Florence and the Machine (estilizada como Florence + the Machine ) es una banda de indie rock inglesa formada en Londres en 2007 por la vocalista principal Florence Welch , la tecladista Isabella Summers , el guitarrista Rob Ackroyd, el baterista Christopher Lloyd Hayden y el arpista Tom Monger. La banda ha estado formada por varios otros músicos. La música de la banda ha recibido elogios en los medios, especialmente de la BBC , que jugó un papel importante en su ascenso a la prominencia al promover Florence and the Machine como parte de BBC Music Introducing . En los Brit Awards de 2009 recibieron el premio "Critics' Choice" de los Brit Awards . La música de la banda es reconocida por su producción dramática y excéntrica y la poderosa voz de Welch. [1]
El álbum debut de la banda, Lungs , fue lanzado el 3 de julio de 2009 y se mantuvo en la posición número dos durante sus primeras cinco semanas en la lista de álbumes del Reino Unido . [2] El 17 de enero de 2010, el álbum alcanzó la primera posición, después de estar en la lista durante veintiocho semanas consecutivas. [3] A partir de octubre de 2010, el álbum había estado en el top cuarenta en el Reino Unido durante sesenta y cinco semanas consecutivas, lo que lo convirtió en uno de los álbumes más vendidos de 2009 y 2010. El segundo álbum de estudio del grupo, Ceremonials , lanzado en octubre de 2011, entró en las listas en el número uno en el Reino Unido y en el número seis en los EE. UU. El tercer álbum de estudio de la banda, How Big, How Blue, How Beautiful , fue lanzado el 2 de junio de 2015. Encabezó las listas del Reino Unido y debutó en el número uno en el Billboard 200 de los EE. UU ., el primero en hacerlo. [4] [5] El álbum alcanzó el número uno en un total de ocho países y el top ten de veinte. También en 2015, la banda fue el acto principal del Festival de Glastonbury , convirtiendo a Welch en la primera mujer británica en encabezar el cartel del siglo XXI. [6]
El nombre de Florence and the Machine se atribuye a la colaboración adolescente de Florence Welch con Isabella "Machine" Summers . Welch y Summers actuaron juntas durante un tiempo bajo el nombre de Florence Robot/Isa Machine. Según Welch, "El nombre Florence and the Machine comenzó como una broma privada que se salió de control. Hacía música con mi amiga, a quien llamábamos Isabella Machine, y yo era Florence Robot. Cuando estaba a una hora de mi primer concierto, todavía no tenía un nombre, así que pensé 'Está bien, seré Florence Robot Is A Machine', antes de darme cuenta de que el nombre era tan largo que me volvería loca". [9] [10]
Además de Summers (teclados), los miembros actuales de la banda incluyen a los músicos Robert Ackroyd (guitarra), Chris Hayden (batería, percusión y coros), Mark Saunders (bajo y percusión) y Tom Monger (arpa). [11] En el pasado, Welch ha elogiado a su banda por comprender su proceso creativo, afirmando: "He trabajado con la mayoría de ellos durante mucho tiempo y conocen mi estilo, saben cómo escribo, saben lo que quiero". [12]
En 2007, Welch grabó con una banda llamada Ashok, que lanzó un álbum titulado Plans en el sello Filthy Lucre/About Records. Este álbum incluía la primera versión de su éxito posterior " Kiss with a Fist ", que en ese momento se titulaba "Happy Slap". [13]
2008–2010:Pulmones
El vocalista principal Welch actuando en vivo en Singapur , 2010
Florence and the Machine lanzó su primer álbum Lungs en los Países Bajos e Irlanda el 3 de julio de 2009. El álbum fue producido por James Ford , Paul Epworth , Steve Mackey , Isabella Summers y Charlie Hugall. [8] El álbum fue lanzado oficialmente con un set en el Rivoli Ballroom en Brockley , al sureste de Londres. Alcanzó el número uno en el Reino Unido y el número dos en Irlanda. A partir del 6 de agosto de 2009, el álbum había vendido más de 100.000 copias en el Reino Unido y para el 10 de agosto había estado en el número dos durante cinco semanas consecutivas. [14] [15] Después de su lanzamiento el 25 de julio de 2009 para descarga en los Estados Unidos, el álbum entró en las listas en el número diecisiete en la lista Billboard Heatseekers Albums , [16] llegando finalmente al número uno. [17] El álbum fue lanzado físicamente en los EE. UU. el 20 de octubre por Universal Republic . [18]
