" Man of Constant Sorrow " (también conocida como " I Am a Man of Constant Sorrow ") es una canción folclórica tradicional estadounidense publicada por primera vez por Dick Burnett , un violinista parcialmente ciego de Kentucky . Se titulaba " Farewell Song " en un cancionero de Burnett que databa de alrededor de 1913. Una versión grabada por Emry Arthur en 1928 le dio a la canción sus títulos actuales.
Existen varias versiones de la canción que difieren en sus letras y melodías. La canción fue popularizada por los Stanley Brothers , quienes grabaron la canción en la década de 1950; muchos otros cantantes grabaron versiones en la década de 1960, incluido Bob Dylan . También se han grabado variaciones de la canción bajo los títulos de "Girl of Constant Sorrow" de Joan Baez y de Barbara Dane , "Maid of Constant Sorrow" de Judy Collins y "Sorrow" de Peter, Paul and Mary . Fue lanzada como sencillo por la Air Force de Ginger Baker con la voz de Denny Laine .
El interés público en la canción se renovó después del estreno de la película de 2000 O Brother, Where Art Thou?, donde juega un papel central en la trama, lo que le valió a los tres protagonistas fugitivos el reconocimiento público como los Soggy Bottom Boys . La grabación utilizada en la película, con la voz principal de Dan Tyminski , apareció en la exitosa banda sonora de múltiples discos de platino , por la que esta canción ganó un Grammy a la Mejor Colaboración Country en la 44.ª edición de los Premios Grammy anuales en 2002. (La banda sonora completa, y otras canciones individuales e intérpretes en ella, también ganaron premios Grammy). [1]
La canción fue publicada por primera vez en 1913 con el título "Farewell Song" en un cancionero de seis canciones de Dick Burnett, titulado Songs Sung by RD Burnett—The Blind Man—Monticello, Kentucky . [2] Existe cierta incertidumbre sobre si Dick Burnett es el escritor original. En una entrevista que dio hacia el final de su vida, se le preguntó sobre la canción:
Charles Wolfe: “¿Y qué me dices de esa “Canción de despedida” –“Soy un hombre de constante dolor”–, ¿la escribiste tú?” Richard Burnett: “No, creo que la tomé de alguien, no lo sé. Puede que sea mi canción…” [3]
Independientemente de si Burnett fue el autor original o no, su trabajo en la canción se puede fechar alrededor de 1913. La letra del segundo verso —«Oh, seis largos años he estado ciego, amigos»— sería válida para el año en que quedó ciego, 1907. Burnett puede haber adaptado una canción ya existente para que se adaptara a su ceguera, y algunos afirmaron que la derivó de «The White Rose» y «Down in the Tennessee Valley» alrededor de 1907. [4] Burnett también dijo que creía que basó la melodía en un antiguo himno bautista que recordaba como «Wandering Boy». [2] Sin embargo, según el himnólogo John Garst, ninguna canción con este título o uno similar tenía una melodía que pudiera identificarse con «Constant Sorrow». [5] Sin embargo, Garst señaló que partes de la letra sugieren un posible himno antecedente, y que el término « varón de dolores » es de naturaleza religiosa y aparece en Isaías 53:3. [5] [6] La canción tiene algunas similitudes con el himno "Pobre peregrino", también conocido como "Soy un pobre peregrino del dolor", que George Pullen Jackson especuló que se derivaba de una canción popular de origen inglés titulada "The Green Mossy Banks of the Lea". [7]
