Gerard Manley Hopkins SJ (28 de julio de 1844 - 8 de junio de 1889) fue un poeta inglés y sacerdote jesuita , cuya fama póstuma lo sitúa entre los principales poetas ingleses. Su prosodia –en particular su concepto de ritmo surgido– lo estableció como un innovador, al igual que su alabanza a Dios a través del uso vívido de imágenes y naturaleza. Sólo después de su muerte Robert Bridges publicó algunos de los poemas maduros de Hopkins en antologías, con la esperanza de prepararse para una aceptación más amplia de su estilo. En 1930, la obra de Hopkins era considerada uno de los avances literarios más originales de su siglo. Intrigó a poetas tan destacados del siglo XX como TS Eliot , Dylan Thomas , WH Auden , Stephen Spender y Cecil Day-Lewis .
Gerard Manley Hopkins nació en Stratford , Essex [1] (ahora en el Gran Londres ), como el mayor de probablemente nueve hijos de Manley y Catherine Hopkins, de soltera Smith. [2] Fue bautizado en la iglesia anglicana de St John's, Stratford . Su padre fundó una empresa de seguros marítimos y en un momento sirvió como cónsul general de Hawai en Londres. También fue durante un tiempo celador de la iglesia de St John-at-Hampstead . Su abuelo fue el médico John Simm Smith, colega universitario de John Keats y amigo íntimo de la excéntrica filántropa Ann Thwaytes . Uno de sus tíos fue Charles Gordon Hopkins , un político del Reino de Hawai .
Como poeta, el padre de Hopkins publicó obras que incluyen A Philosopher's Stone and Other Poems (1843), Pietas Metrica (1849) y Spicelegium Poeticum, A Gathering of Verses de Manley Hopkins (1892). Reseñó poesía para The Times y escribió una novela. Catherine (Smith) Hopkins era hija de un médico londinense, particularmente aficionada a la música y a la lectura, especialmente la filosofía alemana , la literatura y las novelas de Dickens . Ambos padres eran anglicanos de la alta iglesia profundamente religiosos . La hermana de Catherine, Maria Smith Giberne, le enseñó a dibujar a su sobrino Gerard. El interés fue apoyado por su tío, Edward Smith, su tío abuelo Richard James Lane , un artista profesional, y otros miembros de la familia. [1] La ambición inicial de Hopkins era ser pintor: continuaría dibujando durante toda su vida y, de adulto, se inspiró en el trabajo de John Ruskin y los prerrafaelitas . [1] [3]
Hopkins se convirtió en un hábil dibujante. Descubrió que su formación inicial en artes visuales apoyó su trabajo posterior como poeta. [1] Sus hermanos se inspiraron mucho en la literatura, la religión y las artes. En 1878, Milicent (1849-1946) se inscribió en una hermandad anglicana. Kate (1856-1933) ayudaría a Hopkins a publicar la primera edición de su poesía. Grace (1857-1945), la hermana menor de Hopkins, puso música a muchos de sus poemas. Lionel (1854-1952) se convirtió en un experto mundialmente famoso en chino arcaico y coloquial. Arthur (1848-1930) y Everard (1860-1928) fueron artistas de gran éxito. Cyril (1846-1932) se incorporaría a la empresa de seguros de su padre. [3]
Manley Hopkins trasladó a su familia a Hampstead en 1852, cerca de donde había vivido John Keats 30 años antes y cerca de los espacios verdes de Hampstead Heath . Cuando tenía diez años, Gerard fue enviado a la escuela Highgate (1854-1863). [1] Mientras estudiaba la poesía de Keats, escribió "El Escorial" (1860), su poema más antiguo que se conserva. Aquí practicó los primeros intentos de ascetismo. Una vez argumentó que la mayoría de las personas bebían más líquidos de los que realmente necesitaban y apostó que podría pasar una semana sin beber. Insistió hasta que su lengua se puso negra y se desplomó durante el ejercicio. En otra ocasión se abstuvo de consumir sal durante una semana. [3] [4] Entre sus profesores en Highgate estaba Richard Watson Dixon , quien se convirtió en un amigo duradero y corresponsal. De los alumnos mayores que Hopkins recuerda en su pensión, el poeta Philip Stanhope Worsley ganó el Premio Newdigate . [5]
