Los bailes gay , bailes de travestis , bailes de maricas o bailes de drag eran (según el lugar, la época y el tipo) bailes públicos o privados que se celebraban principalmente en el primer tercio del siglo XX, donde se permitía el travestismo y el baile de salón con parejas del mismo sexo . Hacia la década de 1900, los bailes se habían convertido en importantes eventos culturales para gays y lesbianas, atrayendo incluso a turistas. Su época dorada fue durante el período de entreguerras , principalmente en Berlín y París, aunque se podían encontrar en muchas grandes ciudades de Europa y América, como Ciudad de México y Nueva York.
A finales del siglo XVII se documenta una subcultura gay en Europa, con zonas de cruising , bares , fiestas y bailes, travestis y jerga . Estudiosos como Randolph Trumbach consideran que es el momento en el que aparece la subcultura gay en Europa. Por el contrario, el historiador Rictor Norton considera improbable que dicha subcultura apareciera plenamente formada, y piensa que fue en realidad el aumento de la vigilancia y los procedimientos policiales lo que hizo aflorar a la superficie una cultura subterránea que no había sido visible hasta ese momento. [1]
Los archivos de la Inquisición portuguesa en Lisboa conservan información de las llamadas « danças dos fanchonos » de principios del siglo XVII. [2] Hacia 1620, los « fachonos », el equivalente barroco de las drag queens modernas , organizaban grandes fiestas en la Gaia Lisboa , la Lisboa alegre. Estas celebraciones itinerantes, llamadas « escarramão » o « esparramão », solían incluir pantomimas con escenas subidas de tono, donde algunos de los participantes iban vestidos de mujer y otros de hombre. [3] El Tribunal Superior de Su Majestad en la Ciudad de México descubrió en 1656 un caso similar, cuando Juan Correa, un anciano de más de 70 años, confesó que había estado cometiendo el vicio indecible desde su infancia. La casa de Correa, en las afueras de la ciudad, había sido utilizada como punto de reunión para celebrar bailes, donde muchos hombres se vestían de mujer. [4]
Diversos estudios no han encontrado fenómenos similares en los casos judiciales de Aragón , [5] Cataluña , [6] el País Vasco [7] o Valencia , [8] aunque en el caso valenciano hay evidencias de una subcultura y un posible gueto gay . En España, el travestismo socialmente solo estaba permitido en carnaval , cuando incluso los más cercanos al rey podían vestirse de mujer. [9] Por otro lado, en Francia, durante el reinado de Luis XIV , ningún baile estaba completo sin travestis. [9]
A finales del siglo XVII, en Londres ya existía una subcultura gay completamente desarrollada, y las molly houses se utilizaban como clubes, donde los gays se reunían regularmente para beber, bailar y divertirse. Estas tabernas son muy conocidas gracias al escándalo de la molly house de Mother Clap de 1726, cuando una redada policial descubrió que su molly house era un burdel gay. [1]
.jpg/1280px-Teschenberg_Hermann_von_(1866-1911).jpg)
La clandestinidad gay en Berlín se puede seguir hasta el siglo XVIII, a pesar de la persecución que sufrían los homosexuales. En Prusia , el artículo 143 del código penal y, más tarde, la introducción del artículo 175 en el código penal alemán , junto con otras leyes sobre escándalo público y protección de la infancia , hicieron que la vida de los homosexuales fuera extremadamente difícil. De hecho, las actividades de Magnus Hirschfeld o el primer movimiento homosexual no pudieron evitar las redadas policiales periódicas y el cierre de locales en el siglo XX. Y no sólo los locales estaban bajo vigilancia policial, en 1883, la policía moral tenía bajo vigilancia a 4.799 "travestis" y mujeres transgénero , aunque se podían entregar " permisos " a los travestis en casos considerados "médicos". [10]
Es sorprendente, pues, que a partir de mediados del siglo XIX surgieran los Urningsball o Tuntenball , bailes de uranianos o reinas, tolerados, pero vigilados por la policía. Hacia 1900, estos bailes habían alcanzado tal fama en Alemania, que gente de todo el país, e incluso turistas extranjeros, viajaban a Berlín para participar. [10] Estos bailes se celebraban en grandes salones, como el Deutscher Kaiser, en la Lothringer Straße, o la Filarmonía, en la Bernburgstraße, el Dresdner Kasino, en la Dresdner Straße, o el Orpheum, en la Alter Jakobstraße 32. [11]
Por ejemplo, el Berliner Morgenpost describió extensamente el 17 de octubre de 1899 un baile gay que había tenido lugar en el hotel König von Portugal, donde todavía se celebraban bailes en 1918. [10] La temporada de bailes solía comenzar en octubre y continuar hasta Pascua, con una frecuencia de varios bailes por semana, a veces dos el mismo día. [11] Hirschfeld, en su libro Berlins drittes Geschlecht (1904; "El tercer sexo de Berlín"), describió los bailes de la siguiente manera:
Los posaderos de las tabernas uranianas, pero no sólo ellos, organizan, sobre todo en invierno, grandes bailes de urna, que por su tamaño y tipo son una especialidad de Berlín. Los funcionarios superiores invitan a los extraños destacados, sobre todo a los extranjeros, que quieren ver algo muy especial en las ciudades más jóvenes de Europa, a estos bailes, como uno de los espectáculos más interesantes. [...] Durante la temporada alta, de octubre a Pascua, estos bailes se celebran varias veces por semana, a menudo incluso varias por noche. Aunque el precio de la entrada rara vez es inferior a 1,50 marcos , estos eventos suelen ser muy concurridos. Casi siempre hay varios policías secretos presentes que se encargan de que no ocurra nada vergonzoso; hasta donde sé, nunca hubo necesidad de intervenir. Los organizadores tienen derecho a admitir, si es posible, sólo a personas que sepan que son homosexuales. [nota 1]
Algunos de los bailes eran especialmente famosos, sobre todo aquellos que se celebraban poco después de Año Nuevo, en los que se presentaban los nuevos vestidos, a menudo confeccionados por ellos mismos. Cuando el año pasado visité este baile con algunos colegas médicos, había alrededor de 800 personas participando. Alrededor de las diez de la noche, los grandes salones todavía estaban casi desiertos. Las salas comienzan a llenarse solo después de las once. Muchos visitantes visten trajes formales o de calle, pero muchos van disfrazados. Algunos aparecen densamente enmascarados en impenetrables dominós , entran y salen sin que nadie sepa quiénes son; otros revelan sus rostros a medianoche, algunos vienen con disfraces fantásticos, la mayoría con vestidos de noche, algunos con sencillos, otros con trajes muy elaborados. Vi a un hombre sudamericano con una bata de París, su precio debía ser de más de 2.000 francos. [nota 2]
No son pocos los que parecen tan femeninos en su aspecto y sus movimientos que hasta a los entendidos les resulta difícil reconocer al hombre. [...] En estos bailes, las mujeres de verdad son muy escasas; sólo de vez en cuando un uranista trae a su casera, a un amigo o... a su mujer. En el caso del uranista, no se procede con tanta severidad como en los bailes urninde análogos, a los que se les niega terminantemente la entrada a los "hombres de verdad". Lo más desagradable y repulsivo de los bailes son los caballeros, no tan infrecuentes, que, a pesar de venir "disfrazados de mujeres", conservan sus majestuosos bigotes o incluso una barba completa. Los trajes más bonitos son recibidos por un gesto del maestro de ceremonias con una estruendosa fanfarria y guiados por él a través del salón. Entre las doce y la una de la tarde, el baile suele alcanzar su punto álgido. Sobre las dos de la tarde tiene lugar la pausa para el café, la principal fuente de ingresos del propietario. En pocos minutos se instalan y disponen largas mesas, con varios cientos de personas sentadas a ellas; Algunas canciones humorísticas y bailes de las "imitadoras" asistentes aderezan la conversación, y luego la alegre actividad continúa hasta la madrugada. [nota 3]
— Magnus Hirschfeld, Drittes Geschlecht de Berlín (1904), "Kapitel 3"
Como consecuencia del asunto Harden-Eulenburg y la subsiguiente agitación social, los bailes fueron prohibidos; en 1910 se permitieron nuevamente, pero nunca alcanzaron el esplendor de esta época dorada. [11]
