George Barret Sr. RA ( c. 1730 - 29 de mayo de 1784) fue un paisajista irlandés conocido por sus pinturas al óleo y acuarelas . Dejó Irlanda en 1762 para establecerse como artista en Londres y rápidamente obtuvo reconocimiento hasta convertirse en un artista destacado de la época. Expuso en la Sociedad de Artistas de Gran Bretaña y pudo obtener el patrocinio de muchos coleccionistas de arte destacados. Barrett y otros miembros destacados abandonaron la Sociedad en 1768 para fundar la Real Academia , donde continuó exponiendo hasta 1782. [1]
Barrett parece haber viajado mucho por Inglaterra, incluidos el Distrito de los Lagos y la Isla de Wight, Gales y Escocia, para realizar encargos para sus patrocinadores, pero no parece haber viajado al extranjero. Se le han atribuido óleos de Tívoli en Italia, pero es mucho más probable que sean obra de su hijo George Barret Jr. Sufría de asma y esto le hizo trasladarse en 1772 a Westbourne Green , en aquel momento una pueblo rural al oeste de Paddington .
Si bien obtuvo una riqueza considerable con sus pinturas, se le ha descrito como "irresponsable" con el dinero. Fue ayudado en 1782 por Edmund Burke , con quien se había hecho amigo cuando Burke asistía al Trinity College de Dublín . Por recomendación de Burke obtuvo el nombramiento de maestro pintor del Hospital de Chelsea , cargo que ocupó hasta su muerte en 1784. En el momento de su muerte su viuda y sus hijos quedaron en la indigencia, pero la Real Academia le concedió una pensión de treinta libras por año. año. [1]
Nacido en Dublín , hijo de un comerciante de telas , en algún momento entre 1728 y 1732, Barret comenzó su carrera como aprendiz de un ama de llaves . En 1747 había comenzado a aprender a dibujar en la academia de Robert West en George's Lane, patrocinada por la Sociedad de Dublín , y más tarde estudió con James Mannin . [2]
Tras finalizar sus estudios enseñó dibujo en la Academia. Era amigo de Edmund Burke mientras Burke estudiaba en el Trinity College de Dublín . En 1757 Burke publicó Una investigación filosófica sobre el origen de nuestras ideas sobre lo sublime y lo bello , y la influencia del pensamiento de Burke se puede detectar en algunas de las primeras pinturas de Barret, como la cascada de Powerscourt. Se dice que una versión de esta pintura en la Walker Art Gallery de Liverpool fue pintada para Edmund Burke. [3]
Al principio de su carrera, Barret produjo muchas pinturas al óleo de paisajes clásicos, incorporando a menudo figuras mitológicas. No hay pruebas de que haya viajado a Italia. [4] La mayoría, si no todas, las pinturas parecen haber sido encargadas para casas en Irlanda. Thomas Bodkin consideró que las pinturas al óleo de Tivoli en Italia probablemente fueran obra de su hijo George Barret junior. quien también produjo muchas obras con temas clásicos. Sin embargo, ahora se pueden atribuir con seguridad al padre de Barret.
Una fuente de las primeras pinturas de paisajes de Barret provino de la reelaboración de grabados de escenas clásicas italianas de artistas como Claude Lorrain . Un par de pinturas vendidas en 2013 provienen de la colección del reverendo Samuel Madden (1686-1765). Madden estableció una serie de premios en el Trinity College de Dublín para recompensar las empresas agrícolas y artísticas, diseñó un importante jardín paisajístico a orillas del lago Erne , fundó la Sociedad de Dublín (más tarde Real) y dejó una importante colección de obras de los siglos XVII y XVIII. fotografías italianas del siglo XIX al Trinity College. [5] Estas dos pinturas se basaron en grabados de dos pinturas de Claude Lorrain. Uno de ellos es posterior a Paisaje con danza rural , que perteneció al duque de Kingston . El segundo es un Paisaje con Argus custodiando Ío , adquirido por el primer conde de Leicester y todavía en Holkham Hall , en el que Barret ha invertido la imagen de su cuadro. Hay otras pinturas de estilo italiano que muestran ruinas que probablemente Barret pintó antes de desarrollar su serie de paisajes irlandeses.
