La Edad de Oro danesa ( en danés : Den danske guldalder ) abarca un período de producción creativa excepcional en Dinamarca , especialmente durante la primera mitad del siglo XIX. [1] Aunque Copenhague había sufrido incendios, bombardeos y bancarrota nacional, las artes asumieron un nuevo período de creatividad catalizado por el Romanticismo de Alemania . El período probablemente se asocia más comúnmente con la Edad de Oro de la pintura danesa desde 1800 hasta alrededor de 1850, que abarca el trabajo de Christoffer Wilhelm Eckersberg y sus estudiantes, incluidos Wilhelm Bendz , Christen Købke , Martinus Rørbye , Constantin Hansen y Wilhelm Marstrand , así como la escultura de Bertel Thorvaldsen .
También se desarrolló la arquitectura danesa de estilo neoclásico . Copenhague, en particular, adquirió un nuevo aspecto, con edificios diseñados por Christian Frederik Hansen y Michael Gottlieb Bindesbøll .
En relación con la música , la Edad de Oro abarca figuras inspiradas por el nacionalismo romántico danés, entre ellas J. P. E. Hartmann , Hans Christian Lumbye , Niels W. Gade y el maestro de ballet August Bournonville . La literatura se centró en el pensamiento romántico , introducido en 1802 por el filósofo noruego-alemán Henrik Steffens . Los principales contribuyentes fueron Adam Oehlenschläger , Bernhard Severin Ingemann , N. F. S. Grundtvig y Hans Christian Andersen , el defensor del cuento de hadas moderno. Søren Kierkegaard fomentó la filosofía, mientras que Hans Christian Ørsted logró un progreso fundamental en la ciencia. Por tanto, la Edad de Oro tuvo un profundo efecto no solo en la vida en Dinamarca sino, con el tiempo, también en el frente internacional.
Los orígenes de la Edad de Oro se remontan a principios del siglo XIX, un período muy duro para Dinamarca y Noruega . Copenhague, el centro de la vida intelectual del país, sufrió por primera vez grandes incendios en 1794 y 1795 que destruyeron tanto el Palacio de Christiansborg como grandes áreas del centro de la ciudad. En 1801, como resultado de la participación del país en la Liga de Neutralidad Armada , la Marina Real atacó con éxito una flota danesa en la Batalla de Copenhague . En 1807, ante los rumores de que los franceses podrían obligar a Dinamarca y Noruega a cerrar el Báltico a su navegación, los británicos bombardearon Copenhague , quemando grandes partes de la ciudad. Luego, en 1813, como resultado de la incapacidad del país para soportar los costos de la guerra, el gobierno danés-noruego se declaró en quiebra . [2] Para empeorar las cosas, Noruega dejó de ser parte de los reinos de Oldenburg cuando fue cedida a Suecia el año siguiente, en el Tratado de Kiel . [3]
Sin embargo, estos acontecimientos brindaron nuevas oportunidades para Copenhague. Los arquitectos y urbanistas ensancharon las calles y construyeron edificios neoclásicos de hermoso diseño que ofrecían un aspecto más luminoso y, al mismo tiempo, más íntimo. En ese momento, con una población de solo 100.000 habitantes, la ciudad todavía era bastante pequeña, construida dentro de los confines de las antiguas murallas. Como resultado, las figuras principales de la época se reunían con frecuencia, intercambiaban sus ideas y unían las artes y las ciencias. Henrik Steffens fue quizás el defensor más eficaz de la idea romántica. En una serie de conferencias en Copenhague, transmitió con éxito las ideas detrás del romanticismo alemán a los daneses. Pensadores influyentes, como Oehlenschläger y Grundtvig, no tardaron en adoptar sus puntos de vista. No pasó mucho tiempo antes de que los daneses de todas las ramas de las artes y las ciencias se involucraran en una nueva era de nacionalismo romántico , más tarde conocida como la Edad de Oro danesa. [3]
En el campo de la pintura, en particular, el cambio se hizo evidente. Si bien el arte había servido anteriormente para defender a la monarquía y al orden establecido, Christoffer Wilhelm Eckersberg y sus estudiantes se dieron cuenta de que, con la llegada de la industrialización, las clases medias estaban ganando cada vez más poder e influencia. El gran arte histórico dio paso a pinturas de género y paisajes más atractivos, pero menos pretenciosos. [4]
El periodo principal de la Edad de Oro se desarrolló durante la primera mitad del siglo XIX. En esa época, la cultura danesa sufrió las consecuencias del estallido de la Primera Guerra de Schleswig (1848-1851) y, posteriormente, de la Segunda Guerra en 1864. Además, las reformas políticas que supusieron el fin de la monarquía absoluta en 1848 y la aprobación de la Constitución danesa al año siguiente marcaron el comienzo de una nueva era. Por último, la ampliación de Copenhague más allá de las antiguas murallas durante la década de 1850 abrió nuevos horizontes para la expansión urbana.
