Definitely Maybe es el álbum de estudio debut de labanda de rock inglesa Oasis , lanzado el 29 de agosto de 1994 por Creation Records . El álbum cuenta con la participación de Noel Gallagher en la guitarra principal, coros y como compositor principal, Liam Gallagher en la voz principal, Paul "Bonehead" Arthurs en la guitarra rítmica, Paul "Guigsy" McGuigan en el bajo y Tony McCarroll en la batería.
La banda reservó Monnow Valley Studio cerca de Rockfield a finales de 1993 para grabar el álbum; trabajaron con el productor Dave Batchelor, a quien Noel Gallagher conocía de su época trabajando como roadie para Inspiral Carpets . Sin embargo, las sesiones no fueron satisfactorias y Batchelor fue despedido posteriormente. En enero de 1994, el grupo comenzó a regrabar el álbum en Sawmills Studio en Cornwall, donde Noel produjo sesiones junto a Mark Coyle. Los resultados todavía se consideraron insatisfactorios; en su desesperación, Marcus Russell de Creation se puso en contacto con el ingeniero y productor Owen Morris , quien finalmente trabajó en la mezcla del álbum en el estudio de Johnny Marr en Manchester .
Definitely Maybe fue un éxito comercial inmediato en el Reino Unido, tras los sencillos « Supersonic », « Shakermaker » y el éxito británico « Live Forever », que también fue un éxito en US Rock Airplay . Fue directo al número uno en la lista de álbumes del Reino Unido y se convirtió en el álbum debut de mayor venta en la historia de la música británica en ese momento; pasó a ser certificado 9 veces platino por la BPI por ventas de más de 2,7 millones de unidades. [5] También tuvo éxito en los Estados Unidos, siendo certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). El álbum vendió más de 8 millones de copias en todo el mundo. [6] Es el único álbum de Oasis que presenta a los cinco miembros originales por completo; el baterista Tony McCarroll fue expulsado de la banda a principios de 1995, pero aún aparecería parcialmente en su segundo álbum en la canción « Some Might Say ».
Tras su lanzamiento, Definitely Maybe recibió elogios generalizados de la crítica y ayudó a impulsar una revitalización de la música pop / rock británica en la década de 1990. Fue acogido por los críticos por sus temas optimistas y su rechazo a la perspectiva negativa de gran parte de la música grunge de la época y es considerado una piedra angular del género britpop , habiendo aparecido desde entonces en las listas de muchas publicaciones de los mejores álbumes de todos los tiempos. En 2006, la NME realizó una encuesta de lectores en la que Definitely Maybe fue votado como el mejor álbum de la historia. En 2015, Spin incluyó el álbum en su lista de "Los 300 mejores álbumes de 1985-2014". [7] Rolling Stone clasificó el álbum en el puesto número 217 en su lista de 2020 de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos .
Oasis, anteriormente conocido como Rain, fue formado en 1991 por Liam Gallagher, Paul "Bonehead" Arthurs, Paul "Guigsy" McGuigan y Tony McCarroll. Al grupo pronto se unió el hermano mayor de Liam, Noel Gallagher, quien insistió en que el grupo le diera el control total y trabajaría para alcanzar la fama mundial si se unía. [8]
Oasis reservó el Monnow Valley Studio cerca de Rockfield a finales de 1993 para grabar el álbum. Su productor fue Dave Batchelor, a quien Noel conocía de su trabajo como roadie de los Inspiral Carpets . Las sesiones no fueron satisfactorias y Bonehead recordó: "No estaba sucediendo. [Batchelor] no era la persona adecuada para el trabajo... tocábamos en una gran sala, ansiosos por estar en este estudio, tocando como siempre tocábamos. Él decía: 'Entrad y escuchad'. Y nosotros le decíamos: 'Eso no suena como sonaba en esa sala. ¿Qué es eso ?' Era fino. Débil. Demasiado limpio". [9]
Además, el ingeniero Dave Scott comentó: "No pude conectar con él [Batchelor] artísticamente o técnicamente, ni pude obtener ninguna idea de él sobre cuál era su visión para el álbum. Esto me hizo la vida muy difícil. Rara vez había trabajado con otros productores y cuando lo había hecho, siempre había habido una colaboración. Creo que la falta de dirección y las diferentes expectativas llevaron a una sesión descoordinada con demasiados compromisos". [10] Scott describió varios problemas técnicos que sucedieron en las sesiones, incluido un equipo defectuoso, auriculares de mala calidad y una variación excesiva del sonido entre los canales de mezcla. Batchelor lo despidió después de dos enfrentamientos durante la grabación de " Slide Away ", y más tarde se le informó que "Slide Away" era la única pista que se mantuvo de las sesiones. [10]