Después de la Primera Guerra Mundial aparecieron los primeros movimientos de masas para homosexuales. Las Freundschaftsbund , asociaciones populares de gays y lesbianas, dedicaron una parte importante de su esfuerzo a la socialización y a actividades diversas para sus miembros como excursiones, visitas, deportes y bailes. Por ejemplo, el club Kameradschaft ("camaradería") organizó el 1 de noviembre de 1929, celebrando su aniversario, un Böser-Buben-Ball ("Baile de chicos malos"); el club llegó a contar con 100 miembros, y sobrevivió hasta 1933. Kameradschaft intentó ofrecer algo de apoyo y actividades para gays de extracción más baja; por lo que sus bailes se celebraban los fines de semana, sábados o domingos, y reunían a unos 70 hombres, muchos sin trabajo, que podían pagar el bajo precio de la entrada. [12]
En 1922, la asociación Gesellschaftsklub Aleksander eV celebraba bailes todos los días, a partir de las 19 horas, con una orquesta de calidad. En 1927, la Bund für Menschenrecht (BfM) compró el Alexander-Palast, pero ese mismo año lo trasladó al Florida y al salón Tanz-Palast de la Zauberflöte, en la Kommandantenstraße 72, en Berlín. Los bailes del BfM se celebraban de martes a domingo; la entrada era gratuita, pero había que pagar 50 pfennig por una tarjeta de baile que permitía bailar. [13] En la década de 1920, los bailes gay alcanzaron tamaños enormes, con locales que llenaban varios salones de baile con algunos miles de hombres. Y no sólo en Berlín, varias otras ciudades de Alemania organizaban bailes más pequeños para gays. [12]
En los años 20 y 30 del siglo XX, en Berlín había incontables bares, cafés y salas de baile. Los más elegantes se encontraban en Berlín Oeste , cerca de la zona formada por la Bülowstraße, la Potsdamer Straße y la Nollendorfplatz, que se extendía hasta la Kurfürstendamm. [13]
Sin duda, el más famoso fue Eldorado, que en realidad eran dos, uno en la Lutherstraße y otro en la Motzstraße. [14] Curt Moreck (Konrad Haemmerling) lo describió en 1931, en su Führer durch das „lasterhafte" Berlin ("Guía a través del Berlín 'disoluto'"), como "un establecimiento de travestis preparado para la fascinación mórbida de la metrópoli mundial". El programa de Eldorado incluía espectáculos ruidosos y picantes de drag queens , dirigidos principalmente a un público heterosexual que, ahora como entonces, quería "satisfacer su curiosidad y se atrevía a visitar el misterioso e infame Berlín". [15] Moreck continúa, aunque él mismo animaba y formaba parte de este tipo de turismo voyeurista con su guía de viajes:
Un salón de baile de estilo más amplio, con un público extremadamente elegante. Esmóquines, fracs y vestidos de noche largos: esa es la normalidad que se observa aquí. Los actores están presentes en gran número. Ya en la entrada hay carteles llamativos que atraen y cuadros en los que la perversidad se burla de sí misma adornan el pasillo. En el vestuario comienza la estafa. "¡Aquí es justo!" [nota 4] Un lema misterioso que puede significar cualquier cosa. Todo es una escenografía y sólo los inocentes mundanos creen en su autenticidad. Incluso los verdaderos travestis, que ponen su anomalía al servicio del negocio, se convierten aquí en comediantes. Entre los bailes, donde incluso el hombre normal puede permitirse el travieso placer de bailar con un hombre afeminado vestido de mujer, hay actuaciones de cabaret. Una cantante marimacha canta con su estridente voz de soprano ambiguas canciones parisinas. Una estrella de revista muy aniñada avanza bajo los focos con elegantes piruetas femeninas. Está desnudo, salvo por las corazas y el taparrabos, y aun esta desnudez es engañosa, sigue haciendo que los espectadores se pregunten, sigue dejando dudas sobre si es hombre o mujer. Una de las mujeres más encantadoras y elegantes presentes en la sala es a menudo el delicado Bob, y hay muchos hombres que, en lo más profundo de su corazón, lamentan que no sea una muchacha, que la naturaleza, por un error, los haya engañado y les haya quitado una amante delicada. [nota 5]
—Curt Moreck (1931) [16]
Eldorado se convirtió en uno de los centros culturales nocturnos de Europa. El establecimiento acogía desde directores de bancos hasta miembros del parlamento, pasando por actores de teatro y estrellas de cine. [17] Entre ellos, divas como Marlene Dietrich , [18] a menudo con su marido Rudolf Sieber, y Anita Berber , [18] cantantes como Claire Waldoff , [19] y escritores, como Wolfgang Cordan, [20] Egon Erwin Kisch , o Josef Hora . [21] Magnus Hirschfeld era muy conocido allí. [22]
El cofundador y comandante de las SA , Ernst Röhm , [23] también fue un mecenas, y Karl Ernst , más tarde político nazi y Gruppenführer de las SA , intentó sobrevivir durante un tiempo trabajando —según la fuente— como camarero, [24] empleado, [25] o chapero [26] en el Eldorado de la Lutherstraße. El salón de baile y cabaret ha sido mencionado, directa o indirectamente, sirviendo de inspiración, en muchas obras literarias, como en Mr Norris Changes Trains (1935) y Goodbye to Berlin (1939) de Christopher Isherwood , o las memorias de Erika y Klaus Mann . La atmósfera ha sido capturada en pinturas de Otto Dix y Ernst Fritsch. [13]
A finales de los años 20, la sociedad alemana había adoptado la imagen de los homosexuales de este tipo de ambiente: decadentes, refinados, depravados, degenerados, estrechamente vinculados a las drogas, al sexo salvaje y a la prostitución. En 1927, el Bund für Menschenrecht intentó distanciar a los gays de este tipo de ambiente, pero sin éxito. En 1932, el canciller Franz von Papen inició una campaña contra la «noche depravada de Berlín» y, en octubre de ese mismo año, se prohibieron todos los bailes para homosexuales. [13]
El 30 de enero de 1933, el partido nazi llegó al poder y el 23 de febrero de 1933, el ministro del Interior prusiano ordenó el cierre de todos los bares "que habían abusado de su permiso para promover la inmoralidad". Se refería especialmente a aquellos "frecuentados por quienes rinden homenaje a la inmoralidad antinatural". El 4 de marzo de 1933, el Berliner Tagblatt informó sobre el cierre de algunos establecimientos el día anterior. De los más de 100 establecimientos que atendían a homosexuales en Berlín, muy pocos sobrevivieron y se utilizarían para ayudar a vigilar y controlar a la población homosexual. [27]
En Francia, hasta finales del siglo XIX, los gays y las lesbianas se reunían generalmente en casas particulares y salones literarios , ocultos al público, con el Baile de la Ópera de París como una de las pocas excepciones. El Baile de la Ópera, celebrado anualmente durante el carnaval, permitía un pequeño margen de maniobra. El primer gran baile público que permitió el travestismo fue el Bal Bullier en 1880, en la Avenida de l'Observatoire, seguido por el Bal Wagram en 1910. [28]
Después de la Primera Guerra Mundial, París se convirtió en uno de los centros de vida nocturna de Europa, con puntos focales en Montmartre , Pigalle y Montparnasse , y numerosos bares de corta duración que atendían a gays y lesbianas, que sobrevivieron entre redadas policiales, escándalos ruinosos y la sed insaciable del público por nuevas emociones. Muchos establecimientos también eran conocidos por el tráfico de drogas. [29] El periodista Willy describió la atmósfera en el bar "La Petite Chaumière", que atendía a extranjeros en busca de sensaciones fuertes: [29]
El pianista da un preludio a un shimmy , y como si fuera una señal, los profesionales a los que se les paga para dar un espectáculo a los espectadores se unen inmediatamente. Ondulan más que bailan, y empujan sus pelvis obscenamente, sacudiendo sus pechos y agarrando delicadamente las perneras de sus pantalones, que levantan por encima de sus botas brillantes con cada paso hacia adelante, todo el tiempo guiñando el ojo a los clientes. [nota 6] Llevan ropa muy fina, y algunos parecen haberse reforzado el pecho con guata de algodón. Otros llevan kimonos escotados, y uno de ellos lleva un traje oriental todo en lamé plateado . [nota 7]
— Willy, Le troisième sexe (1927), páginas 173-174 [29]
Aviso
Se solicita a los señores:
1° No se permite bailar con el sombrero puesto.
