Jeffrey Douglas Dunham (nacido el 18 de abril de 1962) es un ventrílocuo , comediante y actor estadounidense que también ha aparecido en numerosos programas de televisión, incluidos Late Show with David Letterman , Comedy Central Presents , The Tonight Show y Sonny With a Chance . Tiene seis especiales que se emiten en Comedy Central : Arguing with Myself , Spark of Insanity , Very Special Christmas Special de Jeff Dunham , Controlled Chaos , Minding the Monsters y All Over the Map . Dunham también protagonizó The Jeff Dunham Show , una serie de la cadena en 2009. [1]
Su estilo ha sido descrito como "una versión informal y más digerible de Don Rickles con trastorno de personalidad múltiple ". Time describió a sus personajes como " políticamente incorrectos , gratuitamente insultantes y de mal carácter". [2] A Dunham se le atribuye haber revivido el ventriloquismo [3] y haber hecho más para promover esta forma de arte que nadie desde Edgar Bergen . [1]
Slate ha llamado a Dunham "el comediante favorito de Estados Unidos" . Según la publicación de la industria de conciertos Pollstar , es el monólogo con mayor recaudación en Norteamérica y también uno de los más exitosos en Europa . [ cita necesaria ] Hasta noviembre de 2009, ha vendido más de cuatro millones de DVD, $ 7 millones adicionales en ventas de mercancías, [4] y recibió más de 350 millones de visitas en YouTube hasta octubre de 2009; su introducción de Achmed the Dead Terrorist en Spark of Insanity fue clasificado como el noveno video de YouTube más visto en ese momento. [1] Un especial de Navidad muy especial fue la transmisión por televisión más vista en la historia de Comedy Central, y el DVD vendió más de 400.000 copias en sus primeras dos semanas. [5] Forbes clasificó a Dunham como el tercer comediante mejor pagado en los Estados Unidos detrás de Jerry Seinfeld y Chris Rock [4] e informó que fue uno de los cómicos con mayores ganancias desde junio de 2008 hasta junio de 2009, ganando aproximadamente $ 30 millones durante ese periodo. [6] Dunham también hace papeles de actuación ocasionales. Logró el récord del Libro Guinness de los Récords Mundiales por "Más entradas vendidas para una gira de comedia" por su gira Spark of Insanity , actuando en 386 lugares en todo el mundo. [7] [8]
Dunham nació el 18 de abril de 1962 en Dallas, Texas . [9] [10] [11] Cuando tenía tres meses, fue adoptado por el tasador de bienes raíces Howard Dunham y su esposa ama de casa Joyce, quienes lo criaron en un hogar devotamente presbiteriano [11] en un vecindario próspero de Dallas, como un hijo único. [12]
Comenzó a practicar ventriloquia en 1970, a los ocho años, cuando sus padres le regalaron un muñeco de Mortimer Snerd para Navidad y un álbum de instrucciones que lo acompañaba. [10] Al día siguiente sacó un libro de instrucciones sobre ventriloquia de la biblioteca, [1] [11] y explicó en 2011 que todavía lo tenía, comentando que era "un ladrón en tercer grado". En cuarto grado, Dunham decidió que no sólo quería ser un ventrílocuo profesional, sino el mejor de todos los tiempos. [11] Dunham comenzó a practicar durante horas frente a un espejo, estudiando las rutinas de Edgar Bergen y el cómo grabar el Ventriloquia instantáneo de Jimmy Nelson , [1] descubriendo que el ventriloquia es una habilidad que se aprende, similar al malabarismo, que cualquier persona con una voz normal puede adquirir. [13] Dunham ha explicado que, como hijo único, disfrutaba estar solo, comparando su soledad con una "manta cálida" con la que podía explorar sus propios pensamientos e ideas, lo que lo preparó para la soledad de vivir solo cuando más tarde Se mudó a Los Ángeles como comediante en apuros. [11]