Hopkins estudió clásicos en Balliol College, Oxford (1863-1867). [6] Comenzó su estancia en Oxford como un entusiasta socialité y un poeta prolífico, pero parece haberse alarmado con los cambios resultantes en su comportamiento. Allí forjó una amistad de por vida con Robert Bridges (más tarde Poeta Laureado del Reino Unido ), que sería importante para su desarrollo como poeta y para establecer su aclamación póstuma. [6] Hopkins quedó profundamente impresionado con el trabajo de Christina Rossetti , quien se convirtió en una de sus grandes influencias contemporáneas. Los dos se conocieron en 1864. [7] Durante este tiempo estudió con el escritor y crítico Walter Pater , quien fue su tutor en 1866 y siguió siendo un amigo hasta que Hopkins dejó Oxford por segunda vez en octubre de 1879. [8]
En una entrada de su diario del 6 de noviembre de 1865, Hopkins declaró una intención ascética para su vida y obra: "En este día, por la gracia de Dios, resolví renunciar a toda belleza hasta que tuviera su permiso para ello". [9] El 18 de enero de 1866, Hopkins compuso su poema más ascético, The Habit of Perfection . El 23 de enero incluyó la poesía en una lista de cosas a renunciar durante la Cuaresma . En julio, decidió convertirse en católico romano y viajó a Birmingham en septiembre para consultar al líder de los conversos de Oxford, John Henry Newman . [7] Newman lo recibió en la Iglesia Católica Romana el 21 de octubre de 1866.
La decisión de convertirse alejó a Hopkins de su familia y de varios conocidos. Después de graduarse en 1867, Newman le proporcionó un puesto de profesor en el Oratorio de Birmingham. Mientras estuvo allí, comenzó a estudiar violín. El 5 de mayo de 1868, Hopkins "resolvió firmemente ser religioso". Menos de una semana después, hizo una hoguera con su poesía y la abandonó casi por completo durante siete años. También sintió el llamado a ingresar al ministerio y decidió hacerse jesuita . Primero hizo una pausa para visitar Suiza , que oficialmente prohibía la entrada a los jesuitas. [3] [10]
En septiembre de 1868, Hopkins comenzó su noviciado jesuita en Manresa House , Roehampton , bajo la dirección de Alfred Weld . Dos años más tarde se trasladó a St Mary's Hall, Stonyhurst , para realizar estudios filosóficos, y tomó votos de pobreza, castidad y obediencia el 8 de septiembre de 1870. [11] Sintió que su interés por la poesía le había impedido dedicarse por completo a la religión. Sin embargo, al leer a Duns Escoto en 1872, vio que ambos no tenían por qué entrar en conflicto. [12] Continuó escribiendo un detallado diario en prosa en 1868-1875. Incapaz de reprimir el deseo de describir el mundo natural, también escribió música, dibujó y, para ocasiones religiosas, escribió "versos", como él los llamaba. Posteriormente escribió sermones y otros artículos religiosos.
En 1874, Hopkins regresó a Manresa House para enseñar clásicos. Mientras estudiaba en la casa jesuita de estudios teológicos, St Beuno's College , cerca de St Asaph en Gales , su superior religioso le pidió que escribiera un poema para conmemorar el hundimiento de un barco alemán en una tormenta. Así que en 1875 retomó la poesía para escribir una extensa pieza, " El naufragio del Deutschland ", inspirada en el incidente del Deutschland , un desastre marítimo en el que murieron 157 personas, entre ellas cinco monjas franciscanas que habían abandonado Alemania debido a las duras condiciones. leyes anticatólicas (ver Kulturkampf ). La obra muestra tanto las preocupaciones religiosas como algunas de las métricas y ritmos inusuales de su poesía posterior que no están presentes en las pocas obras tempranas que le quedan. No sólo describe los dramáticos acontecimientos y los actos heroicos, sino que habla de cómo él reconcilia los terribles acontecimientos con el propósito superior de Dios. El poema fue aceptado pero no impreso por una publicación jesuita. Este rechazo alimentó su ambivalencia sobre su poesía, la mayor parte de la cual permaneció inédita hasta después de su muerte.