No fue hasta 1890 cuando el filósofo danés Valdemar Vedel utilizó por primera vez el término Guldalderen o Edad de Oro para describir el período. En 1896, el autor Vilhelm Andersen consideró que la Edad de Oro iniciada por Henrich Steffens era el período más rico en la historia cultural de Dinamarca. [5]
A principios del siglo XIX, surgió la Edad de Oro de la pintura danesa, que formó un estilo nacional distintivo por primera vez desde la Edad Media; el período duró hasta mediados de siglo. Tiene un estilo que se inspira en la pintura de la Edad de Oro holandesa , especialmente en su pintura de paisajes , [6] y que representa una luz del norte suave pero que permite fuertes contrastes de color. El tratamiento de las escenas es típicamente una versión idealizada de la realidad, pero sin pretensiones, pareciendo más realista de lo que es en realidad. Las escenas de interiores, a menudo pequeños grupos de retratos, también son comunes, con un tratamiento similar de objetos domésticos y muebles humildes, a menudo del círculo de amigos del artista. Poco arte danés se vio fuera del país (de hecho, en su mayoría permanece allí hasta el día de hoy), aunque el líder de la pintura romántica alemana formado en Dinamarca, Caspar David Friedrich, fue importante en la difusión de su influencia en Alemania.
Una figura crucial fue Christoffer Wilhelm Eckersberg , que había estudiado en París con Jacques-Louis David y fue influenciado aún más hacia el neoclasicismo por el escultor Bertel Thorvaldsen . Eckersberg enseñó en la Academia de 1818 a 1853, convirtiéndose en director de 1827 a 1828, y fue una influencia importante en la siguiente generación, en la que la pintura de paisajes pasó a primer plano. [7] [8] Enseñó a la mayoría de los artistas principales del período, incluidos: Wilhelm Bendz , Albert Küchler , Christen Købke , Vilhelm Kyhn , Jørgen Roed , Holger Roed , Martinus Rørbye , Constantin Hansen , Jorgen Sonne , Bolette Puggaard , Fritz Petzholdt y Wilhelm Marstrand . [9]
El análisis de los dibujos, bocetos, bocetos al óleo y cuadros terminados de Eckersberg y sus alumnos Christen Købke y Constantin Hansen, tomando como ejemplo sus puntos de vista italianos, muestra una serie de aspectos importantes que arrojan luz sobre el proceso creativo de la pintura danesa del Siglo de Oro en la primera mitad del siglo XIX. Los dibujos preliminares, preferentemente dibujos de composición, que se hacían antes del motivo, estaban meticulosamente elaborados y reproducían muchos detalles. La arquitectura recibía la mayor atención de los pintores, mientras que la vegetación, las rocas y las piedras, así como las figuras del paisaje, recibían una prioridad menor. El dibujo realizado directamente a partir del motivo se cuadraba en varios casos con vistas a su transferencia al cuadro, que a menudo no era más grande que el dibujo. Algunos elementos podían alterarse durante el proceso, pero en general el artista conservaba las disposiciones originales con bastante precisión. En algunos casos, la arquitectura se alteraba conscientemente para reforzar las formas y crear armonía en el cuadro. De esta manera, podemos demostrar que, aunque los motivos italianos parecen realistas a primera vista, fueron, sin embargo, ajustados o incluso manipulados por los artistas. [10]
Entre los artistas destacados de la Edad de Oro danesa de la pintura se encuentran Wilhelm Bendz (1804-1832), recordado por sus numerosos retratos técnicamente logrados de compañeros artistas como Ditlev Blunck y Christen Christensen , una escena de la clase de anatomía de la Academia, así como los retratos de grupo "Una fiesta de tabaco" y "Artista en la tarde en la cafetería de Finck en Múnich"; Constantin Hansen (1804-1880), profundamente interesado en la literatura y la mitología e inspirado por Niels Laurits Høyen , que desarrolló una pintura histórica nacional basada en la mitología nórdica y pintó muchos retratos, incluido el histórico La Asamblea Constitucional ( Den grundlovgivende Rigsforsamling ); Christen Købke (1810-1848), influenciado por Niels Laurits Høyen , un historiador del arte que promovió un enfoque nacionalista que pedía a los artistas que buscaran temas en la vida popular de su país en lugar de buscarlos en otros países como Italia; Wilhelm Marstrand (1810-1873), un artista enormemente productivo que dominó una notable variedad de géneros, recordado especialmente por varias de sus obras que se han convertido en indicadores familiares de la historia y la cultura danesas: escenas de los salones y calles de Copenhague durante sus días de juventud; la festividad y la vida pública capturadas en Roma; los numerosos retratos representativos de ciudadanos e innovadores; incluso los encargos monumentalistas para universidades y la monarquía; y Martinus Rørbye (1803-1848), recordado por sus pinturas de género de Copenhague, por sus paisajes y por sus pinturas arquitectónicas , así como por los numerosos bocetos que hizo durante sus viajes a países raramente explorados en ese momento. Entre otros artistas, CA Jensen (1792-1870) se especializó casi exclusivamente en retratos y destaca por sus retratos particularmente vivos de algunos de sus contemporáneos más destacados.
Al final de este período, el estilo pictórico, especialmente el paisajístico, se vio envuelto en la cuestión política de Schleswig-Holstein , un asunto vital para los daneses, pero notoriamente impenetrable para la mayoría de los demás en Europa. Pero no fue hasta la década de 1870, cuando varios artistas jóvenes desafiaron a la Academia y estudiaron en París, que comenzó a surgir un nuevo estilo que abarcaba el realismo y el impresionismo . [11]
El historiador de arte Niels Laurits Høyen , que enseñaba en la Academia, animó a sus alumnos a dedicarse a la pintura de paisajes. Johan Thomas Lundbye, Christen Købke, PC Skovgaard, Dankvart Dreyer, Louis Gurlitt y Martinus Rørbye se encontraban entre quienes desarrollaron un nuevo enfoque del género, centrándose en escenas de la campiña danesa. [12]
Durante la Edad de Oro también surgió un nuevo tipo de pintura de género. Los interiores que representaban a las clases media y alta en los entornos adecuados eran un motivo favorito. Los retratos seguían el mismo patrón. [13]
Bertel Thorvaldsen , fuertemente influenciado por su larga estancia en Roma desde 1797, creó muchas obras reconocidas internacionalmente en su estilo neoclásico puro . Su obra más importante fue Jasón con el vellocino de oro , que fue muy elogiada por Antonio Canova y adquirida por Thomas Hope , un rico coleccionista de arte británico. Otras obras conocidas son la gran estatua de Cristo en la Catedral de Copenhague y el Monumento del León en Lucerna. Muchas de sus obras se pueden ver en el Museo Thorvaldsen de Copenhague , que no se completó hasta 1848, cuatro años después de su muerte.
Otros contribuyentes a la escultura en la Edad de Oro incluyen a Hermann Ernst Freund , cuyo trabajo se centró en los dioses escandinavos, y Herman Wilhelm Bissen , quien esculpió figuras contemporáneas como Landsoldaten (El soldado de infantería), un monumento de la victoria en la guerra de 1848-1851 . [14]
Durante la Edad de Oro, Copenhague en particular adquirió un nuevo aspecto cuando los arquitectos inspirados en el neoclasicismo repararon gran parte de los daños causados por el incendio de 1795 y por el bombardeo británico de la ciudad en 1807. [15]
Basándose en la experiencia de CF Harsdorff a finales del siglo XVIII, el principal defensor del clasicismo en la Edad de Oro fue Christian Frederik Hansen, que desarrolló un estilo bastante severo con formas limpias y sencillas y superficies grandes e ininterrumpidas inspiradas en la arquitectura de la antigua Grecia y Roma. A partir de 1800, estuvo a cargo de todos los proyectos de construcción importantes en Copenhague, donde diseñó el Ayuntamiento y el Palacio de Justicia de Copenhague (1805-1815) en Nytorv . También fue responsable de la reconstrucción de la Iglesia de Nuestra Señora ( Vor Frue Kirke ) y del diseño de la plaza circundante (1811-1829).