El primer mecenas importante de Barret fue probablemente Joseph Leeson, primer conde de Milltown , quien construyó la mansión palladiana Russborough House en la parte sur del condado de Wicklow. [6] Richard Cassels fue el arquitecto y la casa fue amueblada por Joseph Leeson, quien viajó en grandes giras por Europa en 1744 y nuevamente en 1750, acumulando una gran colección de arte de pinturas, esculturas, muebles y antigüedades. Esto se vio aumentado por paisajes clásicos y paisajes locales. Las pinturas de Barret se utilizaron como esquema decorativo en el comedor recién creado [7] Muchas de las pinturas de Barret pasaron con el legado de Milltown a la Galería Nacional de Irlanda en 1902. [8] Otra fuente que Barret utilizó ampliamente fueron los grabados de Piranesi. que fueron publicados en 1748 en Antichita romane de' tempi della Repubblica, e de' primi imperatori . Un paisaje encargado por Lord Bective para Headfort, Kells, Couty Meath está basado en el Tempietto del Clitunno, un templo sobre el río Clitunnon, cerca de Spoleto , en el centro de Umbría, al norte de Roma.
Después de trabajar para Samuel Madden y el conde de Milltown, Barret comenzó a producir pinturas de paisajes irlandeses. Estos retrataban el paisaje real y no un paisaje caprichoso . Esta fue una progresión natural de su anterior escenario italiano idealizado. Barret está particularmente asociado con Edward Wingfield, quien en 1751 se convirtió en vizconde de Powerscourt . [9] Wingfield era propietario de Powerscourt House y de extensas propiedades al sur de Dublín, en el condado de Wicklow . Estos incluyeron el pintoresco río Dargle con sus escarpadas rocas rojas y la impresionante cascada Powerscourt , que es la segunda más alta de Irlanda. El paisaje del Dargle figura a menudo en las pinturas al óleo supervivientes de Barret y también pintó en Avoca, en el sur del condado de Wicklow. [10] Una vista de la casa Powerscourt bajo la montaña Pan de Azúcar se encuentra ahora en el Centro de Arte Británico de Yale , y una versión de la cascada Powerscourt de Barret se encuentra en la Galería Nacional de Irlanda. [11]
Barret probablemente conoció al marqués de Rockingham gracias a Edmund Burke, quien se había convertido en su secretario privado. La sede irlandesa del marqués estaba en Coolatin, condado de Wicklow. Barret fue contratado para dibujar los restos del castillo de Killtimon, condado de Wicklow, y una copia de su dibujo sobrevive en la Real Academia Irlandesa [12] Una pintura al óleo de Barret, con un paisaje boscoso de un río montañoso con pescadores junto a una cascada en primer plano y Una casa torre en ruinas a lo lejos, que se relaciona con estas vistas, se vendió en 2003. [13]
Otro mecenas irlandés de Barret fue Thomas Conolly de Castletown House of Celbridge, al oeste de Dublín. Heredó Castletown House en 1758 y su esposa Lady Louisa Conolly (que era hija de Charles Lennox, segundo duque de Richmond ), se dedicó a la redecoración y remodelación de esta mansión palladiana . Barret proporcionó una pintura de la casa a lo lejos con un parque arbolado y un río. Los árboles están representados en contornos y no en la forma larguirucha posterior de Barret. John Harris comenta que está pintado de forma suave y atmosférica y, por supuesto, está libre de la influencia de Wilson y otros pintores radicados en Londres . [14] Como no pudo encontrar un empleo adecuado en Irlanda, Barret se mudó a Londres en 1762. [15]
Tras su traslado a Londres en 1762, Barrett se estableció rápidamente como el principal paisajista que trabaja con pintura al óleo. En 1764 expuso tanto en la Sociedad Libre de Artistas como en la Sociedad de Artistas de Gran Bretaña . Barret recibió el premio premium de 50 guineas por el Gran paisaje con figuras que exhibió en la exposición de la Free Society en 1764, y lo compró un año después el Marqués de Rockingham por £ 100 guineas. En la Sociedad de Artistas exhibió cuatro pinturas que incluían vistas de la cascada Dargle y Powerscourt, pinturas que debió haber traído consigo de Irlanda. [dieciséis]