« Cosmic Love » fue lanzado el 5 de julio de 2010 como el sexto y último sencillo de Lungs , con un video musical que ya había sido filmado. [33] La canción apareció en varios programas de televisión estadounidenses, incluyendo Grey's Anatomy , [34] The Vampire Diaries , [35] V , [36] Nikita [37] y So You Think You Can Dance . [38] La banda también hizo una aparición especial en el episodio del 7 de febrero de 2011 de Gossip Girl , titulado «Panic Roommate», donde interpretaron una versión acústica de «Cosmic Love». [39] El 12 de mayo de 2010, se anunció que Florence and the Machine proporcionaría una pista llamada « Heavy in Your Arms » para la banda sonora de The Twilight Saga: Eclipse , la tercera película de The Twilight Saga . [40] Eclipse se estrenó en los cines el 30 de junio de 2010, con "Heavy in Your Arms" sonando durante los créditos finales. El video musical se estrenó el 7 de julio de 2010. Un remix exclusivo de "I'm Not Calling You a Liar" aparece en el videojuego de 2011 Dragon Age II como "I'm Not Calling You a Liar (Dragon Age II: Varric's Theme)", producido por el compositor del juego Inon Zur . [41]
La primera sesión de demostración se llevó a cabo en enero de 2010 con Welch y Paul Epworth en un pequeño estudio de Londres. Numerosos productores expresaron su interés en trabajar en el álbum, pero Welch rechazó las ofertas porque quería que Ceremonials fuera una versión mejorada de Lungs con "sonidos de batería más oscuros, más pesados, más grandes, bajos más grandes, pero con un sonido más completo". Durante el resto del año, el trabajo en el álbum continuó solo de manera intermitente mientras la banda se concentraba en una extensa gira por los EE. UU., donde Lungs se había vuelto popular. La mayor parte de la composición del álbum se realizó entre enero y abril de 2011, y la grabación tuvo lugar en abril en Abbey Road Studios . El refinamiento se llevó a cabo en los propios estudios de Epworth en Londres, mientras que Welch grabó pistas vocales en varios estudios de EE. UU., durante los días libres de la gira. La sesión de grabación final tuvo lugar en julio en el estudio de Epworth. [42] Epworth coescribió siete pistas. Varios otros escritores británicos comparten créditos en el álbum, incluidos Summers, Kid Harpoon , James Ford y el compositor Eg White . [42]
En junio de 2011, se lanzó una versión de la canción de Buddy Holly " Not Fade Away ", que Florence and the Machine grabó para el álbum tributo Rave On Buddy Holly vinculado al septuagésimo quinto cumpleaños de Holly, [43] e interpretaron la canción de configuración de Ceremonials " What the Water Gave Me " en el Greek Theatre en Berkeley, California . [44] En agosto de 2011, el sencillo "What the Water Gave Me" fue lanzado en iTunes [45] junto con un video adjunto en el sitio web de la banda y el canal de YouTube. [46] El video atrajo 1,5 millones de visitas en YouTube en dos días y la canción recibió reproducción en la radio alternativa estadounidense con un fuerte apoyo de la estación de radio de Los Ángeles KROQ . [42] El sencillo " Shake It Out " fue lanzado a través de Internet en septiembre de 2011, con lanzamiento estándar el 11 de octubre. En Australia, la canción fue listada en las redes de radio Triple J y Nova y recibió una fuerte difusión en Escandinavia, Italia y Canadá. [42]
