Halloween: La maldición de Michael Myers [i] es una película de terror estadounidense de 1995 dirigida por Joe Chappelle , escrita por Daniel Farrands y protagonizada por Donald Pleasence , Paul Rudd , Marianne Hagan y Mitch Ryan . La sexta entrega de la serie de películas de Halloween , [5] la trama muestra a Michael Myers persiguiendo al hijo pequeño de su sobrina, Jamie Lloyd . [6] Amplía significativamente los elementos de terror sobrenatural que se introdujeron escasamente en la película anterior , principalmente la subtrama de un culto que controla a Myers y lo impulsa a asesinar a su linaje usando la antigua runa de Thorn . Marca la aparición final de Pleasence como el Dr. Sam Loomis antes de su muerte, así como el debut cinematográfico de Rudd, quien interpreta a un Tommy Doyle adulto del Halloween original (1978). Esto también marca el último papel importante de George P. Wilbur antes de su muerte en 2023.
Halloween: La maldición de Michael Myers tuvo un desarrollo prolongado que duró varios años, que comprendió numerosas revisiones, borradores y contribuciones de diferentes guionistas, incluidos Daniel Farrands y Scott Rosenberg . Farrands finalmente completó la versión final del guion poco antes de que comenzara el rodaje en Salt Lake City en el otoño de 1994. La película también tuvo una posproducción problemática: su corte original tuvo un mal desempeño con las audiencias de prueba, lo que llevó a la película a sufrir una serie de nuevas grabaciones y ediciones. La película terminada fue distribuida por Dimension Films , que luego distribuiría el resto de la serie hasta Halloween de 2018. Pleasance murió el 2 de febrero de 1995, casi ocho meses antes del estreno de la película. La película estuvo dedicada a su memoria .
Halloween: The Curse of Michael Myers se estrenó el 29 de septiembre de 1995 y recaudó 15,1 millones de dólares en la taquilla nacional con un presupuesto de 5 millones de dólares. Fue criticada por los críticos, que se centraron en su débil historia, final, la actuación de Rudd y la historia de origen dada a Michael Myers, aunque la actuación de Pleasance fue mejor recibida. Después del lanzamiento en los medios domésticos de la película, los fanáticos de la serie descubrieron la copia original de la película, que presentaba 45 minutos de metraje alternativo y un final diferente . Esta versión, denominada Producer's Cut , desarrolló un seguimiento de culto , con copias piratas en DVD vendidas en eBay y peticiones en línea que apuntaban a un lanzamiento oficial de la misma. [7] En septiembre de 2014, Producer's Cut recibió su primer lanzamiento oficial en medios domésticos por parte de Scream Factory como parte de una caja de Blu-ray de la serie Halloween . [8]
A Halloween: The Curse of Michael Myers le siguió Halloween H20: 20 Years Later en 1998, que no contiene ninguna referencia a la historia de Jamie Lloyd de las tres películas anteriores (aunque aparecieron en el guión original y en los cómics publicados por Chaos ! Comics ), y en su lugar sirve como una secuela directa de Halloween II (1981).
Seis años después de los acontecimientos de la película anterior , Michael Myers y su sobrina de nueve años, Jamie Lloyd, han sido secuestrados por el Hombre de Negro y su secta druida en unas instalaciones desconocidas con personal médico. En la víspera de Halloween, Jamie, que ahora tiene quince años, ha quedado embarazada y da a luz. Con la ayuda de una enfermera, que pronto se convierte en la primera víctima de Michael, escapa con su bebé en una camioneta robada mientras Michael la persigue.
Mientras tanto, el Dr. Loomis, ahora retirado, recibe la visita de su amigo, el Dr. Terence Wynn, el administrador principal del sanatorio Smith's Grove, donde Michael había estado encarcelado cuando era niño. Mientras Wynn le pide a Loomis que regrese a Smith's Grove, escuchan la súplica de ayuda de Jamie en una estación de radio local. Michael alcanza a Jamie y la mata, solo para descubrir que ella ha escondido a su hijo en otro lugar.
En Haddonfield, la antigua casa de los Myers ahora es propiedad de parientes de la familia adoptiva de Laurie Strode : John y Debra Strode, sus hijos adultos Kara y Tim, y el hijo de seis años de Kara, Danny, quien está atormentado por visiones del Hombre de Negro que le dice que mate. En la pensión Blankenship al otro lado de la calle vive Tommy Doyle, el niño que Laurie cuidó en 1978, ahora un recluso obsesionado con los motivos de Michael. Tommy también escucha el grito de ayuda de Jamie, rastrea la llamada hasta una estación de autobuses y encuentra al bebé, al que llama Steven. Tommy se cruza con Loomis, quien visita a Debra para advertirle. Después de que Loomis se va, Michael mata a Debra con un hacha.
Tommy localiza a Kara y Danny y los lleva a un lugar seguro en la pensión. Le dice a Kara que cree que Michael está bajo la influencia de Thorn , una antigua maldición druida que lleva a una persona a matar a su familia en Halloween, y que Steven será su sacrificio final. Tommy luego se va a encontrarse con Loomis en el festival de la cosecha local. Michael electrocuta a John en su casa antes de ir al festival de la cosecha y matar al presentador de radio Barry Simms, después de lo cual sigue al hermano de Kara, Tim, y a su novia Beth de regreso a la casa.