En 1800, Hansen también recibió el encargo de reconstruir el palacio de Christiansborg , que se había incendiado en 1794. Trabajó con Gustav Friedrich Hetsch , quien completó los interiores. Lamentablemente, el palacio se incendió nuevamente en 1884. Lo único que queda es la magnífica capilla que, con sus columnas jónicas, transmite una sensación de antigüedad. [16]
Michael Gottlieb Bindesbøll es recordado sobre todo por diseñar el Museo Thorvaldsen . En 1822, cuando era joven, había experimentado el clasicismo de Karl Friedrich Schinkel en Alemania y Francia y había conocido al arquitecto y arqueólogo nacido en Alemania Franz Gau , quien lo introdujo a la colorida arquitectura de la antigüedad. Su tío, Jonas Collin, que fue un funcionario activo en arte y cultura bajo Federico VI , despertó el interés del rey por un museo para Bertel Thorvaldsen , el escultor danés-islandés, y le pidió a Bindesbøll que hiciera algunos bocetos para el edificio. Como los diseños de Bindesbøll se destacaban de los de otros arquitectos, se le encargó transformar el Depósito de Carruajes Reales y el Edificio de Pintura de Escenografías Teatrales en un museo. Emulando la construcción del Erecteión y el Partenón como edificios independientes liberados del plan urbano tradicional de calles cerradas, completó la obra en 1848. [17]
Andreas Hallander y Johan Martin Quist estuvieron entre quienes reconstruyeron las casas en las secciones más antiguas de Copenhague que habían sido destruidas por el fuego. [18]
El siglo XIX también vio el surgimiento de una serie de compositores daneses que se inspiraron en el nacionalismo romántico .
Johan Peter Emilius Hartmann (1805-1900) contribuyó a la canción y al repertorio para piano, así como a la música de ópera y ballet. Desde 1843 hasta su muerte, fue el organista de la Iglesia de Nuestra Señora en Copenhague. Sus obras no solo son románticas, sino que generalmente están inspiradas en las antiguas leyendas nórdicas . [19] Tuvieron una fuerte influencia en una generación posterior de compositores como Edvard Grieg , Carl Nielsen y Peter Erasmus Lange-Muller . La esposa de Hartmann, Emma Hartmann , fue una compositora notable.
Hans Christian Lumbye (1810-1874) fue el primer director musical del parque de atracciones Tivoli de Copenhague cuando se inauguró en 1843. Allí tuvo una plataforma para presentar un amplio repertorio danés y extranjero, incluidos sus numerosos valses y galopes. En 1839, escuchó a una orquesta vienesa tocar música de Johann Strauss , después de lo cual compuso en el mismo estilo, ganándose finalmente el apodo de "El Strauss del Norte". [20] Una de sus piezas más populares, asociada con Tivoli, es Champagnegaloppen (el galope de champán ), que comienza con el alegre sonido de un corcho de champán al estallar. Se ha utilizado en varias películas danesas, entre ellas Reptilicus (1961) y Champagnegaloppen (1938).
Niels W. Gade (1817-1890) participó en el desarrollo de la Musikforeningen (Sociedad de Música), fundada en 1836 con el propósito de ampliar y mejorar la comprensión de la música clásica. Se convirtió en su director en 1850, y bajo su dirección se estrenaron en Dinamarca varias obras maestras de la música coral, entre ellas la Pasión según San Mateo de Bach en 1875. [21] En el conservatorio de Copenhague, Gade ayudó a enseñar a las generaciones futuras, entre ellas Edvard Grieg y Carl Nielsen . En el espíritu del nacionalismo romántico, compuso ocho sinfonías, un concierto para violín, música de cámara, piezas para órgano y piano y varias cantatas a gran escala, entre ellas Elverskud , la obra danesa más famosa de su tipo. [22]
Una segunda generación de compositores importantes de este período incluye a Peter Heise , Emil Hartmann , Asger Hamerik , August Winding o CFE Horneman .
