Stanley Jasspon Kunitz ( / ˈ k juː n ɪ t s / ; 29 de julio de 1905 - 14 de mayo de 2006) fue un poeta estadounidense. Fue nombrado Poeta Laureado Consultor en Poesía de la Biblioteca del Congreso dos veces, primero en 1974 y luego nuevamente en 2000. [1]
Kunitz nació en Worcester, Massachusetts , el menor de tres hijos, de Yetta Helen ( de soltera Jasspon) y Solomon Z. Kunitz, [2] ambos de ascendencia judía rusa lituana. [3]
Su padre, un modista de ascendencia judía rusa, [3] se suicidó en un parque público seis semanas antes de que naciera Stanley. [4] Después de declararse en quiebra, fue a Elm Park en Worcester, [5] y bebió ácido carbólico . [6] El ácido carbónico es extremadamente peligroso; sin embargo, da una muerte tardía. Su madre eliminó de la casa todo rastro del padre de Kunitz. [4] La muerte de su padre sería una poderosa influencia en su vida. [7]
Kunitz y sus dos hermanas mayores, Sarah y Sophia, fueron criados por su madre, quien había llegado sola desde Yashwen , Kovno, Lituania en 1890, [8] y abrió una tienda de productos textiles . [9] Yetta se volvió a casar con Mark Dine en 1912. Yetta y Mark se declararon en quiebra en 1912 y luego fueron acusados por el Tribunal de Distrito de Estados Unidos por ocultar activos. Se declararon culpables y entregaron 10.500 dólares a los síndicos. [10] Mark Dine murió cuando Kunitz tenía catorce años, [2] cuando, mientras colgaba las cortinas, sufrió un infarto. [11]
A los quince años, Kunitz se mudó de casa y se convirtió en ayudante de carnicero. [2] Posteriormente consiguió un trabajo como reportero novato en The Worcester Telegram , donde continuaría trabajando durante sus vacaciones de verano en la universidad. [2]
Kunitz se graduó summa cum laude en 1926 en la Universidad de Harvard con especialización en inglés y especialización en filosofía, [2] y luego obtuvo una maestría en inglés en Harvard al año siguiente. Quería continuar sus estudios de doctorado, pero en la universidad le dijeron que a los estudiantes anglosajones no les gustaría que les enseñara un judío. [2]
Después de Harvard, trabajó como reportero para The Worcester Telegram y como editor para HW Wilson Company en la ciudad de Nueva York. Luego fundó y editó el Wilson Library Bulletin y comenzó Author Biographical Studies . [2] Kunitz se casó con Helen Pearce en 1930; [2] se divorciaron en 1937. [12] En 1935 se mudó a New Hope, Pensilvania y se hizo amigo de Theodore Roethke . [12] Se casó con Eleanor Evans en 1939; tuvieron una hija, Gretchen, en 1950. [12] Kunitz se divorció de Eleanor en 1958. [13]
En Wilson Company, Kunitz se desempeñó como coeditor de Twentieth Century Authors , entre otras obras de referencia. En 1931, como Dilly Tante, editó Living Authors, a Book of Biography . Sus poemas comenzaron a aparecer en Poetry , Commonweal , The New Republic , The Nation y The Dial .
Durante la Segunda Guerra Mundial, fue reclutado por el ejército en 1943 como objetor de conciencia y, después de recibir entrenamiento básico tres veces, sirvió como no combatiente en Gravely Point, Washington, en el Comando de Transporte Aéreo a cargo de la información y la educación. Rechazó una comisión y fue dado de baja con el rango de sargento mayor . [12]
Después de la guerra, comenzó una carrera docente itinerante en Bennington College (1946-1949), reemplazando a Roethke. [12] Posteriormente enseñó en la Universidad Estatal de Nueva York en Potsdam (entonces la Escuela de Profesores del Estado de Nueva York en Potsdam) como profesor titular (1949-1950; sesiones de verano hasta 1954), la Nueva Escuela de Investigación Social (conferencista; 1950-1957), la Universidad de Washington (profesor visitante; 1955-1956), Queens College (profesor visitante; 1956-1957), la Universidad Brandeis (poeta residente; 1958-1959) y la Universidad de Columbia (profesor de la Escuela de Estudios Generales ; 1963-1966) antes de pasar 18 años como profesor adjunto de escritura en la Escuela de Artes de Columbia (1967-1985). A lo largo de este período, también ocupó cargos visitantes en la Universidad de Yale (1970), la Universidad de Rutgers-Camden (1974), la Universidad de Princeton (1978) y Vassar College (1981). [14]
Después de divorciarse de Eleanor, se casó con la pintora y poeta Elise Asher en 1958. [15] Su matrimonio con Asher generó amistades con artistas como Philip Guston y Mark Rothko . [13]
La poesía de Kunitz obtuvo grandes elogios por su profundidad y calidad. Fue Poeta Laureado del Estado de Nueva York de 1987 a 1989. [16] Continuó escribiendo y publicando hasta el año de su centenario, en fecha tan tardía como 2005. Muchos consideran que el simbolismo de su poesía está significativamente influenciado por la obra de Carl Jung . Kunitz influyó en muchos poetas del siglo XX, entre ellos James Wright , Mark Doty , Louise Glück , Joan Hutton Landis y Carolyn Kizer.
