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pequeña maría sol

Little Mary Sunshine es un musical que parodia operetas y musicalesantiguosEl libro, la música y la letra son de Rick Besoyan . La producción original Off-Broadway se estrenó el 18 de noviembre de 1959 en el Orpheum Theatre del East Village de la ciudad de Nueva York. Permaneciendo en el vecindario, se trasladó al Player's Theatre el 21 de junio de 1961 y luego, finalmente, al Cherry Lane Theatre el 21 de marzo de 1962. El cierre fue el 2 de septiembre de 1962. La ejecución combinada fue de 1.143 funciones. Se vio brevemente en una producción del West End en 1962 y se ha convertido en un espectáculo popular para grupos de aficionados y semiprofesionales en los Estados Unidos y otros lugares.

Fondo

Little Mary Sunshine fue concebida y puesta en escena como una afectuosa parodia de operetas y musicales antiguos, el género de Victor Herbert , Rudolf Friml y Sigmund Romberg . También tiene alusiones a Gilbert y Sullivan , Irving Berlin , Jerome Kern , Noël Coward , Rodgers y Hammerstein , y otros compositores y letristas de teatro musical . Sus "indios" y "guardabosques" ( montados apenas disfrazados ) aluden a Rose-Marie de Friml , al igual que la canción "Colorado Love Call". Muchos otros detalles, menos obvios, apuntan, de manera humorística y alegre, a otras operetas y musicales, a veces específicamente, a veces en términos de categorías generales de canciones o personajes.

La adaptación de Marc Blitzstein de 1954 de The Threepenny Opera , que duró seis años, demostró que los musicales podían ser rentables fuera de Broadway en un formato de pequeña orquesta y a pequeña escala. Esto se confirmó en 1959 cuando una reposición de Leave It to Jane de Jerome Kern y PG Wodehouse duró más de dos años. La temporada Off-Broadway de 1959-1960 incluyó una docena de musicales y revistas, entre ellas Little Mary Sunshine , The Fantasticks , que estuvo en cartelera durante más de 40 años, y Ernest in Love , una musicalización del éxito de Oscar Wilde de 1895, The Importance of Being Earnest . [1]

Producciones

La producción original Off-Broadway se estrenó el 18 de noviembre de 1959 en el Orpheum Theatre del East Village de la ciudad de Nueva York y fue dirigida y coreografiada por Ray Harrison y contó con Eileen Brennan en el papel principal, con William Graham como el Capitán Warington y John McMartin. como Cabo Bufón. Cerró en septiembre de 1962 [2] después de una racha de 1.143 funciones. Dos pianos proporcionaron el acompañamiento musical. El musical adquirió acompañamiento orquestal cuando Capitol Records decidió presentarlo como la primera grabación original de un espectáculo fuera de Broadway de esa empresa .

La producción original del espectáculo en el West End de Londres (en algunos aspectos, la primera presentación completa en un escenario) fue dirigida por Paddy Stone y protagonizada por Patricia Routledge , Terence Cooper , Bernard Cribbins y Ed Bishop . Se inauguró el 17 de mayo de 1962 en el Comedy Theatre, pero fue comparado desfavorablemente con The Boy Friend y cerró después de sólo 42 funciones. [3]

Los críticos de este musical han objetado que estereotipa y degrada a los nativos americanos . [4] [5] [6] [7]

Caracteres

Sinopsis

Época: principios de "este" siglo, es decir, el siglo XX.
Lugar: The Colorado Inn (a la sombra del White Horse Inn ), en lo alto de las Montañas Rocosas (en sustitución del Tirol ) .

Acto I

La pequeña Mary Sunshine, hija adoptiva del jefe oso pardo de la tribu Kadota, está en problemas. El gobierno amenaza con ejecutar la hipoteca de su Colorado Inn, ubicado en un terreno sujeto a una disputa entre Brown Bear y el Tío Sam. Siguiendo el consejo de Mary, Oso Pardo participa en procedimientos legales pacíficos en lugar de guerras para establecer sus derechos.

Llegan el capitán Jim y sus guardabosques. Están buscando a la disruptiva pluma amarilla india. Los "crímenes" de Pluma Amarilla en realidad no son asesinato y saqueo, sino caza indiscriminada y uso irresponsable del fuego en el bosque, pero no deja de ser un villano del tinte más profundo, que ha amenazado con "hacer lo que quiera" con Mary. Jim corteja a Mary, después de lo cual los dos reciben buenos consejos de la estrella invitada de la ópera de Mary, Mme. Ernestina Liebedich.

Algunas señoritas de la Eastchester Finishing School (implícitamente en Nueva York o Pensilvania, que tienen Westchester) también son huéspedes de la posada. Mientras se entretienen jugando al croquet y columpiándose, los Rangers se acercan a ellos. El coqueteo de los Rangers provoca una respuesta entusiasta inmediata y el amor florece una vez más mientras cantan juntos con alegría.

Más tarde, el joven guardabosques Billy y su novia Nancy discuten sobre el apetito de Nancy por otros hombres. Jim y Mary vuelven a ser el centro de atención. Mary revela su secreto de " Little Buttercup ": Pluma Amarilla es en realidad el hijo de Oso Pardo, al que se creía muerto durante mucho tiempo. Cuando termina el primer acto, Jim y su anciano guía indio Fleet Foot partieron para capturar a Yellow Feather.

Acto II

Mary organiza una fiesta en el jardín con las damas de Eastchester y los Rangers. Aparece el general retirado Oscar Fairfax, trayendo una caja de regalos para las damas. Tomando el mando de los Rangers en ausencia de Jim, les ordena que partan, encuentren a Jim y lo traigan de regreso. Fairfax ahora tiene a las damas para él solo. Pero su interés se desplaza hacia Mme. Ernestine cuando la conoce y descubre que tienen algo en común: en su juventud, ambos pasaron días felices en Viena .