Cuando Dunham estaba en sexto grado, comenzó a asistir a Vent Haven ConVENTion en Fort Mitchell, Kentucky , una reunión internacional anual de ventrílocuos que incluye competencias, donde conoció a Jimmy Nelson en persona. Dunham sólo se ha perdido una Convención desde entonces, en 1977. Los organizadores de la Convención finalmente declararon a Dunham "campeón retirado", no elegible para participar en más competencias, ya que otros asistentes estaban demasiado intimidados para competir contra él. El Museo Vent Haven dedica una sección a Dunham, junto con el señor Wences y el ídolo de Dunham, Edgar Bergen. [1]
Dunham comenzó a actuar para el público cuando era adolescente, [10] en varios lugares como la escuela, la iglesia y durante su trabajo en Six Flags . En sus años de escuela secundaria, comenzó a actuar en banquetes a los que asistían celebridades locales como el mariscal de campo de los Dallas Cowboys , Roger Staubach , habiendo desarrollado su estilo de satirizar a aquellos para los que actuaba, utilizando los títeres para decir cosas demasiado atrevidas para que él las dijera sin ellos. [1] El debut televisivo de Dunham se produjo en 1976, cuando el actor todavía prepúber llamó la atención de reporteros de Dallas como Bill O'Reilly , quien entrevistó a Dunham para una noticia local. [11] Más tarde, Dunham hizo comerciales para los concesionarios Datsun en Dallas y Tyler cuando aún estaba en la escuela secundaria. [1] [11] Mientras presentaba un espectáculo de talentos de la escuela secundaria, se enfrentó a un interlocutor y se ganó al resto de la audiencia. [11] Durante este período se asoció tanto con su oficio que él y uno de sus muñecos "escribieron conjuntamente" una columna en el periódico escolar, y posaba con sus muñecos para los anuarios [1] como una forma económica de adquirir fotografías profesionales. de su acto con fines promocionales. [14] Fue votado como el que tenía más probabilidades de tener éxito, y en 1980, después de graduarse de la escuela secundaria, Dunham se propuso como objetivo profesional obtener, dentro de diez años, una aparición en The Tonight Show protagonizado por Johnny Carson , que fue visto como el "Santo Grial" para los comediantes. [11]
Ese año, Dunham comenzó a asistir a la Universidad de Baylor , con la esperanza de graduarse en comunicaciones, mientras actuaba en el campus. [11] También volaba por todo el país los fines de semana, [1] realizando hasta 100 espectáculos privados al año, [11] entreteniendo a clientes corporativos como General Electric , de cuyo director ejecutivo, Jack Welch , se burlaba durante su rutina. [1] En su tercer año en la universidad (1983–84), Dunham ganaba 70.000 dólares al año y, a medida que se corrió la voz sobre su acto, consiguió puestos destacados como telonero de Bob Hope y George Burns , aunque todavía percibía su acto como crudo. , ya que no tenía ningún conocimiento de comedia stand-up más allá de sus álbumes de Bill Cosby . [11]
Tuvo un respiro en 1985 cuando le pidieron que se uniera al espectáculo de Broadway Sugar Babies con Mickey Rooney y Ann Miller , reemplazando a un acto de variedades saliente. Para el ingenuo y devoto Dunham, Broadway era un mundo nuevo lleno de hermosas coristas y tramoyistas malhumorados, y su primer contacto con los egos de la industria del entretenimiento se produjo cuando Rooney llamó a Dunham a su camerino y le dijo que estaba allí por una sola razón. : para que Rooney pudiera cambiarse de vestuario. [11] Actuó en la Feria de Música de Westbury en Long Island . Estas primeras experiencias, en las que utilizó personajes como José Jalapeño on a Stick, le enseñaron el valor de modificar su acto regionalmente, ya que los chistes sobre jalapeños que funcionaron bien en Texas no fueron tan bien recibidos por el público de Long Island. Después de graduarse de la Universidad de Baylor en 1986, [13] continuó perfeccionando su actuación en clubes de comedia en el suroeste con nuevos personajes como Peanut y José Jalapeño, pero luchó contra la percepción que relata de sus compañeros comediantes de que no era un verdadero comediante porque confió en los accesorios.