Hopkins eligió la vida austera y restrictiva de un jesuita y en ocasiones se mostró sombrío. Su biógrafo Robert Bernard Martin señala que "la esperanza de vida de un hombre que se convertía en novicio a los veintiún años era veintitrés años más que los cuarenta años de los hombres de la misma edad en la población general". [13] El brillante estudiante que había dejado Oxford con honores de primera clase reprobó su examen final de teología. Es casi seguro que esto significó que a pesar de su ordenación en 1877, Hopkins no progresaría en la orden. En 1877 escribió God's Grandeur , una serie de sonetos que incluían "The Starlight Night". Terminó " The Windhover " sólo unos meses antes de su ordenación. Su vida como aprendiz jesuita, aunque rigurosa, aislada y a veces desagradable, al menos tuvo cierta estabilidad; el trabajo incierto y variado después de la ordenación fue aún más duro para su sensibilidad. En octubre de 1877, poco después de completar "El mar y la alondra" y sólo un mes después de su ordenación, Hopkins asumió sus funciones como subministro y profesor en el Mount St Mary's College, cerca de Sheffield. En julio de 1878 se convirtió en coadjutor de la iglesia jesuita de Mount Street , Londres, y en diciembre de la de la iglesia de St Aloysius, Oxford , trasladándose luego a Manchester, Liverpool y Glasgow. [3] Mientras ministraba en Oxford, se convirtió en miembro fundador de la Sociedad Newman , establecida en 1878 para miembros católicos de la Universidad de Oxford . Enseñó griego y latín en Mount St Mary's College , Sheffield, y Stonyhurst College , Lancashire.
A finales de la década de 1880, Hopkins conoció a Matthew Russell del Irish Monthly , quien le presentó a Katharine Tynan y WB Yeats . [14]
En 1884, Hopkins se convirtió en profesor de griego y latín en el University College Dublin . [15] Sus raíces inglesas y su desacuerdo con la política irlandesa de la época, junto con su pequeña estatura (5 pies 2 pulgadas o 1,57 m), su naturaleza poco atractiva y sus rarezas personales, redujeron su eficacia como profesor. Esto y su aislamiento en Irlanda profundizaron una tristeza que se reflejó en sus poemas de la época, como "I Wake and Feel the Fell of Dark, not Day". Llegaron a ser conocidos como los "sonetos terribles", no por su calidad sino, según el canónigo Richard Watson Dixon, amigo de Hopkins, porque alcanzaron el "cristal terrible", es decir, cristalizaron el abatimiento melancólico que plagó la última parte de la vida de Hopkins.