Emry Arthur , un amigo de Burnett, publicó una grabación de la canción en 1928, y también afirmó haberla escrito. [5] Arthur tituló su grabación "I Am a Man of Constant Sorrow", que se ha convertido en el nombre habitual de la canción. La letra de Arthur es muy similar a la de Burnett, con solo variaciones menores. Aunque la versión de Burnett se grabó antes en 1927, Columbia Records no publicó la grabación de Burnett; [2] El sencillo de Arthur fue, por lo tanto, la primera grabación ampliamente escuchada de la canción, y es la fuente definitiva de la mayoría de las versiones posteriores. [5]
Varias canciones similares se encontraron en Kentucky y Virginia a principios del siglo XX. El coleccionista de canciones populares inglesas Cecil Sharp recopiló cuatro versiones de la canción en 1917-1918 como "In Old Virginny", que se publicaron en 1932 en English Folk Songs from the Southern Appalachians . [2] La letra era diferente en detalles de la de Burnett, pero similar en tono. En una versión de 1918 de la Sra. Frances Richards, quien probablemente la aprendió de su padre, el primer verso es casi idéntico a la letra de Burnett y Arthur, con cambios menores como Virginia sustituyendo a Kentucky. [4] [8] Se cree que la canción está relacionada con varias canciones como "East Virginia Blues". [8] Norman Lee Vass de Virginia afirmó que su hermano Mat escribió la canción en la década de 1890, y las versiones de Virginia de la canción muestran cierta relación con la versión de Vass, aunque su melodía y la mayoría de sus versos son únicos. Se cree que esta variante está influenciada por " Comed todas, bellas y tiernas damas " y "El pequeño gorrión". [4] [5]
Una versión más antigua descrita por Almeda Riddle fue fechada alrededor de 1850, pero con textos que difieren sustancialmente después de la primera línea. [5] John Garst rastreó elementos de la canción hasta los himnos de principios del siglo XIX, sugiriendo una similitud en su melodía con "Tender-Hearted Christians" y "Judgment Hymn", y una similitud en su letra con "Christ Suffering", que incluía las líneas "Él era un hombre de constante dolor / Él fue un doliente todos sus días". [9]
El 13 de octubre de 2009, en el programa de Diane Rehm , Ralph Stanley de los Stanley Brothers, cuya autobiografía se titula Man of Constant Sorrow , [10] habló sobre la canción, su origen y su esfuerzo por revivirla: [11]
"Man of Constant Sorrow" probablemente tenga doscientos o trescientos años. Pero la primera vez que la escuché, cuando era un niño pequeño, mi papá tenía algunas de las palabras y lo escuché cantarla. Mi hermano y yo le agregamos algunas palabras más y la trajimos a la existencia nuevamente. Supongo que si no hubiera sido por eso, habría desaparecido para siempre. Estoy orgulloso de ser el que resucitó esa canción, porque creo que es maravillosa.
Muchos cantantes posteriores han añadido letras nuevas y variadas a la canción. En la mayoría de las versiones, el cantante viaja en tren huyendo de los problemas, lamentando no haber visto a su antiguo amor y contemplando su muerte futura, con la promesa de que se encontrará con sus amigos o su amante nuevamente en la hermosa o dorada costa. [4] En la mayoría de las variantes, el primer verso es muy similar a la versión de Burnett de 1913, a menudo modificada para adaptarse al género y al estado de origen de cada cantante, junto con otros cambios menores: [12]
Soy un hombre de constante dolor,
he visto problemas todos mis días;
me despediré del viejo Kentucky,
el lugar donde nací y crecí.