Mientras tanto, la Sra. Blankenship le cuenta la historia de Halloween a Danny y le dice a Kara que estaba cuidando a Michael la noche en que mató a su hermana, en la que escuchó una voz que le decía que lo hiciera. La Sra. Blankenship también dice que Danny escucha la misma voz, lo que implica que Danny debe seguir el mismo camino. El Hombre de Negro llama a Danny a la casa de los Myers. Kara rescata a Danny, descubre los cadáveres de Tim, Beth y Debra en el piso de arriba, y es perseguida por Michael. Al regresar a la pensión, descubren que el Hombre de Negro es el Dr. Wynn. Los miembros de la secta irrumpen y, con la ayuda de la Sra. Blankenship, secuestran a Kara, Danny y Steven y los llevan a Smith's Grove. Kara es encerrada en una sala de máxima seguridad mientras los niños se mantienen en una sala de operaciones.
Tommy y Loomis van al sanatorio, donde Loomis se enfrenta a Wynn, quien insinúa que el personal de Smith's Grove ha estado estudiando el mal para aprender a controlarlo y que Steven es el resultado exitoso de esto. Wynn quiere que Loomis se una a él, ya que fue el primero en reconocer la maldad de Michael. Loomis se niega y un médico lo deja inconsciente. Mientras tanto, Tommy libera a Kara mientras Michael los persigue por el sanatorio. Observan cómo Wynn y su equipo se preparan para un procedimiento quirúrgico antes de que Michael aparezca de repente y se vuelva contra el culto, matándolos a todos.
Tommy y Kara rescatan a los niños mientras Michael los persigue hasta un laboratorio que contiene fetos de los experimentos fallidos de Wynn para clonar el ADN de Michael . Tommy inyecta a Michael con un líquido corrosivo y lo golpea hasta dejarlo inconsciente con un tubo de plomo. Tommy, Kara y los niños abandonan Smith's Grove mientras Loomis se queda atrás, afirmando que tiene "algunos asuntos que atender". Dentro, la máscara de Michael yace sola en el suelo del laboratorio mientras Loomis grita de fondo, dejando sus destinos desconocidos.
Después de una respuesta crítica y comercial desfavorable a Halloween 5: La venganza de Michael Myers que salió solo un año después de Halloween 4: El regreso de Michael Myers , el productor Moustapha Akkad puso la serie en espera para reevaluar su potencial. Akkad sintió que Halloween 5 se había alejado demasiado de Halloween 4 y la respuesta de taquilla fue mucho menor de lo esperado. Ya en 1990, se esperaba que Danielle Harris y Don Shanks regresaran como Jamie Lloyd y The Shape, con la posibilidad de que Donald Pleasence y Wendy Kaplan también repitieran sus papeles. [9] Ese mismo año, el guionista y fanático de Halloween desde hace mucho tiempo Daniel Farrands se propuso escribir la sexta entrega de la serie Halloween . [10] Farrands le dio sus guiones de películas de terror al productor de Halloween 5 , Ramsey Thomas; impresionado por su escritura, Thomas programó una reunión para Farrands con el productor ejecutivo Moustapha Akkad. Farrands describió la reunión:
Pasé semanas preparándome para la reunión y llegué con un enorme cuaderno lleno de investigación sobre Halloween : tenía toda la serie organizada en una línea de tiempo, una biografía de cada personaje, un "árbol genealógico" de los clanes Myers y Strode, así como toda la investigación que había recopilado sobre el símbolo rúnico (Thorn) que se mostró brevemente en Halloween 5. Luego expuse cómo pensaba que todo esto podría explorarse en Halloween 6. [ 11]
Farrands, que conocía íntimamente las películas, así como las novelizaciones de Dennis Etchison , construyó una biblia de toda la franquicia y se la presentó al estudio. [12] La película se demoró en desarrollo porque se perdió un estreno planeado para octubre de 1990, pero Akkad persistió y comenzó a cortejar a Michele Soavi en 1992. [9] Soavi rechazaría la oferta y no mucho después de que los productores entraran en una serie de complicadas batallas legales que retrasaron los planes para una secuela; finalmente, Miramax Films (a través de su división Dimension Films ) compró los derechos de la serie Halloween . Simultáneamente con la batalla legal, el cocreador de la serie John Carpenter se había asociado con New Line Cinema para superar la oferta de Miramax. La propuesta de Carpenter hizo que la película se desarrollara en una estación espacial . [13]
Tras la adquisición de la serie por parte de Miramax, el estudio esperaba comenzar la producción en octubre de 1993, pero nuevamente, esto no se materializó. Posteriormente, Bob Weinstein contrató a Gary Fleder para dirigir. [14] Fleder recomendó al guionista Phil Rosenberg, quien se convirtió en el primer escritor contratado para el proyecto. [15] El guion de Rosenberg, titulado Halloween 666: The Origin , sigue a un reportero de noticias de Chicago que llega a Haddonfield para cubrir la primera celebración de Halloween de la ciudad en cinco años, durante la cual comienza una serie de asesinatos. [15] [16] A Akkad le disgustó expresamente el guion, [15] pero Miramax respondió favorablemente y optó por seguir adelante hasta que Fleder finalmente se retiró, citando "diferencias creativas". [14]
Miramax luego se acercó a Quentin Tarantino , quien recientemente había completado Pulp Fiction (1994) para el estudio. [17] [18] Aunque nunca se completó un guion, [19] [20] Tarantino lanzó una idea de historia que involucraba a Michael Myers y al Hombre de Negro huyendo de Haddonfield juntos y emprendiendo un viaje por la Ruta 66 mientras asesinaban personas, [21] [22] [23] eventos que se parecen a los representados en su guion para Natural Born Killers , que estaba lanzando a Miramax Films al mismo tiempo. [23] Tarantino finalmente rechazó la oferta, pero sugirió al coguionista de Evil Dead II, Scott Spiegel, como posible director. [17] [18] Spiegel no estaba entusiasmado con el guion de Phil Rosenberg y finalmente abandonó el proyecto.
