Atonement es una película de drama bélico romántico de 2007 dirigida por Joe Wright y protagonizada por James McAvoy , Keira Knightley , Saoirse Ronan , Romola Garai y Vanessa Redgrave . Está basada en la novela homónima de 2001 de Ian McEwan . La película narra un crimen y sus consecuencias a lo largo de seis décadas, comenzando en la década de 1930. Fue producido para StudioCanal y filmado en Inglaterra. Distribuida en la mayor parte del mundo por Universal Studios , se estrenó en cines en el Reino Unido el 7 de septiembre de 2007 y en Norteamérica exactamente tres meses después, el 7 de diciembre de 2007.
Atonement inauguró el Festival Internacional de Cine de Vancouver de 2007 y el 64º Festival Internacional de Cine de Venecia , convirtiendo a Wright, a los 35 años, en el director más joven en inaugurar el evento de Venecia. La película fue un éxito comercial y obtuvo una recaudación mundial de aproximadamente 129 millones de dólares frente a un presupuesto de 30 millones de dólares. Los críticos elogiaron su actuación, profundidad emocional, la dirección de Wright, la música de Dario Marianelli , la cinematografía, la edición, las imágenes y la incorporación de eventos de la vida real en la película.
Entre numerosos elogios , Atonement fue nominada en siete categorías en la 80ª edición de los Premios de la Academia , incluyendo Mejor Película , Mejor Actriz de Reparto (por Ronan), Mejor Guión Adaptado y Mejor Banda Sonora Original , que ganó; [7] y también obtuvo catorce nominaciones en la 61ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica , ganando Mejor Película y Diseño de Producción ; y ganó el Globo de Oro a la Mejor Película Dramática . [8]
En Inglaterra de 1935, Briony Tallis, de 13 años, la hija menor de la rica familia Tallis, espía a su hermana mayor, Cecilia, y al hijo del ama de llaves , Robbie Turner (de quien Briony está enamorada), desde la ventana de su dormitorio. Durante la discusión de Cecilia y Robbie junto a la fuente del jardín, Robbie accidentalmente rompe un jarrón y le grita a Cecilia que se quede donde está para evitar cortarse los pies. Aún enojada, Cecilia se quita la ropa exterior y se sube a la fuente para recuperar una de las piezas de vidrio. Briony observa desde la ventana y malinterpreta la relación entre Cecilia y Robbie.
Robbie le redacta una nota a Cecilia para disculparse por el incidente. En un borrador, expresa sus sentimientos de atracción hacia ella sin filtrar en un lenguaje explícito. Aunque nunca tuvo la intención de que nadie viera esta versión de la nota, la coloca por error (en lugar de la segunda nota más formal que redacta) en un sobre que le pide a Briony que se lo entregue a Cecilia. Briony lee la carta antes de entregársela a su hermana. Más tarde, le describe la nota a su prima Lola, de 15 años, quien llama a Robbie un "maníaco sexual".
Paul Marshall, un amigo visitante del hermano mayor de Briony, León, se presenta a los primos visitantes y parece sentirse atraído por Lola. Antes de cenar, Robbie y Cecilia están solos en la biblioteca y él se disculpa por la carta obscena, pero ella le confiesa su amor. Hacen el amor contra la pared de la biblioteca mientras Briony entra sin ser vista, los ve y piensa erróneamente que su hermana está siendo violada.
Durante la cena, los hermanos gemelos de Lola desaparecen y la familia organiza grupos de búsqueda. Mientras participa en la búsqueda, Briony se encuentra con Lola siendo violada por un hombre que huye. A pesar de nunca ver al hombre con claridad, Briony está convencida de que era Robbie; una Lola confundida que no le vio la cara no disiente. Más tarde, Robbie, que encuentra a los gemelos ilesos, regresa a la casa. Es arrestado a pesar de las declaraciones de inocencia de Cecilia. El testimonio de Lola y Briony, junto con su entrega de la carta explícita, convence a todos menos a Cecilia de su culpabilidad.