La grabación de 1928 de Emry Arthur es en gran medida coherente con la letra de Burnett, con solo pequeñas diferencias. [12] La referencia a la ceguera en el segundo verso de la letra de Burnett, "six long year I've been blind", se cambia a "six long years I've been in trouble", un cambio que también se encuentra en versiones posteriores que contienen este verso. [13]
Alrededor de 1936, Sarah Ogan Gunning reescribió la canción, cambiando "Man" por "Girl" de la manera habitual, pero también cambiando significativamente toda la canción. Gunning recordaba la melodía de un disco hillbilly de 78 rpm (Emry Arthur, 1928) que había escuchado algunos años antes en las montañas, pero después de un primer verso similar al original, su letra es considerablemente diferente. [12] [14] El cambio de género también se encuentra en "Girl of Constant Sorrow" de Joan Baez y otra variante de la canción similar a la de Baez, la canción principal de Judy Collins de su álbum A Maid of Constant Sorrow . [15]
En 1950, los Stanley Brothers grabaron una versión de la canción que habían aprendido de su padre. [13] [15] La versión de los Stanley Brothers contiene algunas modificaciones en la letra: falta un verso de la versión de Burnett, la última línea es diferente y los "padres" en el segundo verso de Burnett se han cambiado por "amigos". [ 12] Las interpretaciones de la canción por parte de los Stanley Brothers y Mike Seeger contribuyeron a la popularidad de la canción en los círculos de canciones folclóricas urbanas durante el resurgimiento de la música folclórica estadounidense de los años 1950 y 1960. [14]
Bob Dylan grabó su versión en 1961, que se basó en versiones interpretadas por otros cantantes de folk como Joan Baez y Mike Seeger. [16] [17] Omitió un verso de la versión de los Stanleys, y reorganizó y reescribió significativamente otros versos. Dylan también agregó elementos personales, cambiando "amigos" por "madre" en la línea "Tu madre dice que soy un extraño" en referencia a la madre de su entonces novia Suze Rotolo . [18] En la versión de Dylan, Kentucky fue cambiado a Colorado ; [13] cambiar el estado de origen en esta canción es común, [4] por ejemplo, Kentucky es cambiado a California en "Girl of Constant Sorrow" de Joan Baez y "Maid of Constant Sorrow" de Judy Collins.
Aparte de la letra, la melodía también muestra algunas diferencias significativas entre versiones. [15]
Burnett grabó la canción en 1927 con Columbia ; esta versión no fue publicada y la grabación maestra fue destruida. [2] El primer disco lanzado comercialmente fue de Emry Arthur , el 18 de enero de 1928. Lo cantó mientras tocaba su guitarra y acompañado por el banjista Dock Boggs . [19] El disco fue lanzado por Vocalion Records (Vo 5208) y se vendió bien, [20] y lo grabó nuevamente en 1931. [21] Como la primera grabación lanzada de la canción, su melodía y letra formaron la base para versiones y variaciones posteriores. [5] Aunque algunos cantantes también habían grabado la canción, se desvaneció en una relativa oscuridad hasta que The Stanley Brothers grabaron su versión en 1950 y ayudaron a popularizar la canción en la década de 1960.
El uso de la canción en la película de 2000 O Brother, Where Art Thou? condujo a su renovada popularidad en el siglo XXI. Desde entonces, la canción ha sido versionada por muchos cantantes, desde el grupo de chicas noruego Katzenjammer hasta el ganador de la octava temporada de The Voice Sawyer Fredericks . [15] [22]
El 3 de noviembre de 1950, los hermanos Stanley grabaron su versión de la canción con Columbia Records en los estudios Castle en Nashville . [8] Los Stanley aprendieron la canción de su padre Lee Stanley, quien había convertido la canción en un himno cantado a capela en la tradición bautista primitiva . Sin embargo, el arreglo de la canción en la grabación era propio y la interpretaron a un ritmo más rápido. [8] Esta grabación, titulada "I Am a Man of Constant Sorrow", se lanzó en mayo de 1951 junto con "The Lonesome River" como sencillo (Columbia 20816). [23] Ni Burnett ni Arthur registraron los derechos de autor de la canción, lo que permitió a Carter Stanley registrar los derechos de autor de la canción como su propio trabajo. [21]
El 15 de septiembre de 1959, los Stanley Brothers volvieron a grabar la canción en King Records para su álbum Everybody's Country Favorite . Ralph Stanley cantó el solo de principio a fin en la versión de 1950, pero en la versión de 1959, se le unieron otros miembros de la banda en estribillos añadidos. El violín y la mandolina de la primera versión también fueron reemplazados por guitarra, y se omitió un verso. [24] [25] Esta versión (King 45-5269) fue lanzada junto con "How Mountain Girls Can Love" como sencillo en octubre de 1959. [26]
En julio de 1959, los Stanley Brothers interpretaron la canción en el Newport Folk Festival , [27] lo que hizo que otros cantantes de folk se dieran a conocer. Esto dio lugar a varias grabaciones de la canción en la década de 1960, sobre todo por parte de Joan Baez (1960), [28] Bob Dylan (1961), Judy Collins (1961) y Peter, Paul and Mary (1962). [29]
En noviembre de 1961, Bob Dylan grabó la canción, que se incluyó como tema en su álbum debut homónimo de 1962 como "Man of Constant Sorrow". [13] [30] La versión de Dylan es una reescritura de las versiones cantadas por Joan Baez , New Lost City Ramblers ( la banda de Mike Seeger ) y otros a principios de la década de 1960. [16] Dylan también interpretó la canción durante su primera aparición en la televisión nacional de Estados Unidos, en la primavera de 1963. [31] La versión de Dylan de la canción fue utilizada por otros cantantes y bandas de las décadas de 1960 y 1970, como Rod Stewart y Air Force de Ginger Baker.