2° No bailar juntos.
Se exige estrictamente llevar vestimenta adecuada.
En los años 20, en el barrio de la Bastilla se celebraban varios bailes , sobre todo en la calle de Lappe, donde se reunían para bailar obreros, marineros borrachos y soldados coloniales. No era un ambiente estrictamente homosexual, pero los hombres podían bailar juntos y uno podía encontrar pareja para pasar la noche. Daniel Guérin describió uno de los antros como un lugar donde «[...] bailaban obreros, prostitutas, damas de sociedad, clientes y tías . En aquellos días relajados y naturales, antes de que la policía se apoderara de Francia, un caballero podía salir en público con una compañera del mismo sexo sin que se le considerara loco». Por otro lado, Willy presenta un aspecto completamente diferente del ambiente: «Lo que se ve son pequeños delincuentes, no muy bien lavados pero muy maquillados, con gorras en la cabeza y pañuelos de colores brillantes ; son los tipos que, cuando no consiguen ganar dinero aquí, sin duda se les encuentra transportando carbón u otra carga». [29]
El llamado bal de folles , y más tarde bal de invertis , floreció en París después de la I Guerra Mundial, e incluso en otras ciudades francesas como Toulon . En París, los homosexuales eran atraídos principalmente al Bal Musette de la Montaigne de Sainte-Geneviève, en el número 46 de la rue Montaigne de Sainte-Geneviève, donde se podían encontrar gays y lesbianas. [28] [29] Más tarde, los grandes bailes de carnaval atrajeron al público gay, como el celebrado anualmente en la Magic-City, en la rue de l'Université , 180, inaugurado en 1920, y activo hasta la prohibición el 6 de febrero de 1934. [28]
Con el tiempo, el «Carnaval Interlope» de la Ciudad Mágica se convirtió en un gran evento, visitado por vedettes prominentes del varietés , como Mistinguett o Joséphine Baker , que entregaban premios a las mejores drag queens . El Bal Wagram ofrecía la oportunidad de travestirse dos veces al año; a la una de la madrugada, las drag queens hacían el pont aux travestis , un concurso de disfraces, desfilando frente a las personas más selectas de París, que venían a pasearse por el lado salvaje por una noche. [28]
Las drag queens participantes provenían de todos los ámbitos de la vida y edades, y presentaban una sátira salvaje de la sociedad, sus valores y sus jerarquías tradicionales, con imágenes de feminidad y masculinidad exageradas: condesas vestidas de crinolina , vírgenes locas, bailarinas orientales, marineros, rufianes o soldados; sus nombres eran correspondientemente coloridos: Duquesa de la Burbuja, la Infanta Eudoxia, la Ratón Malva; la Oscura, Sweetie Pie, Fréda, la Inglesa, Mad Maria, la Musa, la Tetera, la Loba, Safo, Gata Mojada, Pequeño Piano, Princesa de los Pantanos, Margarita de Borgoña, etc. [29] Charles Étienne , en su novela Notre-Dame-de-Lesbos , describe a "Didine" de la siguiente manera:
Embutido en un vestido de brocado amarillo , con una peluca roja rematada por una temblorosa tiara de pasta, el vestido escotado y por la espalda desnudo hasta la cintura, revelando el físico de un boxeador, un hombre subió la escalera, retorciéndose hábilmente y con gestos meticulosos levantando la larga cola de sus faldas.
— Charles Étienne, Notre-Dame-de-Lesbos ; traducción Tamagne (2006) [29]
Muchos de los espectadores simplemente fueron a insultar y acosar a los homosexuales participantes, como describe Charles Étienne en su novela Le Bal des folles : [29]
Después del brutal ataque en el exterior, la recepción fue más moderada, pero igualmente amarga, en el interior. A lo largo de la balaustrada, grupos de personas encaramadas, trepadas y apiñadas hasta el punto de asfixiarse, lanzaron una abucheo burlón: doscientas cabezas con ojos llameantes y bocas que lanzaban insultos [...] un coro griego de epítetos venenosos, burlas e injurias [...]
— Charles Étienne, El baile de las locuras ; traducción Tamagne (2006) [29]
Existen al menos dos casos documentados de bailes de travestismo en Inglaterra. El primero se conoció a través de una redada policial en un baile celebrado en el Temperance Hall, en la zona de Hulme , en Manchester . El 24 de septiembre de 1880, el jefe de policía de Manchester recibió información anónima sobre un evento "de carácter inmoral" que estaba a punto de tener lugar en el Temperance Hall de Hulme. El detective Jerome Caminada fue enviado con agentes de policía para observar el baile y realizar los arrestos necesarios. [30] [31]
De los 47 hombres que se congregaron, todos llevaban disfraces, 22 de mujeres; una pareja estaba vestida como Enrique VIII y Ana Bolena , y otra como Romeo y Julieta . Las ventanas del Temperance Hall habían sido oscurecidas en su mayoría, por lo que el detective Caminada y sus agentes tuvieron que observar el baile desde una azotea vecina. Caminada informó que el baile había comenzado a las 9:00 p. m., que el baile había comenzado alrededor de las 10:00 p. m. y que de vez en cuando, una pareja desaparecía en una sala lateral. Poco después de la 1:00 a. m., consciente de que algunos invitados habían comenzado a irse, Caminada entró al baile dando la contraseña "hermana" de manera afeminada a un portero vestido de monja. Después de que se abrió la puerta, la policía allanó el edificio y detuvo a todos los participantes. [30] [31]
El juicio demostró que algunos de los asistentes no eran de Manchester y eran habituales de bailes similares que se organizaban en varias ciudades, como Leeds o Nottingham . Los hombres fueron obligados a mantener la paz con dos fianzas de 25 libras cada uno, una suma significativa. Algunos no pudieron pagarla y terminaron en prisión como resultado. Todos los hombres arrestados vieron sus nombres, direcciones y profesiones publicadas ampliamente. El Mes de la Historia LGBT en el Reino Unido encargó a Stephen M Hornby y Ric Brady que escribieran una obra de teatro de tres partes sobre el baile como parte del primer festival OUTing The Past en 2015 en Manchester. La obra se llamó "Un escándalo muy victoriano" [32] y el Dr. Jeff Evans actuó como asesor histórico de los escritores. [33]
El doctor Matt Houlbrook, de la Universidad de Liverpool , afirma que en los años 20 y 30 se celebraban en secreto bailes de travestismo casi todos los fines de semana, a los que acudían entre 50 y 100 hombres. Y esto, a pesar de ser ilegal, y de suponer un gran riesgo personal para los participantes: no sólo se arriesgaban a ir a la cárcel, sino que, si se les descubría, podían perder su medio de vida, quedar aislados socialmente y, finalmente, sufrir una crisis nerviosa o intentar suicidarse. En 1933, los titulares informaban del escándalo de los "Lady Austin's Camp Boys". [34] [35]
