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Holger Cahill

Sveinn Kristjan Bjarnarsson (13 de enero de 1887 – 8 de julio de 1960), también conocido como Edgar Holger Cahill , fue un curador, escritor y administrador de arte islandés-estadounidense. Se desempeñó como director nacional del Proyecto Federal de Arte de la Works Progress Administration durante el New Deal en los Estados Unidos. [1] [2]

Cahill inauguró el primero de 12 foros sobre la situación económica de los artistas en Estados Unidos, "¿Sobrevivirá el artista?" (22 de noviembre de 1936) [3].

Biografía

Cahill nació como Sveinn Kristjan Bjarnarsson en Skógarströnd, Islandia , el 13 de enero de 1887. [1]

La familia islandesa de Cahill emigró a Canadá alrededor de 1890 y luego a Dakota del Norte como colonos , anglicanizando su nombre a Bjornson y finalmente, Johnson, aunque continuaron hablando islandés en casa. La pobreza extrema, la falta de educación formal y los conflictos domésticos marcaron la primera infancia de Cahill. Cuando era joven, su padre abandonó a la familia y su madre envió al joven Cahill a vivir y trabajar en una granja propiedad de una familia islandesa a 50 millas de distancia, donde fue maltratado. Su madre se volvió a casar y tuvo otra hija, Anna. Ese matrimonio tampoco duró. Después de dos años difíciles con los granjeros islandeses, Cahill huyó primero a granjas vecinas donde encontró trabajo y finalmente a Winnipeg , en busca de primos lejanos. Los primos se negaron a acogerlo y terminó en un orfanato. Una familia de habla gaélica en una comunidad agrícola cooperativa cercana adoptó a Cahill y pudo asistir a la escuela regularmente por primera vez. Después de varios años con la familia Gaelic, regresó a Dakota del Norte en busca de su madre, pero descubrió que su madre y su hermanastra se habían mudado. Finalmente, las encontró trabajando en una granja cercana en 1902. Su madre se había vuelto a casar con un hombre más joven llamado Samson, y ella y su hijo se pelearon. Una vez más, se fue de casa y no volvió a ver a su madre durante 45 años.

Carrera

El trabajo de Cahill en el campo de las artes visuales comenzó en 1921, cuando John Cotton Dana lo contrató en el Museo de Newark y la Sociedad de Artistas Independientes para escribir anuncios sobre sus actividades. Como ex periodista y editor, Cahill había aprendido a escribir de manera eficaz y ayudó a crear un nuevo interés en ambas organizaciones por los medios de comunicación. A través de su amigo, el artista John Sloan, Cahill conocía a muchos de los artistas más importantes de la época y animó a Dana a comprar obras de artistas contemporáneos para la creciente colección del museo. Después de la muerte de Dana en 1929, Cahill organizó las primeras encuestas importantes sobre arte popular estadounidense en el Museo de Newark en 1930 ("American Primitives") y 1931 ("American Folk Sculpture"). Mientras estuvo en Newark, también publicó ficción, ensayos y cuentos, incluida la crítica de arte para las revistas Shadowland International Studio y New York Herald Tribune . Publicó una novela, Profane Earth en 1927 y, en 1930, "A Yankee Adventurer", una biografía de Frederick Townsend Ward y su papel en la Rebelión Taiping de 1861. En Newark, conoció a su futura esposa, Dorothy Canning Miller, con quien se casó en 1938. [4] Junto con las galerías Edith Halpert de la Downtown Gallery, Cahill publicó una monografía sobre Pop Hart en 1928, Max Weber en 1930 y Jules Pascin en 1931. Halpert y Cahill también lanzaron una revista llamada Space que se publicó en tres números en enero, marzo y junio de 1930.