El segundo álbum de estudio de la banda, Ceremonials , fue lanzado el 28 de octubre de 2011. Alcanzó el número uno en el UK Albums Chart y el número seis en el Billboard 200 de Estados Unidos . [47] [48] El 12 de enero de 2012, Florence and the Machine fueron nominadas a dos premios Brit , Mejor Artista Femenina Británica y Álbum Británico del Año, con la ceremonia de premios que tuvo lugar el 21 de febrero de 2012 en el O2 Arena , Londres. [49] El 26 de abril de 2012, la banda lanzó « Breath of Life », una canción que fue grabada como el tema oficial de la película Blancanieves y el cazador . [50] [51] El 5 de julio de 2012, un remix de « Spectrum (Say My Name) » del músico escocés Calvin Harris fue lanzado como el cuarto sencillo de Ceremonials , convirtiéndose en el primer éxito número uno de la banda en el Reino Unido. Welch expresó su entusiasmo por juntar nuevo material para un tercer álbum de estudio después de que la banda termine su gira a fines de septiembre de 2012. [52] Welch colaboró por segunda vez con Harris en la canción " Sweet Nothing ", lanzada el 12 de octubre de 2012 como sencillo del tercer álbum de estudio de Harris, 18 Months (2012). La canción entró en el número uno en la lista de sencillos del Reino Unido, convirtiéndose en su segundo sencillo colaborativo número uno. [53]
A mediados de 2012, se anunció que Universal Republic Records iba a desaparecer, y que todos los artistas, incluidos Florence and the Machine, se mudarían a Republic Records, lo que hizo que el sello en sí renaciera. A fines de agosto de 2012, Welch le dijo a la revista Style que planea tomarse un descanso de doce meses antes de comenzar a trabajar en el próximo álbum de estudio de la banda, y declaró: "Hay un gran plan de 'tomarse un año de descanso'. La compañía discográfica no me ha presionado para el próximo álbum. Han dicho que puedo tomarme el tiempo que quiera". [54]
El 4 de junio de 2014, Welch le dijo a NME que el tercer álbum de estudio de la banda estaba en proceso. [57] En enero de 2015, un sitio de fans publicó una foto que mostraba el próximo álbum de Florence and the Machine siendo mezclado en un estudio de grabación. El 9 de febrero, la banda tocó todas las canciones del nuevo álbum en su totalidad, entre ellas "Ship to Wreck", "Caught", "Delilah" y el primer sencillo del álbum, " What Kind of Man ", en un espectáculo privado en Londres. [58]
Al día siguiente, el 10 de febrero, la banda lanzó un video musical corto para la canción principal de su álbum de estudio, How Big, How Blue, How Beautiful , [59] que también actuó como el adelanto oficial del álbum, dirigido por Tabitha Denholm y Vincent Haycock y filmado en México. El sencillo y el álbum estuvieron disponibles para preordenar posteriormente en todas las tiendas de música en línea populares. El video musical dura poco menos de tres minutos en comparación con la versión del álbum de cinco minutos de la canción. El 12 de febrero, el sencillo principal del álbum, " What Kind of Man ", fue revelado en el programa de Zane Lowe en la BBC Radio 1, [60] seguido por el lanzamiento del video musical más tarde ese día en el canal Vevo de la banda a través de YouTube. [61]
La banda lanzó un video musical de otra canción llamada "St. Jude" el 23 de marzo, coreografiado por Ryan Heffington y dirigido por Vincent Haycock, continuando la narrativa del video anterior de "What Kind of Man". [62] [63] El 8 de abril, el segundo sencillo del álbum titulado " Ship to Wreck " se estrenó en el programa de Huw Stephens en BBC Radio 1. El video musical que lo acompaña fue lanzado una semana después, el 13 de abril, continuando la historia de los dos videos anteriores. [64]
El 19 de mayo, DJ Annie Mac reveló otra nueva canción del disco en su programa de radio de la BBC llamada "Delilah". [65]
El álbum fue lanzado el 29 de mayo en Alemania, el 1 de junio en el Reino Unido y el 2 de junio en los EE. UU. Una versión de lujo del álbum que contiene 5 pistas adicionales fue lanzada el 13 de mayo de 2015. [66] El álbum se convirtió en su tercer número uno en el UK Albums Chart y debutó en el número uno en el Billboard 200 de EE. UU . [4] [5] El álbum obtuvo cinco nominaciones en la 58.ª edición de los Premios Grammy .
