Nikolai Vasilievich Gogol [a] (1 de abril [ OS 20 de marzo] 1809 [1] - 4 de marzo [ OS 21 de febrero] 1852) fue un novelista, cuentista y dramaturgo ruso de origen ucraniano. [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] [11]
Gogol utilizó lo grotesco , por ejemplo en sus obras " La nariz ", " Viy ", " El abrigo " y " Nevsky Prospekt ". Estos relatos, y otros como " Diario de un loco ", también se han destacado por sus cualidades protosurrealistas . Según Viktor Shklovsky , el extraño estilo de escritura de Gogol se parece a la técnica de desfamiliarización "ostranenie" . [12] Sus primeras obras, como Tardes en una granja cerca de Dikanka , fueron influenciadas por su educación ucraniana, la cultura y el folclore ucranianos . [13] [14] Sus escritos posteriores satirizaron la corrupción política en la Rusia contemporánea ( El inspector del gobierno , Almas muertas ), aunque Gogol también disfrutó del patrocinio del zar Nicolás I , a quien le gustaba su trabajo. [15] La novela Taras Bulba (1835), la obra de teatro Matrimonio (1842) y los cuentos " La historia de cómo Ivan Ivanovich peleó con Ivan Nikiforovich ", " El retrato " y " El carruaje ", también se encuentran entre sus mejores -obras conocidas.
Muchos escritores y críticos han reconocido la enorme influencia de Gogol en la literatura rusa , ucraniana y mundial. La influencia de Gogol fue reconocida por Fyodor Dostoievski , Mikhail Saltykov-Shchedrin , Ryūnosuke Akutagawa , Franz Kafka , Mikhail Bulgakov , Vladimir Nabokov , Flannery O'Connor y otros. [16] [17] Eugène-Melchior de Vogüé dijo: "Todos salimos de debajo del Abrigo de Gogol ".
Gogol nació en la ciudad cosaca ucraniana de Sorochyntsi , [18] en la gobernación de Poltava del Imperio ruso . Su madre descendía de Leonty Kosyarovsky, un oficial del Regimiento Lubny en 1710. Su padre Vasily Gogol-Yanovsky , que murió cuando Gogol tenía 15 años, era supuestamente descendiente de cosacos ucranianos (ver familia Lyzohub ) y pertenecía a la ' "pequeños nobles". Gogol sabía que su antepasado paterno Ostap Hohol , un atamán cosaco al servicio de Polonia, recibió nobleza del rey polaco. [19] La familia utilizó el apellido polaco "Janowski" (Ianovskii) y la propiedad familiar en Vasilevka se conocía como Ianovshchyna. [19]
Su padre escribía poesía tanto en ucraniano como en ruso y era dramaturgo aficionado en su propio teatro. Como era típico de la nobleza ucraniana de la margen izquierda de principios del siglo XIX, la familia era trilingüe, hablaba tanto ucraniano como ruso y usaba el polaco principalmente para leer. [19] La madre llamaba a su hijo Nikola, que es una mezcla del ruso Nikolai y el ucraniano Mykola. [19] Cuando era niño, Gogol ayudó a montar obras de teatro en el cine en casa de su tío. [20]
En 1820, Nikolai Gogol fue a una escuela de arte superior en Nezhin (Nizhyn) (ahora Universidad Estatal Nizhyn Gogol ) y permaneció allí hasta 1828. Fue allí donde comenzó a escribir. No era popular entre sus compañeros de escuela, quienes lo llamaban su "enano misterioso", pero con dos o tres de ellos entabló amistades duraderas. Muy temprano desarrolló una disposición oscura y reservada, marcada por una dolorosa timidez y una ambición ilimitada. Igualmente temprano desarrolló un talento para la mímica, que más tarde lo convirtió en un lector incomparable de sus propias obras y lo indujo a jugar con la idea de convertirse en actor.