Las sesiones en Monnow Valley costaban 800 libras al día. A medida que las sesiones se volvían cada vez más infructuosas, el grupo empezó a entrar en pánico. Bonehead dijo: "Noel estaba frenéticamente hablando por teléfono con la gerencia, diciendo: 'Esto no está funcionando'. Que no estuviera sucediendo era un poco aterrador". [9] Batchelor fue despedido y Noel intentó hacer uso de la música ya grabada llevándose las cintas a varios estudios de Londres. Tim Abbot de Creation Records dijo durante una visita a la banda en Chiswick : "McGee, Noel, yo y varias personas tuvimos una gran sesión, y la escuchamos una y otra vez. Y todo lo que podía pensar era: 'No tiene el ataque'. No había inmediatez". [11] Liam Gallagher diría años después que las grabaciones en Monnow Valley también se caracterizaban por la presencia de un "fantasma". [12]
En enero de 1994, el grupo regresó de un desafortunado viaje a Ámsterdam y se dispuso a regrabar el álbum en Sawmills Studio en Cornwall. Esta vez, las sesiones fueron producidas por Noel junto con Mark Coyle. El grupo decidió que la única forma de replicar su sonido en vivo en el estudio era grabar juntos sin insonorización entre los instrumentos individuales, con Noel sobregrabando después numerosas guitarras. Bonehead dijo: "Ese era el truco favorito de Noel: bajar la batería, el bajo y la guitarra rítmica, y luego lo golpeaba . 'Menos es más' realmente no funcionaba en ese momento". [11] Los resultados aún se consideraron insatisfactorios y había pocas posibilidades de otro intento de grabar el álbum, por lo que tuvieron que usarse las grabaciones ya realizadas.
En su desesperación, Marcus Russell de Creation se puso en contacto con el ingeniero y productor Owen Morris , que había mezclado previamente las canciones del álbum. Morris recordó que después de escuchar las grabaciones de Sawmills, "pensé: 'Han metido la pata aquí'. Supuse que en ese momento Noel estaba completamente jodido. Marcus dijo: 'Puedes hacer lo que quieras, literalmente, lo que quieras ' ". Una de las primeras tareas de Morris fue quitar las capas de sobregrabaciones de guitarra que Noel había agregado, aunque señaló que las sobregrabaciones le permitieron construir la dinámica musical de canciones como "Columbia" y " Rock 'n' Roll Star ". [13]
Morris trabajó en la mezcla del álbum en el estudio de Johnny Marr en Manchester. Recordó que Marr estaba "horrorizado por lo 'en tu cara' que era todo el asunto" y cuestionaba las decisiones de mezcla de Morris, como dejar el ruido de fondo al principio de " Cigarrillos y alcohol ". [13] Inspirado por el uso de retardo de cinta de Phil Spector en la batería de la canción de John Lennon " Instant Karma! " y el uso de Tony Visconti del Eventide Harmonizer en la batería del álbum Low de David Bowie , Morris agregó retardos de cinta de corcheas en la batería, lo que le dio un ritmo adicional a los ritmos básicos de McCarroll. [13] El retardo de cinta se empleó para duplicar la batería de "Columbia", lo que le dio a la canción un ritmo más rápido, y se programaron panderetas en varias canciones para seguir los golpes de caja de McCarroll. [13]
Morris también utilizó una técnica que había aprendido de Bernard Sumner mientras grababa el álbum homónimo del grupo Electronic de Sumner , enrutando el bajo a través de un Minimoog y usando los filtros para eliminar los agudos, que usó para ocultar la ejecución imprecisa, y comprimió fuertemente la mezcla final a un punto que admitió que era "más de lo que normalmente se consideraría 'profesional ' ". [13]
Morris completó su mezcla final del disco en la consola Neve vintage durante el fin de semana festivo de mayo en el Estudio 5 de Matrix Recording Studios en el distrito Fulham de Londres . El periodista musical John Harris señaló: "El milagro fue que la música que había pasado por tantas manos sonara tan dinámica: el guiso cargado de guitarras que Morris había heredado se había remodelado en algo realmente impactante". [11]