La banda fue confirmada para numerosos festivales europeos en el verano de 2015, incluyendo Way Out West en Suecia, Super Bock Super Rock en Portugal y Rock Werchter en Bélgica, entre otros. [67] En junio de 2015, se anunció que la banda encabezaría el Festival de Glastonbury en Pilton, Somerset debido a la retirada de los cabezas de cartel anteriores Foo Fighters , después de que el vocalista principal Dave Grohl se fracturara la pierna en el escenario en Suecia. [68] El set de Florence and the Machine en Glastonbury fue aclamado por la crítica en numerosos medios. [69] Welch agradeció a Grohl por su apoyo después de su elección como reemplazo y le deseó una pronta recuperación, antes de interpretar una versión de " Times Like These " de Foo Fighters . [69] El 7 de diciembre de 2015, la banda recibió cinco nominaciones para la 58.ª edición de los Premios Grammy anuales que se celebrarán en 2016. [70] Estas nominaciones incluyeron «Ship to Wreck» como Mejor interpretación de dúo/grupo pop , How Big, How Blue, How Beautiful como Mejor álbum vocal pop y Mejor paquete de grabación , y «What Kind of Man» como Mejor interpretación de rock y Mejor canción de rock . [70]
En 2016 Florence and the Machine grabó una versión clásica de la canción de 1961 de Ben E. King « Stand by Me », que apareció como tema principal del videojuego Final Fantasy XV . Se estrenó durante el evento «Uncovered: Final Fantasy XV» el 30 de marzo de 2016, [71] [72] y la versión completa se lanzó el 12 de agosto de 2016. Junto con su versión de «Stand by Me», también compusieron dos canciones originales para Final Fantasy XV , tituladas «I Will Be» y «Too Much Is Never Enough», que también se lanzaron el 12 de agosto de 2016. En abril de 2016, la banda lanzó The Odyssey , un cortometraje de Vincent Haycock y Welch que consistía en todos los videos musicales filmados dentro de la era How Big, How Blue, How Beautiful (2015), junto con algunas escenas cantadas y habladas interconectadas. El estreno tuvo lugar en el Rio Cinema de Londres el 20 de abril de 2016, y fue seguido por una sesión de preguntas y respuestas no grabada. El estreno mundial en línea del 21 de abril de 2016 se retrasó hasta el 24 debido a la muerte de Prince . La banda contribuyó con una canción para la película de Tim Burton de 2016 Miss Peregrine's Home for Peculiar Children titulada " Wish That You Were Here ", lanzada como sencillo el 25 de agosto de 2016.