En 1932-33, Cahill se desempeñó como director interino del Museo de Arte Moderno cuando el director fundador, Alfred H. Barr Jr. , se ausentó. Organizó varias exposiciones notables, entre ellas American Sources of Modern Art , American Folk Art: Art of the Common Man in America y una exposición de análisis, American Painting and Sculpture 1862-1932 . En 1934, dirigió la Primera Exposición de Arte Municipal en el Rockefeller Center de Nueva York; la exposición coincidió con la destrucción del mural de Diego Rivera y muchos de los artistas amenazaron con retirarse. Cuando Cahill dejó Newark, contrató a Dorothy Miller como su asistente en sus diversos proyectos. En la Primera Exposición de Arte Municipal, Miller intervino como directora cuando Cahill aterrizó en el hospital y no pudo continuar, lo que la llevó a ocupar más tarde el puesto de curadora en el Museo de Arte Moderno.

Holger Cahill, director nacional del Proyecto Federal de Arte, hablando en el Centro de Arte Comunitario de Harlem (24 de octubre de 1938)

Desde agosto de 1935 hasta abril de 1943, Cahill fue el director nacional del Proyecto Federal de Arte , el papel por el que es más conocido en la actualidad. Sus contribuciones a la investigación, documentación y comprensión de las artes visuales en Estados Unidos fueron muy variadas: desde las primeras artesanías de los nativos americanos hasta los expresionistas abstractos . En la década de 1920, su temprano respaldo al arte popular estadounidense , así como a los primeros modernistas estadounidenses, presentó su trabajo a un público más amplio a través de exposiciones, catálogos y críticas. Durante su mandato en el WPA, su supervisión del Índice de Diseño Americano estableció una mayor comprensión de la variedad y calidad de la imaginería iconográfica estadounidense.

Cahill demostró ser un administrador imaginativo, sensible y hábil. Bajo su liderazgo se establecieron centros de arte comunitario en más de 100 pueblos y ciudades de todo el país, se pintaron murales inspirados en el entorno geográfico en edificios públicos de todo el país y se mantuvo a unos 10.000 artistas y artesanos durante la Gran Depresión . Se formó a toda una generación de artistas, se expusieron sus obras y se creó un público más amplio para el arte.

En 1938, Cahill se casó con Dorothy Canning Miller, curadora de pintura y escultura del Museo de Arte Moderno. Al año siguiente, se ausentó de la WPA para quedarse en la ciudad de Nueva York y dirigir una gran exposición en la Feria Mundial de 1939 , American Art Today . A través de Miller, siguió conociendo a nuevos artistas y fue un espectador ávido e interesado de toda la programación del Museo de Arte Moderno.

Escribiendo

Cuando el Proyecto Federal de Arte terminó en 1943, Cahill regresó a Nueva York para concentrarse en escribir novelas y ensayos. Afectado por varias enfermedades después de su ajetreado mandato como director del Proyecto Federal de Arte y un ataque cardíaco severo en 1947, logró completar dos novelas, Look South to the Polar Star , en 1947, y The Shadow of My Hand , en 1956, ambientadas en el Medio Oeste de su juventud. Ese mismo año comenzó a estudiar poesía con Stanley Kunitz y grabó una autobiografía para el Proyecto de Historia Oral de la Universidad de Columbia . También recibió una beca Guggenheim para trabajar en su novela Stone Dreamer , que quedó inacabada a su muerte en 1960.

Cahill murió el 8 de julio de 1960 en Stockbridge, Massachusetts , donde está enterrado en el cementerio de la ciudad. [1]

Bibliografía

1921-1925

1926-1930

1931-1935

1936-1940

1941-1945

1946-1950

1951-1955

1956-1960

Lectura adicional

Referencias

  1. ^ abc "Holger Cahill, 67, experto en arte, muere. Jefe del Proyecto WPA. Fue asistente del Museo Moderno". The New York Times . 9 de julio de 1960 . Consultado el 26 de julio de 2010 .
  2. ^ "Holger Cahill, director de la WPA, considera que la 'erosión cultural' desvía el talento". The New York Times . 19 de diciembre de 1937 . Consultado el 26 de julio de 2010 .
  3. ^ "El Foro de Artistas se inaugurará la próxima semana". The New York Times . 15 de noviembre de 1936 . Consultado el 19 de junio de 2015 .
  4. ^ Jeffers, Wendy "Holger Cahill y el arte estadounidense", Journal of the Archives of American Art , otoño de 1992, volumen 31 , n.° 4, 1991, págs. 2–11.

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