El asunto comenzó cuando 60 hombres fueron detenidos en un salón de baile privado, en Holland Park Avenue , en Londres, después de que agentes de policía travestis los hubieran visto bailar, maquillarse, vestirse de mujer y tener relaciones sexuales. Veintisiete hombres fueron arrestados y condenados a entre 3 y 20 meses de cárcel. Aun así, muchos defendieron su comportamiento, entre ellos Lady Austin, quien dijo: "No hay nada malo [en quiénes somos]. Nos llamáis maricas y vagos, pero dentro de poco nuestro culto será permitido en el país". [34] [35]
A mediados del siglo XIX, durante el reinado de Isabel II , aparecieron las sociedades de baile , en su mayoría grupos de jóvenes que trataban de alquilar algún local para organizar un baile; pero también había otras, más elegantes o pretenciosas, que alquilaban teatros para sus bailes. Las sociedades de baile exclusivamente para gays aparecieron poco después, principalmente en Madrid y Barcelona , ya que no había requisitos especiales para crear una, y podían constituirse y disolverse muy fácilmente. La sociedad de baile más importante para el "rebaño uraniano" se reunía en El Ramillete, en la calle Alvareda, en Madrid, donde se podían contar "más de cien sodomitas con elegantes trajes y ricas joyas". En Barcelona, más tarde, durante la regencia de María Cristina , el mayor número de bailarines gays se reunía en el Liceo Rius. [36] [37]
El público que bailaba era de todo tipo, pero principalmente travestis y jóvenes de la clase obrera —obreros de oficios y comercios, aprendices de taller y sirvientes— para quienes los bailes eran el punto más alto de sus vidas: explotados por sus patrones y asustados de ser descubiertos por la sociedad, los bailes les permitían olvidar su situación por un par de horas, expresarse con libertad, mezclarse con sus iguales y, con un poco de suerte, conocer a alguien. Otros, menos afortunados, como era el caso de los travestis, los hombres afeminados y los chulitos de barrio , matones de barrio, sin trabajo o rechazados por sus familias, utilizaban los bailes para encontrar a sus primeras clientas. Para carnaval se celebraban enormes bailes y los muchachos pasaban todo el año preparando sus disfraces para ese día tan importante. [36]
A principios del siglo XX, todos estos bailes ya habían desaparecido, y eran sólo un recuerdo del pasado, como relata el autor Max Bembo en su libro, La mala vida en Barcelona: "No pude encontrar en el homosexualismo de Barcelona el aspecto que tenía antes; las fiestas donde se celebraban los bautizos de los homosexuales; los bailes muy escandalosos; las fiestas sardanápicas , la vergüenza de la ciudad". Es muy probable que la desaparición de estos bailes públicos se debiera a la aplicación de las leyes de indecencia pública , y la consiguiente retracción de la vida homosexual hacia residencias privadas, y clubes. [37] [36]
Durante el siglo XIX, en Estados Unidos, principalmente en la Gran Frontera del Oeste , había muchos pueblos donde las mujeres eran escasas y dispersas. Así, para los vaqueros , mineros , leñadores , montañeros o trabajadores del ferrocarril, era muy difícil encontrar una mujer, y casarse. En estos grupos, los hombres formaban a menudo amistades íntimas, que a veces terminaban en verdaderas historias de amor, que eran aceptadas como un hecho de la vida. Es difícil saber hasta qué punto esto se debía simplemente a la falta de mujeres, o si precisamente este tipo de vida atraía a aquellos hombres que preferían la compañía de otros hombres. [38]
En este ambiente, y en el militar, [nota 8] es donde se desarrollaron los bailes de ciervos, y donde los hombres bailaban entre sí, sin que esto tuviese ningún significado especial. Beemyn habla de los bailes de ciervos celebrados en San Francisco durante la fiebre del oro , en 1849, similares a las celebraciones fronterizas llamadas Rocky Mountain Rendezvous . Miles de jóvenes llegaron a la ciudad desde todos los continentes, convirtiendo un pequeño pueblo fronterizo en una ciudad de diversión, donde todo era posible. Gracias a la falta de mujeres, y de prejuicios, los hombres se divertían entre ellos, también bailando. En estos bailes, los hombres que tomaban el papel de la mujer solían llevar un pañuelo anudado alrededor de su brazo, pero también los había que se vestían de mujer. [38]
Los bailes de drag en los Estados Unidos pueden rastrear sus orígenes a los bailes de debutantes , bailes de cuarterones y fiestas de disfraces de finales del siglo XIX. En un principio, eran fiestas sencillas a las que podían acudir hombres vestidos de mujer y mujeres vestidas de hombre, y donde dos hombres podían bailar entre sí. El primer baile de drag registrado fue el Hamilton Lodge Ball en 1869. [39] [40] Hay registros de bailes más exclusivos en la década de 1880, donde los homosexuales (hombres y mujeres) podían contarse por cientos, hasta 500 parejas del mismo sexo, que bailaban lentamente toda la noche al son de una excelente orquesta. [41] [42]
En la década de 1920 estos bailes ya se habían convertido en grandes eventos sociales en el mundo gay y lésbico, donde —principalmente hombres— competían por el mejor disfraz. A menudo, incluían un "desfile de las hadas", para mostrar los disfraces, y los participantes con los vestidos más espectaculares recibían un premio, en forma de dinero. Los jueces a menudo eran personalidades de la literatura y el mundo del espectáculo. Era principalmente en las comunidades negras de la ciudad de Nueva York, Chicago, Baltimore y Nueva Orleans donde se celebraban estos bailes, a los que a veces asistían asistentes blancos. [41] [42]
En Manhattan, estos bailes llegaron a tener permisos oficiales , protección policial y seguridad en lugares como el Webster Hall , el Madison Square Garden , el Hotel Astor , el Manhattan Casino (más tarde llamado Rockland Palace), el Harlem Alhambra y el Savoy Ballroom en el Black Harlem , y el New Star Casino, en el Italian Harlem . Los organizadores de estos bailes se hicieron muy conocidos: H. Mann en la década de 1910, Kackie Mason en la de 1920 y 1930, Phil Black en la de 1930 a 1960, fueron celebrados en muchas novelas. [41] [42] En 1933 fueron descritos como:
En el suelo del salón, ataviados con todo tipo de disfraces imaginables, los hombres tiemblan y palpitan abrazados. Muchos de los "afeminados" llevan peinados elaborados, con los tocados empolvados de la época de Madame Pompadour . Llevan faldas vaporosas y abullonadas de esa pintoresca era anterior a la guillotina [...] Otros llevan los vestidos largos y ajustados que estaban de moda recientemente [...] mientras que otros llevan las faldas largas y sueltas y los corsés ajustados de la década de 1880: metros de tela elaboradamente adornada con volantes detrás, cuando el espacio lo permite.
