Foster the People es una banda de indie pop estadounidense formada en Los Ángeles , California , en 2009. Entre sus miembros se encuentran el fundador y líder Mark Foster y el tecladista Isom Innis. [1] [2]
Foster fundó la banda en 2009 después de pasar varios años en Los Ángeles como músico en apuros y trabajando como escritor de jingles comerciales. Después de que la canción de Foster " Pumped Up Kicks " se convirtiera en un éxito viral en 2010, el grupo recibió un contrato discográfico de Startime International y ganó una base de fans a través de pequeños shows en clubes y apariciones en festivales de música. Después de lanzar su álbum debut Torches en mayo de 2011, "Pumped Up Kicks" se convirtió en un éxito crossover en la radio comercial a mediados de 2011 y finalmente alcanzó el número tres en el Billboard Hot 100. [ 3] El disco también presentó los sencillos " Helena Beat " y " Houdini ". El grupo recibió tres nominaciones al premio Grammy por Torches y "Pumped Up Kicks".
Después de una gira de dos años en apoyo de Torches , Foster the People lanzó su segundo álbum, Supermodel , en marzo de 2014. Fue precedido por el sencillo principal « Coming of Age ». En julio de 2017, la banda lanzó su tercer álbum de estudio, Sacred Hearts Club , con la incorporación de Isom Innis y Sean Cimino, ambos ex miembros de gira, a la formación oficial. De este álbum, su canción « Sit Next to Me » alcanzó el puesto número 42 en el Billboard Hot 100 y fue certificada cuádruple platino por la RIAA . [4] Entre 2018 y 2021, la banda lanzó varios sencillos, dos EP y una reedición del álbum. Un nuevo sencillo titulado «Lost in Space» fue lanzado el 31 de mayo de 2024. Su cuarto álbum, Paradise State of Mind , fue lanzado el 16 de agosto de 2024, con críticas en su mayoría positivas.
Mark Foster se graduó de la escuela secundaria Nordonia en el suburbio de Cleveland-Akron de Macedonia, Ohio , en 2002. Con el apoyo de su padre, Foster se mudó con su tío a Sylmar, Los Ángeles , California, para seguir una carrera en la música. Foster trabajó en varios empleos y por la noche, asistía a fiestas en Hollywood para ampliar su red social. Dijo: "Me sentí como un Hunter S. Thompson de 18 años . Simplemente me estaba sumergiendo en esta subcultura de Hollywood Hills y absorbiéndolo todo. No era tímido para sacar mi guitarra en una fiesta. Quería ser el centro de atención". [5] [6] Foster luchó con la adicción a las drogas durante sus primeros años en Los Ángeles, diciendo: "Se puso bastante oscuro. Mis amigos pensaban que iba a morir. Yo estaba ciego a eso. Cuando tenía 19 años, llegué a un punto en el que dije: 'Ya es suficiente' ... Vi que el tiempo simplemente pasaba. No estaba siendo productivo". [7]
Foster tocó en varias bandas, incluida una con la que audicionó para un contrato discográfico en Nueva York. [8] Después de cumplir 22 años, dice que Aftermath Entertainment lo contactó para mostrar su talento musical, pero la oportunidad finalmente fracasó. La primera experiencia profesional de Foster como artista musical fue como vocalista principal en la canción de 2006 " Breakdown " de The Toques. Durante los siguientes años, Foster fue mesero en una cafetería mientras lidiaba con el bloqueo del escritor , pero permaneció en Los Ángeles después de conseguir un trabajo como escritor de jingles comerciales para Mophonics en 2008. [5] [9] Dijo sobre la profesión: "Definitivamente aprendí desde el punto de vista comercial lo que funciona", [7] y le dio crédito por revivir su confianza en la interpretación. [5] La música que escribió Foster abarcó una amplia gama de géneros, pero tuvo dificultades para conciliar sus composiciones eclécticas. Él explicó: "Escribía una canción que era de hip-hop . Escribía otra que era muy electrónica . Otra era algo espiritual y otra era una canción clásica de piano. Constantemente intentaba juntar esos elementos. Me tomó seis años hacerlo". [7] Aún deseaba ser parte de un grupo; reflexionando sobre una residencia que hizo en un lugar donde interpretaban música electrónica, dijo: "Éramos solo yo y una computadora portátil. Realmente, fue terrible. Sabía que necesitaba una banda". [5]
Foster the People nació de una relación naciente con el baterista Mark Pontius , un estudiante de la escuela de cine que dejó su grupo Malbec para fundar una banda con Foster en el otoño de 2009. [5] [10] [11] En ese momento, Foster había lanzado y estaba tocando en shows promocionando un álbum en solitario; Pontius estaba impresionado por la cantidad y diversidad de canciones que Foster había escrito hasta ese momento, diciendo: "Algunas eran en la guitarra y otras en la computadora. Pero era esta cosa realmente increíble de cantautor con un ritmo trucado, y sentí que podíamos ir a donde quisiéramos con esto ".