En abril de 1994, el hermano de Phil Rosenberg, Scott, recibió la tarea de revisar el guion, pero no logró satisfacer a Akkad. [24] Con el borrador de Scott Rosenberg rechazado, el estudio buscó a los futuros escritores Irving Belateche y Lawrence Guterman para revisar por completo Halloween 666. [ 25] Con una ventana de estreno en octubre de 1994 inculcada por Weinstein, Matthew Patrick de Hider in the House fue seleccionado como director. [25] Tras su contratación, Patrick voló inmediatamente a Salt Lake City para buscar localizaciones y trajo a su director de fotografía habitual Billy Dickson . Sin embargo, ni Patrick ni Akkad se contentaron con el guion, y el primero incluso se refirió a él como "inacabado". [26] A Patrick se le concedió su propia revisión del guion, pero aumentaron las tensiones entre Akkad y Weinstein. Con la producción preparándose para comenzar en dos semanas sin un elenco finalizado, Patrick finalmente abandonaría el proyecto en mayo de 1994. [27]
En junio de 1994, Daniel Farrands fue contratado para escribir un nuevo guion, ya que la película tenía una fecha de rodaje inminente programada para ese octubre en Salt Lake City. [28] En ese momento, Fred Walton estaba destinado a dirigir. [29] [30] Walton pronto se mostró reacio a aceptar una "película sobre un tipo con un cuchillo que mata gente". En cambio, el cineasta imaginó una trama similar a Viernes 13: Un nuevo comienzo , con Jamie Lloyd viviendo en un centro de rehabilitación y suicidándose en la escena de apertura de la película. [31] Los Weinstein rápidamente pasaron a Joe Chappelle después de quedar impresionados con su película debut, Thieves Quartet . [32] Farrands ha dicho que su intención inicial para la película era "unir las películas posteriores (4-5) de la serie con las películas anteriores (1-2) y, al mismo tiempo, llevar la historia a un nuevo territorio para que la serie pudiera expandirse para futuras entregas". [33] Esto en parte significó expandir la presencia del "Hombre de Negro" así como la aparición del símbolo de Thorn , ambos aparecen sin explicación al final de Halloween 5. [ 34] Al comenzar el guion, Farrands contactó a los escritores de Halloween 4 y 5 para obtener información adicional, pero no pudieron proporcionar respuestas claras, dejándolo "recoger los pedazos". [35]
El propio Farrands imaginó al personaje de Michael Myers como un " desviado sexual ", teorizando que, cuando era niño, Michael se obsesionó con el asesinato de su hermana Judith, y por sus propias razones retorcidas sintió la necesidad de repetir esa acción una y otra vez, encontrando una figura similar a una hermana en Laurie que lo excitaba sexualmente. También teorizó que al hacer que Laurie fuera la hermana literal de Michael, las secuelas le quitaron la simplicidad y la relatividad del Halloween original . Sin embargo, al escribir Curse , Farrands tuvo la tarea de crear una mitología para Myers que definiera sus motivos y por qué no podía ser asesinado. Él dice: "Ya no puede ser simplemente un hombre, ha ido más allá de eso. Es mítico. Es sobrenatural. Entonces, lo tomé desde ese punto de vista de que hay algo más que lo impulsa. Una fuerza que va más allá de esos cinco sentidos que ha infectado el alma de este niño y ahora lo está impulsando". A medida que se desarrollaba el guión y más gente se involucraba, Farrands admite que la película fue demasiado lejos al explicar a Myers y que él mismo no estaba completamente satisfecho con el producto terminado. [30]
Farrands expandió la línea argumental de "Curse of Thorn", en la que Jamie Lloyd es secuestrado por un culto encubierto que ha maldecido a Michael Myers a través del símbolo rúnico de Thorn, que lo obliga a matar y también le otorga la inmortalidad . [36] Farrands había basado en parte la idea en el diálogo presente en Halloween II (1981) sobre la noche de Samhain , durante la cual el "velo entre los vivos y los muertos es más delgado", la única época del año durante la cual Myers se volvió "activo y busca su linaje". [37] Las referencias al druidismo , así como al abuelo de Myers "escuchando voces", también habían aparecido en la novelización de Halloween de 1978 de Curtis Richards. [38] Si bien el personaje de Jamie Lloyd muere al principio de la película, las versiones iniciales del guion de Farrands tenían a su personaje sobreviviendo hasta el acto final, momento en el que finalmente fue asesinada por Michael. [39] Otros elementos del guion de trabajo de Farrands que finalmente tuvieron que ser recortados incluyeron una extensión de la subtrama de la Maldición de Thorn, que tenía a toda la ciudad de Haddonfield en connivencia con el culto, una idea que Akkad quería usar para la séptima entrega de la serie. [40] Sin embargo, esta idea fue descartada a favor del guion de Halloween H20 en 1997. [41]
Según Farrands, hubo alrededor de diez borradores diferentes de su guión entre junio de 1994 y el rodaje de la película en octubre de 1994, y gran parte del final que aparece en la versión teatral (incluidos los eventos en el hospital, así como las referencias al culto que usa el poder de Myers como medio de investigación científica ), no fue escrito por él, y había sido escrito y filmado en postproducción bajo la supervisión de Dimension Films. [42]