— op. cit. Chauncey (1994)
El baile de drag más famoso fue el Masquerade and Civic Ball —también conocido como "Faggots Ball" o "Fairies Ball"—, en el Harlem del Alto Manhattan . El Masquerade and Civic Ball era una celebración que se celebraba cada dos años, a partir de 1869, organizada por la Grand United Order of Odd Fellows , una asociación afroamericana independiente de otras órdenes fraternales estadounidenses que no aceptaban a hombres negros. El baile era enormemente popular, atrayendo incluso al público blanco, pero eso no detuvo a los críticos y a los provocadores. Y a pesar de que había tensiones raciales, restricciones de género —dos hombres solo podían bailar juntos si uno de ellos iba vestido de mujer—, y barreras de clase, estos bailes se convirtieron en algunos de los pocos lugares donde las personas blancas y negras podían socializar, y los homosexuales podían incluso encontrar algún romance. [41]
Así, un día al año, los "maricones", principalmente los afeminados, no tenían que esconderse, tenían un lugar donde sentirse libres, dejar atrás sus aprensiones y abrazar la diversión sin miedo. En un mundo donde los homosexuales eran acosados y despreciados rutinariamente, la posibilidad de ver a varios miles de ellos juntos celebrándose, interactuando con sus iguales, permitió la creación de una extensa red y una clandestinidad de ayuda mutua. Los bailes eran una pieza central en la vida de muchos gays: los vestidos se preparaban con meses de antelación y, pasara lo que pasara allí, los chismes se comentaban durante meses después. [42]
Principalmente los bailes más pequeños eran el objetivo de las redadas policiales, que en ocasiones detenían a los participantes. Para justificar las detenciones se esgrimía una ley de 1846 que prohibía ir disfrazado en público, pese a que prácticamente sólo se había utilizado desde el cambio de siglo para acosar a los travestis. Los bailes de travestis celebrados en establecimientos privados y domicilios, aunque eran algo más seguros, también eran visitados a menudo por la policía. En los años 30 la tensión con la policía se había extendido a los bailes con permiso oficial, señalando un cambio en las costumbres sociales que finalmente hizo que se cancelaran los dos últimos grandes bailes de la temporada 1930-31. [42] Los bailes entraron en una decadencia definitiva tras la derogación de la Prohibición en 1933, desapareciendo con ella la cultura libertina de los bares clandestinos , donde se permitía el travestismo. [41]
,_El_baile_de_los_41_maricones_-_1901_-_4.jpg/1280px-Posada,_Jos%C3%A9_Guadalupe_(1852-1913),_El_baile_de_los_41_maricones_-_1901_-_4.jpg)
En México, el mayor escándalo del país a principios del siglo XX fue el llamado « Baile de los Cuarenta y Uno » o «Baile de los Cuarenta y Un Maricones». [43] [44] Se trata de una redada policial realizada el 18 de noviembre de 1901, durante el gobierno de Porfirio Díaz , en un domicilio particular, situado en la calle de la Paz (hoy calle Ezequiel Montes ), donde en ese momento un grupo de 41 hombres, 22 vestidos de hombre y 19 de mujer, celebraban un baile. La prensa mexicana se burló cruelmente de los bailarines, mientras que el gobierno intentó encubrir el incidente, pues muchos de los participantes pertenecían a las altas esferas de la sociedad porfiriana . La lista de nombres nunca fue revelada. [43] [44]
El domingo por la noche, en una casa de la cuarta cuadra de la calle La Paz, la policía irrumpió en un baile en el que participaban 41 hombres solos y vestidos con ropa de mujer. Entre ellos se encontraban algunos de los dandis que se ven todos los días en la calle Plateros. Llevaban elegantes vestidos de señora, pelucas, pechos postizos, aretes, zapatillas bordadas y sus caras estaban pintadas con los ojos iluminados y las mejillas sonrosadas. Cuando la noticia llegó a la calle, se hicieron todo tipo de comentarios y se sometió a censura la conducta de aquellos individuos. Nos abstenemos de dar a nuestros lectores más detalles porque son sumamente repugnantes. [nota 9]
— Informe de prensa contemporáneo. [44]
Aunque la redada no tenía fundamento legal alguno y fue completamente arbitraria, los 41 detenidos acabaron reclutados a la fuerza en el ejército:
Los vagabundos, ladronzuelos y afeminados enviados a Yucatán no están en los batallones del Ejército que luchan contra los indios mayas, sino que han sido destinados a obras públicas en los pueblos recuperados al enemigo común de la civilización. [nota 10]
— El Popular , 25 de noviembre de 1901 [43] [45]
El número 41 (o 42, como se rumoreaba que había escapado Ignacio de la Torre, yerno de Porfirio Díaz) pasó a formar parte de la cultura popular de México como una forma de referirse a los homosexuales, homosexuales pasivos para el número 42. [46] El incidente y los números se difundieron a través de reportajes de prensa, pero también a través de grabados, sátiras, obras de teatro, literatura y pinturas; en los últimos años, incluso han aparecido en televisión, en la telenovela histórica El vuelo del águila , transmitida por primera vez por Televisa en 1994. En 1906 Eduardo A. Castrejón publicó un libro titulado Los cuarenta y uno. Novela crítico-social . Son famosos los grabados de José Guadalupe Posada alusivos al asunto, y con frecuencia se publicaban junto a versos satíricos: [44]
,_El_baile_de_los_41_maricones_-_1901,_p._1_dett.jpg/1280px-Posada,_Jos%C3%A9_Guadalupe_(1852-1913),_El_baile_de_los_41_maricones_-_1901,_p._1_dett.jpg)
El tango argentino , como baile, se desarrolló a finales del siglo XX entre hombres, y por hombres que bailaban con otros hombres en calles y burdeles :
La sociedad que comienza a bailar tango era mayoritariamente masculina, y por ello, en público, lo bailaban sólo dos hombres, pues la iglesia [católica] aplicaba su moral , y no permitía la unión de un hombre y una mujer en ese tipo de baile [...] El Papa Pío X lo desterró, el Káiser lo proscribió a sus oficiales. [nota 11]
— Juliana Hernández Berrío: El Tango nació para ser bailado. [47]
A principios de la década de 1910, el tango fue descubierto por los europeos y se puso de moda en París, pero como un baile entre hombres y mujeres, en un estilo más "decente", sin " cortes y quebradas ". Las postales históricas de los años 1920 y 1930 también muestran a mujeres bailando tango. Pero estas postales provienen de cabarets de París y tienen un acento particularmente masculino y voyeurista . [48]
Según varios testimonios, los bailes clandestinos de travestismo eran muy populares entre los hombres homosexuales de clase media y alta en Buenos Aires a principios y mediados del siglo XX. [49]
En Brasil, la homosexualidad fue legalizada en 1830, y se mantuvo legal en el nuevo código penal de 1890. Pero había muchas leyes diferentes sobre indecencia pública , vagancia , travestismo o comportamiento " libertino " que se usaban para controlar y reprimir a los homosexuales. [50] Pero una vez al año, durante el Carnaval , las costumbres sociales se relajaron, permitiendo el travestismo y el baile entre hombres —y mujeres—, a partir de la década de 1930. Los disfraces en el Carnaval de Río se volvieron cada vez más elaborados, y un jurado comenzó a dar premios a los mejores; estos espectáculos evolucionaron hasta convertirse en bailes completos, donde solo el 10% de los bailarines estaban vestidos como drag queens . [51]
Existen noticias de bailes gay ( baly zhenonenavistnikov , literalmente "bailes de los que odian a las mujeres") en Rusia antes de la Primera Guerra Mundial, concretamente en Moscú. Estos bailes, aunque se celebraban en la subcultura de los zhenonenavistnik (" los que odian a las mujeres "), un grupo hipermasculino de homosexuales, también aceptaban travestis. [52]
En 2013 se publicó por primera vez una fotografía (a la derecha): muestra a un grupo de hombres travestis de Petrogrado que celebraban una fiesta de drag queens el 15 de febrero de 1921, durante los primeros años del régimen soviético . La foto fue tomada por los expertos forenses de la policía que habían allanado la fiesta que se celebraba en un apartamento privado, después de recibir un aviso anónimo sobre "actividades antinaturales" en una casa de la calle Simeón, número 6. Noventa y ocho marineros, soldados y civiles fueron arrestados, a pesar de que la sodomía había sido legalizada en 1917. [53] [52]
Se habían reunido para celebrar una "boda travesti", muchos de ellos vestidos con trajes femeninos, "trajes españoles" y "pelucas blancas", para bailar el vals y el minueto y socializar con otros hombres. El comisario de justicia responsable justificó la redada diciendo que una exhibición pública de tendencias homosexuales podría poner en peligro a "personalidades no maduras". Aunque ninguno de los participantes fue condenado, el propietario del apartamento fue acusado de regentar un burdel, según el artículo 171 del código penal soviético, un delito que podía castigarse con hasta tres años de prisión y la confiscación de todo o parte de los bienes. [53] [52]
Los bailes para lesbianas también eran bastante habituales, aunque no tanto como los masculinos. No sólo eran menos numerosos, sino que había menos información sobre ellos, un problema común a toda la historia lésbica . Por otro lado, en las sociedades occidentales, que dos mujeres bailen juntas en público sigue siendo aceptable hoy en día, y puede hacerse sin ninguna sospecha de lesbianismo.