Foster the People (como "Foster & The People") tocó su primer concierto el 7 de octubre de 2009 en el Dakota Live Music Lounge; [12] [13] tocaron muchas de las canciones que Foster había escrito para su disco en solitario. La primera iteración de la banda fue Foster, Pontius y el productor Zach "Reazon" Heiligman. El grupo pronto agregó un bajista, el viejo amigo de Foster, Cubbie Fink, que había perdido su trabajo en una compañía de producción de televisión durante la recesión . [5] [10] Al principio, la banda actuó como un cuarteto con el productor Reazon. [14] [15] [16] Reazon realizó programas de música en vivo y apareció en algunas de sus primeras fotos de prensa. [17] [18] [19] Se separó del grupo a mediados de 2010 y se le atribuye ser coautor de la canción " Miss You ". [20] [11] [21]
Mark Foster originalmente llamó a la banda Foster & the People, pero la gente lo entendió mal como "Foster the People". Con el tiempo, adoptó la imagen de cuidado que evocaba el nombre, de "cuidar" a la gente, por lo que se quedó con el nombre. [23]
Poco después de formarse el grupo, Foster escribió y grabó una canción en Mophonics llamada " Pumped Up Kicks ", que finalmente resultó ser el gran avance de la banda. Después de que Foster publicara la canción en su sitio web como descarga gratuita a principios de 2010, atrajo una atención considerable; la revista Nylon utilizó la canción en una campaña publicitaria en línea, [24] y a través de varios blogs, se volvió viral . [25] El grupo, que aún no había firmado, generó revuelo con actuaciones en el festival de música South by Southwest en marzo de 2010. [26] [27] [28]
Foster recibió muchos correos electrónicos sobre "Pumped Up Kicks", y al necesitar orientación profesional, contactó al manager de artistas Brent Kredel en Monotone, Inc. en marzo, diciendo: "Todos me llaman y me envían correos electrónicos: ¿qué hago? ¿Quiénes son los buenos, quiénes son los malos? " [24] Kredel recordó que "pasó de ser el tipo que no podía comunicarse con nadie a ser el tipo que tenía cientos de correos electrónicos en su bandeja de entrada". Posteriormente, Kredel y Brett Williams fueron contratados para coadministrar Foster the People, y organizaron reuniones para la banda con varios sellos discográficos , incluidos Warner Bros. , Atlantic , Columbia y Universal Republic . En mayo de 2010, la banda firmó con el sello de Columbia Startime International en un acuerdo de varios álbumes. El acuerdo no involucraba derechos auxiliares. Foster controla la publicación de las canciones en América del Norte, mientras que un acuerdo separado de 2010 con Sony/ATV Music Publishing controla la publicación fuera de América del Norte. [24]
Después de que Foster the People firmara su contrato discográfico y para evitar el agotamiento, Startime permitió al grupo ir a su propio ritmo y no apresurarse con un álbum que sacaría provecho de la popularidad de la canción. De julio a septiembre de 2010, el grupo escribió material nuevo que aparecería en su álbum debut, y eligieron a Paul Epworth , Rich Costey y Greg Kurstin para coproducir el disco con Mark Foster. [24]
Sin mucha experiencia en vivo, Foster the People fue contratado en octubre de 2010 para tocar en varios clubes. En este punto, un trío, la banda reclutó a los músicos Sean Cimino e Isom Innis para hacer una gira con ellos. [29] Contratar al grupo resultó difícil, ya que los promotores de conciertos dudaban sobre un artista sin experiencia previa en giras. Foster the People promocionó estos conciertos enviando correos electrónicos a los fanáticos que habían descargado "Pumped Up Kicks" de su sitio web sobre los espectáculos. A principios de 2011, la banda fue contratada para actuar en el Coachella Valley Music and Arts Festival de abril . Mientras tanto, el grupo continuó aumentando su base de fans con una residencia de conciertos de un mes en enero en el club nocturno The Echo en Los Ángeles. Según el agente de reservas Tom Windish, para el tercer espectáculo del grupo en el lugar, "había cientos de personas tratando de entrar afuera ... Fue un punto de inflexión obvio que podría medirse en números". La residencia también atrajo la atención de los supervisores musicales presentes que luego ayudarían al grupo a licenciar su música. [24]
