar en general, con Yuri Gagarin en la cima con un 30%. Diez años más tarde, en 2010, terminó tercera con el 7% de los votos, sólo detrás de la patinadora artística Irina Rodnina (9%) y la bailarina Maya Plisetskaya (8%), en el puesto 15 de la general, con Yuri Gagarin en la cima con el 35%. [64]
En 2016, se erigió un monumento a Orlova en Zvenigorod cerca del Centro Cultural Lyubov Orlova (fundado en 2007). [68]
En 2019, apareció como un Doodle de Google en lo que habría sido su 117 cumpleaños. [69]
![El personaje de Lyubov Orlova grita "Sígueme" (За мной!) en Volga-Volga (1938). A pesar de los rumores, no tiene conexión directa con el monumento The Motherland Calls, aparte del cartel propagandístico "El fascismo es el enemigo más cruel de las mujeres. ¡Todos se levantan para luchar contra el fascismo!",[73] según la versión oficial de la historia del arte soviético.[ 74] Al igual que Orlova, como "un símbolo del totalitarismo", la estatua de 1967 también fue criticada como "una exhibición vacía e inhumana del kitsch estalinista".](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/51/Lyubov_Orlova_screenshot_from_Volga-Volga_(1938).png/1280px-Lyubov_Orlova_screenshot_from_Volga-Volga_(1938).png)
Lyubov Orlova no proporcionó ninguna información sobre su vida personal durante sus raras entrevistas, y no hubo periodismo amarillista en la URSS ni tabloides que pudieran haber revelado información peligrosa sobre su origen no proletario y su primer matrimonio con Andrei Berzin . Prisionero del Gulag . [79] Según su autobiografía inédita, fue aceptada, a la edad de siete años, en la Escuela de Música de Yaroslavl y su educación en el Conservatorio de Moscú había comenzado antes de 1919. Orlova escribió: "Antes de 1919, estudié piano en el Conservatorio de Moscú. , Profs. AP Ostrovskaya y KA Kipp Y, probablemente, mis padres se sintieron un poco decepcionados cuando resultó que la forma de arte que dominaba no me dio un gran éxito, ni reconocimiento, ni fama, pero... solo una. modesta oportunidad de acompañar con mi piano las películas que se proyectaban en el cine". [10] El Conservatorio oficial de Moscú cita 1919 como año de inicio de sus estudios con Kipp y explica el abandono de Orlova: "...debido a la difícil situación financiera, sus estudios en el conservatorio no se completaron". [1] Otras biografías, incluido el libro de su sobrina nieta, tampoco mencionan la rara enfermedad de Ménière de Orlova como motivo del cambio de enfoque profesional. [80]
En marzo de 2016, se estrenó la serie de televisión de Channel One Orlova y Aleksandrov . En esta película biográfica, Lyubov Orlova se graduó en el Conservatorio de Moscú , profesor Alexander Goldenweiser . [81] La serie también implica, a través de una muestra explícita de ese tipo de tortura en un personaje femenino, que las manos musicales de Orlova, especialmente su mano derecha, fueron seriamente dañadas durante las torturas de la Cheka , u OGPU (los títulos anteriores de la NKVD ) para los interrogatorios. [82] Sin embargo, el perfil oficial del Prof. Kipp incluye a Lybov Orlova (como actriz famosa) entre los mejores de sus estudiantes, al igual que el Prof. Ostrovskaya (cursos junior). [83] [84] Otra biografía, el libro Lyubov Orlova in Art and Life de 1987 , la enumeraba como graduada del conservatorio con el profesor Felix Blumenfeld como su profesor principal de piano, además de Kipp. [85] Blumenfeld comenzó su carrera en el Conservatorio de Moscú en 1922. [86]
La fuente de la educación musical previa al conservatorio de Orlova no está clara. La Escuela de Música de Yaroslavl se fundó en 1904 sobre la base de las clases existentes de la Sociedad Musical Rusa de Yaroslavl . [87] La educación en el conservatorio durante la Guerra Civil se impartió como de costumbre, incluso en aulas sin calefacción. [88] Desde julio de 1918, la educación en el Conservatorio de Moscú pasó a ser patrocinada por el estado y gratuita para los estudiantes nacionales. El periodo de formación completo fue de 9 años, departamento junior del curso I al V, y departamento senior del curso VI al IX, y la edad mínima de matrícula fue de 10 años. [89] Desde 1910 hasta su muerte en 1925, el profesor Kipp enseñó en el departamento superior. [90]
Según el titular del archivo de Orlova-Aleksandrov, el capataz Aleksander Dobrovinsky, Orlova no tuvo hijos voluntariamente. Dobrovinsky dijo: "Encontré su correspondencia con un profesor, el ginecólogo número uno en la URSS. Hay principalmente cosas de naturaleza fisiológica, pero indican que Lyubov Orlova, una de las primeras mujeres en la URSS, se había insertado un espiral o algo así para la anticoncepción [91] .
El año de nacimiento de Lyubov Orlova era discutible. Su única amiga, Faina Ranevskaya, afirmó: "Nadie dirá cuántos años tiene. En general, es brillante: cuando expedían pasaportes a principios de los años 30, no se necesitaban documentos. Se podía decir cualquier fecha de nacimiento y también cualquier nombre... Así que Lyubochka no perdió la cabeza e inmediatamente se deshizo de una docena de años. Fui yo, el idiota, quien dudó: ¿vale la pena? Entonces calculé que había pasado dos años en centros turísticos, así que los centros turísticos, como dicen, sí. No cuento, y en mi pasaporte ha aparecido una nueva fecha de nacimiento: en lugar de 1895, 1897. ¡Tan pequeña que todavía no puedo perdonarme tal frivolidad!" [92] Según la sobrina nieta de Lyubov Orlova, Nonna Golikova, su abuela Nonna Orlova (1897-1960 [93] ), era "dos o tres años mayor" que su famosa hermana. [94] La madre de Lyubov Orlova, Evgenia Sukhotina, cambió el año de nacimiento de su pasaporte de 1863 a 1878, "anulando" quince años. [95]
Todo el mundo conoce la caza de brujas en la época de
la Inquisición
, pero pocos saben que en la Rusia del siglo XVII se quemaban
balalaikas
con el mismo fin.
Arthur Domansky - acompañante de la más alta categoría. Por una hora de trabajo en el conservatorio recibe 86 rublos.
Pero cuando los rusos ven que sus autoridades locales contribuyen con fondos públicos a la construcción de iglesias en lugar de invertir dinero en viviendas y servicios públicos en problemas, eso molesta a la gente.
Sergei Rachmaninoff
: "Y, lo más sorprendente de todo, los yanquis, tal vez, sienten y comprenden a Tchaikovsky mejor que nosotros, los rusos. Realmente, cada nota de Tchaikovsky les dice algo. Y, lo más sorprendente de todo, los Yankees , quizás mejor que nosotros los rusos, sienten y comprenden a Tchaikovsky. Positivamente, cada nota de Tchaikovsky les dice algo ".
Madre: ¿Qué pasa si descubren que te graduaste en el Conservatorio, Goldenweiser?
![Según la versión oficial de la historia del arte, la eternamente controvertida[70] película Circus[71] había inspirado a Vera Mukhina para crear la escultura Obrero y koljosiana (1937), especialmente el papel masculino interpretado por el socio de Orlova, Sergei Stolyarov, 10 años menor que Orlová.[72]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/a/aa/Patterson1936cirk.jpg/1280px-Patterson1936cirk.jpg)