En México, el 4 de diciembre de 1901, poco después de la redada en el Baile de los Cuarenta y Uno, también hubo una redada policial en un baile lésbico en Santa María, pero el incidente tuvo un impacto social mucho menor que su equivalente masculino. [46]
Hirschfeld, en su libro Berlins drites Geschlecht (1904), habla también de los bailes lésbicos:
En un gran salón donde los uranianos celebran sus bailes, cada semana se celebra un baile nocturno equivalente para las uranieras , la mayoría de las cuales participan vestidas de hombre. La mayoría de las mujeres homosexuales se reúnen en el mismo lugar todos los años en el baile de disfraces que organiza una señora de Berlín. El baile no es público, sino que normalmente sólo pueden acceder aquellas que son conocidas por alguna de las damas del comité. Uno de los participantes esboza el siguiente retrato: "Una hermosa tarde de invierno, después de las 20 horas, coches y coches pasan delante de uno de los primeros hoteles de Berlín, donde desfilan damas y caballeros vestidos con trajes de todos los países y épocas. Aquí se ve a un apuesto estudiante de fraternidad con una prominente cicatriz de duelo , allí un esbelto caballero rococó ayuda galantemente a su dama a bajar del carruaje. Cada vez más gente llena las habitaciones iluminadas; ahora entra un gordo capuchino , ante el cual se inclinan gitanos, pierrots , marineros, payasos, panaderos, lansquenetes , elegantes oficiales, damas y caballeros con trajes de montar, bóers , japoneses y delicadas geishas . Una Carmen con fuego en los ojos quema a un jockey, un italiano apasionadamente ardiente entabla amistad íntima con un muñeco de nieve. La multitud deslumbrante y alegre, vestida con los colores más brillantes, ofrece un cuadro único y atractivo. Las mujeres participantes primero se fortalecen en mesas decoradas con flores. El director, con una encantadora chaqueta de terciopelo, El público da la bienvenida a los invitados con un breve y agudo discurso. Luego, se recogen las mesas. Suenan las “ olas del Danubio ” y acompañan a las alegres parejas de baile, que dan vueltas en círculos a la noche. De las salas vecinas se oyen claras risas, tintineos de copas y cantos animados, pero en ninguna parte –dondequiera que se mire– se traspasan los límites de un elegante y fino baile de disfraces. Ninguna nota discordante empaña la alegría general, hasta que los últimos participantes abandonan el lugar en las apagadas luces crepusculares de una fría mañana de febrero, donde durante unas horas podrían soñar que son lo que son en su interior, entre aquellos que comparten sus sentimientos. [nota 12]
— Magnus Hirschfeld, Drittes Geschlecht de Berlín (1904), "Kapitel 3"
Más tarde, en Alemania, el club de bolos Die lustige Neun ("Las nueve divertidas"), creado en Berlín en 1924, siguió organizando bailes lésbicos con 200 a 300 mujeres al menos hasta abril de 1940. Se desconoce si los bailes, conocidos gracias a las descripciones de los archivos de la Gestapo , continuaron durante los años de guerra; el hecho es que se ha perdido la pista. [54]
En Suiza, a pesar de las dificultades, el movimiento homosexual mantuvo sus estructuras durante la guerra. El Círculo , una revista gay, organizó noches semanales en clubes de Zúrich , a las que sólo podían asistir los suscriptores. Se utilizaron varios sistemas elaborados para asegurar el anonimato de los participantes, y sólo " Rolf ", el editor de la revista, tenía los nombres y direcciones de todos. En primavera, verano y otoño se organizaron grandes bailes, y también hubo un gran baile de disfraces para carnaval. Se hizo un esfuerzo importante para mantener todo decente, respetable y contenido, y Rolf se aseguró de que no hubiera ningún hombre menor de 20 años presente. Esta mentalidad de secretismo ya no era aceptable para los gays a mediados de la década de 1960, y en 1967 la revista y su organización desaparecieron. [55]
En Francia, durante la ocupación de París , todos los bailes estaban prohibidos, situación que no cambió tras la entrada de los aliados en la ciudad. [28] Durante la guerra, la única posibilidad era reunirse en las afueras de París, como hicieron los gays en la Nochebuena de 1935, cuando cientos de hombres viajaron 50 km en autobús desde París para celebrar la tradicional cena. [29] Después de la guerra, la única posibilidad era viajar en tren hasta el Bal de la Chervrière, en L'Étang-la-Ville , Yvelines, un establecimiento propiedad de una lesbiana, "la Colonelle", que había formado parte de la resistencia , y tenía suficientes contactos para mantener su local abierto. [28]
La situación mejoró con la reapertura del Bal de la montaigne de Sainte-Geneviève en 1954, organizado por Georges Anys, que lo mantendría abierto hasta los años 1960. Posiblemente el baile más importante fue el que celebraba cada domingo por la noche la revista y asociación Arcadie , el Cespala (Club littéraire et scientifique des pays latins), en el número 9 de la calle Béranger, reservado exclusivamente a los socios del club. [28]
En Alemania, después de la guerra, se produjo un breve resurgimiento de la escena gay de antes de la guerra. El Walterchens Ballhaus organizaba bailes de travestis ya en 1946, y las fiestas en Prince Sasha's eran uno de los centros de la vida nocturna gay. En Frankfurt , en 1949, reabrió el bar Fellsenkeller; el bar tenía un permiso policial que permitía a los hombres bailar juntos. A principios de la década de 1950, este resurgimiento había sido completamente eliminado y la subcultura gay había desaparecido. [56]
Después de la guerra, Ámsterdam se convirtió en una especie de meca gay : la sala de baile gay más grande de Europa era DOK (De Odeon Kelder), que inicialmente pertenecía al COC (Cultuur en Ontspanningscentrum, "Centro para la cultura y el ocio"), y que se independizó bajo la dirección de Lou Charité tres años después. El COC abrió entonces otro club de baile, De Shakel ("El eslabón de la cadena"). La ciudad aceptó bastante bien estos clubes y los hombres gay de todo el mundo viajaban allí para tener la oportunidad de bailar libremente con otros hombres. [57]
Las luchas del movimiento homófilo para resistir la presión de la sociedad y las autoridades, tratando de ganar respetabilidad y aceptación haciéndose pasar por hombres homosexuales , pero al mismo tiempo tratando de satisfacer la necesidad de socializar y desahogarse de los hombres homosexuales, se pueden ilustrar con el Café 't Mandje : un pequeño antro en el Barrio Rojo de Ámsterdam , que aceptaba a los homosexuales , donde prostitutas, proxenetas, marineros, gays y lesbianas se reunían abiertamente, y en el que solo se permitía el baile de dos hombres en el cumpleaños de la Reina , una vez al año, ya que no tenía licencia de baile. [58]
Otro ejemplo es el origen del asunto Balletti Verdi ("ballet verde" [nota 13] ): una serie de fiestas privadas en Castel Mella , organizadas por dos homosexuales para sus amigos, se convirtieron en un escándalo político de enormes proporciones en la provincia de Brescia en 1960 cuando se descubrió que habían participado menores de edad —entre 18 y 21 años—. Además, el hecho de que hubiera habido alguna prostitución tuvo consecuencias desastrosas para todos los participantes, la mayoría de ellos inocentes, y terminó con tres suicidios, un hombre que huyó de la ciudad y muchos perdieron sus trabajos. Una posterior caza de brujas contra los homosexuales en Italia cubrió todo el país. [59] [60] Todavía en 1973, en los últimos años de la dictadura de Franco , diez hombres fueron arrestados en Sitges , España, por salir a bailar vestidos de mujer. La prensa publicó sus fotos travestis e hizo comentarios sarcásticos durante días, llamándolos todo tipo de nombres. [61] [62]
En los EE. UU., los bailes de travestismo evolucionaron hasta convertirse en la comunidad de salón de baile , o cultura del baile , que comenzó en Harlem y en Washington, DC, en la década de 1960.