Foster the People lanzó su primer lanzamiento comercial no sencillo en enero de 2011, un EP homónimo que incluía "Pumped Up Kicks", " Houdini " y " Helena Beat " que tenía la intención de mantener a los fans esperando hasta que se completara su primer álbum de estudio, Torches . Los fans que compraron el EP a través de la iTunes Store pudieron utilizarlo para la compra de su álbum debut de larga duración. El EP atrajo la atención de los organizadores del festival South by Southwest de marzo, así como de los ejecutivos que buscaban licenciar música para los próximos finales de temporada de series de televisión. El director senior de licencias creativas de Columbia, Jonathan Palmer, dijo: "El plan nos ayudó mucho a establecer más oportunidades en lugar de perseguir la fecha de lanzamiento. Así que cuando lanzamos el disco en mayo, ya habíamos colocado varias canciones". La mitad de las canciones de Torches fueron licenciadas, entre ellas: "Pumped Up Kicks" ( Gossip Girl , The Vampire Diaries , Friends with Benefits , Entourage ), "Houdini" ( Gossip Girl ); "Helena Beat" ( The Vampire Diaries ); " Don't Stop (Color on the Walls) " ( Suits , comercial de Nissan Motors ); y " Call It What You Want " ( FIFA 12 ). Palmer comentó: "No he visto este tipo de variedad de licencias de canciones de un álbum desde que trabajamos en el primer disco de Ting Tings hace tres años y medio. Ese fue un álbum en el que licenciamos nueve o [las] 10 canciones del álbum. Estamos en una situación similar [con Torches ]". [24]
A partir de julio de 2010, el canal Alt Nation de la radio satelital Sirius XM comenzó a reproducir " Pumped Up Kicks ", seguido por muchas estaciones de radio alternativas, incluidas las estaciones terrestres de Los Ángeles KROQ-FM y KYSR en enero de 2011. [30] [31] Mark Foster atribuye la difusión de Sirius XM con el éxito de la canción, diciendo: "Alt Nation tocó nuestra música antes que cualquier otro medio de radio en el país". [32] El 29 de enero, la canción debutó en la lista Rock Songs de Billboard y una semana después, debutó en la lista Alternative Songs . En mayo, la canción debutó en el número 96 en el Billboard Hot 100 , y más tarde ese mes, el grupo lanzó su primer álbum de estudio de larga duración, Torches . El éxito de "Pumped Up Kicks" y las apariciones en muchos programas de entrevistas nocturnos, incluidos Last Call con Carson Daly , The Tonight Show , Jimmy Kimmel Live! , y The Late Late Show with Craig Ferguson , ayudaron al disco a debutar en el número ocho en el Billboard 200. [24] Para promocionar el álbum, el grupo emprendió una gira de conciertos en los EE. UU . y Europa durante gran parte de la segunda mitad de 2011, con la mayoría de las fechas agotadas. [5] Para cuando el grupo se tomó un descanso en diciembre, habían estado de gira durante 10 meses consecutivos. [10]
"Pumped Up Kicks" resultó ser un éxito que se extendió por varios formatos de radio diferentes; además de alcanzar el número uno en la lista de canciones alternativas en junio y el número tres en la lista de canciones de rock en julio, la canción irrumpió en el top 40 del Hot 100 a fines de julio y apareció en las listas de los 40 mejores para adultos y los 40 mejores para el público general . El vicepresidente senior de promoción de Columbia, Lee Leipsner, dijo: "Fue una de las pocas bandas alternativas que recuerdo en mucho tiempo con las que realmente se podía bailar. Y el hecho de que el disco tenga un ritmo y una sensación rítmica, nada de una base pesada de guitarra, nos dio una amplia oportunidad de cruzar el