Su experiencia en Catch a Rising Star en la ciudad de Nueva York sirvió como una amarga confirmación de dónde se encontraban los ventrílocuos en la cadena alimentaria de la comedia, ya que el maestro de ceremonias de ese club le daba poco respeto a Dunham. Según Dunham, después de llegar al club por la noche e informar al maestro de ceremonias que era un ventrílocuo, el maestro de ceremonias reaccionó con burla y le dijo a Dunham que le darían un horario tarde, y después de ese horario llegó y pasó. Siguió posponiendo el tiempo del escenario de Dunham hasta que Dunham dejó el club. [11]
A finales de 1988, Dunham sintió que su carrera había llegado tan lejos como podía llegar en Texas, y se mudó a Los Ángeles, California , [10] [11] sin tener nunca, como él mismo ha comentado, "un trabajo real". [15] Esto preocupó a sus padres, quienes asumieron que relegaría su acto a lugares locales como grupos religiosos. Cuando llegó por primera vez a Los Ángeles, la comedia en su acto fracasó. Dunham atribuye esta reacción inicial a su comedia subdesarrollada y explica que, si bien las personalidades de los personajes estaban desarrolladas en ese momento, sus chistes no. Además de esto, el mundo de la comedia no daba la bienvenida a los ventrílocuos, y su manager, Judi Brown-Marmel, no usó la palabra "ventrílocuo" cuando buscaba reservas para él, prefiriendo presentarlo como un dúo cómico. Después de que Dunham se hiciera amigo de Mike Lacey, propietario de The Comedy & Magic Club en Hermosa Beach , Lacey le dio a Dunham un lugar estable en el club, donde Dunham perfeccionó su actuación observando las técnicas de comediantes como Jerry Seinfeld y siguiendo el consejo de su colega. Bill Engvall , alejándose de su material con clasificación G hacia temas más atrevidos y adultos. [11]
A finales de 1988, James McCawley, un reclutador de talentos para The Tonight Show Starring Johnny Carson , le dijo a Dunham que a Dunham se le daría un lugar en el codiciado programa. Aunque Dunham, de 26 años, estaba eufórico porque su objetivo de 10 años llegaba dos años antes, McCawley luego canceló la aparición de Dunham después de asistir, con Roseanne Barr , a una presentación pública de Dunham el día antes de la grabación programada de Tonight Show de Dunham . McCawley informó a Dunham el día de la grabación programada que se había equivocado en su evaluación inicial de Dunham, de quien ahora decía que no estaba listo para The Tonight Show . Dunham continuó endureciendo su actuación en los clubes de Los Ángeles, realizando el mismo segmento de seis minutos con Peanut un total de nueve veces para McCawley durante los siguientes meses. Finalmente, en Ice-House en Pasadena en abril de 1990, después de que Dunham hiciera el mismo segmento, McCawley le informó a Dunham que finalmente conseguiría su aparición en Tonight Show . Dunham y Peanut aparecieron en The Tonight Show protagonizado por Johnny Carson el 6 de abril de 1990, junto a los invitados Bob Hope y BB King . [11] Después de su parte, fue invitado a sentarse en el sofá de Johnny Carson , una señal de aprobación en el programa de Carson. [11] Al sentarse junto al escritorio de Carson, Dunham sacó a Walter, quien le dijo al compañero de Carson, Ed McMahon , "Deja de enviarme todo tu maldito correo". En ese momento, Dunham vio su aparición en Tonight Show como su gran oportunidad, pero se sintió frustrado por la desaprobación inicial de sus padres por el uso que Walter hacía de las palabras "infierno" y "maldición", [11] y trabajaría duro en la oscuridad durante otros doce años. años, continuando su stand en lugares como la cadena The Improv y apareciendo en pequeños papeles en televisión. [4] Uno de ellos fue un episodio de 1996 de Ellen , en el que apareció con Walter. [1] Dunham también apareció con Walter en un comercial de televisión para Hertz . [16] Dunham aparecería en The Tonight Show un total de cuatro veces, así como en lugares de televisión similares como Hot Country Nights , apareciendo en un segmento con Reba McEntire . Esta exposición ayudó a que Dunham fuera una gran estrella del teatro, un logro poco común para un ventrílocuo. Sin embargo, a mediados de la década de 1990, sus apariciones en televisión habían disminuido y, con ellas, también lo hizo su audiencia en el escenario. [11]
Dunham volvió a los clubes, con más de 200 apariciones al año. Para mantener una conexión con su base de fans, usaba tarjetas de preguntas que hacía que el público llenara durante sus actuaciones para construir una base de datos, hecha a medida para la floreciente World Wide Web . Aunque fue elegido el stand-up masculino más divertido en los American Comedy Awards en 1998, su trabajo en el club lo mantuvo alejado de su esposa e hijas entre dos y tres semanas al mes, lo que puso a prueba su matrimonio y le hizo pagar las facturas de su familia ampliada. difícil. En 2002, Dunham esperaba conseguir más trabajos en televisión para elevar su perfil y facilitar su agenda de stand-up. Tal exposición fue difícil de alcanzar hasta una aparición exitosa en The Best Damn Sports Show Period , donde Dunham y Walter hicieron bromas a expensas de los coanfitriones Tom Arnold , Michael Irvin , John Salley y John Kruk , generando risas en ellos y dándole mucho a Dunham. -exposición necesaria. En 2003, Dunham fue el favorito para reemplazar a Jimmy Kimmel en Fox NFL Sunday , pero los presentadores Howie Long y Terry Bradshaw no aceptaron la idea de ser eclipsados por un títere y, como dice Dunham, no brindaron una atmósfera acogedora para Dunham, ni permitirle hablar mucho durante su comparecencia. [11]