Durante la mayor parte de su vida, Kunitz dividió su tiempo entre la ciudad de Nueva York y Provincetown, Massachusetts . Le gustaba la jardinería y mantenía uno de los jardines costeros más impresionantes de Provincetown. Allí también fundó Fine Arts Work Center , donde fue un pilar de la comunidad literaria, al igual que lo fue de Poets House en Manhattan.
Fue galardonado con el premio Peace Abbey Courage of Conscience en Sherborn, Massachusetts en octubre de 1998 por su contribución a la liberación del espíritu humano a través de su poesía. [17]
Murió en 2006 en su casa de Manhattan. [18] Anteriormente había estado al borde de la muerte y reflexionó sobre la experiencia en su último libro, una colección de ensayos, La trenza salvaje: un poeta reflexiona sobre un siglo en el jardín .
La primera colección de poemas de Kunitz, Cosas intelectuales, se publicó en 1930. Su segundo volumen de poemas, Pasaporte a la guerra , se publicó catorce años después; el libro pasó desapercibido, aunque incluía algunos de los poemas más conocidos de Kunitz y pronto dejó de imprimirse. La confianza de Kunitz no estaba en su mejor momento cuando, en 1959, tuvo problemas para encontrar un editor para su tercer libro, Poemas seleccionados: 1928-1958. A pesar de esta experiencia poco halagadora, el libro, finalmente publicado por Little Brown, recibió el Premio Pulitzer de Poesía .
En una época asesina
el corazón se rompe y se rompe
y vive rompiéndose.
Es necesario atravesar
oscuridad cada vez más profunda
y no dar media vuelta.
~Stanley Kunitz
Su siguiente volumen de poemas no aparecería hasta 1971, pero Kunitz permaneció ocupado durante la década de 1960 editando libros de referencia y traduciendo poetas rusos. Cuando doce años después apareció The Testing Tree , el estilo de Kunitz se transformó radicalmente de las reflexiones altamente intelectuales y filosóficas de su trabajo anterior a narrativas más profundamente personales pero disciplinadas; Además, sus líneas pasaron del pentámetro yámbico a una prosodia más libre basada en el instinto y la respiración, lo que generalmente resulta en líneas acentuadas más cortas de tres o cuatro tiempos.
A lo largo de los años 70 y 80, se convirtió en una de las voces más preciadas y distintivas de la poesía estadounidense. Su colección Passing Through: The Later Poems ganó el Premio Nacional del Libro de Poesía en 1995. [19] Kunitz recibió muchos otros honores, incluida una Medalla Nacional de las Artes , el Premio Bollingen por su trayectoria en poesía, la Medalla Robert Frost y Medalla del Centenario de Harvard . Se desempeñó durante dos períodos como Consultor en Poesía para la Biblioteca del Congreso (el título precursor de Poeta Laureado), un período como Poeta Laureado de los Estados Unidos y un período como Poeta del Estado de Nueva York . Fundó el Fine Arts Work Center en Provincetown, Massachusetts , y la Poets House en la ciudad de Nueva York . Kunitz también actuó como juez del Concurso de la Serie de Poetas Jóvenes de Yale .
Kunitz se desempeñó como editor del Wilson Library Bulletin de 1928 a 1943. Un crítico abierto de la censura, en su calidad de editor, dirigió sus críticas a los bibliotecarios que no se oponían activamente a ella. Publicó un artículo en 1938 de Bernard Berelson titulado "El mito de la imparcialidad bibliotecaria". Este artículo llevó a Forrest Spaulding y a la Biblioteca Pública de Des Moines a redactar la Declaración de Derechos de la Biblioteca , que luego fue adoptada por la Asociación Estadounidense de Bibliotecas y continúa sirviendo como documento fundamental sobre la libertad intelectual en las bibliotecas. [20] [21]