Al dejar la escuela en 1828, Gogol fue a San Petersburgo, lleno de esperanzas vagas pero ambiciosas. Deseaba fama literaria y trajo consigo un poema romántico sobre la idílica vida alemana: Hans Küchelgarten , que publicó por su cuenta bajo el seudónimo de "V. Alov". Las revistas a las que lo envió se burlaron casi universalmente de él. Compró todos los ejemplares y los destruyó, jurando no volver a escribir poesía nunca más.
Su estancia en San Petersburgo obligó a Gogol a tomar una determinada decisión con respecto a su autoidentificación. Fue un período de agitación; El Levantamiento de Noviembre en las tierras de la antigua Commonwealth polaco-lituana provocó un ascenso del nacionalismo ruso . [19] Inicialmente, Gogol usó el apellido Gogol-Ianovskii, pero pronto se volvió inconveniente. Al principio intentó acortarlo al "Ianov", que suena ruso, pero en la segunda mitad de 1830 abandonó por completo la parte polaca de su apellido. [19] Incluso amonestó a su madre en una carta para que se dirigiera a él sólo como "Gogol", ya que los polacos se habían convertido en "sospechosos" en San Petersburgo. [19] Las autoridades zaristas alentaron a los intelectuales ucranianos a romper los lazos con los polacos, promoviendo un particularismo ucraniano folclórico y limitado como parte de la herencia del imperio ruso. [19]
En 1831, el primer volumen de los cuentos ucranianos de Gogol ( Tardes en una granja cerca de Dikanka ) se publicó bajo el seudónimo de "Rudy Panko", estaba en línea con esta tendencia y tuvo un éxito inmediato. [21] Un segundo volumen se publicó en 1832, seguido de dos volúmenes de cuentos titulados Mirgorod en 1835, y dos volúmenes de prosa variada titulados Arabescos . En ese momento, editores y críticos rusos como Nikolai Polevoy y Nikolai Nadezhdin vieron a Gogol como un escritor regional ucraniano y utilizaron sus obras para ilustrar las características específicas de los personajes nacionales ucranianos. [20] Los temas y el estilo de estas primeras obras en prosa de Gogol, así como de su drama posterior, eran similares al trabajo de escritores y dramaturgos de lengua ucraniana que fueron sus contemporáneos y amigos, incluido Hryhory Kvitka-Osnovyanenko . Sin embargo, la sátira de Gogol era mucho más sofisticada y poco convencional. [22] Aunque estas obras fueron escritas en ruso, estaban llenas de ucranianos, razón por la cual se incluyó un glosario de palabras ucranianas al final de los volúmenes. [23]
En ese momento, Gogol desarrolló una pasión por la historia cosaca ucraniana y trató de obtener un nombramiento en el departamento de historia de la Universidad Imperial de San Vladimir de Kiev . [24] A pesar del apoyo de Alexander Pushkin y Sergey Uvarov , el ministro de educación ruso, el nombramiento fue bloqueado por un burócrata alegando que Gogol no estaba calificado. [25] Su historia de ficción Taras Bulba , basada en la historia de los cosacos de Zaporozhia , fue el resultado de esta fase de sus intereses. Durante este tiempo, también desarrolló una amistad estrecha y duradera con el historiador y naturalista Mykhaylo Maksymovych . [26]
En 1834, Gogol fue nombrado profesor de Historia Medieval en la Universidad de San Petersburgo , puesto para el que no estaba cualificado. La empresa académica resultó un desastre:
Hizo una actuación lo suficientemente ridícula como para justificar un tratamiento satírico en una de sus propias historias. Después de una conferencia introductoria compuesta de brillantes generalizaciones que el "historiador" había preparado y memorizado prudentemente, abandonó toda pretensión de erudición y enseñanza, faltó a dos conferencias de cada tres y, cuando apareció, murmuró cosas ininteligibles entre dientes. En el examen final, se sentó en absoluto silencio con un pañuelo negro alrededor de la cabeza, simulando un dolor de muelas, mientras otro profesor interrogaba a los alumnos. [27]
Gogol renunció a su cargo en 1835.
