El doble seguimiento automático o doble seguimiento artificial ( ADT ) es una técnica de grabación analógica diseñada para mejorar el sonido de voces o instrumentos durante el proceso de mezcla. Utiliza el retardo de cinta para crear una copia retardada de una señal de audio que luego se reproduce a una velocidad ligeramente variable controlada por un oscilador y combinada con el original. El efecto pretende simular el sonido de la duplicación natural de voces o instrumentos lograda mediante doble seguimiento . La técnica fue desarrollada en 1966 por ingenieros de los estudios Abbey Road de Londres [1] a petición de los Beatles .
Ya en la década de 1950, se descubrió que la doble pista de la voz principal de una canción le daba un sonido más rico y atractivo, especialmente para cantantes con voces débiles o ligeras. El uso de esta técnica fue posible con la llegada de la cinta magnética para su uso en la grabación de sonido. [ cita necesaria ] Originalmente, se utilizaban un par de grabadoras de una sola pista para producir el efecto; Posteriormente se utilizaron máquinas de cintas multipista . Los primeros pioneros de esta técnica fueron Les Paul y Buddy Holly .
Antes del desarrollo de ADT, era necesario grabar y mezclar múltiples tomas de la pista vocal. Debido a que es casi imposible para un intérprete cantar o tocar la misma parte exactamente de la misma manera dos veces, una grabación y combinación de dos interpretaciones diferentes de la misma parte creará un efecto de "coro" más completo con doble seguimiento. Pero si uno simplemente reproduce dos copias de la misma interpretación en perfecta sincronización, las dos imágenes sonoras se convierten en una y no se produce ningún efecto de doble seguimiento.
El ADT fue inventado especialmente para los Beatles [2] durante la primavera de 1966 por Ken Townsend , un ingeniero de grabación empleado en los estudios Abbey Road de EMI , [2] principalmente a petición de John Lennon , quien despreciaba el tedio del doble seguimiento durante sesiones y expresó periódicamente su deseo de encontrar una alternativa técnica. [3]
A Townsend se le ocurrió un sistema que utiliza retardo de cinta, después de principios similares que ya existen para los ecos aplicados a través de cinta durante la mezcla de una canción [ cita necesaria ] . El sistema de Townsend agregó una segunda grabadora a la configuración habitual. Al mezclar una canción, su pista vocal se enviaba desde el cabezal de grabación de la cinta multipista, ubicada antes del cabezal de reproducción, y se enviaba al cabezal de grabación de la segunda grabadora. Se usó un oscilador para variar la velocidad de la segunda máquina, proporcionando variación en el retardo y el tono dependiendo del cambio en la velocidad de la segunda máquina. Luego, esta señal se enrutaba desde el cabezal de reproducción de la segunda máquina a un canal separado en el mezclador. Esto permitió que la voz retrasada unos pocos milisegundos se combinara con la voz normal, creando el efecto de doble pista. [4]
Los Beatles estaban extasiados con la técnica de Townsend y la utilizaron en su álbum Revolver de 1966 y en muchas de sus grabaciones posteriores. [notas al pie 1] La mayoría de las voces de doble pista que se escuchan en el resto del álbum fueron creadas usando ADT, mientras que el grupo también usó la técnica en varias partes instrumentales para colorear los sonidos; de hecho, hay más uso de ADT en la versión mono del álbum que en la versión estéreo más conocida, con la guitarra solista en " Taxman " y la guitarra al revés en " I'm Only Sleeping " tratadas con el efecto.
Cuando se usa en una mezcla estéreo, ADT podría usarse para crear la impresión de dos partes vocales diferentes a cada lado de la imagen estéreo. Esta técnica se utilizó en las mezclas estéreo de "I'm Only Sleeping", " Love You To ", " And Your Bird Can Sing " y " Doctor Robert " (en " Here, There and Everywhere ", se escuchó un efecto similar). son en realidad dos voces diferentes con doble seguimiento y panorámica manualmente; en " Eleanor Rigby ", el efecto se obtiene mediante una combinación de doble seguimiento manual y ADT). Esta técnica también podría aplicarse a las partes instrumentales: en "Love You To", se aplicó el mismo uso de ADT a la pista de guitarra acústica, dando la impresión de múltiples guitarras panorámicas de izquierda a derecha.