María va a su jardín. Pluma Amarilla se cuela, la encuentra allí, la ata a un árbol y amenaza con degradarla. Jim regresa justo a tiempo y le arrebata un cuchillo al villano. Los Rangers, que han rodeado la posada, capturan a Yellow Feather mientras intenta escapar.

Luego emerge el resto del elenco. Fairfax tiene buenas noticias: los tribunales han confirmado el reclamo de Brown Bear sobre la tierra en disputa, apenas una cuarta parte de Colorado. El jefe le da a Mary el terreno de la posada y dedica el resto a un parque nacional, un lugar que los Rangers pueden llamar hogar. Al final, reaparece una Pluma Amarilla milagrosamente reformada, ondeando una gran bandera estadounidense. Jim y Mary, Billy y Nancy, Oscar y Ernestine, y varias parejas de Ranger-Eastchester parecen dirigirse al altar.

Música

Los números musicales de Little Mary Sunshine son apropiadamente irónicos: cualquier trivialidad y maíz (y hay mucho de ambos) es totalmente intencionado, en lugar de involuntario. Esta es una parodia musical de muy alto nivel.

Particularmente memorables entre las canciones son la canción más notoriamente paródica del programa, "Colorado Love Call" ("Indian Love Call" revisitada), que evoca recuerdos de los duetos de Nelson Eddy con Jeanette MacDonald; la irremediablemente optimista "Busca un cielo azul"; la melodía pegadiza pero sensiblera "In Izzenschnooken on the Lovely Essenzook Zee"; el estilo de zapato blando "Once in a Blue Moon"; los valses líricos "Eres la flor más bella" y "¿Alguna vez has soñado con Viena?"; la comedia cargada de letras " Mata Hari "; y especialmente el exagerado popurrí de triple contrapunto "Playing Croquet", "Swinging" y "¿How Do You Do?" (tres canciones combinadas en lugar de las dos habituales).

Aquí hay una lista de los números:

Anotaciones de canciones

Las canciones de Little Mary Sunshine aluden a programas anteriores, sus canciones y sus personajes. [8]

Grabaciones

Reacción crítica

El New York Times calificó el musical como "una parodia alegre y vivaz de una época en la que 'la justicia siempre triunfaba'... Little Mary Sunshine es un afectuoso comentario sobre el tipo de opereta que Rudolf Friml... hizo popular a principios de los años veinte". .... Está interpretada con maestría por un grupo de jóvenes con voces acertadas y buen sentido cómico." [9] Escribiendo para el mismo periódico, Brooks Atkinson escribió: "Hay ecos tanto de Gilbert como de Sullivan en su delicada caricatura de la opereta y la comedia musical pasadas de moda. Pero también hay ecos de Strauss, Herbert, Kern, Romberg, Youmans, Friml y cualquiera que uniera a amantes románticos en una última escena triunfante... rara vez se logra una sutil idea satírica con tanta habilidad tanto en la escritura como en la interpretación." [10]

Sobre la producción londinense, el corresponsal londinense del New York Times escribió: "Incluso Little Mary Sunshine , que llegó del Off-Broadway con gran reputación, nos pareció forzada y sus humores subrayados, especialmente en comparación con The Boyfriend . Es una de esas "Los programas tienen éxito al convertirse en una secta, y no parece que eso esté sucediendo aquí". [11]

Notas

  1. ^ Suskin, Steven. "On the Record: Ernest In Love, Marco Polo, Puppets y Maury Yeston" Archivado el 30 de septiembre de 2007 en Wayback Machine , Playbill.com, 10 de agosto de 2003.
  2. ^ Calta, Louis (19 de noviembre de 1959). "Teatro: Parodia vivaz; Little Mary Sunshine 'se estrena en Orpheum". Los New York Times .
  3. ^ Verde, Stanley. Enciclopedia del Teatro Musical (1980), Da Capo Press, ISBN 0-306-80113-2 , p. 255 
  4. ^ EVERETT, TODD (13 de febrero de 1992). "RESEÑA DE TEATRO 'LITTLE MARY SUNSHINE': Operetta Redux: La producción de Camarillo Community Theatre es ambiciosa y encantadora, a pesar del desorden del libreto". Artículos.latimes.com . Consultado el 13 de febrero de 2019 .
  5. ^ "Talkin' Broadway Regional News & Reviews: San Francisco -" Little Mary Sunshine - 30/06/03 ". Talkinbroadway.com . Consultado el 13 de febrero de 2019 .
  6. ^ Stewart, Perry (19 de julio de 2011). "Reseña: Little Mary Sunshine - Rover Dramawerks - Courtyard Theatre". TheatreJones.com . Consultado el 13 de febrero de 2019 .
  7. ^ Portantiére, Michael. "Little Mary Sunshine - Reseñas del álbum del reparto". Castalbumreviews.com . Consultado el 13 de febrero de 2019 .
  8. ^ Knapp, Raymond. El musical estadounidense y la interpretación de la identidad personal, Princeton University Press, 2009, págs. 40–50 ISBN 0-691-14105-3 
  9. ^ Calta, Luis. "Teatro: parodia vivaz", The New York Times , 19 de noviembre de 1959, pág. 49
  10. ^ Atkinson, Brooks. "Dicho con música", The New York Times , 29 de noviembre de 1959, pág. X1
  11. ^ Worsley, TC "London Letter", The New York Times , p. 113, 10 de junio de 1962

Referencias

enlaces externos