2017–2021:Alto como la esperanza
Florence and the Machine en vivo en Los Ángeles, 2018
Welch confirmó el 27 de mayo de 2017 que un nuevo álbum de estudio estaba en proceso. [73] El 28 de febrero de 2018, el baterista de la banda, Christopher Hayden, anunció que había dejado la banda. [74] El primer sencillo del álbum, " Sky Full of Song ", fue lanzado el 12 de abril de 2018, [75] seguido de " Hunger " en mayo. [76] Titulado High as Hope , el cuarto álbum de estudio de la banda fue lanzado el 29 de junio de 2018. [77] Un tercer sencillo, "Patricia", fue lanzado el 10 de agosto de 2018. El 24 de enero de 2019, Florence and the Machine lanzó un nuevo sencillo, " Moderation ", que se había interpretado previamente en vivo durante la etapa australiana del High as Hope Tour . [78] Fue acompañado por un lado B, "Haunted House". [79]
El 21 de abril de 2019, Florence and the Machine tuvo una canción que apareció en el episodio de Game of Thrones " A Knight of the Seven Kingdoms ", que fue compuesta por Ramin Djawadi . La canción se titula " Jenny of Oldstones ". [80] [81] El 17 de abril de 2020, Florence and the Machine lanzó la canción "Light of Love" en respuesta a la pandemia de COVID-19 . La banda anunció que todas las ganancias de la canción, que se grabó originalmente para High as Hope (2018), se destinarían a la Intensive Care Society . [82]
2022-presente:Fiebre de baile
A principios de 2022, se confirmó que Florence and the Machine encabezaría una serie de festivales de música de verano, incluido el Mad Cool de Madrid . [ cita requerida ] Hacia fines de febrero de 2022, los fanáticos de la banda comenzaron a recibir cartas con una impresión titulada "King - Chapter 1", así como una valla publicitaria en Londres que mostraba la imagen de la obra. Las especulaciones que indicaban que un nuevo sencillo estaba a punto de ser lanzado fueron confirmadas el 22 de febrero por la propia Welch a través de su cuenta de Instagram . El sencillo, titulado " King ", se lanzó digitalmente al día siguiente junto con el video musical que lo acompaña. Poco después, el sencillo "Heaven Is Here" fue lanzado el 7 de marzo. El 9 de marzo de 2022, Welch anunció Dance Fever , el quinto álbum de estudio de la banda en una publicación en su cuenta de Instagram que también revelaba la portada del álbum y la fecha de pedido anticipado. Ella describió el álbum como "un cuento de hadas en 14 canciones" en la misma publicación. [83] El anuncio fue seguido por el lanzamiento del tercer sencillo "My Love" el 10 de marzo. El 20 de abril, se lanzó el cuarto sencillo " Free ". El álbum fue lanzado el 13 de mayo. Debutó en el número uno en el Reino Unido y el número dos en Australia. [84]
Florence and the Machine actuando durante el Dance Fever Tour en Chicago
En 2022, la tecladista Hazel Mills y el baterista Loren Humphrey dejaron la banda. El 16 de marzo de 2022, Sam Doyle (baterista de The Maccabees ) fue confirmado como miembro de la banda en la gira de esta era. Sin embargo, Humphrey se reincorporó a la banda en el verano de 2022. Isabella Summers , miembro fundadora de la banda y colaboradora de larga data en la composición de los discos anteriores de la banda, no participó en la escritura ni en la producción de Dance Fever . Tampoco se unió a la banda para la gira Dance Fever .
Florence and the Machine comenzó tocando en un puñado de conciertos en Londres y sus alrededores. En noviembre de 2008, Florence tocó un espectáculo legendariamente íntimo para Get It Loud In Libraries en la Biblioteca Lancaster. https://www.nme.com/news/music/florence-and-the-machine-232-1324430 En mayo de 2008, apoyaron a MGMT en una gira por Europa. [85] La BBC jugó un papel importante en el ascenso de Florence and the Machine a la prominencia al promocionarla como parte de BBC Introducing . [86] Esto los llevó a tocar en festivales de música en 2008, incluidos Glastonbury , [87] Reading y Leeds [88] y Bestival . [89] Florence and the Machine también fueron parte del Shockwaves NME Awards Tour 2009 en enero y febrero. [90]
Florence and the Machine tocó en el festival de música Splendour in the Grass de Australia en julio de 2010. El grupo atrajo a una de las mayores multitudes del festival de tres días. Tocaron en el anfiteatro natural al aire libre, que tuvo que ser cerrado por cuestiones de seguridad debido a que una cantidad sin precedentes de asistentes al festival se apresuró a ver la actuación. Se estima que 28.000 personas de las 33.000 que asistieron al festival se apiñaron para ver a Florence and the Machine. El anfiteatro fue reabierto poco después del inicio, una vez que se disiparon las preocupaciones de seguridad. [98] En octubre de 2009, el equipo y los instrumentos de la banda se vieron atrapados en un incendio de remolque durante su gira europea, lo que obligó a la banda a utilizar instrumentos alquilados para completar sus shows restantes. [99] Welch declaró: "Se podía escuchar el sonido de las cuerdas del arpa en el fuego. Un sonido extraño. Lo grabamos y quiero usarlo en una canción".