disco". Él atribuye el éxito de la canción y su llegada al top 40 a una presentación en junio de nueva música de Tom Poleman de Clear Channel . Según Leipsner, "Después de mostrar nuestra presentación, muchos programadores de Clear Channel de los principales mercados se acercaron a nosotros y nos dijeron: 'El disco que quiero tocar además de Adele es Foster the People'". "Pumped Up Kicks" alcanzó el puesto número tres en el Hot 100, permaneciendo ocho semanas consecutivas en la posición. Según Nielsen Soundscan , se han vendido más de 321.000 copias de Torches en los EE. UU. [24] "Pumped Up Kicks" terminó 2011 como la sexta canción digital más vendida del año, con 3,84 millones de copias vendidas. [33]
La banda fue nombrada en una demanda presentada por Brandon Dorsky el 24 de mayo de 2011, alegando un incumplimiento de un contrato oral entre él y Foster, y que Dorsky había nombrado a la banda. [5] El caso se resolvió por una cantidad no revelada en julio de 2011. [ cita requerida ]
Foster the People apareció como invitado musical en el episodio del 8 de octubre de 2011 de Saturday Night Live , tocando «Pumped Up Kicks» y «Houdini». Kenny G apareció como artista invitado en la última canción. [34] [35] Al final del año, el grupo recibió dos nominaciones a los premios Grammy : Mejor interpretación pop de dúo/grupo por «Pumped Up Kicks» y Mejor álbum de música alternativa por Torches . [36] En la ceremonia de premios , la banda y Maroon 5 actuaron con The Beach Boys , uno de los ídolos de la infancia de Foster, en un popurrí de canciones para celebrar el 50 aniversario de los Beach Boys. [37] Reflexionando sobre el repentino ascenso de Foster the People al éxito, Foster dijo: "Durante tantos años, fue lento, tocando frente a salas llenas de 10 personas e intentando que tus amigos vinieran... Y luego, de repente, despegó. Ha sido una pendiente rápida, así que hemos tenido que trabajar muy duro, mantener la cabeza baja y mantenernos con los pies en la tierra. Al mismo tiempo, nos hemos divertido mucho durante el proceso". [36] El grupo continuó de gira durante todo 2012. [38] Cuando la gira final del grupo por los Estados Unidos para Torches concluyó en Los Ángeles en julio de 2012, el grupo había tocado 295 shows en los 16 meses anteriores. [39]
Mark Foster y su compañero de banda no oficial Isom Innis debutaron con su proyecto paralelo de música electrónica , Smims & Belle , en Hard Summer en agosto de 2012. [40] ( Mister ) Smims es el nombre de DJ de Foster , mientras que ( Southern ) Belle es un apodo usado por Innis. [41] [42] Las canciones del dúo incluyen "Ghetto Blastah" (con un video musical dirigido por Michele Civetta ), [43] y "Beat Illuminati". Smims & Belle lanzó un remix oficial de " Blue Jeans " de Lana Del Rey , con un verso de rap a medida de Azealia Banks . [44] El material inédito del proyecto incluye remixes de pistas de Little Dragon , Florence + the Machine y The Internet . [8] Smims & Belle han estado inactivos desde aproximadamente 2015, coincidiendo con el aumento de las responsabilidades de producción de Foster e Innis dentro de Foster the People. [45]
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En los Brit Awards de 2012 , Mark Foster dijo que el segundo álbum de Foster the People se lanzaría en 2013. En este año, durante junio, la banda tocó en el Firefly Music Festival , así como en un espectáculo secreto en The Troubadour en Los Ángeles, interpretando cuatro canciones nuevas: "A Beginner's Guide To Destroying The Moon", "Pseudologia Fantastica", "Fire Escape" y "Coming of Age". Su segundo álbum se suponía que se lanzaría en noviembre de 2013, pero Columbia decidió retrasar el lanzamiento hasta enero de 2014 porque "no querían que se tropezaran con un obstáculo demasiado intenso como esa competencia del cuarto trimestre. El disco es tan hermoso que no queríamos correr el riesgo de perderlo potencialmente en la prisa". Foster