Por otro lado, la ingeniera Anjali Dutt criticó la mezcla abrasiva: "Aunque no creo que las mezclas originales fueran increíbles, las preferí al álbum final, ya que la implacabilidad de las guitarras comprimidas como motosierras simplemente te desgasta incluso si la sensación inicial de emoción es vigorizante... Creo que sus mezclas hicieron el trabajo y le dieron esa emoción y actitud tan necesarias. Pero no era mi tipo de sonido y lo encontré demasiado abrasivo, así que solo puedo recordar haber tocado unas pocas pistas a la vez". [14]
La fotografía de la portada del álbum fue tomada por el fotógrafo de rock Michael Spencer Jones en la casa del guitarrista Bonehead en Didsbury , Manchester. [15] La imagen se inspiró en la contraportada del LP recopilatorio de los Beatles de 1966 A Collection of Beatles Oldies , [16] y, en la posición de Liam en el suelo, en una visita que Spencer Jones había hecho a la sección de egiptología del Museo de Ciencias de Manchester . [15] En una entrevista de 2019, Spencer Jones dijo que la idea de fotografiar a la banda en la casa de Bonehead surgió de Noel, quien originalmente quería que la banda estuviera sentada alrededor de la mesa del comedor de Bonehead; Spencer Jones, en cambio, sugirió disparar en el salón, frente a un ventanal . También dijo que le pidió a Liam que se acostara en el suelo para desviar la atención del piso de madera de la habitación , que sintió que haría que la imagen pareciera un anuncio de barniz . La copa de vino a la derecha de Liam estaba llena de Ribena diluida ; Aunque una leyenda urbana sugiere que esto se utilizó porque la banda no podía permitirse el vino, Spencer Jones explicó que en realidad era porque el vino tinto a menudo resulta negro en lugar de rojo en las fotografías. [17]
Spencer Jones pidió a la banda que trajera objetos de valor personal para ellos a la sesión fotográfica. [17] Cannon se inspiró en la pintura renacentista flamenca de Jan Van Eyck El retrato de Arnolfini (1434) por la forma en que está "plagada de metáforas visuales", y aplicó el mismo significado a los objetos en la funda de Definitely Maybe . [18] [19] La televisión muestra una escena con los actores Eli Wallach y Antonio Casale de la película de Sergio Leone El bueno, el feo y el malo . Una imagen del actor Gian Maria Volonté de otra película de Leone, Por un puñado de dólares , es visible en la televisión en la contraportada. [20] Según Spencer Jones, esta era la película favorita de Noel. [17] Una imagen del futbolista Rodney Marsh jugando para el Manchester City (el equipo de fútbol de los Gallaghers y McGuigan) está apoyada contra la chimenea. Una fotografía del futbolista George Best se puede ver en la ventana a instancias de Bonehead, un fanático del Manchester United . [17] También se muestra un póster (en realidad el interior de una funda desplegable ) [17] de Burt Bacharach , uno de los ídolos de Noel, apoyado contra el costado del sofá en el lado inferior izquierdo de la portada. La Epiphone Riviera de Bonehead, que usó en cada grabación y concierto de Oasis durante su permanencia en la banda, está apoyada contra la pared. [21] Algunos escritores creen que Oasis estaba tratando de rendir homenaje a la portada del álbum Ummagumma (1969) de Pink Floyd al colocar la imagen de Bacharach en la misma posición prominente utilizada para la banda sonora de la película Gigi on Ummagumma de Vincente Minnelli . [22]
Oasis firmó con el sello discográfico independiente Creation Records en 1993. El sencillo de 12" de edición limitada "Columbia" fue lanzado más tarde ese año como adelanto para periodistas y programas de radio, y fue elegido inesperadamente por BBC Radio 1 , que lo reprodujo 19 veces en las dos semanas posteriores a su lanzamiento. [23] El primer sencillo comercial de la banda, " Supersonic ", fue lanzado el 11 de abril de 1994. La semana siguiente, debutó en el puesto n.° 31 en la lista de sencillos británica. [24] La canción fue seguida por " Shakermaker " en junio de 1994, que debutó en el puesto n.° 11 y le valió al grupo una aparición en Top of the Pops . [25]
