Anne Goldthwaite (28 de junio de 1869 - 29 de enero de 1944) fue una pintora y grabadora estadounidense y defensora de los derechos de las mujeres y la igualdad de derechos. [1] Goldthwaite estudió arte en la ciudad de Nueva York. Luego se mudó a París, donde estudió arte moderno, incluido el fauvismo y el cubismo , y se convirtió en miembro de un círculo que incluía a Gertrude Stein , Henri Matisse y Pablo Picasso . Fue miembro de un grupo de artistas que se autodenominaban Académie Moderne y celebraban exposiciones anuales.
De regreso a los Estados Unidos, expuso junto con otros artistas modernos como Mary Cassatt , Vincent Van Gogh , Edgar Degas y Claude Monet en el New York Armory Show de 1913. Se instaló en la ciudad de Nueva York y pasó los veranos con su familia en Montgomery, Alabama . Enseñó en la Art Students League de Nueva York durante 23 años y durante los veranos, fue instructora en la Dixie Art Colony . Desde que regresó de París, aceptó encargos de obras de arte y expuso sus pinturas en la ciudad de Nueva York.
Se hizo conocida en el sur por sus escenas de la vida rural afroamericana posterior a la esclavitud. [2] Fue organizadora de la Exposición de Pintura y Escultura de Mujeres Artistas de 1915 en beneficio de la Campaña por el Sufragio Femenino y creó obras de arte para el evento.
Anne Wilson Goldthwaite nació en Montgomery, Alabama , el 28 de junio de 1869. Su padre, Richard W. Goldthwaite, sirvió como capitán de artillería de la Confederación durante la Guerra Civil . Era hijo del senador de Alabama George Goldthwaite . Su familia se mudó a Dallas, Texas y permaneció allí durante la mayor parte de su infancia mientras su padre buscaba trabajo. [3] Tras la muerte de sus padres, Goldthwaite y sus dos hermanas regresaron a Alabama para ser cuidadas por varios miembros de la familia. Su tía la presentó en sociedad como una joven debutante prometedora que estaba destinada a convertirse en una belleza sureña. Esto cambió después de que su prometido muriera en un duelo. Mientras visitaba a Goldthwaite en Alabama, su tío Henry Goldthwaite quedó impresionado por sus habilidades de dibujo y pintura. Para levantarle el ánimo, le ofreció apoyarla económicamente durante hasta diez años si se mudaba a la ciudad de Nueva York para estudiar arte. Goldthwaite llegó a Nueva York alrededor de 1898 y se inscribió en la Academia Nacional de Diseño , donde estudió grabado con Charles Frederick William Mielatz y pintura con Walter Shirlaw . [4] [5]
En 1906, Anne Goldthwaite viajó a París , donde vivió en el American Girls' Club y exploró su interés en los primeros estilos de pintura moderna del fauvismo y el cubismo . [3] [5] Conoció a Gertrude Stein mientras dibujaba en los jardines de Luxemburgo . Según Charlotte Rubinstein en American Women Artists , Goldthwaite explicó que Stein "parecía algo así como un inmenso huevo marrón oscuro. Llevaba, envuelta firmemente alrededor de ella, una prenda marrón similar a un kimono y un gran sombrero negro plano, y estaba de pie sobre pies cubiertos con sandalias anchas". [4] Stein invitó a Goldthwaite a visitar su casa, pero ella dudó debido a la apariencia "desaliñada" de Stein. Pero Goldthwaite pronto se dio cuenta de la presencia de Stein en el mundo del arte cuando se encontró con la extensa colección de pintura contemporánea colgada en las paredes de su apartamento. [4] Conocer a una de las personas de vanguardia de preguerra más influyentes de la época le dio a Goldthwaite la oportunidad de unirse al círculo artístico de Henri Matisse y Pablo Picasso . Más tarde dijo: "El destino me dio varios años en París en el momento más emocionante: durante la gran reconstrucción del arte hacia el arte moderno". Durante su estancia en París , Goldthwaite pasó por diferentes estudios en un intento de encontrar el profesor adecuado. Después de muchas dificultades, se unió a un pequeño grupo de jóvenes artistas que trabajaban en el 86 de Notre Dame des Champs. Su trabajo era criticado periódicamente por Charles Guerin , un discípulo de Cézanne . El grupo se llamaba a sí mismo Académie Moderne y celebraba una exposición cada primavera. [3]