Entre 1832 y 1836, Gogol trabajó con gran energía y tuvo amplio contacto con Pushkin, pero aún no había decidido que sus ambiciones se verían satisfechas con el éxito en la literatura. Durante este tiempo, los críticos rusos Stepan Shevyrev y Vissarion Belinsky , contradiciendo a los críticos anteriores, reclasificaron a Gogol de escritor ucraniano a ruso. [20] No fue hasta después del estreno de su comedia El inspector gubernamental ( Revizor ) en el Teatro Alexandrinsky de San Petersburgo, el 19 de abril de 1836, [28] que finalmente llegó a creer en su vocación literaria. La comedia, una sátira de la burocracia provincial rusa, se representó únicamente gracias a la intervención del emperador Nicolás I. El zar estuvo personalmente presente en el estreno de la obra y concluyó que "no hay nada siniestro en la comedia, ya que es sólo una alegre burla de los malos funcionarios provinciales". [29]
De 1836 a 1848, Gogol vivió en el extranjero, viajando por Alemania y Suiza. Gogol pasó el invierno de 1836-1837 en París , [30] entre expatriados rusos y exiliados polacos , reuniéndose frecuentemente con los poetas polacos Adam Mickiewicz y Bohdan Zaleski . [31] Finalmente se instaló en Roma . Durante gran parte de los doce años transcurridos desde 1836, Gogol estuvo en Italia, donde desarrolló una adoración por Roma. Estudió arte, leyó literatura italiana y desarrolló una pasión por la ópera.
La muerte de Pushkin produjo una fuerte impresión en Gogol. Su obra principal durante los años posteriores a la muerte de Pushkin fue la épica satírica Dead Souls . Al mismo tiempo, trabajó en otras tareas: reelaboró Taras Bulba (1842) [32] y El retrato , completó su segunda comedia, El matrimonio ( Zhenitba ), escribió el fragmento Roma y su cuento más famoso, " El abrigo ".
En 1841, la primera parte de Dead Souls estaba lista y Gogol la llevó a Rusia para supervisar su impresión. Apareció en Moscú en 1842, bajo un nuevo título impuesto por la censura, Las aventuras de Chichikov . El libro estableció su reputación como uno de los más grandes prosistas del idioma.
Después del triunfo de Almas muertas , los contemporáneos de Gogol llegaron a considerarlo un gran satírico que satirizaba los lados indecorosos de la Rusia imperial. No sabían que Dead Souls no era más que la primera parte de una versión moderna planificada de la Divina Comedia de Dante . [ cita requerida ] La primera parte representaba el Infierno ; la segunda parte describiría la purificación y transformación gradual del pícaro Chichikov bajo la influencia de publicanos y gobernadores virtuosos: el Purgatorio . [33]
En abril de 1848, Gogol regresó a Rusia de una peregrinación a Jerusalén y pasó sus últimos años en inquieto movimiento por todo el país. Mientras visitaba las capitales, se quedó con amigos como Mikhail Pogodin y Sergey Aksakov . Durante este período, también pasó mucho tiempo con sus viejos amigos ucranianos, Maksymovych y Osyp Bodiansky . Intensificó su relación con un starets o anciano espiritual, Matvey Konstantinovsky, a quien conocía desde hacía varios años. Konstantinovsky parece haber fortalecido en Gogol el miedo a la perdición (condenación) al insistir en el carácter pecaminoso de toda su obra imaginativa. Las prácticas ascéticas exageradas minaron su salud y cayó en un estado de profunda depresión. La noche del 24 de febrero de 1852 quemó algunos de sus manuscritos, que contenían la mayor parte de la segunda parte de Almas muertas . Explicó que esto fue un error, una broma que le gastó el diablo . [ cita necesaria ] Poco después, se acostó, rechazó toda comida y murió con grandes dolores nueve días después.