El lanzamiento de Definitely Maybe fue precedido por un tercer sencillo, " Live Forever ", que se lanzó el 8 de agosto de 1994 y se convirtió en el primer sencillo del grupo en llegar al top ten. El continuo éxito de Oasis permitió en parte a Creation superar un período de dificultades financieras; el sello aún tenía una deuda de £2 millones, por lo que Tim Abbot recibió solo £60,000 para promocionar el próximo álbum. Abbot intentó determinar cómo usar mejor su pequeño presupuesto: "Volvía a Midlands cada dos semanas y la gente que conocía decía: 'Oasis es genial. Esto es lo que escuchamos'. Y yo pensaba: 'Bueno, ustedes no compran sencillos. No leen NME . No leen Q. ¿Cómo hacemos para que la gente los quiera? ' " [26] Abbot decidió colocar anuncios en publicaciones a las que Creation nunca se había acercado antes, como revistas de fútbol, programas de partidos y publicaciones periódicas de música de baile del Reino Unido . Sus sospechas de que Oasis atraería a estos públicos no tradicionales se confirmaron cuando la revista de música dance Mixmag , que normalmente ignoraba la música basada en guitarra, le dio a Definitely Maybe una reseña de cinco estrellas. [27]
Definitely Maybe fue lanzado el 29 de agosto de 1994. [28] [29] [30] El álbum vendió 100.000 copias en sus primeros cuatro días. [27] El 4 de septiembre, el álbum debutó en el n.º 1 de las listas británicas. Superó en ventas al segundo álbum más vendido ( The Three Tenors in Concert 1994 , que había sido el favorito para ser el líder de las listas esa semana), por un factor de 50%. Las ventas de la primera semana le valieron a Definitely Maybe el récord del álbum debut de venta más rápida en la historia británica. [27] "Cigarettes & Alcohol" fue lanzado como el cuarto sencillo del álbum en octubre, alcanzando el n.º 7 en el Reino Unido, que entonces era un récord en la carrera de la banda. Noel dijo que " Slide Away " fue considerado como un quinto sencillo, pero finalmente se negó, argumentando que "no puedes tener cinco [sencillos] de un álbum debut". [31]
Definitely Maybe recibió una gran aclamación crítica y fue un éxito comercial, con muchos críticos y oyentes dando la bienvenida al optimismo intrépido del álbum, particularmente en una era del rock que estaba dominada por el grunge estadounidense que parecía estar en desacuerdo con el álbum. [39] La composición de canciones y las habilidades melódicas de Noel, junto con la voz de Liam, recibieron elogios especiales. Keith Cameron de NME llamó a Noel "un artesano del pop en la tradición clásica y un maestro de su oficio" y creía que "lo único equívoco sobre Definitely Maybe es su título ... todo lo demás grita certeza ... el hecho es que demasiada emoción sincera, creencia ingeniosa y conocimiento patente de composición de canciones se precipitan a través del álbum debut de Oasis para que sea el trabajo de un grupo de comerciantes de cuerda ... es como abrir las cortinas de tu dormitorio una mañana y descubrir que algún cabrón construyó el Taj Mahal en tu jardín trasero y luego lo llenó con tu sabor favorito de Angel Delight ". [34] Melody Maker le dio al álbum su calificación de estrellas, lo que significa una compra "imprescindible", y su crítico Paul Lester dijo: "De todos los grandes grupos de pop británicos nuevos, Oasis es el menos juguetón, el menos preocupado por los juegos de influencia posmodernos... Definitely Maybe es 'What the World's Been Waiting For', un disco lleno de canciones para vivir, hecho por una pandilla de temerarios réprobos del norte a los que fácilmente puedes soñar con unirte... Si no estás de acuerdo con que ofrece una docena de oportunidades para creer que 1994 es el mejor año de la historia para la música pop/rock, entonces estás equivocado". [40]
Stuart Maconie de Q describió a Definitely Maybe como "un álbum de rock/pop escandalosamente emocionante... un caos de glam, punk y psicodelia, ya lo has escuchado todo antes, por supuesto, pero desde el debut de los Stone Roses , ningún grupo joven de Lancaster se había comportado con tanto vigor y despreocupación". [35] Mike Pattenden de Vox afirmó que "de vez en cuando -y en esta industria voraz, egoísta y caprichosa es solo de vez en cuando- algo se materializa que justifica la interminable mierda que representa su dieta diaria... las 11 canciones que componen Definitely Maybe ... yacen brillando como tanto cristal tallado entre los escombros de las habitaciones de hotel de la nación". [38] En un artículo publicado en Mojo en 1994, Jim Irvin sintió que el disco estaba "muy cerca" del "debut espectacular que habían planeado. Ciertamente, cuando se lo compara con la música endeble y sin compromiso de la mayoría de las nuevas bandas británicas, Definitely Maybe escupe plumas... Rock adolescente, enérgico, vivificante y adictivo". [41]