En 1768 se desarrolló una ruptura en la Sociedad de Artistas de Gran Bretaña. Una facción liderada por Sir William Chambers , por sugerencia de Barret, solicitó al rey la fundación de la Real Academia . Barret se menciona como miembro nominado en el documento de fundación. [17] Barret se especializó particularmente en paisajes naturales salvajes y montañosos; de las 31 pinturas que mostró en la Real Academia entre 1769 y 1782, más de un tercio representaban esos paisajes. Muy ocasionalmente realizó retratos, un ejemplo de los cuales es el retrato de William Constable en Burton Constable Hall. También pintó varios cuadros de animales, como el perro de agua perteneciente a Lord Edward Bentinck, que se exhibió en la Sociedad de Artistas de Gran Bretaña en 1768. [18]
Al llegar a Londres, Barret pudo aprovechar los contactos que había hecho en Irlanda y, en particular, con la facción política que había crecido alrededor del Marqués de Rockingham, conocida como los Rockinghamites o Rockingham Whigs . Rockingham se convertiría en primer ministro en 1765-1766 y nuevamente en 1782. La conexión se realizó a través de Edmund Burke, el secretario privado de Rockingham, y los rockinghamitas prominentes que encargaron pinturas a Barrett fueron el duque de Portland, el conde de Albemarle y Sir George Colebrook. Sus patrocinadores eran principalmente los ricos terratenientes que deseaban que se registraran sus propiedades y parques. Barret pronto se encontró con numerosos encargos y se rumoreaba que ganaba £ 2000 al año, una suma principesca para un artista en ese momento. [19] Los relatos contemporáneos sugieren que Barret era un personaje muy sociable y se llevaba bien con la gente y otros artistas. Aunque Richard Wilson hizo comentarios despectivos sobre Barret y Gainsborough al mismo tiempo, Bodkin sostiene que Wilson y Barret eran amigos personales. [19] Es notable que muchos de los terratenientes que patrocinaban a Barret estaban en el proceso de construir nuevas e impresionantes mansiones que requerirían grandes pinturas al óleo para decorar las salas de recepción. El duque de Portland en Welbeck Abbey, Sir Peter Byrne Leicester en Tabley House y el marqués de Rockingham empleaban a Carr de York como arquitecto y esto puede proporcionar un vínculo entre sus primeros encargos después de que Barret llegara de Irlanda.
El duque de Portland encargó a Barrett una docena de pinturas de árboles y el paisaje de la abadía de Welbeck . Las pinturas se realizaron entre 1765 y 1771 y a Barret se le pagaron 80 guineas por las pinturas más grandes, 60 guineas por las de tamaño mediano y 40 guineas por las pinturas más pequeñas. [20] La mayoría de estas pinturas se exhiben ahora en la Galería Portland en Welbeck.
El catálogo de pinturas de la colección de Sir John Leicester de Tabley House cerca de Knutsford que se publicó en 1821 incluye un boceto de una pintura de Barret. [21] La pintura no ha sido rastreada, pero muestra una vista del castillo de Beeston desde la distancia. Podría ser que esta pintura fuera originalmente una pareja con la pintura de Barret de las torres de la puerta del Castillo de Beeston en el Museo Grosvenor . Sir John Fleming Leicester, que fue un gran coleccionista de pinturas, bien pudo haber heredado este cuadro de su padre, Sir Peter Byrne Leicester. Si este es el caso, podría proporcionar una conexión irlandesa entre Leicester y Barret. (Sir Peter Byrne Leicester era hijo de Sir John Byrne, Bt., de Timogue, condado de Laois, de su esposa Meriel (de soltera Leicester). A los 10 años heredó una gran propiedad de Cheshire por línea materna y dos años más tarde, en 1744, legalmente tomó el apellido Leicester.) [22] Sir Peter Byrne Leicester heredó estas propiedades que están cercanas a Powerscourt Estates, proporcionando así un posible vínculo para el encargo de la pintura del Castillo de Beeston.