El 18 de julio de 2003, Dunham apareció en Comedy Central Presents , su primera aparición en solitario en Comedy Central. Durante su pieza de media hora, mostró a José Jalapeño on a Stick, Walter, una primera versión de Melvin the Superhero Guy y Peanut, a quien Dunham había comenzado a comercializar en una línea de muñecos. La aparición fue un éxito, pero Comedy Central se resistió a darle más tiempo al aire a Dunham, sintiendo que no encajaba bien con ellos. [1] En 2005, Dunham decidió apostar por financiar su propio DVD de comedia, Jeff Dunham: Arguing with Myself , que fue grabado en Santa Ana, California . [11] La gerente de Dunham, Judi Brown-Marmel, presionó a la cadena para que lo transmitiera, señalando el poder de atracción de Dunham y las ganancias de comercialización, y argumentando que la cadena necesitaba contenido más diverso. Sorprendida por los altos ratings de la primera película del concierto de Blue Collar Comics ese mismo año, la cadena comenzó a reconsiderar su marca. A finales de 2006, Comedy Central emitió Arguing with Myself , atrayendo a dos millones de espectadores cuando salió al aire, [1] y vendiendo dos millones de DVD. [11]
En 2007, Dunham apareció como The Amazing Ken con José Jalapeño on a Stick en el largometraje Delta Farce de Larry the Cable Guy . Su segundo especial, Jeff Dunham: Spark of Insanity , fue grabado en el Warner Theatre de Washington, DC ese mismo año. Sirvió no sólo para consolidar el estrellato de Dunham, sino también para presentar a su personaje más controvertido, Achmed the Dead Terrorist, que se convirtió en una sensación viral en Internet. Un clip de Achmed de Insanity atrajo más de 140 millones de visitas en YouTube , [11] convirtiéndose en el noveno clip más visto en ese sitio web en octubre de 2009. [1]
En 2008, los personajes de Dunham habían cruzado las barreras del idioma, con sus especiales doblados para audiencias en varios países como Francia, y Dunham atrajo solicitudes de actuaciones en Sudáfrica, Australia, Noruega, Dinamarca, China y Medio Oriente. [11] El especial de Navidad muy especial de Jeff Dunham se grabó en el Teatro Pabst de Milwaukee, Wisconsin , ese mismo año y se estrenó en Comedy Central el 16 de noviembre de 2008, visto por 6,6 millones de personas. [1] Estuvo disponible en DVD y Blu-ray el 18 de noviembre de 2008. [17] El estreno del especial fue la transmisión por televisión de mayor audiencia en la historia de Comedy Central. [2] [18]
En septiembre de 2008, su carrera alcanzó nuevas alturas cuando comenzó a actuar en estadios llenos de decenas de miles de personas. Dunham desconfiaba un poco de lugares tan grandes, pero se adaptó ajustando el ritmo de sus intercambios, a menudo rápidos, con los títeres para que los miembros del público más alejados del escenario pudieran tener tiempo de reaccionar. [11]
Además de sus especiales de comedia, Dunham también lanzó su primer álbum musical, Don't Come Home for Christmas , el 4 de noviembre de 2008. [19] Contiene canciones navideñas originales así como una parodia de " Jingle Bells " de Achmed titulada "Bombas cascabeleo". Todas las canciones, a excepción de "Jingle Bombs", fueron escritas y acompañadas por Brian Haner , quien se unió al acto de Dunham como "Guitar Guy". Su primera aparición en pantalla fue en Very Special Christmas Special de Jeff Dunham . [ cita necesaria ]
En marzo de 2009, Dunham firmó un acuerdo multiplataforma con Comedy Central. Incluía un cuarto especial de stand-up que se emitiría en 2010, DVD, una asociación de productos de consumo, una gira por 60 ciudades que comenzó en septiembre de 2010 y un pedido de una serie de televisión llamada The Jeff Dunham Show que se estrenó el 22 de octubre de 2009. [5] [20] A pesar de tener el estreno más visto en la historia de Comedy Central y calificaciones promedio más altas que otros programas en esa cadena inicialmente, el programa fue cancelado después de solo una temporada, en medio de malas críticas, calificaciones cada vez menores y costos de producción más altos que otros programas de Comedy Central. [21] [22]
Dunham apareció como invitado con Bubba J en la comedia de NBC 30 Rock , interpretando a un ventrílocuo llamado Rick Wayne y su muñeco Pumpkin de Stone Mountain, Georgia . [23] En noviembre de 2009, Dunham también apareció con Walter en "Hart to Hart", un episodio de la serie de Disney Channel Sonny With a Chance , como dos guardias de seguridad. Apareció en la comedia de Steve Carell y Paul Rudd de 2010 , Dinner for Schmucks , como Lewis, con una nueva marioneta llamada Diane. [24]
Su cuarto especial, Jeff Dunham: Controlled Chaos , se estrenó el 25 de septiembre de 2011 en Comedy Central. Su quinto especial, Minding the Monsters , que fue grabado en Savannah, se estrenó en Comedy Central el 7 de octubre de 2012. [25] [26] Su sexto especial, All Over the Map , que fue grabado en varias ciudades internacionales, se estrenó en Comedy Central el 16 de noviembre de 2014.