En Estados Unidos, la revista Rolling Stone incluyó el álbum en su resumen de fin de año de los discos más importantes de 1994, y Paul Evans dijo: "Liam Gallagher tiene un don divino. Y con su hermano Noel proporcionándole suntuosas canciones rockeras, es fácil ver por qué este quinteto es el modelo del año que viene. Con más peso en la guitarra que Blur o Suede , son el grupo más sencillo y pegadizo". [42] Neil Strauss de The New York Times escribió sobre las canciones: "Por sí solas, cada una suena como un clásico, ondulante con ganchos de guitarra duros, ritmos bailables fuertes y coros memorables". [43]
En 1997, Definitely Maybe fue nombrado el 14.º mejor álbum de todos los tiempos en una encuesta "Música del Milenio" realizada por HMV , Channel 4 , The Guardian y Classic FM . [53] En la lista de los "100 mejores álbumes" de Channel 4 en 2005, el álbum se ubicó en el puesto número 6. [54] En 2006, NME colocó el álbum en el puesto número 3 en su lista de los mejores álbumes británicos de todos los tiempos, detrás del álbum debut homónimo de Stone Roses y The Queen Is Dead de The Smiths . [55] En una encuesta británica de 2006 realizada por NME y el Libro Guinness de los sencillos de éxito británicos , el álbum fue votado como el mejor álbum de todos los tiempos, con Sgt. Pepper 's Lonely Hearts Club Band de los Beatles terminando en segundo lugar. [56] Q lo colocó en el puesto número 5 de su lista de los mejores álbumes de todos los tiempos en 2006, y NME lo aclamó como el mejor álbum de todos los tiempos ese mismo año. [56] [57]
En una encuesta de 2008 realizada por Q y HMV sobre los mejores álbumes británicos de todos los tiempos, Definitely Maybe se ubicó en el puesto número 1. [57] Rolling Stone clasificó al álbum en el puesto número 217 en su lista de 2020 de los " 500 mejores álbumes de todos los tiempos ", [58] en el puesto número 78 en su lista de 2011 de los "100 mejores álbumes de los noventa", [59] así como en el puesto número 42 en su lista de 2013 de los "100 mejores álbumes debut de todos los tiempos". [60] La edición alemana de Rolling Stone clasificó al álbum en el puesto número 156 en su lista de "Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos". [61]
En 2000, el álbum fue votado como el número 44 en el Top 1000 de álbumes de todos los tiempos de Colin Larkin . [62] En julio de 2014, Guitar World clasificó a Definitely Maybe en el puesto número 19 en su lista de "50 álbumes icónicos que definieron 1994". [63] El álbum fue clasificado en el puesto número 160 en la lista de "300 mejores álbumes de los últimos 30 años (1985-2014)" de Spin . [64] En 2017, Pitchfork incluyó al álbum en el puesto número 9 en su lista de los "50 mejores álbumes de britpop". [65] Por otro lado, fue clasificado en el puesto número 4 en la lista de los álbumes más sobrevalorados de la historia en una encuesta pública de la BBC de 2005. [66] El álbum también fue incluido en el libro 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir . [67]
En una reseña de la reedición de 2014 de Definitely Maybe en Mojo , Danny Eccleston afirmó: "No hay nada más estimulante que la sensación de que algo grandioso está a punto de suceder. Es una fuerza que recorre, inmanejablemente, el álbum debut de Oasis incluso hoy... Esta es música de rock'n'roll trascendental que celebra el momento, no un momento". [45] En su reseña de la reedición, el crítico de Rolling Stone Rob Sheffield dijo: "Veinte años después, el álbum debut de Oasis sigue siendo una de las odas más gloriosamente groseras a los cigarrillos, el alcohol y los solos de guitarra tontos que las Islas Británicas hayan tosido jamás". [49] El mismo año, se publicó un estudio del álbum realizado por el escritor Alex Niven en la serie 33⅓ de Bloomsbury . [68] Niven revisó el álbum desde un contexto sociopolítico de Oasis como una respuesta de la clase trabajadora a cuatro décadas de conflictos políticos. [69]
En octubre de 2023, Liam Gallagher anunció planes para realizar una gira y presentar Definitely Maybe en su totalidad, conmemorando el 30.° aniversario del álbum. [70]
Todas las pistas están escritas por Noel Gallagher .