El 27 de octubre de 2009, Florence and the Machine tocaron su primer concierto oficial en la ciudad de Nueva York en el Bowery Ballroom , [100] e interpretaron "Kiss with a Fist" en el Late Show with David Letterman . [101] [102] El 5 de noviembre, la banda interpretó "Rabbit Heart (Raise It Up)" en Jimmy Kimmel Live!. [ 103]
Después del éxito de Lungs (2009) encabezando la lista de álbumes del Reino Unido en enero de 2010, siete meses después del lanzamiento del álbum, Florence and the Machine anunció una gira de once fechas por el Reino Unido e Irlanda llamada The Cosmic Love Tour en mayo de 2010. [104] Florence and the Machine actuó en Oxegen 2010 , [105] T in the Park 2010 , [106] el Isle of Wight Festival 2010 , [107] Roskilde Festival 2010 , [108] V Festival 2010 , [109] [110] y el San Miguel Primavera Sound 2010. [ 111] En marzo de 2010, se confirmó que el primer festival principal de la banda sería Latitude 2010 , habiendo sido reservado el septiembre anterior antes de lograr un éxito general. [112]
El Cosmic Love Tour comenzó en el Olympia Theatre de Dublín el 2 de mayo de 2010, donde el grupo interpretó una nueva canción llamada "Strangeness and Charm" [113] y terminó en el Hammersmith Apollo de Londres el 15 de mayo de 2010. [114] El 25 de junio, el grupo tocó en el Festival de Glastonbury 2010 , donde interpretaron "Strangeness and Charm" y una versión de " The Chain " de Fleetwood Mac durante su set de diez canciones. [115] Su actuación atrajo a una de las multitudes más grandes del día y una de las más grandes en la historia del Other Stage. [115]
Florence and the Machine abrió el concierto de U2 en la etapa norteamericana de su gira U2 360° Tour en junio y julio de 2011. [116]
En septiembre de 2024, Florence and the Machine actuó como parte de los BBC Proms 2024 , con Jules Buckley y su orquesta para "Sinfonía de pulmones".
Apariciones internacionales: en solitario y como grupo
En una entrevista con PopWrap del New York Post , Welch reveló que en las semanas y meses previos a su actuación del 12 de septiembre en los MTV Video Music Awards de 2010 , estaba tan nerviosa que perdió el sueño y lloró. [117] Además, tuvo problemas durante el ensayo previo al espectáculo con un movimiento que requería que se pusiera de pie sobre una plataforma giratoria. [118] Fue descrito como "a la vez etéreo y francamente alegre". [118] Después de la actuación, Lungs (2009) subió al número dos en la lista de álbumes de iTunes y "Dog Days Are Over" subió al número nueve en la lista de sencillos de iTunes. [119] Además, Florence and the Machine se convirtió en la búsqueda número uno en Google y recibió 1.700 tuits por minuto en Twitter . [119] Florence and the Machine interpretó «Dog Days Are Over» en The Ellen DeGeneres Show el 15 de octubre de 2010. [120] El 20 de noviembre de 2010, la banda interpretó «Dog Days Are Over» y «You've Got the Love» en Saturday Night Live . [121] Realizaron un concierto solo en línea en el Teatro Ed Sullivan de la ciudad de Nueva York el 16 de diciembre de 2010 como parte de la serie de conciertos Live on Letterman . [122] Welch y varias otras cantantes femeninas abrieron la 53.ª edición de los Premios Grammy el 13 de febrero de 2011 con un tributo a una enferma Aretha Franklin . [123] El 27 de febrero de 2011, Welch reemplazó a Dido, que estaba embarazada , y cantó su parte de la canción nominada a Mejor Canción Original « If I Rise » (de 127 Hours ) con AR Rahman en la 83.ª edición de los Premios Óscar . [124] [125] Se habían programado dos años de gira mundial para promocionar Ceremonials . [126] Welch y el guitarrista Rob Ackroyd realizaron una actuación privada para una fan de 15 años con una enfermedad terminal, Karinya Chen, en Austin, Texas, el 23 de mayo de 2016. [127] El 29 de septiembre de 2019, la banda terminó su gira High as Hope en la Acrópolis. [128]