Varias influencias lo llevaron a un estado melancólico y restringieron su inspiración poética en sus últimos cinco años. [16] Su carga de trabajo era pesada. No le gustaba vivir en Dublín, lejos de Inglaterra y de sus amigos. Le decepcionó lo lejos que había caído Dublín de su elegancia georgiana del siglo anterior. [17] Su salud general se deterioró y su vista comenzó a fallar. [ cita necesaria ] Se sintió confinado y abatido. [ cita necesaria ] Como jesuita devoto, se encontró en un dilema artístico. [ cita necesaria ] Para someter un egoísmo que sentía violaría la humildad requerida por su posición religiosa, decidió nunca publicar sus poemas, pero Hopkins se dio cuenta de que cualquier verdadero poeta requiere una audiencia para la crítica y el aliento. [ cita necesaria ] Este conflicto entre sus obligaciones religiosas y su talento poético le hizo sentir que había fracasado en ambos. [ cita necesaria ]
Después de varios años de mala salud y ataques de diarrea , Hopkins murió de fiebre tifoidea en 1889 a la edad de 44 años y fue enterrado en el cementerio de Glasnevin , [18] después de un funeral en la iglesia de San Francisco Javier en Gardiner Street , ubicada en el Dublín georgiano. . Se cree que sufrió a lo largo de su vida lo que hoy podría denominarse trastorno bipolar o depresión unipolar crónica , y luchó contra una profunda sensación de angustia melancólica. Sin embargo, sus últimas palabras en su lecho de muerte fueron: "Estoy tan feliz, estoy tan feliz". [4]
Según John Bayley , "Toda su vida Hopkins estuvo perseguido por la sensación de bancarrota personal e impotencia, la tensión del 'eunuco del tiempo' sin nada más que 'gastar'..." una sensación de insuficiencia, expresada gráficamente en sus últimos sonetos. . [19] Hacia el final de su vida, Hopkins sufrió varios largos ataques de depresión. Sus "terribles sonetos" luchan con problemas de duda religiosa. Se los describió a Bridges como "[l]os finos retazos de un largo y agotador tiempo". [20]
"En verdad eres justo, Señor" (1889) se hace eco de Jeremías 12:1 al preguntar por qué prosperan los malvados. Refleja la exasperación de un servidor fiel que se siente abandonado y se dirige a una persona divina ("Señor") capaz de escuchar la queja, pero aparentemente no dispuesta a escuchar. [21] Hopkins utiliza raíces resecas como metáfora de la desesperación.
La imagen del alejamiento del poeta de Dios figura en "Me despierto y siento la caída de la oscuridad, no del día", en el que describe estar despierto antes del amanecer, comparando sus oraciones con "letras muertas enviadas al más querido que vive, ¡ay! lejos". " La primera línea recuerda Lamentaciones 3:2: "Me guió y me llevó a las tinieblas, pero no a la luz".
"No hay peor, no hay ninguno" y "Carrion Comfort" también se cuentan entre los "sonetos terribles".
"Belleza de varios colores"
Gloria a Dios por las cosas moteadas,
por los cielos de color parejo como el de una vaca atigrada;
Para los topos rosados todos punteados sobre las truchas que nadan;
Cascadas de castaños de carbón fresco; alas de pinzones;
Paisaje trazado y reconstruido: plegado, barbecho y arado;
Y todos los oficios, su equipo, aparejos y equipamiento.
Todo lo contrario, original, sobrio, extraño;
Lo que es voluble, pecoso (¿quién sabe cómo?)
Con rapidez, con lentitud; agridulce; deslumbrar, oscurecer;
El engendra cuya belleza es inmutable:
alabadle.
"Belleza de varios colores" escrita en 1877. [22]
Gran parte de la importancia histórica de Hopkins tiene que ver con los cambios que introdujo en la forma de la poesía, que iban en contra de las ideas convencionales de la métrica. Antes de Hopkins, la mayor parte de la poesía del inglés medio y moderno se basaba en una estructura rítmica heredada del lado normando de la herencia literaria inglesa. Esta estructura se basa en la repetición de "pies" de dos o tres sílabas, cayendo la sílaba acentuada en el mismo lugar en cada repetición. Hopkins llamó a esta estructura "ritmo de carrera", y aunque escribió algunos de sus primeros versos en ritmo de carrera, quedó fascinado con la estructura rítmica más antigua de la tradición anglosajona, de la cual Beowulf es el ejemplo más famoso.