Pistas adicionales
Todas las pistas están escritas por Noel Gallagher
El box set Definitely Maybe se lanzó el 4 de noviembre de 1996 e incluía cuatro discos de sencillos, incluidos lados B, y un disco de entrevistas. El set se ubicó en el puesto número 23 en la lista de álbumes del Reino Unido . [72]
Todas las canciones escritas por Noel Gallagher , excepto « I Am the Walrus » de Lennon–McCartney .
Para conmemorar el 20 aniversario del lanzamiento original [73] y como parte de una campaña promocional titulada Chasing the Sun , el álbum se lanzó el 19 de mayo de 2014. Una edición de lujo incluía el álbum original remasterizado junto con dos discos adicionales de material. Además, también se puso a la venta una reproducción de edición limitada del casete de demostración original de la banda de 1993.
Para conmemorar el 30.° aniversario del lanzamiento original, [75] el álbum fue reeditado el 30 de agosto de 2024. La reedición incluye el álbum original remasterizado junto con un disco adicional que contiene la sesión de grabación original previamente descartada de Monnow Valley junto con tomas descartadas de Sawmills Studios y una demostración de Sad Song (con Liam Gallagher en la voz).
Definitely Maybe se lanzó en DVD en septiembre de 2004 para conmemorar el décimo aniversario de su lanzamiento original. Fue triple platino en el Reino Unido. El DVD incluía un documental de una hora sobre la grabación del álbum con entrevistas a la banda y sus asociados. También se incluía el álbum completo, a 48 kHz, incluyendo un remix de "Sad Song" con voces doblemente grabadas durante el estribillo. "Sad Song" originalmente sólo apareció en las versiones de vinilo del Reino Unido y en CD japonés del álbum, así como en un CD extra francés incluido con las copias del álbum vendidas en las tiendas FNAC. Otro contenido incluía actuaciones en vivo y por televisión de las doce pistas del álbum, y los videos promocionales de "Supersonic" (versiones del Reino Unido y Estados Unidos), "Shakermaker", "Live Forever" (versiones del Reino Unido y Estados Unidos), "Cigarettes & Alcohol" y "Rock 'n' Roll Star". Un lanzamiento de edición limitada en el Reino Unido e Irlanda incluía un DVD extra que contenía más material en vivo y anécdotas.
También hubo un documental hecho para televisión titulado There We Were, Now Here We Are...: The Making Of Oasis . Este fue transmitido en Channel 4 en el Reino Unido a las 11:30 pm el viernes 3 de septiembre, tres días antes del lanzamiento del DVD Definitely Maybe . El programa combinó material de entrevistas existente y no utilizado del documental en DVD y se centró en los orígenes de la banda y los cuatro sencillos de Definitely Maybe . También incluyó un clip de « All Around the World » interpretado en vivo en una sesión de ensayo en Boardwalk en 1992, cinco años antes de que finalmente se grabara y lanzara en Be Here Now . El DVD recibió el premio NME al Mejor DVD de música. [76] El DVD obtuvo el estatus de Oro en Australia. [77]
Sin embargo, más allá de todos esos detalles, y aplicando la narrativa a la propia Gran Bretaña, así como a la forma en que el britpop se incorporó aquí, está el hecho de queDefinitely
Maybe
fue el último disparo en la primera ronda de la cumbre del género.
Mi posesión más preciada... después de mi familia, es mi guitarra. Es una Epiphone Riviera de los años 80 y la toqué en todos los discos de Oasis y en todos los conciertos de Oasis.
... El álbum [
Definitely Maybe
] de [Oasis]
fue lanzado ayer
...
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