El 28 de marzo de 2014, Country Music Television estrenó Achmed Saves America , una película animada protagonizada por Achmed the Dead Terrorist. [27] [28]
El séptimo especial de Dunham, Unhinged in Hollywood , se estrenó el 17 de septiembre de 2015. En lugar de estrenarse en Comedy Central, el especial se emitió en NBC . [29]
En 2022, Dunham compitió en la octava temporada de The Masked Singer como "Pi-Rat" con el personaje representado como una rata con ropa de pirata sosteniendo un cofre del tesoro que tiene un "Pi-Rat" más pequeño donde estaba esa parte del disfraz. es un títere para que Dunham también lo opere. Fue eliminado en "Vegas Night" junto a Montell Jordan como "Panther".
En enero de 2008, Dunham fue votado por los fanáticos como el mejor cómico en "Stand-Up Showdown" de Comedy Central. Es la única persona que ha ganado dos veces el premio "Ventrílocuo del año". Fue nominado "Comediante del año" por los premios TNN Music City News Country Awards, [15] y recibió elogios del Dallas Morning News por su técnica y sincronización. [15] Críticos, como Randee Dawn de The Hollywood Reporter , acusaron a los personajes de Dunham de ser caricaturas racistas, sexistas y homofóbicas. [4] [30]
En 2008, la Autoridad de Normas de Publicidad de Sudáfrica prohibió un comercial de televisión para un tono de llamada que presentaba al personaje de Dunham, Achmed the Dead Terrorist (ver personajes a continuación), después de que un ciudadano presentara una queja afirmando que el anuncio era ofensivo para los musulmanes y retrataba todos los musulmanes como terroristas. Dunham respondió que "Achmed deja claro en mi acto que no es musulmán". Sin embargo, la ASA señaló que el nombre Achmed era de origen árabe y era uno de los nombres de Mahoma . Dunham respondió: "He ensartado a blancos , negros , hispanos , cristianos , judíos , musulmanes, gays , heterosexuales , campesinos sureños , adictos , ancianos y a mi esposa. Como comediante, mi trabajo es hacer que la mayoría de la gente reír, y creo que la comedia es la última forma verdadera de libertad de expresión ... Estoy considerando cambiar el nombre de Achmed a 'Bill'", añadió. [31] [32] Dunham ha admitido que muestra particular sensibilidad hacia la " multitud rural conservadora " o aquellos caracterizados por "valores cristianos básicos", ya que son uno de sus electores más grandes y parte de su educación. [1]
Dunham fue abucheado y criticado por burlarse de los críticos de televisión durante una gira de prensa en julio de 2009 para promocionar su próxima serie de televisión de Comedy Central, The Jeff Dunham Show , así como de la jefa de programación de Comedy Central, Lauren Correo. [1] [33] En octubre de 2009, The Jeff Dunham Show disfrutó de buenas calificaciones iniciales, pero no fue del agrado de los críticos, [34] algunos de los cuales cuestionaron la sabiduría de traducir su acto en una serie, o citaron a Dunham, sus especiales anteriores. , o la propia ventriloquia como razones para no gustarle el programa. [35] [36] [37] [38]
JP Williams, el productor del Blue Collar Comedy Tour , ha opinado que el acto de Dunham no es divertido por sí solo y que su material obtiene una mayor reacción debido a los personajes de marionetas que la que de otro modo generaría por sí solo. [1] El veterano de Blue Collar Bill Engvall , un amigo de Dunham, insiste en lo contrario, diciendo que Dunham es intrínsecamente divertido con o sin los títeres. [11]
En un programa de 2014 en Malasia, el gobierno solicitó que no usara ni nombrara a Achmed en su programa. Debido a la restricción, pero para evitar decepcionar a los fanáticos, Achmed pasó a llamarse "Jacques Merde, el terrorista francés muerto" (Jacques Merde significa "Jack Shit"). [39] [40] [41]
En 2003, Dunham lanzó Dear Walter... , una colección de preguntas formuladas al cascarrabias ficticio de Dunham en presentaciones en vivo, escrita por Dunham y Walter Cummings. [42] Su autobiografía, All By My Selves: Walter, Peanut, Achmed and Me , fue publicada por Dutton en 2010. [14]