Barret pintó para el duque de Buccleuch aproximadamente entre 1768 y 1771. Probablemente fueron para el palacio de Dalkeith . Barret expuso Parte de Melrose Abbey a la luz de la luna en la Royal Academy en 1769, que ahora se encuentra en el Castillo de Drumlanrig . [23] Ellis Waterhouse señala siete vistas del parque Dalkeith realizadas por Barret en la colección Buccleuch en Bowhill, Selkirk. Éstas, comenta Waterhouse, son sus obras más memorables que se conservan. Fueron un intento consciente de proporcionar un tipo de composición paisajística nativa británica en oposición a los patrones italianizantes de Richard Wilson . [24]
George Keppel, tercer conde de Albemarle , un destacado comandante militar y otro miembro destacado de los Rockingham Whigs, también fue un patrocinador de Barret. Albemarle vivía en Bagshot Park en Crown Estate, al sur de Windsor. Albemarle hizo que James Paine remodelara Bagshot Park para él entre 1766 y 1772. Una de las pinturas que encargó fue The Long Walk, Windsor, con Brood Mares and Foals , que incluía el famoso caballo de carreras Eclipse . Esta pintura pasó a formar parte de la colección de John Julius Angerstein y fue comprada en una subasta para la reina Victoria en 1883. [25]
Parece que le encargaron una serie de pinturas para la familia Lowther, de escenas en las cercanías del castillo de Lowther en Westmorland . Estos incluyen una vista mirando hacia el este, hacia Knipe Scar desde Lowther Park , donde los deportistas de la pintura fueron obra de Philip Reinagle y los perros, de George Stubbs . [26]
Sir George Colebrooke de Gatton Park en Surrey encargó al menos dos pinturas a Barret. Colebrooke era un banquero de Londres y también se convirtió en presidente de la Compañía de las Indias Orientales . Se convirtió en miembro del Parlamento del podrido barrio de Gatton en 1754 como miembro del partido Whig y ocupó el cargo bajo el mando del Marqués de Rockingham. Sin embargo, sus especulaciones financieras lo llevaron a la ruina y fue declarado en quiebra en 1777. Sir George Colebrook había encargado a Capability Brown en 1762 el paisajismo de Gatton y una pintura de Barret, vendida en Sotheby's en 2013, muestra a los trabajadores completando el paisajismo. [27] Esta pintura se exhibió en la Royal Academy [28] con su contraparte, una vista desde la casa con vista al lago y al parque recientemente ajardinado [29] Esta pintura muestra a Barret influenciado por Richard Wilson y avanzando hacia una escena pintoresca centrada alrededor de un lago.
William Lock, un conocedor y crítico de arte, encargó a Thomas Sandby en 1774 que le construyera una nueva casa en Norbury Park, cerca de Mickleham, en Surrey. Lock mantuvo correspondencia con William Gilpin y la casa se ubicó para aprovechar al máximo las cualidades pintorescas de la zona. En el interior, la casa de la Sala Pintada Barret estuvo asistida por Giovanni Battista Cipriani , Pastorini y Gilpin, siendo Cipriani haciendo las figuras, Gilpin el ganado y Pastorini el cielo. [30] Ocho pilastras pintadas parecen sostener una frondosa glorieta enrejada, abierta al cielo: y en las paredes de la habitación hay vistas del campo lejano. Tres están pintados como un pastiche de escenas de Cumberland. Se trata de una vista natural, la vista al sur hacia Box Hill . Al atardecer, la luz del sol poniente coincide en el muro occidental con la dirección de la luz de un atardecer pintado por lo que todos los paisajes parecen estar iluminados por la misma fuente. [31] Barret también proporcionó una pintura al óleo del camino arbolado de Norbury Park a William Lock. Esto se encuentra ahora en el Museo del Castillo de Norwich .