[Los hombres negros de Harlem llevaron los bailes a cotas inimaginables para las pequeñas bandas de hombres blancos que desfilaban con vestidos en tabernas subterráneas. En un arranque de celo liberado, alquilaron grandes locales como el Elks Lodge en el 160 West 129th Street, y aparecieron con vestidos que la propia Madame Pompadour habría pensado dos veces antes. Se corrió la voz por Harlem de que un séquito de drag queens estaba confeccionando atuendos más grandes y suntuosos que las carrozas del Desfile de las Rosas , y los bailes empezaron a atraer espectadores, primero por docenas y luego por cientos, tanto homosexuales como heterosexuales. La gente llevaba licor, bocadillos, baldes de pollo. A medida que el público crecía, las reinas les daban cada vez más por su dinero. Cleopatra en su barcaza, toda de lamé dorado , con media docena de asistentes agitando hojas de palma blancas y brillantes. Modelos de imitación de moda con abrigos de plumas forrados con mylar , de modo que cuando se abría el abrigo y de repente se encendía una lámpara incandescente de dos mil vatios, las personas de las primeras filas quedaban cegadas durante minutos.
—Michael Cunningham [63]
Pronto los bailes se dividieron en “casas”, o “familias”, lideradas por una figura carismática.
Algunas fiestas caseras habituales se institucionalizaron como "casas" y "familias drag". La líder, o "madre", a menudo no sólo brindaba la oportunidad de celebrar fiestas, sino también instrucción y tutoría en las artes del maquillaje, la selección de ropa, el playback, la interpretación de una personalidad, la marcha y otras habilidades relacionadas. Las que recibían clases se convertían en "hijas drag", que a su vez eran mentoras de otras, creando así "familias drag" completas. Las casas drag se convirtieron en los primeros grupos de apoyo social de la comunidad gay y lesbiana de la ciudad [en Washington, DC].
— Proyecto de Historia del Arcoíris [64]
La comunidad de baile de salón sigue activa, como se ha documentado en la película Paris Is Burning (1990). Ha tenido una influencia notable, principalmente a través del vídeo " Vogue " de Madonna , donde los bailarines utilizan el estilo de baile vogue , desarrollado en la cultura del baile, imitando los movimientos de las modelos en la pasarela. Beyoncé también ha mencionado que se vio influenciada por la cultura del baile, "cuán inspirada se ha sentido por todo el circuito de drag-house en los Estados Unidos, una parte no reconocida de la cultura negra estadounidense donde los hombres homosexuales de clase trabajadora canalizan el ultraglamour en desfiles de pasarela simulados. 'Todavía tengo eso en mí', dice sobre la 'confianza y el fuego que ves en el escenario [...]'". [65] [66] [67] [68]
.jpg/1280px-Night_of_a_Thousand_Gowns_(2375438193).jpg)
Tras los disturbios de Stonewall , y la aparición del moderno movimiento de liberación LGBT , estos extensos bailes de travestismo, tal y como se habían celebrado hasta entonces, prácticamente desaparecieron. Hay unas pocas excepciones notables, como el Life Ball de Viena, que se celebra anualmente desde 1992, [69] o la anual Night of a Thousand Gowns de la ciudad de Nueva York, organizada por el Imperial Court System , [70] pero en general han sido sustituidos por los clubes de baile .
A mediados de los años 1970, inicialmente en la ciudad de Nueva York, aparecieron las discotecas , con su correspondiente música disco , y los disc jockeys, en estrecha relación con la escena gay —véase por ejemplo Studio 54— . Las discotecas, y su música, pronto se convirtieron en las favoritas de los hombres homosexuales, que encontraban en sus canciones himnos gays , como It's raining men , YMCA , I'm coming out , o So many men, so little time , a pesar de la homofobia de algunas de las divas cantantes. [71] [72]
A mediados de los años 1980 apareció la subcultura del clubbing , con centros en la ciudad de Nueva York, Ibiza , Londres y París; uno de sus clubes más emblemáticos es el Sound Factory de la ciudad de Nueva York. Estos clubes solían ofrecer música electrónica de baile a grandes masas de hombres homosexuales. A finales de la década y principios de los años 1990 aparecen las fiestas de circuito : grandes fiestas al aire libre, similares a las raves , muy planificadas, que pueden durar días y que pueden atraer a clientes de un territorio muy grande, incluso de otros países. [71]
Algunas fiestas de circuito, como la White Party en Palm Springs , la Black and Blue Party en Montreal y la Winter Party en Miami, atraen a miles y decenas de miles de hombres homosexuales. En Europa, la fiesta de circuito más grande se celebra en Barcelona, con la participación de unos 70.000 hombres. [73] [74]
Von einigen Wirten urnischer Lokale, aber durchaus nicht von diesen allein, werden namentlich im Winterhalbjahr große Urningsbälle veranstaltet, die in ihrer Art und Ausdehnung eine Spezialität von Berlin sind. Hervorragenden Fremden, namentlich Ausländern, die in der jüngsten der europäischen Weltstädte etwas ganz Besonderes zu sehen wünschen, werden sie von höheren Beamten als eine der interessantesten Sehenswürdigkeiten gezeigt. [...] In der Hochsaison von Oktober bis Ostern finden diese Bälle in der Woche mehrmals, oft sogar mehrere an einem Abend statt. Trotzdem das Eintrittsgeld selten weniger als 1,50 Mark beträgt, sind diese Veranstaltungen meist gut besucht. Fast stets sind mehrere Geheimpolizisten zugegen, die achtgeben, daß nichts Ungeziemendes vorkommt; soweit ich unterrichtet bin, lag aber noch nie ein Anlaß vor, einzuschreiten. Die Veranstalter haben Ordre, möglichst nur Personen einzulassen, die ihnen als homosexuell bekannt sind.
Einige der Bälle erfreuen sich eines besonderen Renommées, vor allem der kurz nach Neujahr veranstaltete, auf dem die neuen, vielfach selbst gefertigten Toiletten vorgeführt werden. Als ich diesen Ball im letzten Jahr mit einigen ärztlichen Kollegen besuchte, waren gegen 800 Personen zugegen. Gegen 10 Uhr abends sind the großen Säle noch fast menschenleer. Antes de las 11 horas, comience a llenar el recipiente. Viele Besucher sind im Gesellschafts- oder Straßen-Anzug, sehr viele aber auch kostümiert. Einige erscheinen dicht maskiert in undurchdringlichen Dominos, sie kommen und gehen, ohne daß jemand ahnt, wer sie gewesen sind; Además, use Larve um Mitternacht, una parte que se encuentre en Phantasiegewändern, una parte más grande en Damenkleidern, una gran cantidad en einfachen y otros en sehr kostbaren Toiletten. Ich sah einen Südamerikaner in einer Pariser Robe, deren Preis über 2000 Francs betragen sollte.