Gogol fue llorado en la iglesia de Santa Tatiana en la Universidad de Moscú antes de su entierro y luego enterrado en el Monasterio Danilov , cerca de su compañero eslavófilo Aleksey Khomyakov . Su tumba estaba marcada por una gran piedra (Gólgota), coronada por una cruz ortodoxa rusa. [34]
En 1931, con Rusia ahora gobernada por comunistas, las autoridades de Moscú decidieron demoler el monasterio y trasladaron los restos de Gogol al cementerio Novodevichy . [35] Su cuerpo fue descubierto boca abajo, lo que dio lugar a la teoría de la conspiración de que Gogol había sido enterrado vivo. Las autoridades trasladaron la piedra del Gólgota a la nueva tumba, pero retiraron la cruz; En 1952, los soviéticos sustituyeron la piedra por un busto de Gogol. Posteriormente, la piedra se reutilizó para la tumba del admirador de Gogol, Mikhail Bulgakov . En 2009, en relación con el bicentenario del nacimiento de Gogol, el busto fue trasladado al museo del cementerio Novodevichy y se devolvió la piedra original del Gólgota, junto con una copia de la cruz ortodoxa original. [36]
El primer monumento a Gogol en Moscú, una estatua simbolista en la plaza Arbat , representaba la idea que el escultor Nikolay Andreyev tenía de Gogol más que el hombre real. [37] Inaugurada en 1909, la estatua recibió elogios de Ilya Repin y de León Tolstoi como una proyección sobresaliente de la personalidad torturada de Gogol. Todo cambió después de la Revolución de Octubre . A Joseph Stalin no le gustó la estatua y fue reemplazada por un monumento realista socialista más ortodoxo en 1952. [38] Se necesitaron enormes esfuerzos para salvar la obra original de Andreyev de la destrucción; Desde 2014 [actualizar]se encuentra frente a la casa donde murió Gogol. [39]
DS Mirsky caracteriza el universo de Gogol como "uno de los mundos más maravillosos, inesperados –en el sentido más estricto, originales [40] - jamás creados por un artista de la palabra". [41]
Una característica de la escritura de Gogol es su visión "impresionista" de la realidad y las personas. [ cita necesaria ] Vio el mundo exterior extrañamente metamorfoseado, un don singular particularmente evidente en las fantásticas transformaciones espaciales en sus historias góticas, " Una terrible venganza " y " Un lugar embrujado ". Sus imágenes de la naturaleza son extraños montículos de detalles amontonados sobre detalles, lo que resulta en un caos inconexo de cosas: "Su gente son caricaturas, dibujadas con el método del caricaturista, que consiste en exagerar los rasgos destacados y reducirlos a patrones geométricos. Pero Estas caricaturas tienen una convicción, una veracidad y una inevitabilidad – logradas por regla general mediante ligeros pero definitivos trazos de realidad inesperada – que parecen empobrecer el mundo visible mismo." [42] Según Andrey Bely , la obra de Gogol influyó en el surgimiento del romance gótico y sirvió como precursora del absurdismo y el impresionismo . [43]
El aspecto bajo el cual el Gogol maduro ve la realidad lo expresa la palabra rusa poshlost' , que significa algo parecido a "trivialidad, banalidad, inferioridad", moral y espiritual, muy extendida en algún grupo o sociedad. Como Sterne antes que él, Gogol fue un gran destructor de prohibiciones y de ilusiones románticas. Socavó el romanticismo ruso al hacer reinar la vulgaridad donde antes sólo lo sublime y lo bello lo habían hecho. [44] "La característica de Gogol es una sensación de superfluidad ilimitada que pronto se revela como un vacío total y una rica comedia que de repente se convierte en horror metafísico". [45] Sus historias a menudo entrelazan patetismo y burla, mientras que " La historia de cómo Ivan Ivanovich se peleó con Ivan Nikiforovich " comienza como una alegre farsa y termina con la famosa máxima: "¡Es aburrido en este mundo, caballeros!"