Estilo e influencias
Florence and the Machine tocando en vivo en la Terminal 5 de la ciudad de Nueva York, 2010
Florence Welch ha sido comparada con otras cantantes femeninas como Kate Bush , [129] [130] Siouxsie Sioux de Siouxsie and the Banshees , [129] [130] PJ Harvey , [129] Tori Amos y Björk . [130] Durante una entrevista, Welch citó a Grace Slick de Jefferson Airplane como su influencia y "heroína". [131] El estilo de Florence and the Machine ha sido descrito como "oscuro, robusto y romántico". [129] Su música es una mezcla de "soul clásico y rock artístico inglés de medianoche en los páramos". [129] Welch afirmó que sus letras se relacionaban con artistas del Renacimiento : "Estamos lidiando con todas las mismas cosas que ellos: amor y muerte, tiempo y dolor, cielo e infierno". [132] Al comentar sobre su éxito, dijo: "Tengo suerte de que parezca haber un resurgimiento masivo de las intérpretes femeninas. Mis íconos siempre fueron mujeres como Kate Bush, Stevie Nicks y Siouxsie Sioux. ¿Quién no estaría orgulloso de continuar con esa tradición?". [133]
Florence and the Machine ganó el premio Critic's Choice Award en los Brit Awards de 2009 después de quedar tercero en la encuesta Sound of 2009 de la BBC. [145] [146] Además de la atención de la BBC, la banda recibió un apoyo significativo de la revista NME , que los incluyó en su gira anual Shockwaves NME Awards Tour de 2009, junto con Glasvegas , Friendly Fires y White Lies . [90]
El Sunday Times describió a Welch como "la cantante femenina más peculiar y más aclamada del momento" y "la última de una línea de grandes excéntricas del pop inglés ". [9] AllMusic se refirió a Lungs como "uno de los álbumes musicalmente más maduros y emocionalmente hipnotizantes de 2009". [147] La revista Spin calificó a Lungs (2009) con ocho de diez y escribió: "Hay que reconocerle a la chica: siempre te hace sentir algo ". [148] La revista lo nombró el octavo mejor álbum de 2009. [149] En diciembre de 2010, Florence and the Machine apareció en una de las tres portadas de la edición navideña de Spin como Artista del Año. [150] [151]
Florence and the Machine ganó el premio Mastercard British Album por Lungs en los Brit Awards de 2010 , [152] habiendo sido también nominada a Artista Solista Femenina Británica y Artista Revelación Británica. [153] El 19 de febrero de 2010, Florence and the Machine ganó el premio a Mejor Banda Internacional en los Meteor Awards de 2010. [ 154] El grupo lideró las nominaciones para los MOJO Awards de 2010 , con cuatro nominaciones. [155] Recibieron una nominación a Mejor Artista Nuevo en la 53.ª edición de los Premios Grammy . [156] En abril de 2011, Florence and the Machine ocupó el puesto 50 en la encuesta Time 100 de 2011 , que enumera anualmente a las 100 personas más influyentes del mundo. [157] La cantante estadounidense Beyoncé citó a Florence and the Machine como una influencia para su álbum de 2011 4. [ 158]
Miembros de la banda
Actual
Florence Welch – voz principal, percusión (2007-presente)
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