le dijo a Rolling Stone : "Este disco todavía tiene la alegría que tenía nuestro primer álbum, pero ha sido arrojado a un pozo y obligado a bailar entre lobos". Foster dijo que el nuevo álbum, que es "más orgánico y más humano", se lanzará a principios de 2014. Insinuó algunas canciones nuevas, incluyendo "A Beginner's Guide to Destroying the Moon" y "Are You What You Wanna Be?", y afirmó que el primer sencillo debería estar en la radio en enero. [46] Foster también le dijo a Rolling Stone que, "En el primer disco, estaba mirando mi visión del proyecto a través de un trozo de vidrio opaco", y que el próximo álbum será "una imagen más clara de lo que he tenido en mi cabeza en lo que respecta a esa visión". [47]
El primer sencillo, " Coming of Age ", fue lanzado digitalmente el 14 de enero de 2014. El segundo álbum de estudio del grupo, Supermodel , fue lanzado a través de minoristas digitales el 18 de marzo de 2014. [48] El álbum fue seguido por tres sencillos más (" Best Friend ", " Pseudologia Fantastica " y " Are You What You Want to Be? ") y un juego extendido titulado Spotify Sessions , que presentó versiones grabadas de cinco canciones de su álbum.
La banda promocionó "Coming of Age" lanzando un video musical en time-lapse de un mural de siete pisos de la portada del álbum Supermodel que se estaba pintando en el centro de Los Ángeles. [49] Young and Sick , quien también diseñó las ilustraciones para Torches , diseñó el mural. La pintura tardó más de diez días en completarse. [50] Aunque Young and Sick diseñó el mural, la pintura real fue realizada por los artistas LeBA y Vyal bajo la guía de Danial Lahoda, el propietario y director de LALAarts. [51] Foster explicó que el mural no tenía la intención de ser una promoción de la portada del álbum: "está destinado a ser una obra de arte para la ciudad que resulta ser la portada de un álbum". [52] El 23 de enero de 2014, la banda tocó un espectáculo gratuito frente al mural. [49] Luego de cierta controversia legal, el mural de Supermodel fue pintado más tarde. [53] [54]
El 24 de marzo de 2015, durante una entrevista en Paraguay , Foster the People anunció que estaban trabajando en un tercer álbum. Al describir su próximo disco, dijeron que "el primer disco era más, como, electro-pop, el segundo disco era más un disco de rock, y creo que este va a ser un poco más hip hop". [55]
El 23 de septiembre de 2015, Foster the People anunció que Fink dejaría la banda para buscar otras oportunidades. Declaró: "Me gustaría expresar mi extrema gratitud a nuestros fans por su increíble amor y apoyo durante los últimos cuatro años. Fue un verdadero regalo poder tocar para gente tan leal, apasionada y sincera. Extrañaré tocar y verlos a todos en la carretera. Dios los bendiga a todos". [56] Durante una entrevista en 2018, Mark Foster admitió que la partida de Fink había sido poco amistosa y que desde entonces no se han mantenido en contacto. Él dijo, "Eso fue muy duro. Él es como familia. Éramos amigos antes de que yo comenzara la banda. Salí con su hermana por más de un año y pensé que me iba a casar con ella. Sus padres eran como mis padres. Fue muy duro, y no fue hasta los últimos nueve meses más o menos que nos sentimos capaces de seguir adelante. [...] Tenemos amigos en común, y he oído que él está bien. Pero fue una mala ruptura. Fue una situación de mucha presión durante varios años, pero hicimos mucho juntos. El primer Coachella y la primera vez que tocamos en SNL fueron juntos. Es como si estuviéramos juntos en una trinchera. Experimentamos cosas que nadie más entenderá nunca, así que fue muy duro". [57]
El 24 de abril de 2015 se estrenó la película Little Boy , en la que Mark Foster coprodujo la banda sonora de la película, [58] con una canción en la que aparece Mark Pontius . El 27 de noviembre de 2015, Foster the People lanzó un sencillo independiente: «Ruby». El 8 de diciembre de 2015, lanzaron otra canción llamada «The Unforeseeable Fate of Mr. Jones» a través de BitTorrent . [59]