Cuatro años más tarde, durante la Segunda Guerra Mundial , Robbie sale de prisión con la condición de que se alista en el ejército y luche en la Batalla de Francia . Separado de su unidad, se dirige a pie a Dunkerque . Recuerda seis meses antes, cuando conoció a Cecilia, ahora enfermera. Briony, que ahora tiene 18 años, se incorporó a la antigua unidad de enfermería de Cecilia en el Hospital St Thomas de Londres en lugar de ir a la Universidad de Cambridge . Le escribe a su hermana, pero Cecilia no puede perdonarla por su participación en el arresto y condena de Robbie. Robbie, gravemente enfermo por una herida infectada y alucinando, llega a las playas de Dunkerque, donde espera su evacuación .
Más tarde, Briony, que se arrepiente de haber implicado a Robbie, se entera de que Paul Marshall está a punto de casarse con Lola. Mientras Briony asiste a la boda, se da cuenta de que Paul agredió a Lola durante la búsqueda de los gemelos hace años. Briony visita a Cecilia para pedirle perdón y le sugiere corregir su testimonio, a lo que Cecilia dice que sería una "testigo poco confiable". Briony se sorprende al encontrar a Robbie viviendo con su hermana mientras está de permiso en Londres. Briony se disculpa por su engaño, pero Robbie se enfurece porque no ha aceptado la responsabilidad de sus acciones. Cecilia lo calma y Robbie le indica a Briony cómo dejar las cosas claras y anular su condena. Briony está de acuerdo. Cecilia agrega que Briony incluye lo que recuerda de Danny Hardman, pero Briony señala que Paul Marshall fue el violador y Cecilia agrega que acaba de casarse con Lola y ahora Lola no podrá testificar contra su marido.
Décadas más tarde, cuando Briony es una novelista anciana y exitosa, concede una entrevista sobre su último y último libro, una novela autobiográfica titulada Expiación , y explica que se está muriendo de demencia vascular . La audiencia descubre que la parte del libro en la que Robbie y Cecilia viven juntos y Briony intenta disculparse con ellos es ficticia. La realidad es que ella nunca pudo reparar su error y Cecilia y Robbie nunca se reunieron; Robbie murió de septicemia a causa de su herida infectada en Dunkerque, y Cecilia se ahogó meses después durante una inundación subterránea debido al bombardeo de la estación de metro de Balham durante el Blitz . Briony admite que escribió su novela con su final ficticio para darles a los dos, en la ficción, la felicidad que nunca tuvieron porque ella fue la responsable de identificar erróneamente a Robbie como el violador de Lola. La última escena muestra a Cecilia y Robbie imaginados felizmente permaneciendo juntos en la casa junto al mar que tenían la intención de visitar una vez que se reunieran.
Además, el director de cine y dramaturgo Anthony Minghella aparece brevemente como entrevistador de televisión en la escena final. Minghella murió seis meses después del estreno de la película, a los 54 años, tras una cirugía contra el cáncer.