Farrands, un fanático de la serie desde hace mucho tiempo, buscó incorporar varias referencias y alusiones a las películas anteriores de Halloween , particularmente la original, para jugar con la " mitología de Halloween ". [43] Estas van desde alusiones situacionales, como Tommy Doyle viviendo al otro lado de la calle de la casa de los Strode (un juego de palabras con los eventos en el Halloween original , que tienen lugar entre las residencias Wallace y Doyle, que están al otro lado de la calle una de la otra) [44] hasta referencias menores, como el nombre de una dirección de Halloween II (1981), y el personaje de la Sra. Blankenship, un nombre al que se hace referencia de pasada en Halloween III: Season of the Witch (1982). [45] Otras referencias fuera de las diégesis narrativas de la serie incluyen los nombres de personajes, como John y Debra Strode (haciendo referencia a John Carpenter y Debra Hill ), [46] así como el nombre de Danny Strode, un personaje que Farrands ha dicho que fue modelado a partir de Danny Torrance en El resplandor (1980).
Farrands también hizo referencia a The Fog (1980) de Carpenter con la línea que se refiere a un "golpeador de estómago" (un batido de proteínas que Tim bebe al principio de la película), [47] y la escena del asesinato de Beth se inspiró en una escena de When a Stranger Calls (1979) de Fred Walton (Farrands escribió la escena al enterarse de que Walton había sido asignado para dirigir el proyecto, aunque Walton finalmente abandonaría la producción). [29] Además, las escenas extendidas de Kara caminando por el campus universitario y de camino a su casa tenían la intención de aludir a escenas con Laurie Strode en la primera película, [48] mientras que Danny dejando caer su calabaza mientras camina a casa alude a una escena de la primera película en la que un grupo de matones obliga a Tommy a dejar caer su calabaza fuera de la escuela primaria. [49]
Donald Pleasence volvió a interpretar al Dr. Loomis , en lo que sería una de sus últimas actuaciones cinematográficas; según Farrands, a Pleasence le gustó el guion. [50] Danielle Harris , que tenía diecisiete años en ese momento, se puso en contacto con el productor Paul Freeman para repetir su papel como Jamie Lloyd , y llegó al extremo de completar el papeleo para emanciparse legalmente para poder rodar la película. [39] Fue elegida oficialmente para el papel, [51] pero Dimension Films no pudo llegar a un acuerdo sobre su salario; Harris alega que Dimension le ofreció una suma escalada de $1000 para rodar el papel en el transcurso de una semana, que era menos de la cantidad de dinero que había pagado por su emancipación. [39] Farrands y Freeman querían a Harris para el papel, pero en ese momento "tenían las manos atadas". [39]
Según Harris, el jefe del departamento de casting se negó a negociar su salario, afirmando que era un "personaje a escala que muere en los primeros veinte minutos". [39] Esto finalmente la llevó a abandonar el proyecto. [52] "La gente automáticamente asume que quería una cantidad loca de dinero, o algo así", comentó Harris en 2014, "[pero] no es como si [estuviera] exigiendo algo, realmente ... Cuando te han pedido que hagas algo y luego te insultan diciendo: "Eres un pedazo de mierda, mueres en el primer acto, no me importa una mierda que hayas estado en otras dos películas de Halloween , ¿a quién le importa?" ... Estaba en shock ". [39] La actriz JC Brandy fue elegida para reemplazar a Harris. [39]
Los productores inicialmente querían que Brian Andrews repitiera su papel como Tommy Doyle. Sin embargo, como Andrews no tenía un agente, no pudieron contactarlo. [53] Paul Stephen Rudd fue elegido para el papel de Tommy, que marcó su primer papel protagónico antes de aparecer en Clueless (1995). [54] El papel principal femenino, Kara, fue otorgado a Marianne Hagan ; sin embargo, Hagan ha declarado desde entonces que los ejecutivos de Miramax Bob y Harvey Weinstein no la favorecían para el papel, e hicieron críticas estéticas sobre que era "demasiado delgada" y que su barbilla era "demasiado puntiaguda". [52] Sin embargo, Farrands había querido a Hagan para el papel porque sentía que poseía una cualidad de "chica común y corriente" de haber "vivido un poco y haber tenido momentos difíciles", y comparó su presencia en pantalla con la de Jamie Lee Curtis. [55] Los cineastas también se acercaron a Howard Stern para hacer un cameo como el DJ de radio Barry Sims, pero él se negó para aparecer en Private Parts . [56]
Para el papel del Dr. Terence Wynn, Mitch Ryan fue elegido, basándose en su actuación en Lethal Weapon (1987); Farrands originalmente instó a los productores a elegir a Christopher Lee , habiendo tenido al veterano actor de terror en mente al escribir el personaje. Esta es una referencia a la elección inicial de Carpenter para el papel del Dr. Loomis durante la filmación de Halloween de 1978, donde se le ofreció ese papel, pero lo rechazó debido al bajo salario, solo para arrepentirse en años posteriores. [57] Denise Richards también audicionó para el papel de Beth, pero el estudio la rechazó, dándole el papel a Mariah O'Brien. [58] El actor de acrobacias George P. Wilbur , quien interpretó a Michael en la cuarta entrega , repitió su papel como Michael Myers. Sin embargo, una vez que se realizaron nuevas grabaciones, Wilbur fue reemplazado por A. Michael Lerner ya que el director Joe Chapelle encontró que Wilbur era "demasiado voluminoso". [59]