El 9 de octubre de 2016, Foster the People tocó en el Rocking the Daisies Music Festival, interpretando tres nuevas canciones de su próximo tercer álbum de estudio: «Lotus Eater», « Doing It For The Money » y «Pay the Man». [60] [61] El 5 de abril de 2017, la banda anunció una gira mundial que comenzaría en el verano. El 27 de abril de 2017, la banda lanzó un EP, III , compuesto por tres canciones de su próximo tercer álbum de estudio ("Pay the Man", "Doing It for the Money" y "SHC"). Con este lanzamiento, se anunció que su próximo álbum completo se lanzaría en junio o julio. Esta también fue la primera grabación del grupo para la cual los músicos de gira/estudio de larga data Isom Innis (hijo de Dave Innis de Restless Heart ) y Sean Cimino fueron atribuidos como miembros oficiales. [62] El 13 de junio, la banda anunció el título y la lista de canciones de su tercer álbum Sacred Hearts Club , que se lanzó el 21 de julio . [63] La banda terminó el primer mes de 2018 tocando en vivo en la región del Pacífico asiático. [64] En marzo de 2018, la banda prestó su voz en « Ride or Die » de The Knocks . Recientemente, la banda ha sido testigo del rotundo éxito de « Sit Next to Me », alcanzando más de 200 millones de reproducciones en Spotify y más de 100 millones de reproducciones en YouTube. Al comentar sobre el éxito de combustión lenta de la canción, Mark Foster dijo: «Es una locura para mí que haya estado en la radio durante tanto tiempo y siga creciendo. Supongo que es un durmiente. [...] Es una sensación tan buena escribir algo que resuena y rompe el molde del status quo. Eso es lo que pasó con 'Pumped Up Kicks' y está sucediendo de nuevo con 'Sit Next to Me'. “Me encanta el pop atemporal”. [57]
También han expresado sus sentimientos sobre el reciente aumento de la violencia con armas de fuego en los Estados Unidos mostrando su apoyo a los líderes de la Marcha en Washington por el Control de Armas y otras protestas. [65]
Desde el 6 de noviembre de 2018, la banda lanzaría periódicamente un nuevo sencillo cada pocos meses. Estos consistieron en las cuatro canciones «Worst Nites», «Style», «Imagination» y «Pick U Up», todas lanzadas entre el 6 de noviembre de 2018 y el 6 de septiembre de 2019, aunque nunca se incluyeron en un álbum. Todos los sencillos eventualmente serían acompañados por un video musical dirigido por Mark Foster, quien anteriormente solo había dirigido un video musical, Pseudologia Fantastica en 2014. [66] Young & Sick , quien diseñó la portada de Torches y Supermodel , también diseñó toda la portada de cada sencillo. Imagination ganó una notable popularidad en comparación con el resto de los sencillos, con más de 110 millones de reproducciones en Spotify y más de 82 millones de visitas en YouTube . [67]
En esa época, Foster the People se separó de su sello discográfico de toda la vida, Columbia Records . El miembro de la banda y baterista Mark Pontius reveló en el primer episodio de su podcast que el grupo se había separado de Columbia Records y que actualmente opera de forma independiente. [68] En un artículo, el líder Mark Foster revela que en lo que respecta a los acuerdos contractuales, Columbia Records había acordado dejar que la banda operara de forma independiente; Foster también declaró que se siente afortunado de que él y la banda nunca hayan pasado por "historias de terror de sellos que intentaban obligarnos a hacer una colaboración con alguien que era simplemente una mala idea" y que Columbia Records en su conjunto fue "un gran apoyo". [69] Foster continúa diciendo que cuando se trata de la industria musical moderna, "... la forma en que se consume la música ha cambiado. Hay una fluidez con el streaming que es realmente poderosa: poder ir directamente a un fan, eliminar al intermediario, no preocuparse por tener ventas difíciles, hacer CD y ponerlos en los estantes de las tiendas. Nada de eso importa realmente ya ". Foster finaliza diciendo que la parte más importante de separarse de su sello es el hecho de que podrán "conservar todos nuestros derechos" sobre toda la música que lancemos en el futuro. [69]