Gogol quedó atónito cuando algunos críticos interpretaron El inspector del gobierno como una acusación del zarismo a pesar del patrocinio de la obra por parte de Nicolás I. El propio Gogol, partidario del movimiento eslavófilo , creía en una misión divinamente inspirada tanto para la Casa de Romanov como para la Iglesia Ortodoxa Rusa . Al igual que Fyodor Dostoyevsky , Gogol estaba en total desacuerdo con aquellos rusos que predicaban la monarquía constitucional y la disolución de la Iglesia Ortodoxa. Gogol vio su trabajo como una crítica que cambiaría a Rusia para mejor. [46]
Después de defender la autocracia , la servidumbre y la Iglesia ortodoxa en su libro Pasajes seleccionados de la correspondencia con sus amigos (1847), Gogol fue atacado por su antiguo mecenas Vissarion Belinsky . Belinsky , el primer intelectual ruso que predicó públicamente las teorías económicas de Karl Marx , acusó a Gogol de traicionar a sus lectores al defender el status quo . [47]
Incluso antes de la publicación de Almas muertas , Belinsky reconoció a Gogol como el primer escritor realista en lengua rusa y como líder de la Escuela Natural , a la que también asignó autores más jóvenes o menores como Goncharov , Turgenev , Dmitry Grigorovich , Vladimir Dahl y Vladimir. Sollogub . El propio Gogol se mostró escéptico sobre la existencia de tal movimiento literario. Aunque reconoció a "varios escritores jóvenes" que "han mostrado un particular deseo de observar la vida real", criticó la deficiente composición y estilo de sus obras. [48] Sin embargo, las generaciones posteriores de críticos radicales celebraron a Gogol (el autor en cuyo mundo una nariz deambula por las calles de la capital rusa) como un gran realista, una reputación condenada por la Encyclopædia Britannica como "el triunfo de la ironía gogolesca". [49]
El período del modernismo literario vio un resurgimiento del interés y un cambio de actitud hacia la obra de Gogol. Una de las obras pioneras del formalismo ruso fue la reevaluación de "El abrigo" de Eichenbaum . En la década de 1920, un grupo de cuentistas rusos, conocidos como los hermanos Serapion , colocaron a Gogol entre sus precursores y buscaron conscientemente imitar sus técnicas. Los principales novelistas de la época, en particular Yevgeny Zamyatin y Mikhail Bulgakov , también admiraban a Gogol y siguieron sus pasos. En 1926, Vsevolod Meyerhold representó El inspector gubernamental como una "comedia de la situación absurda", revelando a sus fascinados espectadores un mundo corrupto de autoengaño sin fin. En 1934, Andrei Bely publicó el estudio más minucioso sobre las técnicas literarias de Gogol hasta la fecha, en el que analizaba los colores predominantes en la obra de Gogol según la época, su uso impresionista de los verbos, la discontinuidad expresiva de su sintaxis, las complicadas formas rítmicas patrones de sus oraciones y muchos otros secretos de su oficio. Basado en este trabajo, Vladimir Nabokov publicó un resumen de las obras maestras de Gogol. [50]
El impacto de Gogol en la literatura rusa ha perdurado, pero varios críticos han apreciado sus obras de manera diferente. Belinsky , por ejemplo, reprendió sus historias de terror como "obras moribundas y monstruosas", mientras que Andrei Bely las contó entre sus creaciones estilísticamente más atrevidas. Nabokov admiraba especialmente Almas muertas , El inspector gubernamental y " El abrigo " como obras geniales, proclamando que "cuando, como en su inmortal 'El abrigo', Gogol realmente se dejó llevar y se dedicó felizmente al borde de su abismo privado, se convirtió en el artista más grande que Rusia ha producido hasta ahora." [51] Los críticos tradicionalmente interpretaron "El abrigo" como una obra maestra del "realismo humanitario", pero Nabokov y algunos otros lectores atentos argumentaron que los "agujeros en el lenguaje" hacen que la historia sea susceptible de interpretación como un cuento sobrenatural sobre un doble fantasmal de un "hombre pequeño". [52] De todas las historias de Gogol, "La Nariz" ha desafiado obstinadamente todas las interpretaciones abstrusas: DS Mirsky la declaró "una pura obra de teatro, casi una pura tontería". En los últimos años, sin embargo, "La Nariz" se convirtió en objeto de varias interpretaciones posmodernistas y poscoloniales.