El rodaje comenzó el 31 de octubre de 1994 en Salt Lake City , Utah . [60] Sin embargo, durante la primera semana de rodaje, la ciudad experimentó una tormenta de nieve a principios de invierno , lo que complicó la producción. [58] [61] Como resultado, varias escenas que se suponía que tendrían lugar en exteriores tuvieron que ser transferidas a interiores. [62] Las escenas originales del hospital se filmaron en el abandonado Old Primary Children's Hospital en la sección The Avenues de Salt Lake City. [63]
El artista de efectos especiales John Carl Buechler creó la máscara para la película, que se basó en gran medida en la máscara que aparece en el póster de Halloween 4: El regreso de Michael Myers . [59] Buechler elaboró a mano la máscara sobre el rostro del actor George P. Wilbur. [59]
Según se informa, el productor Paul Freeman y el director Chappelle reescribieron el final en el set, incluso de toma a toma cuando se acercaban los plazos de producción. [64] Freeman también envió al equipo a casa cuando era necesario filmar escenas cruciales; eliminó escenas con guión indiscriminadamente; reescribió el diálogo y las secuencias de acción; y asumió la responsabilidad de dirigir tomas de la segunda unidad y la supervisión de la posproducción del corte original. Estas complicaciones dieron como resultado que la empresa matriz de Dimension Films (y la empresa de coproducción de la película), Miramax, se hiciera cargo de la producción de la película y ordenara que se volvieran a filmar muchas de las secuencias reelaboradas. [52]
El productor asociado Malek Akkad explicó que la falta de una "visión" cohesiva de la película fue el resultado de que el director Chappelle "respondió" a las visiones del distribuidor, Dimension Films; la compañía productora de Moustapha Akkad , Nightfall Productions; y el escritor Daniel Farrands. [64] Las tensiones entre lo que Dimension, Nightfall y Farrands imaginaron para la película dieron como resultado un producto terminado que había necesitado "más previsión", según Akkad. [64]
A principios de 1995, una vez finalizada la filmación y la edición, se realizó una proyección de prueba de Halloween: The Curse of Michael Myers en la ciudad de Nueva York , que, como describió la actriz Marianne Hagan, "estaba compuesta principalmente por chicos de catorce años". [52] Durante la sesión de preguntas y respuestas posterior, uno de los miembros de la audiencia expresó un gran descontento por el final de la película, que implicaba un ritual celta y la transmisión de la "Maldición de Thorn" al personaje del Dr. Loomis. Como resultado de la desaprobación de la audiencia hacia el final de la película, la película se volvió a producir rápidamente, esta vez sin Donald Pleasence, quien murió el 2 de febrero de 1995. [65] Pleasence había estado enfermo durante el rodaje de la película. [66]
Las nuevas grabaciones se llevaron a cabo en Los Ángeles en el verano de 1995. [67] Según Farrands, las nuevas grabaciones se realizaron con un nuevo director de fotografía y duraron un total de cuatro días. [68] En ese momento, los Akkads quedaron al margen cuando Dimension Films se hizo cargo de la película. A solo tres meses de la fecha de estreno de la película, Farrands y Chappelle reescribieron el guion al mismo tiempo. Las revisiones de Chappelle recaracterizaron a Kara como una "heroína con ametralladora", similar a " Linda Hamilton en Terminator 2: el juicio final ". [69] Farrands eliminó la recaracterización de Kara, así como las "voces atronadoras de Dios" añadidas a un clímax recién escrito. [69] Mientras tanto, se añadió a las reescrituras una subtrama que involucraba a un grupo de médicos que buscaban aprovechar el "mal diseñado científicamente" y sobrevivió hasta la película terminada. [32] [70] Las páginas de Farrands serían descartadas a favor de Rand Ravich , quien previamente reescribió Hellraiser: Bloodline para el estudio y Chappelle solo un mes antes. [71] El final del corte teatral se deriva de las reescrituras de Ravich, que agregaron una secuencia de persecución extendida, el mayor recuento de cadáveres y la pelea de Tommy Doyle con Myers. [72] Sin embargo, el final reescrito de Ravich, que vio a Tommy levantando a The Shape en el aire con cadenas, nunca fue completamente adaptado del guion. Durante la última noche de filmación, el equipo estaba muy retrasado y decidió ahorrar en pagos de horas extras, las páginas que aún no se habían filmado se descartaron por completo y, en cambio, la toma final de la máscara de Michael en el suelo se hizo en el último minuto. [73]
A. Michael Lerner reemplazó a George P. Wilbur en el papel de Michael Myers, ya que los ejecutivos del estudio querían que pareciera menos corpulento. [59] Esto resultó en errores de continuidad ya que el último tercio de la película presenta a un Myers más delgado. [59] Algunas de las imágenes adicionales incorporadas al final de la película se filmaron en el Hospital Queen of Angels en Los Ángeles. [63]
Además de las repeticiones de rodajes provocadas por la mala proyección de prueba, la película también se sometió a una edición significativa en posproducción, lo que dio como resultado un ritmo más rápido y un estilo cinematográfico "más llamativo" que favorecía la "sangre y las tripas", pero, según Farrands, en última instancia resultó en una película "más confusa". [74] Según el escritor Farrands, los cortes rápidos estilizados prominentes en el corte teatral final de Halloween: The Curse of Michael Myers no fueron planeados originalmente, y comparó el estilo del producto final con un " video de MTV en lugar de una película de Halloween ". [75] El compositor Alan Howarth también calificó el producto final como un "trabajo de reparación", con numerosos elementos de la producción en constante cambio tanto durante como después de la fotografía principal. [76] Además de que se rehizo la banda sonora de Howarth, el diseño de sonido de la película también se alteró significativamente con respecto al diseño "minimalista" original de Howarth. [77]