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Walter es un anciano jubilado y gruñón que siempre tiene los brazos cruzados en señal de descontento. Dunham se inspiró para crear a Walter cuando vio la última aparición de Bette Davis en The Tonight Show Starring Johnny Carson , dándole su franqueza honesta y sin filtros a Walter, y modelando el ceño fruncido de Walter en el de Dunham. [11] Tiene una visión descarada, negativa y a menudo sarcástica del mundo actual. Es un veterano de la guerra de Vietnam y ex soldador, y "le importa un carajo" nadie, especialmente su propia esposa y ciertos miembros de la audiencia. Walter apareció en todos los especiales de Comedy Central. Lleva varias décadas casado. Cuando Dunham le pregunta si recuerda el momento más feliz de su vida después de que Walter le dijera que llevaba casado cuarenta y seis años, Walter responde: "¡Hace cuarenta y siete años!". Dunham creó él mismo el títere de Walter, incluida la escultura inicial y el molde de silicona, aunque finalmente comenzó a utilizar compañías de efectos profesionales para las últimas etapas con sus títeres posteriores. [43]
En las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2020 , Dunham adaptó el títere de Walter a "Wonald Grump" y "Ben Hiden", caricaturas de Donald Trump y Joe Biden , respectivamente, para un debate simulado moderado por Achmed. [44]
Peanut es un "woozle" hiperactivo [1] de piel púrpura [45] con pelaje blanco que cubre la mayor parte de su cuerpo, un mechón de cabello verde en la parte superior de su cabeza y una zapatilla deportiva en su pie izquierdo. Dunham explica en Arguing with Myself que Peanut es de una pequeña isla de Micronesia y que se conocieron en Florida. El humor de Peanut no se basa en un motivo o estereotipo particular, como los de los otros personajes, y ha sido descrito como "el niño malo". [2] A menudo se burla de Dunham, y atormenta y se burla de José Jalapeño en un Palo. Refiriéndose a su apariencia y personalidad inusuales, le pregunta a Dunham en Arguing with Myself , después de que Dunham niegue haber consumido drogas: "Entonces, ¿cómo diablos se te ocurrió conmigo ? ".
José es un chile jalapeño que habla en un palo y lleva un pequeño sombrero . José, que habla con un marcado acento español, suele ser emparejado con Peanut, quien a menudo se burla de José, apela a los estereotipos latinos al hacerlo y se burla de que esté en un palo. [46] Aunque José no fue el primer títere de Dunham, fue el primero que Dunham hizo él mismo. [47]
Bubba J es un campesino sureño que bebe cerveza y que Dunham describe en Arguing with Myself and A Very Special Christmas Special como " parque de casas rodantes de basura blanca ", y a quien Dunham usa para hacer humor centrado en tales estereotipos. Con este fin, con frecuencia hace bromas sobre el amor de Bubba J por beber cerveza y NASCAR , y su poca inteligencia. Refiriéndose a esos estereotipos, Bubba menciona en Arguing with Myself que conoció a su esposa en una reunión familiar y recuerda haberla visto con un perro de maíz en una mano, una cerveza en la otra y apoyada en una noria , "haciéndola inclinarse". . [46] Aunque no aparece en el escenario, Bubba aparece como el guardia de seguridad detrás del escenario en Controlled Chaos . Se inspiró en el títere de Edgar Bergen , Mortimer Snerd. [48]
Achmed es el cadáver esquelético de un terrorista suicida incompetente , a quien Dunham utiliza para satirizar la cuestión contemporánea del terrorismo . Es conocido por gritar: "¡Silencio! ¡Te arrastro!". a Dunham y a la gente riendo entre el público. Achmed apareció por primera vez en Spark of Insanity y ha aparecido en todos los especiales de Dunham desde entonces. En Spark of Insanity, el público aprende varias cosas sobre Achmed. Cuando Dunham dice que Achmed debe estar muerto porque es un esqueleto, Achmed responde: " Es una herida superficial ". Cuando Dunham pregunta cómo murió, Achmed explica su incompetencia con los explosivos, al mismo tiempo que cuestiona la destreza sexual de Dunham diciendo que ambos sufren de " detonación prematura ". Aunque menciona frecuentemente que trabajó para Osama bin Laden , Achmed niega ser musulmán y dice "¡Mira mi trasero! ¡Dice ' Hecho en China '!". Dice que le tiene miedo a Walter, en parte porque es "un hijo de puta malo" y considera que las flatulencias de Walter son más potentes que el gas mostaza de Saddam Hussein . En Very Special Christmas Special , canta una canción llamada "Jingle Bombs".