Las representaciones de personajes judíos en su obra han llevado a Gogol a desarrollar una reputación de antisemitismo . Debido a estas representaciones, el escritor sionista ruso Ze'ev Jabotinsky condenó a los judíos rusos que participaron en las celebraciones del centenario de Gogol. Los críticos posteriores también han señalado el aparente antisemitismo en sus escritos, así como en los de su contemporáneo, Fyodor Dostoyevsky . [53] Felix Dreizin y David Guaspari, por ejemplo, en The Russian Soul and the Jew: Essays in Literary Ethnocentrism , analizan "la importancia de los personajes judíos y la imagen negativa de la comunidad judía ucraniana en la novela de Gogol Taras Bulba , señalando "Destaca el apego de Gogol a los prejuicios antijudíos prevalecientes en la cultura rusa y ucraniana". [54] En La historia del antisemitismo de Léon Poliakov , el autor menciona que
"El 'Yankel' de Taras Bulba de hecho se convirtió en el judío arquetípico de la literatura rusa. Gogol lo describió como sumamente explotador, cobarde y repulsivo, aunque capaz de gratitud. Pero parece perfectamente natural en la historia que él y sus secuaces se ahoguen en "El Dniper por los señores cosacos. Sobre todo, Yankel es ridículo, y la imagen del pollo desplumado que utilizó Gogol ha circulado por los grandes autores rusos." [55]
A pesar de su interpretación de personajes judíos, Gogol dejó una poderosa impresión incluso en los escritores judíos que heredaron su legado literario. Amelia Glaser ha notado la influencia de las innovaciones literarias de Gogol en Sholem Aleichem , quien
"eligió modelar gran parte de sus escritos, e incluso su apariencia, en Gogol... Lo que Sholem Aleichem estaba tomando prestado de Gogol era un paisaje rural de Europa del Este que puede haber sido peligroso, pero que podía unir a los lectores a través del poder de la memoria colectiva. También aprendió de Gogol a suavizar este peligro a través de la risa, y a menudo reescribe los personajes judíos de Gogol, corrigiendo estereotipos antisemitas y narrando la historia desde una perspectiva judía". [56]
La obra de Gogol también ha tenido un impacto en la cultura no literaria de Rusia, y sus historias se han adaptado numerosas veces a la ópera y al cine. El compositor ruso Alfred Schnittke escribió la Suite de Gógol en ocho partes como música incidental para El inspector del gobierno interpretada como obra de teatro , y Dmitri Shostakovich puso La nariz como su primera ópera en 1928, una elección peculiar de tema para lo que debía iniciar la gran tradición de la ópera soviética. [57] Más recientemente, para celebrar el 200.º aniversario del nacimiento de Gogol en 1809, el renombrado Theatre an der Wien de Viena encargó la música y el libreto para una ópera completa sobre la vida de Gogol a la compositora y escritora rusa Lera Auerbach . [58]
Más de 135 películas [59] se han basado en la obra de Gogol, siendo la más reciente La chica de la bata blanca (2011).