El director Joe Wright pidió a las productoras ejecutivas Debra Hayward , Liza Chasin y a la coproductora Jane Frazer que colaboraran por segunda vez, después de trabajar en Orgullo y prejuicio en 2005. También buscó a la diseñadora de producción Sarah Greenwood , al editor Paul Tothill y a la diseñadora de vestuario Jacqueline. Durran y el compositor Dario Marianelli , para la película; todos ellos trabajaron anteriormente junto con Wright. En una entrevista, Wright afirma: "Para mí es importante trabajar con las mismas personas. Me hace sentir seguro y nos entendemos unos a otros". [9] El guión fue adaptado de la novela de Ian McEwan de 2001 de Christopher Hampton . [10]
Después de leer el libro de McEwan, el guionista Christopher Hampton, [11] que ya había realizado muchas adaptaciones, se inspiró para adaptarlo al guión de una película. [12] Cuando Wright asumió el proyecto como director, decidió que quería un enfoque diferente y Hampton reescribió gran parte de su guión original según la sugerencia de Wright. El primer borrador, escrito pensando en el director Richard Eyre , adoptó lo que Hampton llamó un "enfoque literario más convencional", con una estructura lineal, y una voz en off y el epílogo de la Briony mayor entretejidos a lo largo de toda la película en lugar de sólo al final. Wright sintió que el enfoque original se debía más al cine contemporáneo que al cine histórico, mientras que el segundo guión estaba más cerca del libro. [12] [13]
Para recrear el escenario de la Segunda Guerra Mundial, los productores contrataron a un historiador para que trabajara con los jefes de departamento. La investigación de antecedentes incluyó el examen de pinturas, fotografías y películas, y el estudio de archivos. [13] Las escenas de guerra, así como muchas otras escenas, se filmaron en exteriores. La decoradora Katie Spencer y la diseñadora de producción Sarah Greenwood examinaron archivos de Country Life para encontrar ubicaciones adecuadas para las escenas interiores y exteriores. [13] Seamus McGarvey , el director de fotografía, trabajó estrechamente con Wright en la estética de la visualización, utilizando una variedad de técnicas y movimientos de cámara.
El casting de la película fue un proceso largo para Wright, particularmente la elección de los actores adecuados para sus protagonistas. Habiendo trabajado anteriormente con Keira Knightley en Orgullo y prejuicio (2005), expresó su admiración por ella y afirmó: "Creo que es una actriz realmente extraordinaria". [14] Haciendo referencia a lo desagradable de su personaje, Wright elogió la valentía de Knightley al abordar este tipo de papel sin temor a cómo recibirá el público esta caracterización, afirmando: "Es un personaje que no siempre es simpático y creo que muchos actores jóvenes en estos días lo son". "Está aterrorizada de que no le gusten en un momento dado en caso de que el público no venga y pague su dinero de taquilla para volver a verlos. Keira no tiene miedo de eso. Ella pone su arte en primer lugar". [14] A diferencia de elegir a McAvoy, "Knightley estaba en casi la posición opuesta: la de una estrella de cine hermosa y sexy que, a pesar de haber trabajado de manera constante desde que tenía siete años, fue ampliamente subestimada como actriz". [15] En preparación para su papel, Knightley vio películas de las décadas de 1930 y 1940, como Brief Encounter y In Which We Serve , para estudiar el "naturalismo" de la actuación que Wright quería en Atonement . [dieciséis]
James McAvoy , a pesar de haber rechazado ofertas anteriores para trabajar con Wright, siguió siendo la primera opción del director. Los productores reunieron a varios actores para el papel de Robbie, pero McAvoy fue el único al que se le ofreció el papel. Se ajustaba a la apuesta de Wright por alguien que "tuviera la capacidad de actuar para llevar al público con él en su viaje personal y físico". McAvoy describe a Robbie como uno de los personajes más difíciles que jamás haya interpretado, "porque es muy directo". [16] Al describir con más detalle su proceso de selección, Wright comentó que "hay algo innegablemente encantador en McAvoy". [17] Una de las cualidades más importantes que resonó particularmente en Wright fueron "las propias raíces de clase trabajadora de McAvoy", [17] que McAvoy señaló que era algo en lo que Wright estaba muy interesado. Una vez que Wright reunió a Knightley y McAvoy, sus "La química sexual palpable" [15] se hizo evidente de inmediato. El mayor riesgo que Wright asumió al elegir a McAvoy fue que "la verdadera pregunta era si el escocés de cinco pies siete de estatura, de complexión delgada y pálido fantasmal tenía lo que se necesita para ser un verdadero ídolo de la pantalla". [15]