En junio de 2009, el sketch en el que Dunham presentó a Achmed había acumulado casi 200 millones de visitas en YouTube . [2] [49] Los ojos grandes, redondos y articulados de títeres como Achmed y Achmed Junior son construidos por el mismo artista de efectos que creó los ojos de dinosaurio para las películas de Jurassic Park . [11] El personaje protagonizó Achmed Saves America , una película animada que se estrenó en Country Music Television en marzo de 2014. En la película, que describe el percance que llevó a la esqueletización del personaje, Achmed se encuentra en una ciudad estadounidense llamada Americaville, que planea explotar, antes de desarrollar una afinidad por la cultura estadounidense. [27] [28]
Dunham presenta a Sweet Daddy Dee en Arguing with Myself como su "nuevo gerente". Se autodenomina "proxeneta", que según él significa "jugador en la profesión directiva". Según Sweet Daddy, el hecho de que sea un proxeneta convierte a Jeff en el " ho ". Cuando Dunham se opone, Daddy Dee señala que Dunham hace que la gente se ría y se sienta bien para ganarse la vida. Cuando Dunham está de acuerdo en que este es el caso, Daddy Dee dice "Eres un puto". Cuando Dunham le pregunta qué diría si le dijera que era comediante sólo porque lo disfrutaba, Daddy Dee responde: "Eres un tonto ". [46] A diferencia de Bubba J, odia NASCAR. La lápida de Sweet Daddy aparece al comienzo del especial Minding the Monsters .
Melvin viste un disfraz de superhéroe azul y está acostumbrado a burlarse de los superhéroes . Cuando se le pregunta sobre sus poderes sobrehumanos, indica que tiene visión de rayos X y agrega: "¡Me encanta mirar tetas!". Sin embargo, parece no tener otros poderes: cuando Dunham le pregunta hasta dónde puede volar, responde: "¿Hasta dónde puedes lanzarme?", y cuando se le pregunta si puede detener una bala como Superman , responde: "Sí. Una vez". Dunham retrata a Melvin como poco impresionado con otros superhéroes: cuando le dicen que Superman puede saltar edificios altos de un solo salto, Melvin lo descarta como un "fanfarrón", argumentando que simplemente puede caminar alrededor de ellos, observa que Aquaman tiene los mismos poderes que Bob Esponja . afirma que la súper velocidad de Flash se deriva de la metanfetamina , que la cacareada capacidad de Hulk para volverse más fuerte a medida que se enoja simplemente refleja "todos los tipos basura blancos en COPS ", y hace insinuaciones sobre la relación cuestionable entre Batman y los menores de edad. Robin . La primera aparición de Melvin en pantalla fue en el episodio Comedy Central Presents de julio de 2003 , en el que tenía ojos pequeños, negros y brillantes. En su siguiente aparición, en Spark of Insanity , había sido modificado para tener ojos grandes, azules y bizcos . Tiene una nariz enorme, que según él es su símbolo, y cuya similitud en forma con la de un pene se alude en el acto. Dunham esculpió él mismo la versión actual de la cabeza de Melvin y contrató a una compañía de efectos llamada Renegade Effects Groups para crear el molde de goma y completar la marioneta, antes de instalar él mismo la mecánica. [43] La lápida de Melvin aparece al comienzo del especial Minding the Monsters .
El pequeño Jeff es una versión en miniatura del propio Dunham, [50] normalmente vestido con la misma ropa que usa Dunham durante cada espectáculo. Su primera aparición en pantalla fue en el programa de televisión de 1989 An Evening at The Improv de A&E . [51] Más tarde apareció en Jeff Dunham: Controlled Chaos como un títere que Peanut usó cuando intentó hacer ventriloquia. Peanut llamó al muñeco "Little Ugly Ass-Jeff" y lo usa para insultar a Dunham.
Diane apareció por primera vez con Dunham en la película de 2010 Cena para idiotas como "Debbie", la "esposa" de su personaje. Hizo su debut en stand-up en el Identity Crisis Tour 2010 de Dunham .