Gogol ha aparecido muchas veces en sellos postales rusos y soviéticos; También está bien representado en sellos de todo el mundo. [60] [61] [62] [63] Se han emitido varias monedas conmemorativas en la URSS y Rusia. En 2009, el Banco Nacional de Ucrania emitió una moneda conmemorativa dedicada a Gogol. [64] Las calles han llevado el nombre de Gogol en varias ciudades, incluidas Moscú, Sofía, Lipetsk , Odesa , Myrhorod , Krasnodar , Vladimir , Vladivostok , Penza , Petrozavodsk , Riga , Bratislava , Belgrado, Harbin y muchos otros pueblos y ciudades.
Gogol es mencionado varias veces en Pobres gentes y Crimen y castigo de Fyodor Dostoyevsky y en La gaviota de Chéjov .
Ryūnosuke Akutagawa consideraba a Gogol junto con Edgar Allan Poe sus escritores favoritos.
BBC Radio 4 realizó una serie de seis cuentos de Gogol, titulada Three Ivans, Two Aunts and an Overcoat (2002, adaptaciones de Jim Poyser) protagonizada por Griff Rhys-Jones y Stephen Moore . Los cuentos adaptados fueron " Los dos Ivanes ", " El abrigo ", " Iván Fyodorovich Shponka y su tía ", " La nariz ", " El retrato misterioso " y " Diario de un loco ".
El cuento de Gogol " Nochebuena " (literalmente el título ruso «Ночь перед Рождеством» se traduce como "La noche antes de Navidad") fue adaptado en forma operística por al menos tres compositores eslavos orientales . El compositor ucraniano Mykola Lysenko escribió su Nochebuena («Різдвяна ніч», con libreto en ucraniano de Mykhailo Starytsky ) en 1872. Sólo dos años después, en 1874, Tchaikovsky compuso su versión bajo el título Vakula the Smith (con libreto en ruso de Yakov Polonsky). ) y lo revisó en 1885 como Cherevichki (Las zapatillas de la zarina) . En 1894 (es decir, justo después de la muerte de Tchaikovsky), Rimsky-Korsakov escribió el libreto y la música de su propia ópera basada en la misma historia . "Nochebuena" también fue adaptada al cine en 1961 titulada La noche antes de Navidad . Fue adaptado también para radio por Adam Beeson y transmitido en BBC Radio 4 el 24 de diciembre de 2008 [65] y posteriormente retransmitido tanto en Radio 4 como en Radio 4 Extra en la víspera de Navidad de 2010, 2011 y 2015. [66]
La historia de Gogol "Viy" fue adaptada al cine por cineastas rusos cuatro veces: el Viy original en 1967; la película de terror Vedma (también conocida como El poder del miedo ) en 2006; la película de acción y terror Viy en 2014; y la película de terror Gogol Viy estrenada en 2018. También se adaptó al videojuego ruso FMV Viy: The Story Retold (2004). Fuera de Rusia, la película sirvió de inspiración para la película Black Sunday (1960) de Mario Bava y la película de terror surcoreana Evil Spirit: Viy (2008).
En 2016, se anunció la adaptación del cuento de Gogol "El retrato" a un largometraje del mismo nombre, por Anastasia Elena Baranoff y Elena Vladimir Baranoff. [67] [68] [69] [70] [71] [72]
La serie de televisión rusa TV-3 Gogol presenta a Nikolai Gogol como personaje principal y presenta una versión ficticia de su vida que mezcla su historia con elementos de sus diversas historias. [73] Los episodios también se estrenaron en cines comenzando con Gogol. El comienzo en agosto de 2017. Una secuela titulada Gogol: Viy se estrenó en abril de 2018 y la tercera película, Gogol: Terrible Revenge , debutó en agosto de 2018.