Hopkins llamó ritmo surgido a su propia estructura rítmica . El ritmo spring se estructura en torno a pies con un número variable de sílabas, generalmente entre una y cuatro sílabas por pie, recayendo siempre el acento en la primera sílaba de un pie. Es similar a las "tensiones rodantes" de Robinson Jeffers , otro poeta que rechazó la métrica convencional. Hopkins vio el ritmo surgido como una forma de escapar de las limitaciones del ritmo de carrera, que, según él, inevitablemente empujaba a la poesía escrita en él a volverse "igual y dócil". De esta manera, se puede considerar que el ritmo surgido de Hopkins anticipa gran parte del verso libre . Su obra no tiene gran afinidad con ninguna de las escuelas contemporáneas prerrafaelitas y neoromanticistas , aunque sí comparte su amor descriptivo por la naturaleza y a menudo se le ve como un precursor de la poesía modernista , o como un puente entre las dos eras poéticas. .
Hopkins era partidario del purismo lingüístico en inglés . En una carta de 1882 a Robert Bridges , Hopkins escribe: "A uno le hace llorar pensar en lo que podría haber sido el inglés; porque a pesar de todo lo que Shakespeare y Milton han hecho... ninguna belleza en un idioma puede compensar la falta de pureza". ". [23] Se tomó tiempo para aprender inglés antiguo , lo que se convirtió en una gran influencia en su escritura. En la misma carta a Bridges, llama al inglés antiguo "una cosa muy superior a lo que tenemos ahora". [24]
Utiliza muchas palabras arcaicas y dialectales, pero también acuña palabras nuevas. Un ejemplo de esto es twindles , que por su contexto en Inversnaid parece significar una combinación de twindles y menguas . A menudo crea adjetivos compuestos, a veces con un guión (como halcón dibujado por la aurora ), pero a menudo sin él, como en nivel rodante debajo de él aire constante . Este uso de adjetivos compuestos, similar al uso en inglés antiguo de sustantivos compuestos mediante kennings , concentra sus imágenes, comunicando a sus lectores el énfasis de las percepciones del poeta de un paisaje interior .
La riqueza añadida proviene del uso extensivo que hace Hopkins de aliteración , asonancia , onomatopeya y rima , tanto al final de las líneas como internamente como en:
Mientras los martines pescadores se incendian, las libélulas atraen llamas;
Como caen sobre el borde en pozos redondos,
las piedras suenan; como lo dice cada cuerda enrollada, cada
arco de campana colgada que se balancea encuentra lengua para lanzar ampliamente su nombre;
Hopkins fue influenciado por el idioma galés , que había adquirido mientras estudiaba teología en St Beuno, cerca de St Asaph . Las formas poéticas de la literatura galesa y particularmente el cynghanedd , con su énfasis en la repetición de sonidos, estaban de acuerdo con su propio estilo y se convirtieron en una característica destacada de su obra. Esta dependencia de palabras que suenan similares con sentidos similares o diferentes significa que sus poemas se entienden mejor si se leen en voz alta. Un elemento importante en su trabajo es el propio concepto de paisaje interior de Hopkins , que se derivó en parte del teólogo medieval Duns Scotus . Antonio Doméstico explica:
Inscape, para Hopkins, es la esencia cargada, la singularidad absoluta que da su ser a cada cosa creada; El estrés es tanto la energía que mantiene unido el paisaje interior como el proceso mediante el cual un observador percibe este paisaje interior. Destacamos el paisaje interior de un tulipán, diría Hopkins, cuando apreciamos la delicadeza particular de sus pétalos, cuando quedamos cautivados por su tono de rosa específico e inimitable." [25]
" The Windhover " no pretende representar el pájaro en general, sino un caso concreto y su relación con la brisa. Esta es sólo una interpretación del poema más famoso de Hopkins, que él consideraba el mejor. [4]
Atrapé al esbirro de esta mañana, el
delfín del reino de la luz del día, el Halcón moteado del amanecer, cabalgando sobre
el nivel ondulante debajo de él, el aire constante, y avanzando
hacia lo alto, cómo sonaba sobre las riendas de un ala sin alas
en su ¡éxtasis! luego, adelante, adelante, balanceándose,
como el talón de un patín se desliza suavemente en una curva de arco: el lanzamiento y el deslizamiento
rechazaron el gran viento. Mi corazón escondido
se agitó por un pájaro: ¡el logro, el dominio de la cosa!