La banda sonora original está compuesta y orquestada por Alan Howarth , colaborador de Halloween desde hace mucho tiempo ; su trabajo en la serie se remonta a su colaboración con John Carpenter en Halloween II . Sin embargo, la banda sonora de Howarth fue rehecha por el editor musical Paul Rabjohns [78] [79] cuando la película pasó por nuevas grabaciones. Varèse Sarabande lanzó un álbum de banda sonora , y es una combinación inusual de la música que aparece en el corte original de la película, así como la del corte teatral final. Según Howarth, ayudó a volver a musicalizar el corte revisado de la película, incorporando el uso de guitarra y batería además de la banda sonora original, que había estado más basada en sintetizadores y piano. [80] La banda sonora oficial de Howarth para la película se lanzó el 24 de agosto de 1995. [79]
La música de la banda de rock de Alabama Brother Cane se escucha a lo largo de toda la película. La música proviene de su lanzamiento de 1995 Seeds en Virgin Records . El exitoso single del álbum " And Fools Shine On " se puede escuchar cuando Kara, Tim y Beth llegan a la escuela en su auto. La canción también se escucha durante los créditos finales. Otras tres canciones de Brother Cane (todas del álbum Seeds ) aparecen en la película: "Hung on a Rope", "20/20 Faith" y "Horses & Needles". "Disconnected" del grupo I Found God también aparece en la película.
Listado de canciones
Todas las pistas están escritas por Alan Howarth
La problemática producción de la película resultó en dos cortes de la misma, lo que provocó una batalla legal entre la compañía productora de la película, Nightfall, que quería lanzar el corte original, y su distribuidor, Dimension Films, que había incorporado nuevas tomas y material adicional. [64] Finalmente, Dimension Films ganó la disputa y su corte de la película fue oficializado para su estreno en cines. [64]
Un avance anterior de la película empleó el título Halloween 666: El origen de Michael Myers , que según Daniel Farrands, llegó antes de que se decidiera un título oficial, y que el título del avance era una combinación de un guion anterior titulado El origen de Michael Myers por otro escritor, y el guion original de Farrands titulado Halloween 666. En un momento, el productor ejecutivo Moustapha Akkad le pidió un título a Farrands, quien sugirió La maldición de Michael Myers debido a la problemática producción. Aunque el comentario de Farrands fue en broma, Akkad se tomó el nombre en serio y se decidió por él. Farrands también agregó que esto casualmente hizo que los subtítulos fueran similares a los de las películas de La Pantera Rosa , que también usaron los subtítulos de Regreso , Venganza y Maldición como la cuarta, quinta y sexta película de Halloween , respectivamente. [30]
La película fue lanzada por primera vez para medios domésticos en VHS y LaserDisc el 10 de septiembre de 1996, por Miramax Home Entertainment . [81] [82] Un DVD le siguió el 10 de octubre de 2000. [83] En enero de 2010, la película fue lanzada por primera vez en Blu-ray en Canadá por Alliance Films junto con Halloween H20: 20 Years Later y Halloween: Resurrection sin material adicional. [84] La película fue lanzada en Blu-ray y nuevamente en DVD en los Estados Unidos el 10 de mayo de 2011, por Echo Bridge Home Entertainment , una vez más sin características adicionales. [85]
Anchor Bay Entertainment y Shout! Factory lanzaron una vez más la película en Blu-ray el 23 de septiembre de 2014, como parte de su caja de 15 discos que contiene todas las películas de la franquicia, hasta Halloween II (2009) de Rob Zombie. [86] Este lanzamiento presenta tanto el corte teatral de la película como el Producer's Cut alternativo (marcando el primer lanzamiento oficial de este último), [86] y contenía amplias características adicionales, como un comentario del escritor Daniel Farrands y el compositor Alan Howarth, entrevistas con varios actores y equipo, escenas eliminadas, material de archivo detrás de escena y entrevistas, y un homenaje a Donald Pleasence. [87] [88] El 15 de septiembre de 2015, Lionsgate lanzó otro Blu-ray independiente de The Producer's Cut , pero sin ninguna de las características adicionales que aparecen en el lanzamiento de 15 discos. [89] El 4 de octubre de 2022, Shout! Factory reeditó las ediciones de cine y Producer's Cut en Blu-ray 4K UHD en un box set que también incluye Halloween H20: 20 Years Later y Halloween: Resurrection . [90]
Aparte del corte final estrenado en cines, existen dos versiones alternativas de Halloween: The Curse of Michael Myers . [91] El Producer's Cut es el más conocido; sin embargo, también existe un Director's Cut con material eliminado por la MPAA . La versión para cines fue la única versión disponible comercialmente (los cortes del director y del productor existían como bootlegs de baja calidad) hasta que el Producer's Cut se incluyó en la caja oficial Complete Collection lanzada por Scream Factory y Anchor Bay Entertainment en 2014. [92]
[Es] gótico y espeluznante, pero de alguna manera se pierde la intensidad de lo que hemos estado haciendo... Creo que podríamos haber profundizado y haberle dado más intensidad y más factor de miedo.