Otro mecenas de Barret fue Philip Medows, que estaba casado con Lady Frances Pierrepont, hermana de Evelyn Pierrepont, duque de Kingston . Medows era el guardabosques adjunto de Richmond Park , cargo que ocupó bajo Sir Robert Walpole , quien había sido el guardabosques del parque. Un grabado grabado en 1779 por William Watts muestra el Richmond Lodge, la residencia de William Medows, lo que sugiere que Barret había pintado un cuadro del edificio, que ahora está muy alterado y se conoce como Thatched House Lodge . Barret también pintó numerosas vistas del río Támesis en el área de Terrace en Richmond Hill, algunas de las cuales podrían haber sido encargadas por Medows. Sir Joshua Reynolds hizo construir una casa cerca de Terrace. [32]
Los documentos de los archivos de Burton Constable registran el pago en agosto de 1776 de 63 libras esterlinas al Sr. Barret, el pintor de Lansdcape, por un viaje desde Londres haciendo dibujos y en marzo de 1777 de 63 libras esterlinas a cuenta de tres pinturas de paisajes, Vistas de Burton Constable . Estos todavía están en Burton Constable, uno que muestra la casa con un parque al frente. [33] También hay un retrato de William Constable realizado por Barret en la casa.
A mediados de la década de 1770, Barret trabajaba para mecenas en Hampshire y la Isla de Wight. Un ejemplo de esto es una pintura en la Galería Nacional de Escocia de la familia Thistlethwaite con su casa, Southwick Park, ubicada en un parque detrás de ellos. Esta pintura es muy similar a la pintura de Burton Constable Hall, y en ambos casos, los animales y las figuras son de Barret y no de Sawrey Gilpin [34].
Es probable que Charles Townley , el destacado anticuario y conocedor, también fuera un mecenas de Barret. Townley regresó del Grand Tour a mediados de la década de 1770, y es probable que fuera después de esto cuando encargó la pintura de su casa de campo Towneley Hall . Este es un típico Barret tardío, similar a las pinturas de Southwick Park y Burton Constable, con la casa colocada hacia el centro y enmarcada con árboles a los lados. Esta pintura se encuentra ahora en el Museo y Galería de Arte Towneley Hall. [35]
En 1781, Barret expuso una pintura en la Real Academia de una vista del lago Windermere en Westmoreland, el efecto, el sol comenzando a aparecer por la mañana, con las nieblas rompiéndose y dispersándose . [36] Esta puede ser la misma pintura que la pintura firmada con pintura marrón G. Barret / 1781 que ahora se encuentra en la Galería Nacional de Victoria , Australia [37] Barret parece visitar el Distrito de los Lagos en 1781, y no solo Produjo otras versiones de este cuadro, que muestra Belle Island , pero también otras vistas de Windermere y Ullswater , tanto en forma de pintura como de gouache. La vista de Belle Isle también se publicó como grabado.
Durante la década de 1770, el paisaje del Distrito de los Lagos se convirtió en una atracción popular para turistas, estetas y pintores, y particularmente después de la Guía de los lagos de Thomas West de 1778, que elogiaba las escenas nobles de Poussin expuestas en Windermere-Water . El lago Windermere, con Belle Isle, su isla más grande, era una de las principales atracciones. Barret parecería estar vendiendo estas vistas a los turistas que habían visitado los lagos. La isla del lago Windermere, antiguamente Longholme, fue comprada por Thomas English en 1772. El arquitecto John Plaw construyó una casa circular de tres plantas (apenas visible en el cuadro) con un enorme pórtico clásico . En 1781 vendió el sitio a Isabella Curwen, cuyo marido, John Christian Curwen, cambió el nombre de la isla a Belle Isle.
George Barret produjo una notable serie de pinturas de paisajes en Gales, algunas de las cuales tienen considerable similitud con las vistas de Richard Wilson . Es posible que algunas de estas pinturas se hayan completado poco después de su llegada a Inglaterra. Barret exhibió una pintura al óleo del castillo de Hawarden en Flintshire en la Sociedad de Artistas de Gran Bretaña en 1765. [38] Sin embargo, parece probable que la mayoría de las pinturas galesas de Barret se realizaran hacia el final de su vida. A mediados de la década de 1770, Gales se estaba convirtiendo en un destino cada vez más popular para los turistas adinerados.