El 24 de marzo de 2020, el grupo lanzó su primera canción independiente, en última instancia separada del EP, "It's OK to Be Human". La portada del sencillo de la canción hace referencia a la pandemia de COVID-19 con su letra pidiendo aliento. [70] [71]
El 18 de mayo de 2020, el grupo anunció que el sexto sencillo "Lamb's Wool" se lanzaría el 22 de mayo de 2020. Un visualizador de la canción fue lanzado el mismo día. [72] El miembro de la banda y baterista Mark Pontius reveló en el primer episodio de su podcast que el grupo se separó de Columbia Records y actualmente opera de forma independiente. [68]
El 9 de julio de 2020, el grupo lanzó un séptimo sencillo llamado "The Things We Do", que se centra en la violencia policial y la desigualdad racial en los Estados Unidos. Todas las ganancias de la canción se donarán a cuatro organizaciones benéficas: el 25% se destinará a Black Lives Matter International , el 25% a The Bail Project , el 25% a Rebuild Foundation y el 25% a The Underground Museum .
En octubre de 2020, Isom Innis y Sean Cimino lanzaron un EP homónimo para su proyecto paralelo , Peel. [73]
El grupo lanzó un octavo sencillo titulado "Under the Moon" el 13 de noviembre de 2020. A esto le siguió el EP titulado In the Darkest of Nights, Let the Birds Sing , lanzado el 11 de diciembre de 2020. La lista de canciones incluía los tres sencillos prelanzados; "Lamb's Wool", "The Things We Do" y "Under the Moon", junto con el recientemente debutado "Cadillac", y dos nuevas canciones: "Walk With a Big Stick" y "Your Heart Is My Home". Mark Foster dijo en una entrevista de 'Live at My Den' que la mayor parte del EP se escribió durante la cuarentena, donde la banda pasó de un proyecto a otro hasta que "el EP se sintió completo".
El 23 de mayo de 2021, Foster the People lanzó un teaser para celebrar el décimo aniversario de su álbum debut Torches titulado Torches X. [ 74] El álbum de aniversario, que presenta pistas nuevas y remezcladas de las ediciones exclusivas, se lanzó el 12 de noviembre del mismo año. Para celebrarlo, lanzaron la canción "Broken Jaw", que originalmente era exclusiva de la edición de iTunes. [75]
El 13 de octubre de 2021, Mark Pontius dejó la banda para centrarse en la crianza de su hija, [76] dejando a Foster como el único miembro fundador todavía en la banda.
El 29 de octubre de 2021, el grupo se asoció con el DJ canadiense Deadmau5 para lanzar un nuevo sencillo titulado "Hyperlandia", que había estado en proceso desde 2016.
En noviembre de 2021, la banda realizó los conciertos de Torches X en Wiltern , que se transmitieron en vivo a todo el mundo a través de la plataforma Moment House. [77]
Desde 2021 hasta 2024, la banda estuvo en una pausa no oficial y no se realizaron publicaciones en las redes sociales desde las cuentas de la banda.
En mayo de 2024, se confirmó que la banda estaba trabajando en una nueva canción titulada "Lost in Space". [78] Este lanzamiento sencillo fue seguido por el anuncio de un cuarto álbum de estudio, Paradise State of Mind , lanzado el 16 de agosto de 2024 con críticas en su mayoría positivas.
Mark Foster confirmó la salida de Sean Cimino de la banda, [79] pero declaró que había contribuido con la guitarra y el módulo en varias pistas del nuevo disco. [80]
Foster también anunció una colaboración con Electric Guest que se lanzaría por separado del álbum. [81]
El estilo musical de Foster the People ha sido descrito como indie pop , [82] [83] [84] [85] synth-pop , [86] [87] dance-pop , [88] [89] rock alternativo , [84] [90] indie rock , [85] neo-psicodelia , [91] indietronica , [92] y pop psicodélico . [92]
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