Elegir el papel de Briony Tallis también resultó un desafío, pero una vez que Wright descubrió a Saoirse Ronan, su participación le permitió finalmente comenzar a filmar. Sobre el proceso de selección para el papel de Briony, Wright comentó que "conocimos a muchos, muchos niños para ese papel. Luego nos enviaron esta cinta de esta niña hablando con ese perfecto acento inglés de los años 20. Inmediatamente, tenía este tipo de intensidad". , dinamismo y voluntad." [18] Después de invitar a Ronan a venir a Londres para leer el papel, Wright no sólo se sorprendió por su acento irlandés, sino que inmediatamente reconoció su habilidad actoral única. [18] Al elegir a Ronan, Wright reveló cómo completar esta decisión final de casting permitió que "la película fuera lo que se convirtió" y consideró su participación en la película "afortunada". [19]
Abbie Cornish estaba destinada al papel de Briony, de 18 años, [20] pero tuvo que retirarse debido a conflictos de programación con Elizabeth: The Golden Age . [21] Romola Garai fue elegida en su lugar y se vio obligada a adaptar el aspecto físico de su actuación para que se ajustara a la apariencia que ya se había decidido para Ronan y Redgrave. Garai pasó mucho tiempo con Ronan y vio imágenes de ella para aproximarse a la forma en que se movía la actriz más joven. [16] Vanessa Redgrave se convirtió en el ideal de todos para interpretar a la anciana Briony [16] y fue la primera en acercarse (aunque no fue elegida hasta que encontraron a Ronan), [22] y se comprometió con el papel después de solo una reunión con Wright. Redgrave, Ronan y Garai trabajaron juntos con un entrenador de voz para mantener el timbre del personaje en un rango familiar a lo largo de la película. [dieciséis]
Producida por StudioCanal , Atonement fue filmada en Gran Bretaña durante el verano de 2006. [23]
Debido a restricciones en el calendario de filmación, la producción solo tuvo dos días completos para filmar todas las escenas de guerra ambientadas en la playa de Dunkerque y carecía del presupuesto para financiar los más de 1000 extras necesarios para filmar estas escenas. Joe Wright y el director de fotografía Seamus McGarvey se vieron obligados a reducir el rodaje a 5+Toma de 1⁄2 minuto de duración que sigue al personaje de James McAvoy mientras avanzaba un cuarto de milla por la playa.
El primero de los dos días, y parte del segundo, se dedicaron a bloquear y ensayar la secuencia hasta que el sol estuvo en la posición correcta por la tarde listo para rodar. La toma tomó tres tomas completas, la cuarta se abandonó a mitad de camino debido a que la iluminación era demasiado mala para disparar. Terminaron usando la tercera toma. La secuencia fue realizada por el operador de Steadicam , Peter Robertson, moviéndose entre el uso de un vehículo de seguimiento, el uso de un rickshaw a través de una rampa y luego nuevamente a pie. [24] [25]
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Los lugares de rodaje de Atonement fueron principalmente:
Otros lugares utilizados en Londres fueron Great Scotland Yard y Bethnal Green Town Hall , este último utilizado para una escena de casa de té de 1939, así como la iglesia de St John's, Smith Square , Westminster para la boda de Lola. La recreación del desastre de la estación Balham de 1940 tuvo lugar en la antigua estación de la línea Piccadilly de Aldwych , que ha estado cerrada desde la década de 1990.
Las escenas de guerra en la campiña francesa se filmaron en Coates y Gedney Drove End , Lincolnshire; Walpole San Andrés y Denver, Norfolk ; y en Manea y Pymoor, Cambridgeshire .
Gran parte de las escenas interiores de la sala del hospital St Thomas se filmaron en Park Place, Berkshire y las escenas exteriores se filmaron en el University College de Londres . [31]
Todos los exteriores e interiores de la casa de la familia Tallis se filmaron en Stokesay Court, que fue seleccionado de una antigua edición de Country Life para relacionarse con el período y la fuente de la novela. [33] Esta mansión fue construida en 1889, por encargo del fabricante de guantes John Derby Allcroft . Sigue siendo una casa privada indivisa.