Un importante contribuidor a la escena del ballet durante la Edad de Oro fue August Bournonville (1805-1879), el célebre maestro de ballet . De 1830 a 1877, fue coreógrafo del Ballet Real Danés , para el que creó más de cincuenta ballets admirados por su exuberancia, ligereza y belleza. Creó un estilo que, aunque influenciado por el ballet de París, es completamente suyo. Las obras más conocidas de Bournonville son La Sylphide (1836), Napoli (1842), Le Conservatoire (1849), La Kermesse en Brujas (1851) y Un cuento popular (1854). Se basó en varios compositores diferentes, entre ellos Holger Simon Paulli , Johan Peter Emilius Hartmann y Niels Gade . Los ballets se representan ampliamente hoy en día, no solo en Dinamarca sino en todo el mundo, especialmente en los Estados Unidos . [23]
Durante la Edad de Oro de Dinamarca, la literatura se centró en el pensamiento romántico . Fue introducido en 1802 por el filósofo Henrik Steffens , quien dio una exitosa serie de conferencias en el Elers Kollegium . Presentó los temas principales del romanticismo alemán , enfatizando la relación entre la naturaleza, la historia y la humanidad. [24] El movimiento fue mantenido por los románticos , especialmente Adam Oehlenschläger (1779-1850). Recordado hoy por su Digte (1803) y Poetiske Skrifter (1805), Oehlenschläger rápidamente se convirtió en el poeta más importante de Dinamarca. [25] Bernhard Severin Ingemann (1789-1862) también publicó una colección de poemas románticos antes de producir primero una serie de obras de teatro, luego una exitosa serie de novelas y finalmente una serie de buenos poemas religiosos que, después de ser musicalizados, se convirtieron en una importante adición a los himnos cantados en las iglesias danesas. [26]
Una de las figuras más importantes de la cultura literaria danesa fue NFS Grundtvig (1783-1872), que infundió un creciente espíritu de nacionalismo basado inicialmente en su Mitología del Norte (1808) y su largo drama, La caída de la vida heroica en el Norte (1809). Además de una enorme cantidad de artículos y poemas, escribió varios libros, entre ellos dos historias del mundo (1814 y 1817), el largo poema histórico Roskilde-Riim ( Rima de Roskilde ) (1813) y un comentario del tamaño de un libro, Roskilde Saga . El libro de himnos de Grundtvig provocó un gran cambio en los servicios religiosos daneses, sustituyendo los himnos de los poetas nacionales por los compases lentos de los luteranos ortodoxos . En total, Grundtvig escribió o tradujo alrededor de 1.500 himnos, entre ellos " La Palabra de Dios es nuestra gran herencia ", la mayoría de los cuales todavía se cantan con frecuencia hoy en día. [27]
Hans Christian Andersen (1805-1875) es recordado principalmente por sus cuentos de hadas , escritos entre 1835 y 1872 no solo para niños sino también para adultos. Entre los más populares están " El soldadito de plomo ", " La reina de las nieves ", " La sirenita ", " Pulgarcita ", " La cerillera " y " El patito feo ". Considerado el padre del cuento de hadas moderno, Andersen escribió un total de 156 cuentos de hadas, de los cuales solo 12 se basaron en cuentos populares. Pero Andersen también escribió una serie de bocetos de viajes, varias novelas, incluida la bien recibida " El improvisador " (1835), una serie de poemas y su autobiografía "El cuento de mi vida" (1855). [28]
La filosofía danesa estuvo dominada en la primera mitad del siglo XIX por la influencia de Hegel y el hegelianismo. Johan Ludvig Heiberg (1791-1860), Frederik Christian Sibbern (1785-1872) y, especialmente, Hans Lassen Martensen (1803-1884), todos ellos contribuyeron a la popularidad del idealismo de Hegel en varias disciplinas académicas, aunque la influencia de Hegel disminuyó significativamente en 1850. El principal crítico del hegelianismo, y el filósofo más importante de Dinamarca en ese momento, fue Søren Kierkegaard (1813-1855), un filósofo existencialista y teólogo. Gran parte de la obra filosófica de Kierkegaard trata sobre las cuestiones de cómo uno vive, centrándose en la prioridad de la realidad humana concreta sobre el pensamiento abstracto y destacando la importancia de la elección y el compromiso personales. Entre sus principales obras estéticas se encuentran Enten - Eller (1843), Philosophiske Smuler (1844), Stadier paa Livets Vei (1845) y Afsluttende uvidenskabelig Efterskrift ( 1846 ), dos obras que , oponiéndose a la filosofía hegeliana , promueven el enfoque existencialista que aumenta la conciencia individual de Dios pero intensifica su desesperación por no poder alcanzar la verdad eterna. Entre sus obras religiosas se encuentran Kjerlighedens Gjerninger (1847) y Indøvelse i Christendom ( 1850). [29] [30] Otra figura importante en la filosofía danesa fue NFS Grundtvig (1784-1872), cuyas ideas se convirtieron en una parte importante del desarrollo de la identidad nacional danesa.