—El guionista Farrands sobre el final de la película en la versión original, que finalmente fue reescrita y filmada nuevamente. [93]
El corte original de la película que se proyectó para audiencias de prueba antes de las nuevas grabaciones se conoció coloquialmente como The Producer's Cut , y aparecieron copias piratas entre los coleccionistas de películas. [64] [94] Este corte de Halloween: The Curse of Michael Myers presenta numerosas diferencias, que van desde diferentes partituras y pistas musicales hasta cambios sustanciales en la trama, particularmente con respecto a la conclusión de la película. [95] En una entrevista retrospectiva, Farrands señaló que el final de este corte de la película era lo suficientemente "espeluznante" y "gótico", pero admitió que carecía de intensidad, que es en gran medida lo que impulsó a Dimension Films a comenzar a realizar nuevas grabaciones. [93] The Producer's Cut de la película obtuvo seguidores de culto, según el escritor Farrands: "Es sorprendente la vida que [ Halloween: The Curse of Michael Myers ] ha seguido teniendo porque existe esta versión alternativa que ha estado, como en la bóveda todos estos años". [96]
En el final de The Producer's Cut , Kara despierta en el sanatorio Smith's Grove sobre una losa de concreto, rodeada por los miembros del culto, incluida la Sra. Blankenship, la secretaria de Wynn, Dawn, y otros residentes de Haddonfield. Wynn lleva a cabo una ceremonia en la que Michael matará a Steven como sacrificio final de sangre inocente, después de lo cual la maldición pasará a Danny con Kara como su primer sacrificio. Kara se detiene apelando a Michael con la revelación de que Steven es su hijo biológico . [95] Tommy toma a Wynn como rehén y obliga al culto a liberar a Kara y los niños. Perseguidos por Michael, corren por el sanatorio hasta una puerta cerrada. Tommy usa el poder de las runas antiguas para detener a Michael en seco mientras Loomis los ayuda a escapar. Después de decirles a los demás que tiene asuntos pendientes, Loomis encuentra lo que parece ser Michael tirado en el suelo. Se quita la máscara para revelar a Wynn, con quien Michael cambió de ropa y luego escapó. Mientras muere, Wynn transmite el símbolo de Thorn, que aparece en la muñeca de Loomis. Al darse cuenta de que él es el nuevo líder del culto, Loomis grita desesperado (esto se escucha como ruido ambiental en el cuadro final de la versión cinematográfica). [97] Se muestra a Michael escapando en la noche con el traje de Hombre de Negro de Wynn. [95]
Otra diferencia sustancial en The Producer's Cut es la muerte de Jamie Lloyd: no muere al principio de la película, sino que sobrevive a ser apuñalada por Michael en el granero. Permanece en coma y es llevada al hospital, donde Loomis y Wynn la visitan. A mitad de la película, se produce un montaje "gótico" , que revela con detalles fragmentados la concepción del hijo de Jamie entre la secta. Después de la secuencia, una persona invisible, que luego se revela como Wynn, le dispara a Jamie inconsciente en la cabeza con una pistola con silenciador. [98] Además, la escena de la muerte de John en The Producer's Cut fue más corta; en la versión cinematográfica, se incorporó una toma adicional (completada durante las nuevas grabaciones) de su cabeza explotando gráficamente por una sobrecarga de energía eléctrica. [99] Otras tomas de transición a lo largo de la versión de The Producer's Cut fueron extraídas o truncadas en la versión cinematográfica. [95]
The Producer's Cut permaneció oficialmente inédito durante casi 20 años. Tuvo su primera exhibición pública el 27 de octubre de 2013, en el New Beverly Cinema de Los Ángeles. [100] El guionista Farrands estuvo presente para una breve sesión de preguntas y respuestas, en la que destacó que todavía había un gran esfuerzo en marcha para conseguir que esta versión tuviera un lanzamiento adecuado. También dijo que el hecho de que el estudio permitiera que esta versión se proyectara en público por primera vez, y la respuesta abrumadoramente positiva, fueron dos grandes pasos en la dirección correcta. [ cita requerida ] Anchor Bay Media y Scream Factory dieron a The Producer's Cut su primer lanzamiento oficial en Blu-ray en septiembre de 2014 como parte de su caja Halloween: The Complete Collection . [101]
En la versión televisiva de la película se pueden ver algunas escenas seleccionadas de The Producer's Cut . Las escenas se volvieron a insertar para aumentar la duración de la película. [102]