La primera estrofa de " The Windhover "
, escrita el 30 de mayo de 1877, publicada en 1918. [26]
Durante su vida, Hopkins publicó pocos poemas. Sólo gracias a los esfuerzos de Robert Bridges se pudieron ver sus obras. A pesar de que Hopkins quemó todos sus poemas al ingresar al noviciado jesuita, ya había enviado algunos a Bridges, quien, junto con otros amigos, fue una de las pocas personas que vio muchos de ellos durante algunos años. Después de la muerte de Hopkins, se distribuyeron a un público más amplio, en su mayoría compañeros poetas, y en 1918 Bridges, entonces poeta laureado , publicó una edición completa; una edición ampliada, preparada por Charles Williams , apareció en 1930, y una edición muy ampliada de William Henry Gardner apareció en 1948 (llegando finalmente a una cuarta edición, 1967, con NH Mackenzie).
Colecciones notables de manuscritos y publicaciones de Hopkins se encuentran en Campion Hall, Oxford ; la Biblioteca Bodleiana , Oxford ; y la Biblioteca Foley de la Universidad Gonzaga en Spokane, Washington . [27]
En 1970, Timothy d'Arch Smith, librero anticuario, atribuyó a Hopkins impulsos homoeróticos reprimidos que, en su opinión, adquirieron un grado de especificidad después de que Hopkins conociera al primo lejano, amigo y compañero de Etonian de Robert Bridges , Digby Mackworth Dolben , "un cristiano". Urano ". [28]
En 1991, Robert Bernard Martin escribió en su biografía Gerard Manley Hopkins: A Very Private Life , que cuando Hopkins conoció a Dolben, en el cumpleaños número 17 de Dolben en Oxford en febrero de 1865, "fue, simplemente, el evento emocional más trascendental de [ sus] años universitarios, probablemente de toda su vida." [29] : 110 Según Robert Martin, "Hopkins estaba completamente cautivado por Dolben, que era casi cuatro años menor que él, y su diario privado de confesiones del año siguiente demuestra lo absorto que estaba en pensamientos eróticos imperfectamente reprimidos sobre él". [30] Martin consideró "probable que [Hopkins] se hubiera sentido profundamente consternado ante la realidad de la intimidad sexual con otra persona". [29] Hopkins había compuesto dos poemas sobre Dolben, "¿Dónde estás amigo?" y "El principio del fin". Robert Bridges, que editó la primera edición de los poemas de Dolben y de Hopkins, advirtió que el segundo poema "nunca debe imprimirse", aunque el propio Bridges lo incluyó en la primera edición (1918). [31]
Otro indicio de la naturaleza de sus sentimientos por Dolben es que el alto confesor anglicano de Hopkins parece haberle prohibido tener cualquier contacto con Dolben excepto por carta. Hopkins nunca volvió a ver a Dolben, y cualquier continuación de su relación terminó abruptamente cuando Dolben se ahogó dos años después, en junio de 1867. Los sentimientos de Hopkins por Dolben parecen haberse enfriado en ese momento, pero, no obstante, su muerte lo afectó mucho. "Irónicamente, el destino puede haber otorgado más a través de la muerte de Dolben de lo que jamás podría haber otorgado a través de una vida más larga... [porque] muchos de los mejores poemas de Hopkins – impregnados de un anhelo elegíaco por Dolben, su amada perdida y su musa – fueron el resultado ". [32] : 401 La relación de Hopkins con Dolben se exploró en la novela de 2017 The Hopkins Enundrum . [33]
Algunos de los poemas de Hopkins, como The Bugler's First Communion y Epithalamion , posiblemente encarnan temas homoeróticos, aunque el segundo poema fue arreglado por Robert Bridges a partir de fragmentos existentes. [34] En 2006, MM Kaylor, defendió la inclusión de Hopkins entre los poetas uranianos , un grupo cuyos escritos derivaban, en muchos sentidos, de las obras en prosa de Walter Pater , el entrenador académico de Hopkins para sus exámenes Greats y más tarde un amigo de toda la vida. [35] : 182–93 [36] : 161–205 [37] : 157–187