Achmed Junior es el hijo separado de Achmed. Fue diseñado por el ilustrador de la revista Mad , Tom Richmond . [11] Apareció por primera vez durante el Identity Crisis Tour 2010, e hizo su primera aparición en pantalla en el cuarto especial de Dunham, Jeff Dunham: Controlled Chaos . Al igual que su padre, Achmed Junior es víctima de una bomba que le destruyó la mitad de la cara y el cuerpo. Habla con acento británico porque se crió en Gran Bretaña después del accidente. Para consternación de su padre, expresa una atracción por el tramoyista masculino de Dunham, Marnell, que aparece en el escenario para abordar la pérdida de equilibrio de Achmed. El conflicto también surge del hecho de que, a diferencia de su padre, Achmed Junior no desea ser un terrorista suicida. [53]
Seamus es un niño irlandés gruñón y bebedor de cerveza que aparece por primera vez en Relative Disaster , que se filmó en Irlanda. Dunham, él mismo un niño adoptado, lo presenta como un hijo que ha adoptado para " retribuirlo ". A pesar de ser un bebé, es un bebedor empedernido y beligerante, rasgos con los que Dunham se burla de los estereotipos irlandeses. Dunham también establece a Seamus como fanático del presidente de los Estados Unidos, Donald Trump, para burlarse de Trump, Hillary Clinton y las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2016 . [54]
Larry es el asesor personal de Donald Trump. Tiene el pelo naranja despeinado, ojos grandes y saltones y un cigarrillo en una mano. Jeff lo sacude ligeramente para darle la sensación de nerviosismo. Larry está constantemente nervioso y se da a entender que está nervioso por haber trabajado con Trump durante "cuatro horas". Sin embargo, "apoya" al presidente. [55]
Little Peanut es una versión en miniatura de Peanut que Dunham ha usado para contrarrestar el uso de Little Jeff por parte de Peanut. [56]
En el especial de 2022 Jeff Dunham: Me the People , Dunham presentó un nuevo títere llamado Url, un joven que siempre está preocupado por usar su dispositivo móvil. Dunham explicó la creación del personaje diciendo: "Todo el mundo se queda atascado en sus dispositivos. El noventa y nueve por ciento de nosotros nos quedamos atascados en nuestros dispositivos inteligentes la mayor parte del tiempo, por lo que podemos identificarnos con eso. Los niños están demasiado en ellos. Los padres tienen que lidiar con eso. Los niños se quejan porque sus padres los vigilan demasiado. Entonces todos saben que alguien está atrapado en el dispositivo inteligente. Así que pensé, voy a crear un chico más joven que también tiene el problema de vivir en su "El sótano de los padres. Muchas familias están lidiando con eso ahora. Los niños regresan y no se van". [57]
Dunham conoció a su primera esposa, Paige Brown, en el Comedy Corner de West Palm Beach, Florida . Comenzaron a salir en diciembre de 1992. En mayo de 1994, Dunham se casó con Brown y adoptó a su hija de un año y medio, Bree. Sus hijas Ashlyn y Kenna nacieron en 1995 y 1997, respectivamente. El tiempo que Dunham estuvo fuera mientras actuaba resultó ser una tensión para el matrimonio, [11] y en noviembre de 2008, solicitó el divorcio. [1] [2] [11] [14]
A mediados de 2009, Dunham estaba en una relación con Audrey Murdick, nutricionista certificada, entrenadora personal y culturista de competición, [11] [14] y el 25 de diciembre de 2011 se comprometieron. [58] El 12 de octubre de 2012, la pareja se casó. [59] El 14 de mayo de 2015, Dunham anunció, a través de Facebook, que él y Audrey estaban esperando gemelos. [60] En octubre, dio a luz a James Jeffrey y Jack Steven. [61]
Además de construir los muñecos que utiliza en su acto, Dunham también restaura modelos antiguos como pasatiempo, como The Umpire, un muñeco mecanizado de 1,8 m (6 pies) de altura construido en 1941 para trabajar el plato en un softbol femenino . juego, que no se utilizó y estuvo guardado durante 50 años antes de que Dunham lo adquiriera a principios de 2008. [1]
Dunham ha albergado un amor por los helicópteros desde la infancia y le gusta construir y volar sus propios helicópteros a partir de kits de helicópteros Rotorway . Cuando terminó de escribir su autobiografía en junio de 2010, estaba comenzando a construir su cuarto kit. [11] [12] [14] También es un aficionado a los muscle cars y a los productos de Apple, Inc .. [14] Según el documental televisivo del 16 de julio de 2012 The Batmobile , Dunham posee el Batimóvil original utilizado en la película Batman de Tim Burton , [62] [63] que había equipado con un motor Corvette para que fuera legal en la calle. [63]