La tercera parte de Atonement se filmó íntegramente en el BBC Television Centre de Londres. La playa con acantilados que se muestra por primera vez en la postal y que luego se vio hacia el final de la película era Cuckmere Haven Seven Sisters, Sussex , que está a 22 kilómetros (14 millas) de la escuela Roedean , a la que se decía que Cecilia asistía.
Expiación se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Venecia de 2007 , lo que convirtió a Wright, a la edad de 35 años, en el director más joven en recibir tal honor. [34] La película también se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Vancouver de 2007 . [35] Atonement se estrenó en el Reino Unido e Irlanda el 7 de septiembre de 2007, y en Norteamérica el 7 de diciembre de 2007, [36] junto con una distribución teatral mundial gestionada por Universal Pictures , con estrenos menores a través de otras divisiones el 7 de septiembre. Septiembre de 2007. [37]
Atonement se lanzó en DVD en los Estados Unidos el 3 de enero de 2008, seguido de un lanzamiento en edición Blu-ray el 13 de marzo de 2012. [38] En el Reino Unido, la película se lanzó en DVD el 4 de febrero de 2008, en Amazon. (en el Reino Unido) y en Blu-ray el 27 de mayo de 2008. [39]
Expiación recaudó un total acumulado de 131.016.624 dólares en todo el mundo y 784.145 dólares en los EE. UU. en su primer fin de semana, el 9 de diciembre de 2007. El presupuesto estimado para la película fue de 30.000.000 de dólares. [40] Los ingresos brutos totales de la película son 23.934.714 dólares (en todo el mundo) y 50.927.067 dólares en Estados Unidos. [41]
El sitio de reseñas Rotten Tomatoes registra que el 83% de 221 críticos dieron críticas positivas a Atonement , con una calificación promedio de 7,50/10. El consenso dice: " Atonement presenta actuaciones sólidas, una cinematografía brillante y una música única. Con hábiles actuaciones de James McAvoy y Keira Knightley, es una adaptación exitosa de la novela de Ian McEwan". [42] En Metacritic, la película tiene una puntuación media de 85 sobre 100 basada en 36 críticas, lo que indica "aclamación universal". [43]
En el Reino Unido, la película ocupó el tercer lugar entre las 25 mejores películas de Empire de 2007. El crítico estadounidense Roger Ebert le dio una reseña de cuatro estrellas, calificándola de "una de las mejores películas del año, una cierta nominada a mejor película ". . [44] En el programa de televisión de reseñas de películas, At the Movies with Ebert & Roeper , Richard Roeper le dio el visto bueno a la película y agregó que Knightley dio "una de sus mejores actuaciones". En cuanto a la película, comentó que " Atonement tiene atisbos de grandeza pero no llega a competir por el Oscar". [45] La película fue elogiada por la crítica, y su reparto solidificó a Knightley como una estrella principal en dramas de época británicos al tiempo que encendió la carrera de McAvoy en papeles principales. También catapultó la trayectoria de una joven Saoirse Ronan .