Algunos críticos [ ¿quién? ] han discutido [ ¿cuándo? ] que las lecturas homoeróticas son muy tendenciosas o que pueden clasificarse en la categoría más amplia de " homosocialidad ", en lugar del término "homosexual" específico del sexo. [ cita necesaria ] Los escritos del diario de Hopkins, argumentan, ofrecen una clara admiración por la belleza feminizada. En 2000, Justus George Lawler criticó la biografía de Robert Martin sugiriendo que Martin "no puede ver el rayo heterosexual... porque la mota biográfica homosexual en su propio ojo... equivale a una eisegesis sesgada ". [38] [ página necesaria ] Los poemas que provocan lecturas homoeróticas pueden leerse no simplemente como ejercicios de sublimación sino como poderosas interpretaciones de la convicción religiosa, una convicción que causó tensión en su familia e incluso lo llevó a quemar algunos poemas que sentía que eran innecesariamente egocéntrico. [ cita necesaria ] En 2000, Julia Saville vio las imágenes religiosas de los poemas como la forma en que Hopkins expresaba la tensión con la identidad y el deseo homosexuales. [39] [ página necesaria ]
Christopher Ricks señaló que Hopkins participó en una serie de prácticas penitenciales, "pero todas estas autoinflicciones no fueron autoinflicciones para él, y son asunto suyo – o son su comprensión de lo que era para él ser respecto de la vida de su Padre". negocio." [13] Ricks discrepa con la aparente falta de apreciación de Martin de la importancia del papel del compromiso religioso de Hopkins en sus escritos, y advierte contra la asignación de una prioridad de influencia a cualquier instinto sexual sobre otros factores como el distanciamiento de Hopkins de su familia. [13] En 2009, el biógrafo Paul Mariani encontró en los poemas de Hopkins "una tensión irreconciliable: por un lado, el altruismo que exige la disciplina jesuita; por el otro, la aparente autocomplacencia de la creación poética". [25]
Hopkins pasó los últimos cinco años de su vida como profesor de literatura clásica en el University College Dublin. El aislamiento de Hopkins en 1885 fue múltiple: un jesuita distanciado de su familia anglicana y de su tierra natal, un inglés enseñando en Dublín durante una época de conflictos políticos, un poeta inédito que se esforzaba por reconciliar sus vocaciones artísticas y religiosas. [20] El poema "Para parecer el extraño" fue escrito en Irlanda entre 1885 y 1886 y es un poema de aislamiento y soledad. [40]
Ricks llamó a Hopkins "el poeta más original de la época victoriana". [13] Hopkins es considerado tan influyente como TS Eliot en el inicio del movimiento modernista en poesía. [41] Sus experimentos con frases elípticas, dobles significados y ritmos conversacionales extravagantes resultaron ser liberadores para poetas como WH Auden y Dylan Thomas . [42] Hopkins también tuvo una influencia directa en el poeta y novelista ghanés Kojo Laing , cuyo poema "No hay aguja en el cielo" ha sido llamado una traducción intercultural de " The Windhover " de Hopkins. [43] La novela del autor estadounidense Ron Hansen , Exiles , que ocupó la cátedra de inglés Gerard Manley Hopkins, SJ, en la Universidad de Santa Clara , dramatiza la composición de Hopkins de The Wreck of the Deutschland . [44]
El edificio Gerard Manley Hopkins en el University College Dublin lleva su nombre.
Las obras más conocidas de Hopkins incluyen:
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Poemas de Gerard Manley Hopkins audiolibro de dominio público en LibriVox : grabaciones en solitario de sus poemas recopilados: grabaciones de poemas cortos individuales