En el verano de 1777 Henry Penruddocke Wyndham realizó su segunda gira por Gales acompañado por el artista suizo Samuel Hieronymus Grimm , quien muy probablemente conoció a Barret. El recorrido de Wyndham por Monmouthshire y Gales , publicado en 1781, comenzó en Severn y rodeó la costa de Gales hasta Snowdonia antes de regresar a lo largo de las fronteras de Gales. Esta era una ruta seguida por muchos turistas y el libro de Wyndham fue la primera guía publicada con ilustraciones del paisaje. Las pinturas al óleo de Barret que se conservan sugieren que debió haber realizado un recorrido similar, comenzando en el sur y muchas de sus pinturas al óleo están tomadas desde puntos de vista similares a los utilizados por Grimm. [39] La Colección de Arte del Gobierno tiene pinturas al óleo de Barret de la confluencia de Severn y Wye y del Castillo de Cilgerran en las fronteras de Cardiganshire y Pembrokeshire . Hay varias pinturas que pueden representar paisajes en Merionethshire y en Snowdonia. Barret produjo varias pinturas de Snowdon de Llyn Nantle y Llyn Padarn . A diferencia de Richard Wilson, no pintó el castillo de Caernarfon , pero sí produjo al menos cinco versiones diferentes de una pintura del castillo de Conway . [40]
Se sabe que alrededor de 1770 Barret vivía en Orchard Street, una extensión de Baker Street en Londres, y se le ha vinculado con el joven aristócrata angloirlandés y aspirante a político, el Excmo. Eduardo Augusto Stratford. Stratford de Baltinglass , condado de Wicklow (que se convirtió en conde de Aldborough ), que estaba desarrollando el terreno perteneciente a la Corporación de la Ciudad de Londres, llamado Lord Mayor's Banqueting House Ground. Stratford diseñó Stratford Place , un callejón sin salida planificado de casas georgianas superiores, que culmina en una gran mansión al final, única en Londres. Al principio, Stratford Place se agrupó con Portland Place y Adelphi Terrace en un trío de los mejores desarrollos de Londres. Según una historia publicada en 1783, Stratford se había enterado del sitio gracias a Barret, entonces residente en Orchard Street, a quien había consultado "sobre la compra o construcción de una casa adosada". [41]
Más tarde, Barret se empobreció cada vez más. Parece haber sido obligado a vender el contenido de su estudio en 1771, [42] poco antes de mudarse a Westbourne Green. Parece que los óleos de paisajes más grandes estaban pasando de moda y es posible que Barret se haya concentrado más en producir acuarelas y gouaches para la venta. Barret se había casado con Frances Percy en 1757 mientras aún vivía en Dublín. Cuatro de sus hijos (George, James, Joseph y Mary) también se convirtieron en pintores. George (1767-1842) alcanzó una notoriedad particular, como uno de los primeros miembros de la Sociedad de Pintores en Acuarelas , donde expuso prolíficamente. James Barret sucedió a su padre como maestro pintor del Hospital de Chelsea y expuso óleos y acuarelas en la Royal Academy entre 1785 y 1819. [43] George Barrett Senior murió en Westbourne Green en 1784. [44]
Barret trabajó a menudo con otros artistas, especialmente cuando representaba animales. La pintura de Lowther de Knipe Scar incluía perros pintados por George Stubbs y los deportistas por Philip Reinagle y una pintura vendida en 1802 tenía figuras atribuidas a Francis Wheatley . [30]
En la década de 1770 trabajó cada vez más con Sawrey Gilpin , un destacado pintor de animales. Un buen ejemplo de su trabajo conjunto es la vista de Llyn Padarn y el castillo de Dolbadarn en el Museo del Castillo de Nottingham , que muestra un grupo a punto de abordar el ferry que cruza el lago hacia Llanberis . Las figuras y animales son de Gilpin. La cooperación de Barret con otros artistas, incluido Gilpin en Norbury Park, ya se ha notado y parece probable que también haya proporcionado el paisaje de fondo para algunos de los artistas con los que trabajó. Sin embargo, Barret era competente pintando sus propias figuras y animales y Bodkin comenta que tales colaboraciones satisfacen el deseo de Barret de tener una relación amistosa con sus compañeros, en lugar de trabajar solo . [45]