Lennon denominó la técnica "flanging" después de que el productor George Martin le dijera en broma que se produjo utilizando una "brida de salpicaduras de doble bifurcación". [3] [5] Sólo años después, Martin se enteró de que ya se estaba utilizando otra técnica, también llamada Flanging . [ cita necesaria ] El término se refería a un ingeniero que presionaba y soltaba alternativamente su dedo contra la brida (borde) del carrete de suministro en una de las dos máquinas de cinta sincronizadas mientras la misma señal de audio se combinaba y transfería a una tercera máquina, ralentizando ligeramente la Luego, la máquina le permite volver a acelerar y sincronizarse con la otra, aplicando un efecto de filtrado de peine "swooshing" a la señal de audio combinada. Alternativamente, el ingeniero podría presionar la brida de un carrete de suministro y luego el otro, para lograr un efecto más completo.
Una explicación adicional para el pedigrí del Flanging es que lleva el nombre de Fred Flange, un seudónimo dado a Matt Monro por Peter Sellers , quien usó una grabación de Monro para abrir su álbum de parodia de Sinatra de 1959, Songs for Swingin' Sellers . El álbum fue producido por Martin, y presumiblemente la conexión con el flanging proviene de la imitación (doble pista) de Monro de Sinatra. [6] Los ingenieros de Abbey Road se dieron cuenta de que la técnica que habían desarrollado necesitaba un nombre técnico adecuado y finalmente la bautizaron ADT, abreviatura de "Artificial Double Tracking", aunque en otros lugares el término "Automatic Double Tracking" se volvió más común.
El proceso de Townsend logró simular el doble seguimiento manual con bastante eficacia; sin embargo, los oyentes atentos a menudo pueden notar la diferencia entre ADT y el doble seguimiento "real", ya que el primero tiene una calidad sintética y no tiene ninguna de las diferencias audibles entre las pistas vocales frecuentemente presentes en el segundo. A lo largo de los años, muchos artistas, incluidos los Beatles, continuaron utilizando el doble seguimiento manual, ADT, o una combinación de ambos en diferentes circunstancias dependiendo de los efectos que deseaban lograr, y se pensaba que cada técnica tenía ciertas cualidades únicas propias. .
Los Beatles utilizaron ampliamente ADT junto con la doble pista manual en todos sus álbumes posteriores, con la excepción de Let It Be , que inicialmente pretendía ser un álbum "honesto" que no utilizara ningún artificio técnico (aún se puede escuchar ADT en el álbum terminado). álbum, sin embargo, porque Phil Spector incluyó una parte del órgano Hammond en su mezcla de la canción principal). Algunos ejemplos notables de ADT utilizado por los Beatles en los años posteriores a Revolver incluyen " Within You Without You " (en el que supuestamente se utilizó ADT en casi todas las partes vocales e instrumentales de la pista), " I Am the Walrus " (que utiliza ADT junto con la ecualización para ayudar a simular un efecto "estéreo falso" en la segunda mitad de la mezcla estéreo, que se obtuvo de la mezcla mono, dividiendo toda la mezcla entre los canales), y el ADT inusualmente amplio utilizado en la voz principal temas sobre " Being for the Benefit of Mr. Kite " y " Blue Jay Way ". En " While My Guitar Gfully Weeps ", Eric Clapton usó ADT para hacer que su guitarra sonara "menos blues", según Ian MacDonald en Revolution in the Head .
La técnica de Townsend, y sus variaciones menores, rápidamente se popularizaron entre otros artistas y productores discográficos . El ex ingeniero de los Beatles, Norman Smith, utilizó ampliamente el ADT en el álbum debut de Pink Floyd, The Piper at the Gates of Dawn , grabado en Abbey Road en 1967. Además de usarlo para doble seguimiento simulado más convencional, Smith hizo mucho uso de la técnica para divida la voz de Syd Barrett entre los canales estéreo. En algunos casos, Smith (o posiblemente el propio Barrett) usó un ADT tan extraordinariamente amplio de esta manera que daba la impresión ligeramente desorientadora de no tanto doble seguimiento sino dos voces bastante separadas en cada canal tremendamente fuera de tiempo entre sí: lo mejor Un ejemplo de esto quizás sea el de " Bicicleta ". Posteriormente se utilizaron efectos similares en algunas de las obras solistas de Barrett, lo que quizás indique su afición por este uso inusual del ADT. Los propios Pink Floyd continuaron usando ADT en la mayoría, si no en todos, de sus álbumes posteriores hasta la década de 1980, siendo un uso notable en " Alan's Psychedelic Breakfast ", donde una parte de la pista de batería es tratada con ADT. En Estados Unidos, Simon y Garfunkel comenzaron a utilizar ADT en mezclas estéreo de sus canciones para dividir pistas vocales entre los canales, ejemplos de los cuales incluyen " Mrs. Robinson " y " Cecilia ".
