St. James's Hall era una sala de conciertos de Londres inaugurada el 25 de marzo de 1858, diseñada por el arquitecto y artista Owen Jones , que había decorado el interior del Crystal Palace . [1] Estaba situado entre el Cuadrante en Regent Street y Piccadilly , y Vine Street y George Court. Había una fachada en Regent Street y otra en Piccadilly. Teniendo en cuenta la orquesta, la sala principal tenía capacidad para algo más de 2.000 personas. [2] Tenía un gran salón de 140 pies (43 m) de largo y 60 pies (18 m) de ancho, los asientos se distribuían entre planta baja, balcón, galería y plataforma y tenía una excelente acústica. [3] En la planta baja había dos salas más pequeñas, una de 60 pies (18 m) cuadrados; los otros 60 pies (18 m) por 55 pies (17 m). [4] La Sala estaba decorada en estilo 'florentino', con elementos que imitaban el gran Palacio árabe de la Alhambra. La fachada de Piccadilly recibió un diseño gótico y el complejo de dos restaurantes y tres salas quedó escondido detrás del Cuadrante de Nash. [5] Sir George Henschel recordó sus 'queridos, viejos, incómodos, largos, estrechos bancos tapizados en verde (crin de caballo verde pálido) con los números de los asientos atados sobre los respaldos rectos con cinta rosa brillante, como archivos de oficina. ' [6]
La Sala fue construida conjuntamente por dos editoriales musicales, Chappell & Co. y Cramer & Co. , con la esperanza de atraer al creciente público a las excelentes actuaciones musicales que asistieron al Crystal Palace y a las salas que se están construyendo en las provincias. [5] Estuvo vacío durante casi un año después de su apertura. [7] Durante casi medio siglo después, el Hall fue la principal sala de conciertos de Londres, [8] siendo sucedido por el Queen's Hall en el siglo XX y más tarde por el Wigmore Hall , el Royal Albert Hall y el Royal Festival Hall . Se hizo famoso por sus conciertos 'Monday Pops' y sus conciertos de baladas, por ser el hogar de la Sociedad Filarmónica y los Christy Minstrels y por los numerosos directores e intérpretes famosos que ofrecieron importantes actuaciones allí.
La primera actuación en la sala fue El himno de alabanza , cantado por la Asociación Vocal, bajo la dirección de Julius Benedict . [9] Sims Reeves cantó allí 'Adelaide' de Beethoven (el primero de muchos éxitos), acompañado por Arabella Goddard , en un concierto a finales de mayo de 1858. Según el biógrafo de Reeves, 'la sala en sí obtuvo la aprobación general. , pero los arreglos para coro y orquesta fueron severamente condenados.' [9] Ese mismo año, una de las primeras representaciones completas de la Pasión según San Mateo de JS Bach que se escuchó en Inglaterra se realizó allí bajo la dirección de William Sterndale Bennett , con Sims Reeves , Helen Lemmens-Sherrington , Charlotte Sainton-Dolby y Willoughby. Weiss . [10]
La sala se hizo conocida por su producción continua de juglares de cara negra desde 1862 hasta 1904. [11] [12] Conocidos como Christy Minstrels y más tarde Moore and Burgess Minstrels, el grupo de juglares residente del Hall actuó en una de las salas más pequeñas ubicadas en el Planta baja cerca del restaurante, debajo del salón principal. [13] La ópera cómica de Gilbert y Sullivan de 1893 , Utopia, Limited , contiene un chiste en el que la Corte de St. James se confunde intencionalmente con St. James's Hall y sus espectáculos de juglares, y se incluye una parodia de un número de juglares. la misma escena. [14]
Los Minstrels, que residieron durante toda la vida activa de la sala, tuvieron allí su hogar permanente, pero sus intereses a menudo entraban en conflicto con los de la sala principal. En enero de 1890, por ejemplo, George Bernard Shaw escribió:
En el concierto de la orquesta Hallé... Fui inhumanamente atormentado por una cuadrilla que los propietarios del St James's Hall (que realmente deberían ser examinados por dos médicos) habían colocado al alcance del oído de la sala de conciertos. El pesado tum-tum de los bajos palpitó oscuramente contra los ritmos de Spohr y Berlioz durante toda la velada, como un dolor de muelas en un sueño inquietante; y de vez en cuando, durante un pianissimo , o en una de las elocuentes pausas de Lady Hallé, la corneta estallaba en una melodía vulgar en un tono remoto, y nos hacía estremecernos, retorcernos, estremecernos y hacer muecas horribles. [15]
Sólo quince días después, la banda, al principio apagada, estalló en una "salvaje tensión de juglar descarado" durante los últimos compases de la marcha fúnebre de la Sinfonía Heroica . Después de que el movimiento fue aplaudido, un miembro del público comenzó a gritar que se debía presentar una denuncia, y obtuvo la aprobación general, escuchó, escuchó y la gente se puso de pie para mirarlo. [16] En una ocasión, Lady Henschel y su hija fueron a escuchar a Joseph Joachim tocar en un 'Pop' del sábado, pero estaban tan conscientes de los 'sonidos rítmicos gay, golpeando y brillando de la manera más animada', que decidieron ve y escucha a Moore y Burgess en su lugar. [17]
Samuel Arthur Chappell , uno de los hermanos de la firma Chappell & Co. de los editores musicales de Bond Street , que se concentraba en la venta de instrumentos de viento y metal, ideó junto con su hermano Thomas la idea de los Conciertos Populares de los Lunes, que establecieron la fama y popularidad de la sala. [18] George Bernard Shaw informó que los conciertos en la sala contribuyeron en gran medida a la difusión y la iluminación del gusto musical en Inglaterra. [19] Los 'Pops' de los lunes se llevaron a cabo por la noche y los 'Pops' de los sábados los sábados por la tarde. Eran conciertos de cámara. Sus programas eran casi exclusivamente "clásicos" y consistían en recitales de piano y órgano, cantantes, violinistas, cuartetos de cuerda y otros conjuntos de cámara. [20] Fueron dirigidos por John Boosey , y más tarde por William Boosey, junto con Chappell. En 1861, el Musical World observó: "La música de cámara clásica del más alto nivel se pone semana tras semana al alcance de las masas que pagan chelines, como lo ha estado no menos de cincuenta y dos veces en St James's Hall... hinchando el total de los Conciertos Populares de los Lunes a no menos de sesenta y tres dentro de los dos años de su fundación... Semejante resultado no tiene paralelo en la historia de los entretenimientos musicales.' [21]
George Bernard Shaw ofrece una interesante narración de los 'Pops' entre 1888 y 1894. [22] Shaw admiraba el Joachim Quartet, dirigido por el propio Joachim o, a menudo, por Mme Wilma Norman-Neruda (Lady Hallé) (y más tarde aún por Eugène Ysaÿe ), con el ('modesto') L. Ries (segundo violín), el ('solemne') Herr Strauss (viola) y el ('gentil') violonchelista Alfredo Piatti . Este fue sin duda el "giro estelar" de ese período. [23] Con frecuencia tocaban obras completas, o incluso grupos de obras, en el 'Pops': su conjunto más grande se escuchaba a menudo en el septeto de Beethoven . Entre los solistas escuchados en 1888-90 (las temporadas 31 y 32) [24] se encontraban Charles Hallé , Alma Haas (Beethoven op. 110), Agnes Zimmerman (Waldstein), Edvard Grieg , Bernhard Stavenhagen ( Schumann Papillons ), Arthur de Greef ( Chopin), pianistas; Joseph Joachim (Brahms), Mme Norman Neruda, (concierto de Bach para 2 violines), violín; Bertha Moore, Charles Santley ( Erlkönig , To Anthea ), Marguerite Hall (Schubert, Brahms, Henschel), cantantes. [25] Los conciertos eran mixtos y a menudo consistían en una obra de cámara, algunas canciones y solos instrumentales.