Un nombre destaca por encima de todos los demás entre quienes contribuyeron a la ciencia durante la Edad de Oro danesa: Hans Christian Ørsted , el destacado físico y químico conocido por observar que las corrientes eléctricas inducen campos magnéticos , un aspecto importante del electromagnetismo . Él dio forma a la filosofía poskantiana y a los avances en la ciencia a lo largo de finales del siglo XIX. [31]
En 1824, Ørsted fundó la Selskabet for Naturlærens Udbredelse (SNU), una sociedad para difundir el conocimiento de las ciencias naturales. También fue el fundador de las organizaciones predecesoras que eventualmente se convirtieron en el Instituto Meteorológico Danés y la Oficina Danesa de Patentes y Marcas . Ørsted fue el primer pensador moderno en describir y nombrar explícitamente el experimento mental . Estaba convencido de que todas las cosas en el universo estaban relacionadas, tanto material como espiritualmente. Lo describió en su obra filosófica Ånden i naturen (El espíritu en la naturaleza). [32]
Ørsted contribuyó enormemente a la Edad de Oro, especialmente a través de su estrecha amistad con Hans Christian Andersen. [32]
Los protagonistas de la Edad de Oro danesa no sólo han tenido un impacto duradero en Dinamarca, sino en todo el mundo. Los cuentos de hadas de Hans Christian Andersen han sido traducidos a más de 150 idiomas, más que cualquier otro libro aparte de la Biblia, y siguen leyéndose a los niños de todo el mundo. [33] Con la excepción de Ludvig Holberg , nacido en Noruega , ningún escritor danés antes de 1870 ejerció una influencia tan amplia como Adam Gottlob Oehlenschläger . Su obra iba a despertar el entusiasmo de sus compatriotas por la poesía y la religión de sus antepasados, hasta el punto de que su nombre sigue siendo hasta el día de hoy sinónimo de romance escandinavo.
En el ámbito arquitectónico, al diseñar el Museo Thorvaldsen, Michael Bindesbøll prestó especial atención a la liberación del edificio respecto de su entorno. Su percepción libre del espacio sirvió como principio rector para las ciudades y los edificios del futuro. [34]
El coreógrafo August Bournonville, resistiéndose a muchos de los excesos de los ballets de la era romántica, dio el mismo énfasis a los roles masculinos y femeninos en su obra en una época en que el ballet europeo enfatizaba a la bailarina.
NFS Grundtvig ejerció una influencia considerable en la educación, promoviendo un espíritu de libertad, poesía y creatividad disciplinada. Se opuso a la obligación y a los exámenes y abogó por liberar la creatividad humana de acuerdo con el orden universalmente creativo de la vida. Se debía despertar un espíritu de libertad, cooperación y descubrimiento en los individuos, en la ciencia y en la sociedad en su conjunto. Søren Kierkegaard también ha influido fuertemente en la filosofía y la literatura hasta nuestros días. Entre los muchos que se han beneficiado de sus ideas se encuentran Jean-Paul Sartre , Niels Bohr y WH Auden .
Los avances científicos de Hans Christian Ørsted contribuyeron fundamentalmente a la química, con sus trabajos sobre el aluminio , y especialmente a la física, con sus investigaciones concluyentes sobre el electromagnetismo . [35]
Por último, muchas de las obras de los pintores y escultores de la época siguen estando expuestas en los mejores museos y galerías del mundo. Algunas, como la de Christen Købke, han despertado un renovado interés en los últimos años. [36]