Halloween: The Curse of Michael Myers se estrenó el 29 de septiembre de 1995 en los Estados Unidos y recaudó $7,308,529 en su primer fin de semana, quedando en segundo lugar detrás del thriller de asesinos en serie Seven , siendo la primera película de la serie en estar a la par con la recaudación del fin de semana de apertura de Halloween II (tanto Halloween 4 como 5 habían ganado menos de $7 millones). [103] La película fue un éxito financiero modesto, recaudando un total de $15,116,634 en la taquilla de los EE. UU., con un presupuesto estimado de $5 millones. [104] Con haber vendido aproximadamente 3,475,088 entradas durante su presentación inicial en cines, la película es la segunda entrada con menor recaudación en la franquicia, solo por delante de Halloween 5. [ 4]
En el sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes , el 8% de las 36 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 3,6/10. El consenso del sitio web dice: " Halloween: La maldición de Michael Myers intercambia la efectividad simple y brutal del original por un misticismo enrevesado, con resultados desastrosamente aburridos". [105] En Metacritic, la película tiene un 10/100 basado en 13 reseñas, lo que significa que tiene un "desagrado abrumador". [106] Es la película de Halloween con la calificación más baja en ambos sitios.
Daniel Kimmel de Variety calificó la película de "cansina" y "común y corriente", [107] mientras que Mick LaSalle del San Francisco Chronicle dijo que la película carecía de suspenso y dijo que "ni siquiera la presencia del fallecido y gloriosamente histriónico Donald Pleasence puede animar las cosas", considerándola "sosa", "aburrida" y "de lejos la peor de la serie". [108]
Stephen Holden, del New York Times , calificó el guión de la película de "increíblemente enrevesado" y escribió que "los efectos de choque se aplican con una regularidad tan torpe que rápidamente resultan contraproducentes". [109] Josh Hartl, del Seattle Times , criticó la convencionalidad de la película, escribiendo: "en lugar de burlarse de la actual superabundancia de películas de asesinos en serie, los cineastas recurren a las viejas tácticas de los asesinos en serie". [110] Jack Mathews, del Los Angeles Times, criticó de manera similar la falta de originalidad de la película, comparándola negativamente con sus predecesoras y describiéndola como una película de " conteo de cadáveres ". [111] Tom Maurstad, de The News-Press, le dio a la película una calificación de media estrella de cuatro, criticándola por su falta de trama y énfasis en la sangre: "La película, dirigida por Joe Chappelle, recién salido de la escuela de cine, arroja algunos fragmentos extraños de la historia... pero no hay seguimiento, ningún intento real de contar una historia". [112]
Richard Harrington, del Washington Post, también criticó el guión, escribiendo: "Mientras que el director Joe Chapelle y el escritor Daniel Farrands aprovecharon una liquidación en el Horror Cliche Emporium, se olvidaron de pasar por Plots R Us". [113] La guía de cine Time Out London calificó la película como "una serie de momentos impactantes diseñados de manera competente, animados por una versión animada de la banda sonora electrónica original de John Carpenter: más elegante que el petróleo crudo e igual de poco atractiva". [114] Sean Means del Salt Lake Tribune hizo una evaluación similar del guión, observando que "el caos se presenta de manera rutinaria, con poca imaginación o incluso lógica. Incluso la explicación prometida para la maldad de Michael es confusa. La mezcla de piedras rúnicas, adoración a Satanás, pruebas de ADN e historias anticuadas del hombre del saco nunca cuajan". [115]
Después de que comenzaron a aparecer versiones piratas del Producer's Cut , algunos fanáticos y críticos de cine argumentaron que era la versión superior de la película. [116] Escribiendo en una retrospectiva de Bloody Disgusting , Alex DiVincenzo señaló que el Producer's Cut se beneficia de su presentación más significativa del personaje del Dr. Loomis, y que en última instancia es una mejor película. [116] Jessica Beebe de Screen Rant hizo una evaluación similar, señalando que la subtrama del culto a Thorn se presenta más claramente en el Producer's Cut , y que su final contextualiza mejor el culto. [117]
En su exhaustivo libro The Films of the Nineties (2001), los escritores Robert y Gwendolyn Nowlan describieron positivamente la película como un "thriller atmosférico y lleno de suspenso". [118]
En una clasificación de 2022 de todas las películas de la franquicia Halloween realizada por IndieWire , Halloween: The Curse of Michael Myers ocupó el puesto número cinco, y el escritor Jamie Righetti elogió la película: "La maldición de Thorn. El regreso de Tommy Doyle. Aún más miembros de la familia Strode. Un último adiós al inolvidable Donald Pleasance y su irascible Dr. Loomis. Halloween: The Curse of Michael Myers realmente lo tiene todo, y es una de las secuelas más subestimadas de la franquicia". [119]