El Salón se hizo conocido por los "Conciertos de Baladas de Londres", que comenzaron en la década de 1860 y se trasladaron en enero de 1894 al Queen's Hall. Ellos "fueron iniciados... por los señores Boosey 'para la interpretación de la MÚSICA VOCAL INGLÉS MÁS ELEGIDA por los ARTISTAS MÁS EMINENTES'". [26]
La Sociedad Filarmónica de Londres, fundada en 1813, dio sus conciertos hasta 1869 en sus salas de Hanover Square, que tenían capacidad para sólo unas 800 personas. La Sociedad decidió trasladarse permanentemente al St James's Hall y celebrar un concierto adicional gratuito en St James's. Hall, fue entregado a sus suscriptores al final de la temporada 1868-1869. Charles Santley , Charles Hallé , Thérèse Tietjens y Christina Nilsson fueron los solistas. [27] Cuando se tomó la medida, la Sociedad remodeló sus cargos para obtener una audiencia más amplia y competir con el Crystal Palace y otros lugares grandes, e introdujo programas comentados. La Sociedad permaneció en el salón hasta el 28 de febrero de 1894, cuando se trasladó al Queen's Hall. [28]
Hubo acontecimientos importantes en 1870-1871, cuando se celebró una temporada del centenario de Beethoven , en la que se interpretaron las nueve sinfonías. El busto de Beethoven de Johann Nepomuk Schaller fue presentado a la Sociedad y recogido (en Pest, Hungría ) por Sir William Cusins . Se exhibió en el primer concierto de la Sociedad en 1871, y a partir de entonces se colocó una réplica en la parte delantera de la plataforma en cada concierto de la Filarmónica. La Medalla de Oro de la Sociedad incorporó una imagen del busto. Otro acontecimiento importante de 1871 fue la entrega original de medallas a diez músicos distinguidos. [29]
En 1871, Charles Gounod dirigió un concierto de su música. En 1873 se estrenó en Inglaterra Un Réquiem alemán de Brahms ; Edward Lloyd cantó por primera vez ante la Sociedad; y Hans von Bülow hizo su debut en Londres, interpretando el concierto "Emperador" de Beethoven y la Fantasía y fuga cromática de Bach . En 1874 tocaron allí Pablo de Sarasate y Camille Saint-Saëns , y en 1875, August Wilhelmj . Otros aspectos destacados de la Sociedad Filarmónica de los años siguientes incluyeron actuaciones de George Henschel , Xaver Scharwenka , Émile Sauret , Joseph Joachim y Edward Dannreuther . [30]
Los cambios de dirección se introdujeron en 1881 tras la recuperación de la Sociedad de una crisis financiera. Los conciertos se trasladaron de lunes a jueves por la noche, para dar paso a los Conciertos de Cámara Populares de los lunes por la noche, conocidos como 'Pops'. [31] La temporada de 1881 incluyó dos representaciones de Roméo et Juliette de Berlioz ; Scharwenka estrenó en Gran Bretaña su Concierto para piano n.º 2 y Eugen d'Albert y Emma Albani comparecieron ante la Sociedad. Durante los dos años siguientes se presentaron muchas obras corales con el Coro Filarmónico, incluidas obras de Franz Liszt , Anton Rubinstein , Weber , Beethoven y Brahms. [32]
En 1883, Cusins se retiró como director y durante una temporada hubo un equipo de directores honorarios. Antonín Dvořák dirigió su Sexta Sinfonía (aunque se la denominó "Sinfonía n.º 1") en marzo de 1884. Sir Arthur Sullivan dirigió los conciertos de 1885 a 1887 y, como directores invitados, se escuchó a Dvořák, Moritz Moszkowski y Saint-Saëns. en obras escritas para la Sociedad. Entre los solistas se encontraban Tivadar Nachéz , Fanny Davies , Lillian Nordica , Ella Russell , Emma Nevada , Józef Hofmann y František Ondříček . [33] En particular, la Sinfonía n.º 3 de Saint-Saëns (Saint-Saëns), escrita a instancias de la Sociedad y estrenada allí el 19 de mayo de 1886.