Si bien Barret es más conocido por sus pinturas al óleo, también fue un notable acuarelista . Thomas Bodkin escribió Sus acuarelas son raras y superan con creces las de sus contemporáneos [ sic ? ]. Están pintados con gran fluidez... El atrevido azul de sus cielos, aunque ahora generalmente muy descolorido, suscita mucha admiración, cuando se recuerda el disgusto del siglo XVIII por los colores primarios en el paisaje. Al igual que John Sell Cotman , le gustaba pintar paisajes en acuarela en monocromo. Estos fueron ejecutados a veces en tinta china y otras veces en lavados de azul pálido . [46]
Más adelante en su carrera, Barret se especializó en la técnica Gouache que había sido introducida en Gran Bretaña por el artista italiano Marco Ricci entre 1708 y 1726. Un ejemplo fechado de G Barret (22 de febrero de 1781) muestra el lago Ullswater: un grupo de turistas reunidos para disfrutar las perspectivas en la cabecera del lago . Esto sugiere que Barret había realizado una gira por el Distrito de los Lagos en el año anterior a 1781 cuando expuso en la Royal Academy una Vista del lago Windermere, en Westmoreland, el efecto, el sol comenzando a aparecer por la mañana, con las nieblas rompiéndose y dispersar (nº 40) .
Samuel Middiman utilizó una vista gouache de Ullswater en la Galería Nacional de Irlanda para un grabado de Select Views in Great Britain . Middiman describe la vista del audaz promontorio de Hollin Fell, en el centro, tomada de Soulby Fell, con: "el vasto caos de montañas que protegen la cabecera del lago más allá. Barret ha incluido un elegante grupo de figuras disfrutando de un picnic en Soulby-Fell a la derecha de la composición; un ferry transporta a más turistas y sus caballos a través del lago hasta la base de esta colina. [2] [47]
William Watts publicó copias de la obra de Barret en Views of the Seats of the English Nobility and Gentry en 1779-1789 y en Select Views in Great Britain de Samuel Middiman, publicada en 1783-1789. Watts grabó seis vistas de Barrett de Claremont House en Surrey, Burton Constable Hall, Lodge at Richmond Park, Kedleston House en Derbyshire y Cadland Park en Hampshire. Las opiniones de Middiman eran las de Winnadermere [ sic ], Ulleswater [ sic ] y Shanklin Chine . [19] La Biblioteca Nacional de Gales también tiene una serie de impresiones de pinturas de Barret, grabadas por Roberts, de paisajes en Snowdonia .
En el siglo XIX, el trabajo de Barret se desvaneció en la oscuridad y se convirtió en una práctica atribuir a Barrett muchas pinturas de paisajes, a menudo de artistas menores. En 1920, Thomas Bodkin, director de la Galería Nacional de Irlanda, escribió un apasionado llamamiento para que se diera mayor importancia a la obra de Barret. [48] Sin embargo, en ese momento, Barret no estaba representado en gran medida en las colecciones de museos y galerías de arte de las Islas Británicas. Desde la Segunda Guerra Mundial, un número considerable de Barrets han entrado en colecciones públicas y los Barrets de Burton Constable Hall ahora están disponibles para la vista del público.
En 2016, se inauguró la Galería Portland en Welbeck Abbey , que muestra la notable colección de Barrets del duque de Portland. En el mercado del arte, el récord de subasta de una obra de George Barret, padre, se estableció en 2005, cuando el cuadro, Paisaje boscoso con pescadores acarreando sus redes , se vendió en Christie's, Londres, por 512.000 libras esterlinas. [49] Esto ha creado una apreciación mucho más amplia del trabajo de Barret, pero hasta el momento, a diferencia de otros artistas importantes de la época, no se ha publicado una discusión detallada ni un catálogo razonado de su trabajo.