Goldthwaite regresó a Estados Unidos y contribuyó a la introducción del modernismo europeo en el New York Armory Show de 1913. Expuso La iglesia en la colina (1910-11) en la histórica exposición, junto a artistas de renombre como Mary Cassatt , Vincent Van Gogh , Edgar Degas , Claude Monet y otros. [6] [7] En la exposición, Goldthwaite conoció a su compañera artista Katherine Dreier , con quien se convirtió en amiga de toda la vida. [4]
En 1915, comenzó a establecer un programa de trabajo consistente que consistía en nueve meses en Nueva York seguidos del verano pasado con su familia en Montgomery, Alabama . Comenzó a pintar retratos amorosamente realizados de sus amigos y familiares, incluida su hermana Lucy , el pintor Rico Lebrun y su primer comerciante de Nueva York, Joseph Brummer . Muchos de sus sujetos eran artistas mujeres. Katherine Dreier, sufragista y cofundadora de la organización Société Anonyme , la futura primera dama y alumna de la Art Students League Ellen Axson Wilson , y la retratista y futura directora del Museo de Bellas Artes de Montgomery Frances Greene Nix fueron modelos para Goldthwaite. [8]
Goldthwaite se hizo conocida más tarde como una de las artistas regionales más importantes del Sur por sus escenas de la vida rural afroamericana después de la esclavitud. Documentó el estilo de vida con pinturas al óleo, acuarelas y grabados. La Sección de Pintura y Escultura le otorgó dos murales encargados en Alabama por su exploración de este tema durante toda su vida. Completó The Letter Box en Atmore, Alabama en 1937 y The Road to Muskegee en Tuskegee, Alabama en 1939. [2]
Goldthwaite pasó 23 años como profesora muy querida en la Art Students League de Nueva York . También fue miembro activo de varias organizaciones de artistas como la New York Society of Women Artists , donde fue nombrada presidenta en 1937-1938. [3] Durante sus veranos en Alabama, Goldthwaite asesoró a los estudiantes de la Dixie Art Colony . [5]
La obra de Goldthwaite llegó a manos de Edith Halpert , que se centró en mostrar el trabajo de los modernistas estadounidenses. Anne realizó varias exposiciones individuales en su galería Downtown Gallery de Nueva York. [3] Desde 1922 hasta 1944, impartió clases y recibió encargos desde su residencia de Nueva York . Su obra también formó parte del evento de pintura en el concurso de arte de los Juegos Olímpicos de Verano de 1932. [9]
Anne Goldthwaite fue una defensora de la igualdad de derechos y de los derechos de las mujeres . Participó activamente en grupos de mujeres y luchó por la igualdad de las minorías étnicas en el Sur. Su trabajo como activista y artista coincidió en varias ocasiones, incluida la Exposición de Pintura y Escultura de Mujeres Artistas en Beneficio de la Campaña por el Sufragio Femenino de 1915 , que ella coorganizó, y el despliegue de una pancarta sufragista de su propio diseño en un partido de béisbol de los New York Giants en 1916. [5]
En una entrevista radial de 1934, Goldthwaite ofreció su perspectiva sobre el trabajo de las mujeres artistas, observando: “el mejor elogio que las mujeres han podido recibir hasta ahora es que se diga que pintan como un hombre. Pero que las mujeres tienen un lugar válido como mujeres artistas es algo obvio y lógico... Queremos hablarle... a un público que simplemente se pregunta: ¿es bueno? No: ¿lo hizo una mujer?” [8]
El 29 de enero de 1944, Anne Goldthwaite murió en Nueva York tras una larga enfermedad. Su funeral y entierro se celebraron en Montgomery, Alabama .
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