FH Cowen sucedió a Sullivan como director de orquesta entre 1888 y 1892. En su primera temporada, Edvard Grieg interpretó su Concierto para piano en la menor y Pyotr Ilyich Tchaikovsky hizo su primera aparición ante un público inglés, presentando dos obras. En esa temporada también dirigieron Johan Svendsen y Charles-Marie Widor , y Clara Schumann hizo su actuación de despedida de la Sociedad. Tchaikovsky regresó en 1889 para dirigir su Concierto para piano n.° 1 con Wassily Sapellnikoff haciendo su debut en Inglaterra (quien tres años más tarde causó furor con el Concierto en mi bemol de Liszt ); y Agathe Backer-Grøndahl y Eugène Ysaÿe también debutaron en Inglaterra. En 1890, Dvořák dirigió su Cuarta Sinfonía . Paderewski , que dio cuatro recitales en St. James's Hall para su debut en 1890, regresó allí para la Sociedad en 1891 para interpretar los conciertos en do menor de Saint-Saëns y en re menor de Rubinstein. Leonard Borwick y Frederic Lamond también actuaron allí para la Sociedad. Cowen ofreció numerosos conciertos de compositores ingleses contemporáneos como Sullivan, Hubert Parry , Alexander Mackenzie , Charles Villiers Stanford y de sus propias obras. [34]
En 1892, Alexander Mackenzie sucedió a Cowen. En la temporada de 1893, Tchaikovsky estrenó en Inglaterra su Cuarta Sinfonía , Saint-Saëns dirigió su Le Rouet d'Omphale e interpretó su concierto en sol menor , y Max Bruch dirigió su propio Segundo Concierto para violín con Ladislas Gorski como solista. En noviembre de 1893, se hizo una presentación al secretario de la Sociedad, Francesco Berger, en agradecimiento por diez años de servicio. Poco después, Queen's Hall abrió sus puertas y la Sociedad se mudó allí en febrero siguiente. [35]
Hans Richter dirigió a menudo conciertos de Richard Wagner en el St. James's Hall, a partir de 1877. [36] Estos 'Conciertos de Festival Orquestal' (establecidos regularmente en 1879 por el violinista Hermann Franke [37] ), que comenzaron después de Pascua, se encontraban entre los principales rivales de los programas de la Sociedad Filarmónica. En el momento de la renuncia de Arthur Sullivan a la dirección de la Filarmónica, la Sociedad sugirió a Richter que podría convertirse en su director, y las dos series de conciertos podrían fusionarse bajo la supervisión de la Sociedad. Richter no aceptó el plan. [38]
Además de la serie de Richter, también hubo una serie de conciertos de invierno de nueve años de duración establecida y dirigida por George Henschel , incluido un ciclo completo de sinfonías de Beethoven en un año y una rara interpretación de la sinfonía de Richard Wagner . El contenido se planificó teniendo en cuenta un "trasfondo permanente" de Beethoven y Brahms. Helen Henschel se refiere al "famoso gato Wagner" que habitaba el Salón. Se decía que subía al escenario durante los ensayos cada vez que se representaba alguna obra de Wagner, pero nunca de otra manera. [39]
Shaw se refiere a ambos, señalando que los conciertos de Richter eran demasiado caros y que la orquesta de Henschel era demasiado pequeña. [40]
En 1868, el famoso autor victoriano Charles Dickens presentó una última serie de "Lecturas de despedida" en la sala, que comenzó la tarde del 6 de octubre, con un programa dedicado al "Doctor Marigold" (del Cuento de Navidad ) y "El juicio". "de Pickwick . Había llegado a un acuerdo con sus tour managers, Chappell & Co., sobre 100 lecturas por la principesca suma de 8.000 libras esterlinas. Los asistentes recibirían programas impresos y los anuncios de Chappell incluían la siguiente declaración:
No es necesario que los señores CHAPPELL y compañía agreguen que cualquier anuncio hecho en relación con estas LECTURAS DE DESPEDIDA será estrictamente respetado y considerado definitivo; y que bajo ninguna consideración se inducirá al Sr. DICKENS a designar una noche adicional en cualquier lugar en el que se le haya anunciado que leerá por última vez.
Los puestos tenían un precio de cinco chelines , los asientos en los balcones a tres y la entrada general a un chelín. Un nuevo equipamiento, puestos de sofás ("de los cuales sólo habrá un número limitado"), se vendió por siete chelines.