Gary Kellgren , el ingeniero de Jimi Hendrix , utilizó ADT ampliamente en todos los álbumes de Hendrix. Con frecuencia dividía partes de voz, guitarra e incluso batería entre los canales estéreo.
A medida que aumentaba el hambre de la industria musical por avances tecnológicos, se crearon nuevos dispositivos para que fuera más fácil y rápido lograr los mismos resultados. Por lo tanto, la industria vio cómo se creaban y lanzaban al mercado dispositivos de retardo analógicos que ya no necesitaban máquinas de cinta para lograr el efecto ADT. [ ¿cual? ] En su lugar, utilizaron circuitos electrónicos. Mucho más tarde, estos retardos analógicos fueron ampliados por unidades de retardo digitales. Desde entonces, ha habido un próspero mercado entre guitarristas y otros músicos para pedales de guitarra o unidades de efectos que reproducen coros y retardos que deben su desarrollo a ADT. Hoy en día, el ADT y efectos similares están disponibles como complementos de software para computadora.
Con el auge de la música psicodélica, muchos artistas utilizaron variaciones de la técnica de Townsend para crear el efecto "flanging" mencionado anteriormente, añadiendo una cualidad de "swooshing" ligeramente desorientadora a los instrumentos y las voces (aunque en la práctica este efecto es en realidad más similar a lo que es hoy en día). denominado " fase " en lugar de "bridado"). Los propios Beatles utilizaron este efecto en " Lucy in the Sky with Diamonds " y más destacadamente en "Blue Jay Way". Un ejemplo notable de esta técnica es " Itchycoo Park " de Small Faces , donde el efecto es prominente en casi toda la pista, particularmente en las voces, batería y platillos durante el estribillo. Hendrix también utilizó ampliamente esta técnica. Un ejemplo de una variación de ADT que se utiliza para crear un efecto más similar a lo que hoy se considera "flanging" (en lugar de fase) se encuentra en las pistas del Álbum Blanco de los Beatles " Cry Baby Cry " (guitarra acústica) y " While My Guitar Gfully". Llora " (guitarra solista).
Una técnica similar a la ADT es la duplicación del eco , que utiliza retrasos cortos para imitar el efecto de doble seguimiento. Se desarrollaron muchas unidades de efectos para producir sonidos similares, como chorus , Flangers y Phasers , todos los cuales utilizan un retardo oscilante (o, en el Phaser, una red de fase variable). Otros usos notables del eco de duplicación ADT son evidentes en material selecto de Elton John . Algunos ejemplos de esto se pueden escuchar en la batería de Nigel Olsson, especialmente en los toms, en las canciones " Don't Let The Sun Go Down On Me " del álbum Caribou , así como en "Better Off Dead" y " Someone Saved My". Life Tonight " sobre el Capitán Fantástico y el vaquero marrón .
Con la llegada de la grabación digital , los métodos de retardo basados en cintas y analógicos no se han utilizado mucho, aunque muchas de estas técnicas analógicas se emulan con frecuencia utilizando técnicas digitales comparables o, en algunos casos, complementos que se utilizan para ampliar las capacidades de una grabación digital. estación de trabajo de audio . Algunos músicos e ingenieros pueden utilizar casualmente el término ADT para referirse a cualquier forma de doble seguimiento simulado, incluido el retardo digital utilizado de esta manera. [7] Uno de los pocos ejemplos de la técnica ADT original que se utiliza en los últimos tiempos se encuentra en los álbumes Anthology de los Beatles de mediados de los años 1990, en los que George Martin y Geoff Emerick decidieron revivir la técnica analógica en lugar de simplemente utilizar la alternativas digitales modernas para lograr un sonido más auténtico, sintiendo que el ADT producía un sonido más cálido y menos sintético que el retardo digital y que este último sería inapropiado para su uso en grabaciones realizadas con equipos analógicos en la década de 1960.