Nicht wenige wirken in ihrem Aussehen und ihren Bewegungen so weiblich, daß es selbst Kennern schwer fällt, den Mann zu erkennen. [...] Wirkliche Weiber sind auf diesen Bällen nur ganz spärlich vorhanden, nur dann und wann Bringt ein Uranier seine Wirtin, eine Freundin oder – seine Ehefrau mit. Man verfährt im allgemeinen bei den Urningen nicht so streng wie auf den analogen Urnindenbällen, auf denen jedem »echten Mann« fortalece der Zutritt versagt ist. Am geschmacklosesten und abstoßendsten wirken auf den Bällen der Homosexuellen die ebenfalls nicht vereinzelten Herren, die trotz eines stattlichen Schnurrbartes oder gar Vollbartes »als Weib« kommen. Die schönsten Kostüme werden auf ein Zeichen des Einberufers mit donnerndem Tusch empfangen und von diesem selbst durch den Saal geleitet. Zwischen 12 und 1 Uhr erreicht der Besuch gewöhnlich seinen Höhepunkt. Gegen 2 Uhr findet die Kaffeepause – die Haupteinnahmequelle des Saalinhabers – statt. In wenigen Minuten sind lange Tafeln aufgeschlagen und gedeckt, an denen mehrere hundert Personen Platz nehmen; einige humoristische Gesangsvorträge und Tänze anwesender »Damenimitatoren« würzen die Unterhaltung, dann setzt sich das fröhliche Treiben bis zum frühen Morgen fort.
Ein Tanzsaal größeren Stils mit einem äußerst eleganten Publikum. Fumar und Fräcke und große Abendroben – so präsentiert sich die Normalität, die zum Schauen hierher kommt. Die Akteurs sind in großer Zahl vorhanden. Grelle Plakate locken schon am Eingang, und Malereien, in denen die Perversität ihrer selbst spottet, schmücken den Gang. An der Garderobe setzt der Nepp ein. '¡Hier ist's richtig!' heißt es auf den Affichen. Eine geheimnisvolle Devise, unter der der man sich allerhand vorstellen kann. Alles ist Kulisse, und nur der ganz Weltfremde glaubt an ihre Echtheit. Selbst die echten Transvestiten, die ihre Abart in den Dienst des Geschäftes stellen, werden hier Komödianten. Zwischen den Tänzen, bei denen auch der Normale sich den pikanten Genuss leisten kann, mit einem effeminierten Manne in Frauenkleidern zu tanzen, gibt es Brettldarbietungen. Una cantante masculina canta con sus voces sopranas dos canciones parisinas. Ein ganz mädchenhafter Revuestar tanzt unter dem Scheinwerferlicht weiblich graziöse Pirouetten. Er ist nackt bis auf die Brustschilde und einen Schamgurt, und selbst diese Nacktheit ist noch täuschend, sie macht den Zuschauern noch Kopfzerbrechen, sie läßt noch Zweifel, ob Mann ob Frau. Eine der entzückendsten und elegantesten Frauen, die im ganzen Saale anwesend sind, ist der zierliche Bob, und es gibt Männer genug, die in der Tiefe ihres Herzens bedauern, daß er kein Mädchen ist, daß die Natur sie durch einen Irrtum um eine deliziöse Gorro geliebte betrogen.
Por cada acorde fêlés, el pianista preludia un shimmy. Les professionales de l'endroit, payés pour donner le spectacle à la galerie, s'enlacent aussitôt. Ils ondulento plutôt qu'ils ne dansent. Ils se choquent le ventre d'un mouvement obscène, à cada tiempo de parada, impriment à leur buste de courts frémissements, et pincent delicatement entre leurs doigts la jambe du pantalon, qu'ils relèvent sur la bottine vernie à chaque pas envant , en lançant de œillades à la clientèle. Ils sont habillés avec un grand reffinement. Algunos parecen ser removidos de la poitrine con el ouate. Otros exhiben kimonos con escotes amplios. L'un d'eux porte un traje oriental todo lamé d'argent.
La noche del domingo fue sorprendida por la policía, en una casa accesoria de la 4a. calle de la Paz, un baile que 41 hombres solos verificaban vestidos de mujer. Entre algunos de esos individuos fueron reconocidos los pollos que diariamente se ven pasar por Plateros. Estos vestían elegantesísimos trajes de señoras, llevaban pelucas, pechos postizos, aretes, choclos bordados y en las caras tenían pintadas grandes ojeras y chapas de color. Al saberse la noticia en los bulevares, se han dado toda clase de comentarios y se censura la conducta de dichos individuos. No damos a nuestros lectores más detalles por ser en sumo grado asqueroso.
Los vagos, rateros y afeminados que han sido enviados a Yucatán, no han sido consignados a los batallones del Ejército que operan en la campaña contra los indígenas mayas, sino a las obras públicas en las poblaciones conquistadas al enemigo común de la civilización.
La sociedad en la cual se comienza a bailar tango era mayoritariamente masculina, por la tanto, a la luz pública se bailaba entre parejas de hombres únicamente, ya que la iglesia aplicaba su moralismo y no permitía la unión de un hombre y una mujer en esta. clase de baile. [...] El Papa Pío X lo proscribió, el Káiser lo prohibió a sus oficiales.
In einem der großen Säle, in welchem die Urninge ihre Bälle veranstalten, findet auch fast jede Woche ein analoger Ballabend für Uranierinnen statt, von denen sich ein großer Teil in Herrenkostüm einfindet. Die meisten homosexuellen Frauen auf einem Fleck kann man alljährlich auf einem von una Berliner Dame organierten Kostümfest sehen. Das Fest ist nicht öffentlich, sondern gewöhnlich nur denjenigen zugänglich, die einer der Komiteedamen bekannt sind. Eine Teilnehmerin entwirft mir folgende anschauliche Schilderung: »An einem schönen Winterabend fahren von 8 Uhr ab vor vor der dersten Berliner Hotels Wagen auf Wagen vor, denen Damen und Herren in Kostümen aller Länder und Zeiten entsteigen. Heer sieht man einen flotten Couleurstudenten mit mächtigen Renommierschmissen ankommen, dort hilft ein schlanker Rokokoherr seiner Dame galant aus der Equipage. Immer dichter füllen sich die strahlend erleuchteten weiten Räume; jetzt tritt ein dicker Kapuziner ein, vor dem sich ehrfurchtsvoll Zigeuner, Pierrots, Matrosen, Clowns, Bäcker, Landsknechte, schmucke Offiziere, Herren und Damen im Reitanzug, Buren, Japaner und zierliche Geishas neigen. Eine glutäugige Carmen setzt einen Jockey in Brand, un feuriger Italiener schließt mit einem Schneemann innige Freundschaft. Die in buntesten Farben schillernde fröhliche Schar bietet ein höchst eigenartiges anziehendes Bild. Zuerst stärken sich die Festteilnehmerinnen an blumengeschmückten Tafeln. Die Leiterin in flotter Samtjoppe heißt in kurzer kerniger Rede die Gäste willkommen. Dann werden die Tische fortgeräumt. Die »Donauwellen« erklingen, und begleitet von fröhlichen Tanzweisen, schwingen sich die Paare die Nacht hindurch im Kreise. Aus den Nebensälen hört man helles Lachen, Klingen der Gläser und munteres Singen, nirgends aber – wohin man sieht – werden die Grenzen eines Kostümfestes vornehmer Art überschritten. Kein Mißton trübt die allgemeine Freude, bis die letzten Teilnehmerinnen beim matten Dämmerlicht des kalten Februarmorgens den Ort verlassen, an dem sie sich unter Mitempfindenden wenige Stunden als das träumen durften, was sie Innerlich sind.«
{{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace ){{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace ){{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )citando de „Ein schwuler Emigrant [7] [...]" ){{cite web}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace ){{cite web}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace )Pero Bet no permitía besarse en el bar. Había que tener en cuenta las leyes antivicio y la licencia de bebidas alcohólicas podía estar en juego. El bar no tenía licencia de baile. Había una mesa de billar hecha a medida en el medio, no había espacio para bailar. Solo en el cumpleaños de la Reina (en aquellos días el 30 de abril) se permitía casi cualquier cosa, incluso bailar en un bar sin la licencia correspondiente. Así que la mesa de billar se desmontó durante un día y en el Café 't Mandje de Bet van Beeren los hombres bailaban con hombres y las mujeres con mujeres.
{{cite web}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace ){{cite web}}: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace ){{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda ){{cite book}}: |work=ignorado ( ayuda )
Medios relacionados con Drag ball en Wikimedia Commons