Al año siguiente, Dickens tuvo que interrumpir una gira provincial después de desplomarse mostrando síntomas de un derrame cerebral leve en Preston el 22 de abril de 1869. Cuando recuperó las fuerzas suficientes, organizó, con aprobación médica, una serie de lecturas para compensar parcialmente a Chappell & Co. lo que habían perdido debido a su enfermedad. Habría doce representaciones finales, que comenzarían el 11 de enero de 1870 en la sala. Dickens daría aquí su última lectura pública a las 20:00 horas del 15 de marzo de 1870. Murió poco después, el 9 de junio, tras sufrir otro derrame cerebral. [41]
El Coro Bach , establecido en 1875 bajo un comité fundador que incluía a Sir George Grove y Sir John Stainer , tenía como objetivo principal la introducción en Inglaterra de la Misa en si menor de Bach . Con un coro de entre 200 y 250 voces, incluido el ruiseñor sueco Jenny Lind , y bajo la batuta de su marido, el director Otto Goldschmidt , la misa se representó en abril de 1876 en St James's Hall, y se ofreció una segunda representación en Un mes después. [42]
Henry J. Wood interpretó el concierto para órgano en mi menor de Ebenezer Prout en el Hall con una orquesta dirigida por Joseph Barnby , a finales de la década de 1880. Aunque la interpretación le valió muchos elogios, se refirió al instrumento como "esa terrible caja de silbatos en St. James's Hall". [43] Esto no pareció molestar a Camille Saint-Saëns cuando estrenó allí su tercera sinfonía (en la que dos secciones hacen un uso extensivo del órgano) en 1886. Saint-Saëns era un excelente organista y era titular de la Église de la Magdalena en París . Si tuvo alguna objeción al órgano de St. James Hall para el estreno de su sinfonía, no aparece en sus escritos.
La Stock Exchange Orchestral Society, fundada en 1883, tocó originalmente en Prince's Hall Piccadilly, pero se transfirió a St. James's Hall hasta 1894, cuando se trasladaron a Queen's Hall. [44] En diciembre de 1893, Harry Plunket Greene y Leonard Borwick comenzaron su célebre asociación en recitales de lieder en la sala, que continuó hasta bien entrado el nuevo siglo. En 1895, el pianista Mark Hambourg, de 16 años, dio allí un concierto con Henry J. Wood, en el que interpretó tres conciertos para piano.
La Primera Internacional utilizaría la sala como lugar de reunión.
Los conciertos de baladas de Chappell estaban a cargo de William Boosey en 1902, cuando la sala era propiedad de una empresa privada. La participación mayoritaria estaba en manos de TP Chappell, presidente de Chappell's : rechazó una buena oferta para comprar la sala porque Boosey estaba muy convencido de su antigua conexión con los conciertos 'Pops' del sábado y lunes y las baladas de Chappell. Pero Chappell murió en junio de 1902 y los demás accionistas aceptaron una nueva oferta sin consultar a Boosey, que quedó muy disgustado. Luego Queen's Hall entró en el mercado, y un amigo de Boosey que actuaba en ese interés señaló que Queen's Hall valdría mucho más si St James's Hall dejara de funcionar. Boosey se dio cuenta de que los señores Chappell podrían beneficiarse más si se convirtieran en arrendadores de Queen's Hall, e inmediatamente se arregló con el resultado de que Chappell's controló Queen's Hall desde 1902 hasta 1944. [45] El violinista de 11 años Franz von Vecsey hizo su inglés debutó en St James's Hall en abril o principios de mayo de 1904. [46] Continuó en uso hasta febrero de 1905, cuando fue demolido. [8] Posteriormente se construyó el hotel Piccadilly en el lugar. [47]
El alcalde y los alguaciles colocaron la primera piedra de un nuevo St. James's Hall en Great Portland Street (en un sitio anteriormente ocupado por la iglesia de San Pablo [47] ) el 20 de abril de 1907. [48] Se inauguró el 25 de abril de 1908 con una serie de conciertos en el paseo realizados por la recién formada St. James's Hall Orchestra bajo la dirección musical del Sr. Lyell Taylor. [49]
51°30′34″N 0°8′12″O / 51.50944°N 0.13667°W / 51.50944; -0.13667