David Gritten , del Daily Telegraph , describe cómo "los críticos que han visto Atonement han reaccionado con superlativos sin aliento, y su exhibición en Venecia y [su] posterior estreno casi con certeza catapultarán a Wright a las filas de los directores de cine de clase mundial". [46] La película recibió muchas críticas positivas por su adherencia a la novela de McEwan, y Variety informó que la película "preserva gran parte de la profundidad metafísica del tomo y todo su poder emocional", y comentó que " Atonement es inmensamente fiel a la novela de McEwan". " [47] El autor Ian McEwan también trabajó como productor ejecutivo de la película. [48]
No todas las críticas fueron tan favorables. Aunque Christopher Orr , de The Atlantic , elogia la actuación de Knightley como "fuerte" y la de McAvoy como "simpática y magnética", concluye diciendo que " Atonement es una película desequilibrada, lo suficientemente ágil en su primera mitad, pero extrañamente dispersa y desgarbada una vez terminada". abandona los terrenos de la finca Tallis" y sigue siendo "una adaptación profesional pero vagamente decepcionante de una novela magistral". [49] AO Scott del New York Times llega a una conclusión similar, diciendo: "El Sr. McAvoy y la Sra. Knightley suspiran y se desmayan de manera bastante creíble, pero se ven obstaculizados por la inercia de la realización cinematográfica y por la incapacidad de la película para encontrar una fuerte conexión entre el destino de los personajes y las ideas y acontecimientos históricos que giran a su alrededor." [50]
En una nota más positiva, Rex Reed del New York Observer considera Atonement su película favorita del año, considerándola "todo lo que un verdadero amante de la literatura y el cine podría desear", y destacando a McAvoy afirmando que "la estrella de la película en un actuación honesta y desgarradora de fuerza e integridad que supera el fango romántico que podría haber sido", y elogiando a Ronan como un "joven asombrosamente seguro", mientras se siente decepcionado por una "serenamente suave Keira Knightley". [51] Además de la adaptación auténtica de la película, David Gritten señala una vez más que "si Atonement se siente como un triunfo, es totalmente británico". [46] McAvoy se destaca: "Su interpretación de Robbie Turner, el hijo de un ama de llaves en una finca rural, criado con ambiciones pero terriblemente agraviado, mantiene unida la película". [17]
La película apareció en las listas de los diez mejores críticos de cine de 2007. [52]
Atonement recibió numerosos premios y nominaciones, incluidas siete nominaciones a los Globos de Oro , más que cualquier otra película nominada en la 65ª edición de los Globos de Oro [54] [55] , y ganó dos Globos de Oro, incluido el de Mejor Película Dramática. La película también recibió 14 nominaciones al BAFTA para la 61ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica, incluidas Mejor Película, Mejor Película Británica y Mejor Director, [56] siete nominaciones al Premio de la Academia , incluida Mejor Película , [57] y el Premio Evening Standard de Cine Británico por técnica. logros en cinematografía y premios por diseño de producción y diseño de vestuario, obtenidos por Seamus McGarvey , Sarah Greenwood y Jacqueline Durran , respectivamente. Expiación ocupa el puesto 442 en la lista de 2008 de la revista Empire de las 500 mejores películas de todos los tiempos. [58]
Atonement ha sido nombrada entre las 10 mejores películas de 2007 por la Asociación de Críticos de Cine de Austin, [59] la Asociación de Críticos de Cine de Dallas-Fort Worth , los Críticos de Cine de Nueva York en línea [60] y la Asociación de Críticos de Cine del Sureste. [61]
El vestido verde que lleva Cecilia durante la escena de amor en la biblioteca despertó considerable interés. [62] [63] En el décimo aniversario del estreno estadounidense de la película, la diseñadora de vestuario de la película, Jacqueline Durran , la llamó "inolvidable". [64]
La película muestra un bombardero Avro Lancaster sobrevolando la zona en 1935, un avión que no realizó su primer vuelo hasta 1941. [65]
Durante la escena de 1935 en la que Robbie escribe y descarta cartas para Cecilia, sigue reproduciendo una grabación del dúo de amor del Acto 1 de La bohème , con Victoria de los Ángeles y Jussi Björling cantando, que no se grabó hasta 1956. [66 ]
En la escena de la playa de Dunkerque, le dicen a Robbie que el Lancastria se ha hundido, un hecho que en realidad ocurrió dos semanas después de las evacuaciones de Dunkerque. [67]
La canción " White Cliffs of Dover " no se escribió hasta 1941.
Un detalle reportado como inexactitud histórica [ cita requerida ] es la fecha del desastre de la estación de metro de Balham . Ocurrió antes de la medianoche del 14 de octubre de 1940. El viejo Briony menciona el 15 de octubre como fecha, que habría sido el día en que se conoció la noticia de la mortal inundación.