Dylan interpretó una versión diferente de la canción que es una nueva adaptación de la letra de Stanley en su Never Ending Tour de 1988. [13] Interpretó la canción de forma intermitente en la década de 1990, y también la interpretó en su gira europea en 2002. [ 16] Se lanzó una interpretación en 2005 en el documental de televisión de Martin Scorsese PBS sobre Dylan, No Direction Home , y en el álbum de banda sonora que lo acompaña, The Bootleg Series Vol. 7: No Direction Home . [32] [33]
La canción fue grabada en 1970 por la Air Force de Ginger Baker y cantada por el guitarrista y vocalista de la Air Force (y ex miembro de Moody Blues , futuro miembro de Wings ) Denny Laine . [34] El sencillo fue grabado en estudio, pero una versión en vivo, grabada en el Royal Albert Hall , fue incluida en su álbum debut homónimo de 1970. La banda usó una melodía similar a la de Dylan, y en su mayor parte también la letra de Dylan (pero sustituyendo "Birmingham" por "Colorado"). El arreglo difería significativamente, con violín, guitarra eléctrica y saxofones, aunque se mantuvo principalmente en las escalas mayores de A, D y E. Fue el único sencillo de la banda en las listas.
Una notable versión, titulada "I Am a Man of Constant Sorrow", fue grabada por el grupo ficticio de folk/bluegrass The Soggy Bottom Boys de la película O Brother, Where Art Thou?. [ 2] El productor T Bone Burnett había sugerido previamente la grabación de los Stanley Brothers como una canción para The Dude en la película de los hermanos Coen The Big Lebowski , pero no pasó la prueba. Para su siguiente colaboración, O Brother, Where Art Thou?, se dio cuenta de que la canción le quedaría bien al personaje principal. [2] [37] El plan inicial era que la canción fuera cantada por el actor principal de la película, George Clooney ; sin embargo, se descubrió que su grabación no estaba a la altura del estándar requerido. [38] Burnett dijo más tarde que solo tenía dos o tres semanas para trabajar con Clooney, lo que no era tiempo suficiente para preparar a Clooney para la grabación de un disco country de éxito creíble. [37]
La canción fue grabada por Dan Tyminski (voz principal), con Harley Allen y Pat Enright, basándose en la versión de los Stanley. [15] Tyminski también escribió, tocó y cambió la parte de guitarra del arreglo. [37] Se encontraron dos versiones de Tyminski en el álbum de la banda sonora , con diferentes instrumentos de acompañamiento. En la película, fue un éxito para los Soggy Bottom Boys, y más tarde se convertiría en un verdadero éxito fuera de la pantalla. Tyminski ha interpretado la canción en el Crossroads Guitar Festival con Ron Block y en vivo con Alison Krauss .
La canción recibió un premio CMA por "Sencillo del año" en 2001 y un Grammy por "Mejor colaboración country con voces" en 2002. La canción también fue nombrada Canción del año por la Asociación Internacional de Música Bluegrass en 2001. [39] Alcanzó el puesto número 35 en la lista Hot Country Songs de Billboard . [15] Ha vendido más de un millón de copias en los Estados Unidos hasta noviembre de 2016. [40]
Fuente: [41]
En 2002, Cledus T. Judd grabó una parodia titulada "Man of Constant Borrow" con Diamond Rio en su álbum Cledus Envy . [68]
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