En 1963, Alexandre Alexeieff y Claire Parker realizaron una versión animada del clásico cuento surrealista de Gogol "La nariz" , utilizando la técnica de animación pinscreen , para el National Film Board de Canadá. [74]
Una adaptación cinematográfica animada definitiva de La nariz de Gogol estrenada en enero de 2020. La nariz o la conspiración de los Mavericks ha estado en producción durante unos cincuenta años. [75]
Humorista, dramaturgo y novelista nacido en Ucrania cuyas obras, escritas en ruso, influyeron significativamente en la dirección de la literatura rusa.
Su novela Myortvye dushi (1842; Dead Souls) y su cuento "Shinel" (1842; "The Overcoat") se consideran los cimientos de la gran tradición del realismo ruso del siglo XIX.
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miembro de la pequeña nobleza ucraniana y súbdito del Imperio ruso
La teoría romántica exaltaba la etnografía y la poesía popular como expresiones del Volksgeist, y Ucrania resultaba particularmente atractiva para el público ruso a este respecto, siendo, como observa Gippius, un país a la vez "nuestro" y "no nuestro". ", vecino, relacionado y, sin embargo, prestándose a ser presentado a la luz de un romanticismo semi-realista, una especie de Ausonia eslava". Gogol aprovechó este llamamiento como mediador; Al abrazar su herencia ucraniana, se convirtió en un escritor ruso.
Il ne faut pas diviser Gogol.
Il appartient en même temps à deux cultures, russe et ukrainienne...Gogol se percevait lui-même comme russe, mêlé à la grande culture russe...En outre, à son époque, les mots "Ukraine" et "ukrainien" avaient un sens administratif et territorial, mais pas national.
El término "ucraniano" ya no está empleado.
En el siglo XIX, el imperio de Rusia reunió a la Rusia, la Malorossia (la petite Russie) y la Biélorussie.
Toda la población de sus regiones se nombra y se percibe como rusa.[No debemos dividir a Gogol. Pertenece al mismo tiempo a dos culturas, la rusa y la ucraniana... Gogol se percibía a sí mismo como ruso, mezclado con la gran cultura rusa... Además, en su época, las palabras "Ucrania" y "ucraniano" tenían un significado administrativo y significado territorial, pero no nacional. El término "ucraniano" casi nunca se utilizó. En el siglo XIX, el Imperio Ruso comprendía Rusia, Malorossia (Pequeña Rusia) y Bielorrusia. Toda la población de estas regiones se llamaba a sí misma y se percibía como rusa.]
Gogol es el gran escritor ruso que más ha desconcertado a los lectores de habla inglesa.
Seguiría siendo el menos educado de todos los grandes escritores rusos.
Gogol dejó la literatura rusa al borde de esa edad de oro de la ficción que muchos consideraban que él había originado y a la que, muy claramente, abrió el camino. La situación literaria en la que se encontró, sin embargo, era muy diferente, y uno no puede entender la forma y el sentido de la carrera de Gogol (las vicisitudes de su devoción durante toda su vida por ser un escritor ruso, la singularidad y profundidad de sus logros) sin saber algo de esa situación. .
En 1847, Gogol escribió que la literatura rusa generaría una verdadera "Rusia rusa". La claridad de esta imagen uniría al país "en una sola voz" para proclamar su tan esperado regreso a casa. '[Nuestra literatura] evocará nuestra Rusia para nosotros, nuestra Rusia rusa [...] Nos extraerá [Rusia] y así mostrará que todos nosotros, por igual, sin importar que seamos de diferentes mentalidades, la educación , y opiniones, dirán al unísono: "Esta es nuestra Rusia; aquí estamos cómodos [priiutno] y cálidos, y ahora estamos verdaderamente en casa [u sebia doma], bajo nuestro techo natal, y no en tierra extranjera. "'
Natasha Drubek-Meyer aplica este enfoque reconstructivo (principalmente en su versión psicológica) a un fenómeno ampliamente conocido pero apenas explicado de la cultura rusa: la retirada de los principales escritores rusos (Gogol, Tolstoi, Dostoievski) de la literatura.
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